[+ в свой плеер]

Такая смутность на душе- весны прекрасное томленье.,и снег, который тих уже, несет в природу обновленье.

Дома прозрачны и нежны и ветер падает - прощаясь. Я снова в мыслях возвращаюсь к часам торжественной зимы.

Тревога и надежда вместе и снег летит мимо окна. До боли я поражена, его простой и ясной песней.

Летят снега, желая вдруг, обнять всю землю, каждый выступ и принести блеск новой мысли, и теплое прикосновение губ.

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

      Афганец по происхождению, Омар Акрам родился и вырос в Нью-Йорке – его отец был дипломатом и представлял свою страну в ООН. В силу специфики профессии отца Омар подолгу жил в самых разных странах мира. Не самая обычная биография дала этому человеку уникальный опыт – ему одинаково близки и понятны мир Запада и мир Востока. Этот опыт Омар старается воплощать в музыке.

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

Mehdi родом из Ирана. Переехав в Нью-Йорк в возрасте трех лет, он окунулся в широкое разнообразие музыкальных течений. Игрой на пианино увлекся еще в раннем детстве, когда на него произвели огромное впечатление музыкальные композиции Моцарта. Первые шаги в своей карьере он сделал в 1980х годах, работая над музыкой в фильмах компаний Feature Films, Discovery Channel, Nova and National Geographic Documentaries, пока в середине 1990х не вступил на новую «тропу».
«Один мой друг вел семинар взаимопомощи, и ему нужна была музыка, которая была бы возбуждающей, ритмичной и в то же время умиротворяющей. Я сделал музыкальный диск для семинара и после прослушивания каждый участник группы попросил копию. В целом сборник получился прост, но в то же время уникален, и мне понравилась реакция людей. Некоторые песни с этого диска я использовал в своем первом альбоме, Instrumental Dream Volume 1.»
 Для Mehdi это был первый шаг к созданию 8 альбомов за 10 лет. Его музыкальные творения заполняют нишу между инструментальной и альтернативной музыкой, а миллионные продажи дисков свидетельствуют о мировом признании этого музыкального гения.

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

Фото группы:

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

Основу немецкой эйсид-джазовой группы «De-Phazz» составляют три музыканта — Пэт Эплтон (вокал), Карл Фрирсон (вокал) и Отто Энгельхарт (тромбон). В свое время они случайно встретились в небольшом немецком городке, уже имея за плечами солидный исполнительский опыт, и создали «De-Phazz» с целью дальнейших экспериментов, основанных на вплетении в легкую, воздушную джазовую канву элементы соула, фанка, техно и лаунжа.

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

Основу немецкой эйсид-джазовой группы «De-Phazz» составляют три музыканта — Пэт Эплтон (вокал), Карл Фрирсон (вокал) и Отто Энгельхарт (тромбон). В свое время они случайно встретились в небольшом немецком городке, уже имея за плечами солидный исполнительский опыт, и создали «De-Phazz» с целью дальнейших экспериментов, основанных на вплетении в легкую, воздушную джазовую канву элементы соула, фанка, техно и лаунжа.

[+ добавить в свой плеер]

Основу немецкой эйсид-джазовой группы «De-Phazz» составляют три музыканта — Пэт Эплтон (вокал), Карл Фрирсон (вокал) и Отто Энгельхарт (тромбон). В свое время они случайно встретились в небольшом немецком городке, уже имея за плечами солидный исполнительский опыт, и создали «De-Phazz» с целью дальнейших экспериментов, основанных на вплетении в легкую, воздушную джазовую канву элементы соула, фанка, техно и лаунжа.

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

Джеймс Ласт (нем. James Last, настоящее имя Hans Last; род. 17 апреля 1929, Бремен) — немецкий композитор, аранжировщик и дирижёр.
Первое публичное выступление Ласта состоялось в составе Hans-Guenther Oesterreich’s Radio Bremen Dance Orchestra в 1946. Двумя годами позже Ласт создаёт Last-Becker Ensemble. С 1950 по 1952 гг. Ласт признавался лучшим джазовым басистом года. В 1964 создал собственный оркестр и стал писать танцевальные аранжировки популярных мелодий различных исполнителей.
Первый же альбом оркестра Джеймса Ласта «Non-Stop Dancing» (1965) имел невероятный успех. С тех пор коллектив под управлением Ласта выпустил более 50 успешных альбомов общим тиражом 60 млн экземпляров, из которых 37 стали «золотыми», а 18 — «платиновыми».
Ласт с неизменным успехом работает с произведениями авторов и исполнителей, представляющих абсолютно разные, зачастую антагонистичные, стили и направления — от традиционной, народной музыки до альтернативного рока, хард-рока, соула и электронной музыки.
 Одна из самых известных композиций «Одинокий пастух» («The Lonely Shepherd») — была исполнена им совместно с её автором румынским музыкантом Георге Замфиром и вышла в 1977 как сингл в немецком варианте «Einsamer Hirte». Новою волну популярности мелодии подарил фильм «Убить Билла», где она прозвучала совместно с RZA.

