По правилам фланирования важно гулять неспешно и бесцельно, смешиваться с толпой, но при этом оставаться

от нее отдельно, особняком

Для человека творческого, будь то писатель или художник, фланирование — бесценный опыт изучения людей,

типов, движений и внешних проявлений характеров

 Черный цилиндр, тонкие перчатки, трость, медленная походка и непроницаемое лицо — Эдуар Мане

был настоящим фланером.

 

По правилам фланирования важно гулять неспешно и бесцельно, смешиваться с толпой,

но при этом оставаться от нее отдельно, особняком.

Для человека творческого, будь то писатель или художник, фланирование — бесценный опыт изучения людей,

типов, движений и внешних проявлений характеров.  

Эдуард Мане  Музыка саду Тюильри.

 

Здесь, в Тюильри, Эдуар Мане пишет первую картину, в которой  рушит правила академической живописи.

Мимолетность фланерского взгляда, брошенного на толпу, Мане реконструирует несколькими эффектами:  в этой

картине законы перспективы больше не работают. Работают только глаза художника-фланера.

Он волен сфокусировать взгляд на любом объекте — а все остальное из фокуса увести.

И в данный момент его глаза остановились на нескольких фигурах: мужчина в цилиндре, женщина в синей шляпе,

а потому дети на переднем плане не так уж важны, обозначены несколькими штрихами, а в самом центре вообще

может оказаться неразборчивый комок чьих-то одежд, вуалей и лиц.

 И это еще не все дерзости. Сам художник давно смешался с толпой —  он, крайняя фигура слева.

А  зритель, разглядывая картину Мане, следуя его расслабленному взгляду, брошенному в толпу - среди музыкантов

оркестра.

 

Ипподром Лоншан

 

Скачки становятся самым модным развлечением аристократов, не хуже концертов и прогулок на яхтах.

Толпы французов собирались здесь по выходным выгулять новые наряды, поглазеть на знаменитостей

и поставщиков светских сплетен.

Скачки в Лоншане. Эдуар Мане, 1864  

 

Э. Мане. Женщины на скачках - 1865

 

На ипподроме Лоншан, кстати, устраивали не только скачки, но и другие события, которые не вместил бы ни один

городской зал или театр. Любой парижский концертный зал просто рухнул бы от наплыва зрителей,

если бы там выступали артисты мадридского королевского театра — все испанское в моде.

Потому гастроли проходят на сцене ипподрома.

Испанские танцовщики привезли в Париж спектакль «Севильский цветок» — и Мане договаривается о том,

чтоб ведущие артисты ему позировали.

 

Ж. Мане. Испанский балет

 

За несколько недель Мане пишет «Лолу из Валенсии»,  «Испанский балет». И еще несколько лет после будет болеть

испанцами.

Эдуар Мане. Портрет Лолы де Валанс

 

Ледовые катки

 

В 1870-х в Париже появляются первые ледовые катки. И конькомания охватывает парижан с неудержимой силой.

Это не просто залитая водой площадь, а изысканное место отдыха: электрическое освещение (большая редкость),

грандиозные оркестры и даже читальные залы.

 

Ж. Мане. Катание на коньках.

 

Улица Санкт-Петербург – улица Монье - вокзал Сен-Лазар

 

В середине 1860-х Мане переезжает жить на улицу Санкт-Петербург.

Теперь он в самом сердце городской жизни с ее шумом, мельканием лиц, дорожными работами,

праздничными флагами.

 

 

 

Железная дорога. Эдуар Мане, 1873

 

Но теперь ему не нужно далеко ходить: нищие, калеки, проститутки, аристократы, гувернантки с младенцами,

спешащие служащие и пыльные рабочие пересекают мост Европы и расходятся по примыкающим улицам

по своим делам. Сама жизнь, сама современность.

 

Ж. Мане. Ремонтные работы на улице Монье.

 

Самый непримиримый критик Альбер Вольф пишет первую благосклонную рецензию о пути, по которому Мане уже

давно идет не в одиночестве:

«Мане, несомненно, имеет большое влияние на современность. Именно он нанес удар рутине, он пальцем показал

путь, по которому можно следовать, он указал художникам своего времени дорогу к природе».  

 

Э Мане. Автопортрет с палитрой

 

По утрам денди и фланер Мане берет по привычке в руки трость, чтобы выйти из дома, но теперь опирается

на нее тяжелее, чем раньше. Трость ему нужна, чтобы не упасть от резкой боли в пояснице и ноге.

В эти периоды обострений он не может работать маслом — и пишет маленькие пастельные зарисовки,

 крошечные акварели в письмах друзьям и натюрморты.  

Через два года и всего за год до смерти 49-летний Мане, борясь с болью, выйдет из дома, опираясь на трость,

и медленно обойдет почти весь центр Парижа.

Художник лично зайдет к каждому из 17 судей Салона, которые проголосовали за присуждение ему медали.