Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
Онлайн-игра "Большая ферма"Дядя Джордж оставил тебе свою ферму, но, к сожалению, она не в очень хорошем состоянии. Но благодаря твоей деловой хватке и помощи соседей, друзей и родных ты в состоянии превратить захиревшее хозяйст
Звёзды в Музыкальной гостиной - Duke Ellington День рождения Дюка Эллингтона
Дюк Эллингтон - Edward Kennedy “Duke” Ellington - родился в Вашингтоне 29 апреля 1899 г., ушел из жизни 24 мая 1974 г. в Нью-Йорке. Знаменитый композитор-экспериментатор, виртуозный пианист, аранжировщик, руководитель легендарного оркестра, столп и мэтр американского джаза. Посмертно награждён Пулитцеровской премией.
Эллингтону удалось сохранить свою группу в непростое для биг-бэндов послевоенное время, принесшее с собой новые настроения и новые музыкальные вкусы. Когда приходилось совсем туго, Эллингтон платил солистам из своих композиторских гонораров. В этом была не только благодарность и желание поддержать своих сайдменов, но, вероятно, и желание сохранить возможность работать в своем композиторском стиле, когда, по-настоящему, музыка рождается только на репетициях. "Сам бэнд был его инструментом", - говорил Билли Стрэйхорн. Эллингтону было необходимо слышать, как оркестр исполняет его композицию. Только после этого он мог ее доработать, убрать или добавить пассажи, усилить роль отдельных соло. Читать далее
“Голубка”... Наверно, любой человек, даже напрочь лишенный слуха и голоса, сможет напеть-насвистеть-набормотать музыкальную фразу из этой песни. Уверен, что десятки, нет, сотни композиторов, авторов шлягеров-однодневок и хитов на час, всевозможных лауреатов и членов союзов композиторов, не задумываясь отдали бы все свои регалии и заслуги за хотя бы десятую долю той славы и народного признания, которая получила эта песня. Во всем мире ее давно считают народной песней, но какое счастье, что история все же сохранила нам имя ее автора.
Оркестр Джеймса Ласта
Себастьян Ирадьер (Sebastián Iradier, позже Yradier), испанский композитор и вокальный педагог, автор танцевальной музыки и многих песен, родился в “стране басков” в Лансьего (провинция Алява) в 1809 году.
В 9 лет он пел в хоре церкви Санта-Мария в Витории, в 16 играл на органе. С 1839 преподавал в Мадридской консерватории. С начала 1850-х много путешествовал, жил в Париже, где был придворным музыкантом - учителем пения французской императрицы Евгении (супруги Наполеона III), затем переехал в США. В начале 1860-х годов прожил два года на Кубе, в те времена одном из заокеанских владений Испании, где усердно изучал музыку креолов. Читать далее
Художница и иллюстратор Йокота Михару (Yokota Miharu) родилась и выросла в Токио, в Японии.
Еще в начальной школе самостоятельно училась рисованию. Позже изучала живопись в университете и отдельно направление рекламы. Закончив учебу, работала в типографии. Создавала иллюстрации для многих книг и журналов. Ее любовь к живописи и стремление выразить себя в итоге привело к созданию собственной студии Miharu Yokota Art Gallery. На сегодняшний день, кроме иллюстрирования, она также ведет курсы по рисованию.
Созданный ею мир - это мир прекрасных ангельских созданий. Своими иллюстрациями Михару пытается показать нам неземных, скорее даже несуществующих на самом деле детей, хотя и максимально приближенных портретным сходством. Старается дать нам возможность помечтать, что возможно где-то и существуют такие ангелы с большими ясными глазами, в которых таятся наивность, ранимость и хрупкость. При созерцании ее "фарфоровых кукол-ангелов" ловишь себя на мысли, что внутри тебя тоже что-то светлеет, улучшается, и невольно возникает улыбка на лице.
Синемаграфия - очень эффектные живые фотографии, которые в 2011 году придумал дуэт из Нью-Йорка - фотограф Джейми Бек и дизайнер Кевин Бург. Идея была проста - показать не статическую картинку, а анимированную.