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

Эннио Морриконе — это один из самых известных композиторов современности и один из наиболее известных в мире композиторов кино. За свою долгую и плодовитую карьеру он написал музыку более чем к 400 фильмам и телесериалам, снятым в Италии, Испании, Франции, Германии, России и США. Морриконе признался, что сам точно не помнит, сколько саундтреков он создал, но в среднем получается по одному в месяц.
 Как кинокомпозитор он был пять раз номинирован на «Оскар», а в 2007 году он получил «Оскар» за выдающийся вклад в кинематограф. Кроме того, в 1987 году за музыку к фильму «Неприкасаемые» он был удостоен премий «Золотой глобус» и «Грэмми». Среди фильмов, к которым Морриконе написал музыку, следует особо отметить следующие: «Нечто», «За пригоршню долларов», «На несколько долларов больше», «Хороший, плохой, злой», «Однажды на Диком Западе», «Однажды в Америке», «Миссия», «Малена», «Декамерон», «Багси», «Профессионал», «Неприкасаемые», «Новый кинотеатр „Парадиз“», «Легенда о пианисте», телесериал «Спрут». В 1996 году Эннио Морриконе вместе с фотографом Де Лука, Аугусто получил премию «Города Рима» за книгу "Наш Рим".

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

ГОЙЯ Френсис (Francis Goya) (настоящее имя - Френсис [Франсис] Вейер), бельгийский гитарист. Родился в семье музыкантов в г. Льеже (Бельгия) в 1946 г. Гитарой стал заниматься с 13 лет. В 16-летнем возрасте организовал вместе с братом и друзьями свою первую рок-группу - ''The Jivaros''. В 1966 г. он познакомился с Лу Деприком (Lou Depryck), выступавшим в группах ''Two Man Sound'' и ''Hollywood Bananas'', который стал ведущим певцом в новой группе Френсиса Вейера - ''Les Liberty Six''. В 1970 году Френсис стал выступать в составе профессиональной музыкальной группы ''The J.J.Band'', с которой совершил несколько турне по Великобритании, Швеции, Дании и ряду стран Африки и записал несколько альбомов. 1975 г. стал годом начала сольной карьеры Френсиса. Взяв псевдоним Френсис Гойя он вместе с группой «Плюс» начинает запись альбомов. Выход первого же его сингла — «Ностальгия» — приносит музыканту мировую славу, платиновые и золотые диски в Европе, Азии и Латинской Америке. «Ностальгия» - это новая аранжировка Френсисом композиции отца и посвященная его памяти.
Известность Френсиса Гойи как джазового и рок-гитариста достигла зенита в начале 1980-х. В 1981 г. Гойя стал первым артистом «легкого жанра», выступившим вместе с оркестром Большого театра, под аккомпанемент русских народных инструментов и мужского хора. Русские мотивы Гойе удаются как нельзя лучше, о чем свидетельствует прекрасный альбом ''Moscow Nights''. В этот альбом с воздушными куполами собора Василия Блаженного на обложке вошли в основном обработки народных песен - ''Калинка'', ''Две гитары'', ''Очи черные'' и необыкновенные интерпретации ''Подмосковных вечеров'' Соловьева-Седого и ''Дорогой длинною'' Раскина. Считается, что гитаристу подвластны все стили, он увлекается синтезом классики и латиноамериканских ритмов. Гойя славится необычайно умелыми аранжировками, крепкой командой единомышленников, продуманностью программ, выносимых на суд слушателей. В 1990 г. он создает творческий дуэт с боливийской певицей Карминой Кабрера (Carmina Cabrera), вместе с которой они записали 3 CD-диска: Bahia Lady (1990), Noche Latino (1993) Festival Latino (1994).
 В 1994 г. Френсис Гойя организует дуэт с датским музыкантом Питером Викерсом (Peter Weekers), бывшим лидером и флейтистом группы ''Flairck'' и записывает новый CD-диск. Мировую известность получил и совместный альбом Френсиса Гойи с Ричардом Клейдерманом (Richard Clayderman) ''Together'', с которым артист вступил в новое тысячелетие.

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

Ain't No Sunshine

Ain't no sunshine when she's gone

It's not warm when she's away

Ain't no sunshine when she's gone

and she's always gone too long

Anytime she goes away

Wonder this time where she's gone

Wonder if she's gonna stay

Ain't no sunshine when she's gone

and this house just ain't no home

anytime she goes away

And I know, I know...

Ain't no sunshine when she's gone

Ain't no sunshine when she's gone

Only darkness everyday

Ain't no sunshine when she's gone

and this house just ain't no home

anytime she goes away...

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

Трубач Крис Ботти (Chris Botti) — искусный инструменталист, талантливый композитор и харизматичный исполнитель, создавший своеобразный авторский жанр, привлекающий внимание поклонников как современного джаза, так и популярной музыки.

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]

[+ в свой плеер]

[+ добавить в свой плеер]