"Sunny" /история шлягера/

Sunny
 

The John Schroeder Orchestra

Большинство из нас уверенно, что эта песня появилась на свет одновременно с группой “Boney M”, в чьем исполнении она навечно врезалась в нашу память, но это совсем не так.Читать далее

Mrs. Vandebilt /история шлягера/

Mrs. Vandebilt,или Хоп-хей хоп
 

 

Сегодня разве что только большой фанат Битлов и лично Пола Маккартни помнит группу "Wings" (Крылья), однако песню эту наверняка знают все, может быть, не под ее “родным” названием, но припев “Хоп, хей хоп, хоп, хей хоп” стал нарицательным.
Читать далее

"Torna a Surriento" Canzone Napoletana

Вернись в Сорренто (неап. Torna a Surriento) — неаполитанская песня, сочинённая предположительно в сентябре 1902 г. Автор музыки Эрнесто де Куртис, автор текста на неаполитанском диалекте итальянского языка Джамбаттиста (Джованни Баттиста) де Куртис брат композитора. Песня приобрела всемирную известность. Среди её исполнителей Беньямино Джильи, Джузеппе ди Стефано, Марио Ланца, Марио дель Монако, Франко Корелли, Лучано Паваротти, Хосе Каррерас, Пласидо Доминго, Муслим Магомаев, Робертино Лоретти, Андреа Бочелли, Сергей Лемешев, Михаил Александрович и многие другие.

смотреть, слушать и наслаждаться>>>

Let It Be. История песни.

Let It Be

 

Оркестр Джеймса Ласта

Сингл Let It Be был выпущен в марте 1970 и это было похоже на “лебединую песнь” Битлз. Фактически песня была записана еще в январе 1969 и никто не имел понятия, что сингл может стать последним.
Пол Маккартни написал Let It Be от возникшего чувства отчаяния, когда группа начала разваливаться. Документальный фильм с таким же названием начинался с записи репетиции после живого выступления, но, как оказалось, это стало записью предсмертных мук группы.

Читать далее

Lionel Richie "Hello" /история песни/

Hello

Лайонел Ричи, он же Лайонел Брокман Ричи-младший, на момент выхода своего хита "Hello" уже был популярен в США. В конце 1982 года он выпустил пластинку с нескромным, зато маркетингово выгодным названием "Lionel Richie", уйдя на тот момент из группы "Commodores". Эта пластинка сделала из Ричи звезду, за нее, в частности, он получил "Грэмми" в номинации "лучший мужской поп-вокал".

Читать далее

 

Nah Neh Nah /история песни/

Nah Neh Nah

Впервые услышав эту песню, я решил, что исполняют ее латиноамериканцы или, в крайнем случае, южноевропейцы (Испания, Италия и т.д). А на самом-то деле - это бельгийская группа “Vaya con Dios”, что в переводе с испанского означает “Ступай с богом”. Группа была образованна в 1985 году и пропагандировала в своей родной Фландрии конгломерат джаза и цыганской музыки. К 1990 году группа “скатилась” на латиноамериканские ритмы, в основном благодаря своей певице Дани Кляйн.
Ключевой песней всей истории “Vaya Con Dios” стала “Nah Neh Nah” ( по-русски звучит как “Ней-На-На-На”), которая стала в 90-е годы чуть ли не гимном Бельгии. В этом феерическом номере соседствовали мотивы французского шансона, цыганской песни и фламенко. Популярности песни способствовал черно-белый клип, снятый “одним планом” - MTV тогда было помешано на кричащих красках и быстром монтаже, а тут - ночь, улица, фонари и дама из 60-х с кордебалетом. “Vaya Con Dios” сыграли на контрасте и получили хит на века.
 

Читать далее

Снег кружится

Снег кружится


Так сложилось, что у этой песни оказалось много "родителей": Лидия Козлова, Сергей Березин, Юрий Петерсон и ВИА "Пламя".

