не торопите время… ох, не торопите…

живите, наслаждаясь всем, живите…

ведь в старости оно, галопом мчится…

и не сдержать нам время-колесницу…

© Людмила Щерблюк 

------------------------------------------------------

 За датою дата - простой человеческий путь...

Все больше "когда-то", все меньше "когда-нибудь".

Погода внезапна, но к людям, как прежде, добра.

Все крохотней "завтра". И все необъятней "вчера".

Найти бы опору для этой предзимней поры...

Как долго мы в гору, за что же так быстро с горы?!

Остаток терпенья колотится в левом боку.

Все реже: "успею".И все невозможней "Смогу"...

Р. Рождественский

Совершенно особое место в мировой сокровищнице музыки занимает японская

эстрада 60-х - 80-х годов.

Особенно близка она людям, которые выросли в СССР. 

А всё потому что по мелодике японская эстрада тех лет очень похожа на советскую

эстраду, только с вкраплениями японского колорита.

Капелька этого музыкального наследия доходила и до нас, но только сейчас  есть

возможность как следует распробовать японскую эстраду тех годов.

И поверьте, это того стоит!

{more}

Певцы и певицы страны Восходящего солнца служат своему народу примером для

подражания: им запрещено курить, употреблять алкоголь и даже… жениться,

В 1962 году  Джонни Китагава (Хирому Китагава) открывает свою контору, которая

занимается подготовкой и раскруткой будущих певцов и актеров для японской сцены.

Требования - закончить среднюю и старшую школу, поступить в университет или

колледж, успешно закончить и его.

И при этом не отрываться от ежедневных репетиций, занятий по танцам,

вокалу и концертов. 

Хако Ямасаки  - хрупкая, симпатичная японская певица с цепким взглядом и

потрясающим голосом.  Она исполняет японскую фолк-музыку.

О каком бы то ни было легкомыслии речи совершенно не идет. 

Это серьезные, красивые, глубокие, идущие от терзаемого страданиями

сердца песни.

Hako Yamasaki - "Windmill"(Ветряная мельница)

Аудитории мало слышать хорошие песни, ей важно знать, что певец, который

исполняет их — это личность, настоящая, колоритная и интересная 

Японская эстрада отличается от всех других тем, что их исполнители в 99% поют

вживую. Никакой фанеры. Это касается и ТВ-передач, и радио-выступлений, и

естественно концертов.

Логика такая: зрители платят деньги (причем, не малые) за концерт, и хотят увидеть

качественную, настоящую работу, а не эпатажные судороги под фонограмму.

В противном случае – это неуважение к любимой аудитории. 

Японская эстрада -  это  пласт великолепной культуры, доставшийся человечеству в

наследство, свой особый мир.

В середине декабря 1970 года на экраны вышла романтическая драма под названием "История любви".

Фильм, известный своим трагизмом, был снят по бестселлеру, повести Эрика Сигала с одноимённым названием - Love Story.

Это история о юной любви Оливера Баррета IV из богатой семьи и обычной девушки Дженни, прерванная трагической гибелью девушки. 

Музыку для этой драмы написал французский композитор Франсис Лей (Ле),

который работал именно в этом направлении, сочинял саундтреки к кинофильмам.  

Одно из последних стихотворений поэта Роберта Бёрнса, написанное в 1796 году. На

русский язык переведено Самуилом Маршаком.

Произведение привлекло внимание нескольких композиторов, переложивших его на музыку.

Созданию стихотворения предшествовала долгая болезнь Бёрнса. Простуда,

подхваченная осенью 1795 года, усугубилась приступом

ревмокардита. Поэт, почти всю зиму не встававший с постели, порой терял сознание;

за Робертом ухаживали жена Джин Армор и

восемнадцатилетняя Джесси Льюарс — младшая сестра его товарища Джона.

Девушка нянчилась с детьми Бёрнсов, включалась в любую

работу по хозяйству и относилась к главе семьи с восхищением. Поэт называл её

«единственным ангелом, ещё оставшимся на земле».

За отдельным маленьким столиком невдалеке от меня сидела уже немолодая

красивая женщина, устало опустившая руки на колени. В ее позе было что-то

обреченное. Она напряженно смотрела на входную дверь и вздрагивала от ее

скрипов.

— Смотри – Владеско! – неожиданно прервав наше молчание, сказал Петя.

Я обернулся. В кафе входил толстый сияющий румын в светло-сером летнем

костюме, с гвоздикой в петлице. На мизинце его правой руки сверкал большой желтый

бриллиант, какие обыкновенно носят карточные шулера. Он слащаво-любезно

раскланивался с публикой, закатывая глаза и скаля свои цыганские зубы с золотыми

пломбами. К своему уже заметному животу он нежно прижимал футляр со скрипкой.

Он продвигался к эстраде.

Димаш на сцене с малых лет: он пел и играл на фортепиано на различных площадках и конкурсах на

протяжении всего детства.

Приобрел значительную популярность в Казахстане и в других странах в 2015 году,

став победителем Гран-при Славянского базара в Витебске, Белоруссия.