Можно сказать, что это новая эра в фотографии - создание изображения, которое еще не видео, но уже и не фотография. Посмотрите синемаграфии, созданные графическим дизайнером из Франции Жульеном Дувье (Julien Douvier).
15 лучших джазовых обработок произведений классической музыки
Классическую музыку и джаз связывают долгие и интересные взаимоотношения, которые часто вдохновляют музыкантов на сочетание элементов обоих жанров в одном произведении. И нередко в джазовой обработке произведения классической музыки приобретают совершенно замечательное звучание. Портал CMuse составил прекрасную подборку джазовых обработок классической музыки, которую, на наш взгляд, стоит прослушать каждому любителю музыки.
1. Джанго Рейнхардт и Стефан Граппелли играют концерт Баха № 1 ре минор
Исполнители джаза изобрели особенный музыкальный язык, который строился на импровизации, сложных ритмических фигурах (свинг) и уникальных гармонических моделях.
Джаз возник в конце XIX — начале XX в Соединенных Штатах Америки и представлял собой уникальное социальное явление, а именно — слияние африканской и американской культур. Дальнейшее развитие и расслоение джаза на различные стили и под-стили обусловлено тем, что джазовые исполнители и композиторы непрерывно продолжали усложнять свою музыку, искать новое звучание и осваивать новые гармонии и ритмы.
Таким образом, накопилось огромное джазовое наследие, в котором можно выделить такие основные школы и стили: новоорлеанский (традиционный) джаз, бибоп, хард-боп, свинг, кул-джаз, прогрессив джаз, фри-джаз, модальный джаз, фьюжн и т. д. В этой статье собраны десять выдающихся джазовых исполнителей, ознакомившись с которыми, вы получите наиболее полную картину эпохи свободных людей и энергичной музыки.
Miles Davis (Майлз Дэвис)
Майлз Дэвис родился 26 мая, 1926 года в Олтоне (США). Известен как знаковый американский трубач, чья музыка оказала огромное влияние на джазовую и музыкальную сцену ХХ века в целом. Он много и смело экспериментировал со стилями и, возможно, именно поэтому фигура Дэвиса стоит у истоков таких стилей как кул-джаз, фьюжн и модальный джаз. Майлз начинал свою музыкальную карьеру в качестве участника квинтета Чарли Паркера, но в дальнейшем сумел найти и выработать свое собственное музыкальное звучание. Наиболее важными и основополагающими альбомами Майлза Дэвиса можно считать «Birth of the Cool» (1949), «Kind of Blue» (1959), «Bitches Brew» (1969) и «In a Silent Way» (1969). Главной особенностью Майлза Дэвиса было то, что он постоянно находился в творческом поиске и демонстрировал миру новые идеи, и именно поэтому история современной джазовой музыки обязана его исключительному таланту столь многим.
В последние годы хендмейд-сообщество всё чаще и с большим энтузиазмом произносит незнакомый доселе термин: стимпанк. Называют этим загадочным словом самые разные вещи: украшения с часовыми механизмами и старомодными завитушками, кожаные аксессуары с обилием металлической фурнитуры, модные светильники из сантехнических труб с абажурами из бутылок от алкогольных напитков... Но давайте разберёмся, откуда же растут ноги у этого стиля и чем он замечателен?
Начнём с начала. Стимпанк — это стиль фантастики, изображающий цивилизацию, пошедшую по пути развития технологий XIX - начала XX века. Паровые машины, сложная механика, простая электрика и магнетизм, химические реакции, а то и вовсе невиданные двигатели, которыми грезили фантасты той эпохи: Жюль Верн, Герберт Уэллс, Алексей Толстой, Александр Беляев, Говард Лавкрафт, Эдгар Берроуз и другие, менее известные, авторы.
В этом мастер-классе от Tatyana Titaeva рассказывается как правильно крепить замки, основы, ювелирные тросы, конусы и зажимы при изготовлении бижутерии.