Все началось в Москве в октябре 1975, когда участники ВИА "Самоцветы" ушли от Юрия Маликова и создали новую группу, которая получила название "Пламя". В 1976 году вышла их первая пластинка.

Читать далее

"To ostatnia niedziela" история песни

Утомлённое солнце
 

Арт-группа Благовест. Утомлённое Солнце

Многие считают эту песню русской, но на самом деле родилась она и впервые прозвучала в Польше.
В 30-е годы минувшего века музыкальная жизнь в Польше была многоцветной, яркой и бурной. Кабаре и варьете, театры миниатюр и оперетты, музыкальные салоны и концертные залы никогда не пустовали. И одним из ведущих композиторов того времени был Ежи Петербургский, уроженец славной Варшавы.Читать далее

Delilah. Дилайла /история песни/

Дилайла

Непросто поверить в то, что человеку, ставшему легендой поколений, кумиром для миллионов впечатлительных барышень и одной из первых ласточек западной эстрады, долетевшей до меломанов СССР, исполняется 70 лет! Том Джонс – его настоящее имя Томас Джонс Вудвард, родился 7 июня 1940 г, в Понтипридде (Южный Уэльс). В детстве он пел в школьном и церковном хоре, играл на ударных в местной рок-группе и иногда выходил к микрофону. В 1964 его случайно услышал лондонский менеджер Гордон Миллс - и судьба будущей поп-звезды была решена. По совету менеджера, Томас Вудвард укоротил имя и стал просто Томом Джонсом. Первые же коммерческие записи - "Не так уж необычно" (It's Not Unusual) и "Что новенького, киска?" (What's New Pussy Cat?) попали в хит-парады 1965 г. и певец завоевал премию "Грэмми" как лучший дебютант года. Мощный выразительный голос позволял ему петь в широком диапазоне - от сентиментальных баллад в стиле кантри до рок-н-роллов. Благодаря таким записям, как "Дилайла" (Delilah), "Люби меня сегодня ночью" (Love Me Tonight), и других, слава Джонса достигла апогея - в 1969 семь его пластинок стали "золотыми"!
В репертуаре Джонса в основном преобладали лиричные кавер-версии ритм-энд-блюзовых, кантри- и рок-композиций, которые в его исполнении становились популярными шлягерами. Но в 80-е годы интерес к нему постепенно угас. Однако в 90-е годы, когда новым менеджером Джонса стал его старший сын, певец пережил второе рождение. Новые записи певца вдруг замелькали на MTV и заняли верхние строчки хит-парадов, в частности его песня "Секс-бомба" (Sex Bomb). В 1998 и 2001 певец успешно гастролировал в России.
 

Tom Jones (Les Reed - Barry Mason). Delilah

Читать далее

Две шаги налево, две шаги направо...


Это школа Соломона Пляра,
Школа бальных танцев, вам говорят.
Две шаги налево, две шаги направо,
Шаг вперед и два назад.

Кавалеры приглашают дамов,
Там, где брошки, там перёд.
Две шаги налево, две шаги направо,
Шаг назад и две вперед.
Читать далее

"Tout va très bien, Madame la Marquise"