Его родители, Канат Кудайбергенулы Айтбаев  и Светлана Айтбаева  являются заслуженными певцами Казахстана

 Гимн любви,молитва... Просто бездна..

Безупречный, скромный, самодостаточный, вежливый, красивый, молодой мужчина!

Я так рада, что у молодежи есть такой восхитительный пример идеального мужского образа.

Завораживающий голос пробивается в самую суть души!!!

Он словно из космоса, с другой планеты...

Наконец-то на эстраде выступает артист! Так надоела бездушная попса...

Слушаю каждый день по несколько раз и не могу остановиться - это волшебство!

"За высокими горами, за глубокими морями,

Где серебряная речка омывает сон-траву,

Есть горячее сердечко, есть горячее сердечко,

В нем я живу."

Это четверостишье прочитал однажды поэт Илья Львович Сильвинский своему другу композитору Матвею Блантеру.

 Захотелось сделать из этого песню, и он попросил поэта сочинить хотя бы еще одну строфу с тем, чтобы потом

повторить первую. Но Сельвинский не просто досочинил. Нет!

Он сделал так, чтобы последняя строфа соединилась, словно влилась в первую.

Постепенно выросла музыкальная идея, главная тема мелодии, ее развитие. 

Так родилась песня — «За высокими горами», одно из лучших творений этого содружества.

В исполнении Муслима Магомаева она  превращается в художественный Шедевр!

Фото: Полюшко Сергей "Остров любви"

У Рождественского много великолепных стихотворений. Одно из моих любимых - "Ноктюрн".

творение посвящено жене поэта - Алле Киреевой, с которой он прожил 41 год (это ли не подвиг?).

Мне кажется, такое вообще редко встречается среди творческих людей - прожить всю жизнь с одним человеком...

Кричат глаза, зрачками кричат

И смотрят с тоской, с тоскою мне вслед.

И в грустных глазах разлуки печать,

В любимых глазах прощальный привет.

Аида Ведищева – певица и звезда 70-х годов. Последние 30 лет живет в Калифорнии.

И все эти 30 лет в России помнят и любят ее песни.

Но парадокс в том, что обладательницу самого известного голоса в стране почти никто не знал в лицо.

Все записи телевизионных выступлений Аиды Ведищевой были размагничены после ее отъезда в Америку.

«Сердце, тебе не хочется покоя…» — задушевно пел Леонид Утёсов и в фильме «Весёлые ребята»,

и на своих концертах.

Леонид Осипович был невероятно искренен — его сердцу до конца его дней покоя совсем не хотелось.

Да и выбрать сердце Утёсова так и не смогло, что же оно больше любит — музыку или женщин…

Адриано Челентано. 

Его знают и любят во всём мире. Он великолепный музыкант и мужчина с необычайной харизмой.

Поёт ли он на сцене или играет в кино – от него невозможно оторвать взгляд.

Многие знают этого яркого талантливого человека именно как победителя второго сезона

вокального телешоу «Голос». Но людям, в буквальном смысле живущим музыкой, Андрей Давидян

знаком уже давно – он был основателем кавер-группы «Добровольное общество» (позже «Виктория»)

и фанк-проекта «Sound Cake», пел в группах «Рок-ателье», «СВ», «Альтер-эго»

первым в России исполнил оперу «Юнона и Авось».

Он принадлежит к роду «неудобных» личностей, чья известность основана большей частью 

на репутации, на молве. Брель — феномен, Брель — миф.

Бунтарь по природе, он жил страстями и рвался к цели с таким энтузиазмом, словно в точности знал,

сколько он должен успеть «за день земной».

Грусть, тоска - какое счастливое сладкое чувство, когда умеешь их ценить

и не превращать в страдание.

Нет, наверное, более сладкой тоски, чем в русском романсе и португальском фадо.

Неудивительно, что вдохновители обоих - цыгане.

Фадо - песнь судьбы (от слова fatum - судьба, рок).

Тексты фадо пишут именитые поэты, философы, дервиши, потому слова неизменно цепляют за сердце.

Как в каждом рисунке - солнце, так в каждом фадо - слово шурай (chorai) - плач.

Певцы фадо, фадишты, любят повторять его дважды, для пущей важности: шурай-шурай.

Рыдай-рыдай и слушай мою песню об утраченной любви, о ломящей тоске и светлой надежде.

Та любовь, что захватила нас,

теперь обернулась в страх, сломана, стерта

Пусть никто больше не говорит о весне.

Как бы я хотела, как бы я хотела умереть в тот день.

Дулсе Понтеш – обладательница сильного и драматичного голоса,

она – одна из известнейших португальских артисток.

Леонард Коэн родился 21 сентября 1934 года в Монреале, Канада, в еврейской семье.

Его русская мать иммигрировала в Канаду из Литвы, а отец, имевший польские корни,

владел магазином одежды.

Дело было в 2010 году, и в то время музыкант гастролировал по миру в поддержку выпущенного альбома

с его лучшими хитами.

Однако выступление в Кремле не стало банальным исполнением шлягеров, так как публика увидела настоящее шоу.

Крис Ри традиционно для себя вышел в простой одежде, что полностью соответствовало

его сценическому образу, и начал свое выступление с песни I Can't Wait For Love