В 1931 году французские комики Шарль Паскье и Анри Аллюм разыгрывали на сцене забавный сюжет о незадачливой маркизе, которая постепенно узнавала от своих слуг о потере своего имущества - от лошади до поместья, а затем и гибели мужа. Рефреном этого скетча звучала фраза "Tout va très bien, Madame la Marquise" (Все идет очень хорошо, госпожа маркиза). Эту сценку как-то увидел французский композитор Поль Мизраки, творчески "переработал" ее - перевел в стихотворную форму и написал музыку. Так появилась знаменитая шуточная песня "Tout va très bien, Madame la Marquise".
Вообще сам Поль Мизраки - личность уникальнейшая. Сефардский еврей, уроженец турецкого Константинополя (еще не переименованного в Стамбул), в четыре года он сел за фортепиано, а свой первый вальс написал в семь лет. Совсем молодым он приехал во Францию, учился в Париже классической музыке, но увлекся музыкой другого жанра - шансон и джаз. По подсчетам самого Мизраки, за свою жизнь он написал около 200 песен. В 30-е годы был главным аранжировщиком и пианистом в легендарном джазовом оркестре под управлением Рэя Вентуры.
Рэй Вентура (Raymond Ventura, 1908-1979) был выдающимся французским джазменом. В шестнадцатилетнем возрасте он организовал свой первый оркестр из одноклассников, а в двадцать лет стал руководителем оркестра "Рэй Вентура и его коллеги", завоевавшего большую популярность в 30-е годы. Они выступали на радио, совершали туры за границу. В период с 1942 по 1944 год Вентура со своим оркестром жил в Аргентине; после войны Вентура вернулся во Францию и продолжал делать весьма успешную карьеру в шоу-бизнесе и кинематографе - и как актер, и как продюсер, в основном, развлекательных фильмов.
Именно в исполнении этого оркестра песня и стала популярной во всей Франции.
 

Ray VENTURA

Читать далее

Speak softly love

 

Оркестр Рэя Коннифа

Песня "Speak softly love" была написана Нино Рота на слова Ларри Кусика(Larry Kusik) к оскароносному "Крёстному отцу" ("The Godfather", 1972) Френсиса Форда Копполы. Думаю, что без гармоничного саундтрека фильм утратил бы значительную часть своей мощи, которая позволяет ему до сих пор находиться на второй строчке в списке лучших фильмов за всю историю американского кинематографа по версии Американского института киноискусства, уступая лишь киноленте "Гражданин Кейн", и занимать такую же позицию в ТОП 250 по версии IMDB.
Но, по иронии судьбы, хотя фильм и выиграл "Оскаров" за лучший фильм, лучший сценарий и лучшую главную мужскую роль, "Оскара" за лучшую музыку Нино Рота так и не получил, будучи обвинённым в плагиате... у самого себя. Дело в том, что одна из музыкальных тем, использованных в фильме, была взята из фильма "Фортунелла" ("Fortunella", 1958) , где автором музыки также выступал Нино Рота.

Читать далее

Only You.

 

Reba McEntire

Редкий случай, когда, на просьбу назвать исполнителя песни, может, один-два из десяти назовут правильно. Причем, все остальные будут единодушны в своем мнении, приписывая исполнение одной из самых проникновенных и лиричных песен о любви Элвису Пресли, упорно не желая признавать того факта, что как раз Элвис ни разу официально не записал Only You.
Одна из самых знаменитых песен эпохи 50-х, действительно навевающая ассоциации с мягким и тягучим южным исполнением Элвиса Пресли, и хоть ей уже более 50-ти лет, она все не устаревает.Читать далее

I Will Always Love You

 

Оркестр Фаусто Папетти

Эту песню, ставшую суперпопулярной благодаря Уитни Хьюстон и ее роли в фильме "Телохранитель" (Bodyguard), сочинила еще в 1974 году американская кантри-певица Долли Партон. Читать далее

Mambo Italiano

В 40-50 годах прошлого (то есть ХХ века) жил-был-творил в Италии великолепный тандем, состоящий из поэта Никола Салерно (Nicola Salerno, псевдоним Nisa), и композитора и блестящего певца, маэстро Ренато Корасоне (Renato Carosone). Они написали десятки песен, звучащие в то время по всей послевоенной Европе.
Хорошие это были песни, но многие из них забылись, ушли из памяти людской. Несправедливо это, уж больно выдающаяся, творческая пара была, и работали они на редкость слаженно, продуктивно и быстро. Однако один их труд всемирной известности все же был удостоен. Почти 60 лет назад, в 1953 году, они создали свой суперхит "Mambo Italiano". Исполнял его Корасоне в двух вариантах: на итальянском языке с вкраплением английских терминов, а также (в основном, на концертах в американских базах) на английском с вкраплением – наоборот – итальянских слов.
 

Так пел "Mambo Italiano" Ренато Корасоне по-английски в далеком 1954 году

Читать далее

Porque te vas (В последний раз)

 

 

Автор этой песни - испанский певец-песенник и композитор, очень популярный в Испании и Латинской Америке Хосе Луис Пералес (José Luis Perales). Он родился в 1945 году, и, хотя с детства проявлял большие музыкальные способности, учиться все же пошел на инженера-электрика (видимо, родственники ему объяснили. что на зарплату музыканта не проживешь) . Однако тяга к музыке взяла свое и Хосе начал выступать на местных фестивалях в своем родном городе, исполняя свои песни. И продолжалось это до тех пор, пока в 1970 году он не встретил Рафаэля Трабачелли (Rafael Trabucchelli), влиятельного испанского музыкального продюсера того времени.
В начале 1974 года Хосе Луис Пералес написал песню "Porque te vas" и отдал ее для исполнения певице Janette.

Читать далее

"ОДИНОКАЯ ГАРМОНЬ" - история песни

Рассказывает музыковед Юрий БИРЮКОВ:
Для людей моего поколения эта песня композитора Бориса Мокроусова и поэта Михаила Исаковского сродни позывным из далекого детства и юности.


Время ее рождения – первые послевоенные месяцы 1945 года (я имею ввиду стихи). В архиве их автора сохранился первоначальный вариант песни, в котором две заключительные строфы выглядели совсем не так, как в окончательном виде: "Отчего мне и сладко и больно В эту пору в родимом краю? Отчего я вздыхаю невольно, Как заслышу гармошку твою? – спрашивала себя героиня будущей песни и сама же пыталась объяснить это для себя: Словно жду я тебя втихомолку, Хоть и знаю, что ты не придешь. Что ж ты бродишь всю ночь по поселку, Что ж ты девушкам спать не даешь?"
Взамен этих двух строф первоначального варианта песни, исключавшего возможность встречи героев, Исаковский в окончательном варианте стихотворения сделал одну: "Может статься – она недалеко, Да не знает – ее ли ты ждешь… Что ж ты бродишь всю ночь одиноко, Что ж ты девушкам спать не даешь?!" И слова будущей песни заиграли совсем по-иному, позволяя нам самостоятельно «домыслить» дальнейшее развитие событий, их эпилог.
Стихотворение свое Исаковский показал поначалу композитору Владимиру Захарову. Тот сочинил к нему музыку, назвав свою песню «Гармонист». Ее разучили и исполнили в руководимом им хоре имени Пятницкого. Однако всеобщей известности песня не получила.
В начале 1946 года поэт публикует это свое стихотворение в журнале «Октябрь». Там-то его и приметил Борис Мокроусов и вскоре сочинил к нему музыку.


Читать далее...

История одной песни. "Tombe la neige"

 

Автор этой песни, Сальваторе Адамо (Salvatore Adamo), живущий, дай Бог ему здоровья, до сих пор, написал и исполнил солидное количество произведений, но так сложилось, что именно песня "Tombe la neige" стала его фирменной визитной карточкой, узнаваемой и горячо принимаемой во многих странах мира.

Имя Сальваторе Адамо стало синонимом французского шансона, стоящее в одном ряду с такими мэтрами, как Шарль Азнавур, Жорж Брассенс или Жак Брель. Сальваторе Адамо не только талантливый поэт и композитор, но и великолепный певец, эстрадный артист, считающийся знатоками жанра «настоящим шансонье». Да и судьба у Адамо также подлинно артистическая: родился в Италии, вырос в Бельгии, дебютировал во Франции, а известен на всех континентах.

Читать далее