Люблю Хармса, почти наизусть знаю его прозы и бредовые стихи.
Для начала 3 жестких факта из биографии.

1. Хармс на самом деле не любил детей.
«Дети – это гадость». «Травить детей – это жестоко, но что-нибудь ведь надо же с ними делать!»

2. Даниил Хармс о своем рождении.

Итак мое зачатие произошло 1-го апреля
1905 года.Я оказался недоноском и родился на
четыре месяца раньше срока. Папа так разбушевался,что акушерка, принявшая меня, растерялась и начала запихивать меня обратно, откуда я только что вылез.

3.В 41- ом его посадили за пораженческие высказывания.
«Для меня приятнее находиться у немцев в концлагерях, чем жить при Советской власти»
Через год он умрет от голода в ленинградской психушке.

Читать далее

Сотворение мира и человека

Бог был всегда. В начале времен он был один. На свете не было ничего, кроме него. Не было, впрочем, и никакого «света». В ту пору бог назывался «элохим». Так величает его древнееврейский текст книги Бытие. Слово «элохим» буквально означает «боги». Довольно странно, что Библия называет так совершенно одинокого господина.

Научные исследования Библии привели к выводу о том, что многие библейские тексты представляют собой разные варианты сказаний, совмещенных довольно сумбурно, без достаточного редактирования и отбора. Характерным в этих повествованиях является, в частности, и применение наименований: «элохим» (неопределенное «боги» – в главе первой книги Бытие) и «Яхве» (собственное имя древнееврейского бога – во главе второй, начиная с четвертого стиха).

Библейская научная критика смогла выделить несколько взаимно противоречащих источников, составивших содержание книги Бытие и других библейских книг. Один из этих источников называется яхвистским и другой элохистским. В переводах Библии с древнееврейского языка это различное наименование богов сохранено в следующем виде: «бог» вместо «элохим», «господь» вместо «Яхве» и «господь бог» при совместном «Яхве элохим».

Читателю стоит иметь ввиду, что рассказ о сотворении мира и человека изложен Л. Таксилем в той последовательности, в какой он обычно излагается в богословских учебных руководствах по «священной истории». В Библии же имеются два очень разноречивых рассказа о сотворении мира и человека. Один из них изложен в первой главе книги «Бытие», другой – во второй главе книги «Бытие», начиная с четвертого стиха.

Читать далее

Мы подошли теперь к изумительному приключению, которое – увы! – положило конец благоденствию Адама и его супруги.

«И произрастил господь бог из земли всякое дерево, приятное на вид и хорошее для пищи, и дерево жизни посреди рая, и дерево познания добра и зла» (Быт., гл. 2, ст. 9).

«И заповедал господь бог человеку, говоря: от всякого дерева в саду ты будешь есть; а от дерева познания добра и зла не ешь от него, ибо в день, в который ты вкусишь от него, смертью умрешь» (Быт., гл. 2, ст. 16-17).

Полезно, раньше всего, заметить, что для религиозного наставления существовало много учебных руководств, называвшихся «священной историей». В этих книгах обходились молчанием стеснительные места Библии. Так, обыкновенно верующим говорят только о «дереве познания добра и зла». Мы увидим сейчас, почему церковники ни слова не говорят о «дереве жизни». Мы приведем стих 22 главы третьей, обычно пропускаемый в книгах для легковерных людей.

Но сейчас займемся пока только плодом, послужившим причиной падения человека. Напомним, что император Юлиан Философ, память которого так ненавистна для церковников, сделал по поводу этого чудесного дерева несколько замечаний.

Читать далее

Летая от одной изящной интеллектуальной шутки "Алисы в Стране Чудес" к другой, можно вообразить, что ее автор был таким же – легким и веселым человеком. Однако Чарльз Лютвидж Доджсон (это настоящее имя Льюиса Кэрролла), оксфордский преподаватель математики и священник, имел очень сложный характер.

То, что помогало ему выдумывать безумные сказки, одновременно похожие на задачник по арифметике и прекрасный сон, в жизни оборачивалось склонностью к тирании, утилитарным отношением к друзьям и просто странными поступками.

Сегодня, 27 января, в день рождения писателя, m24.ru рассказывает, как Льюис Кэрролл мучил своих современников – смешил, сердил и возмущал.
 

Чарльз Лютвидж Доджсон в 1863 году. Фото: wikimedia.org

И запрещал называть себя Льюисом Кэрроллом
 

Алиса и Додо. Иллюстрация Джона Тенниела к "Алисе в Стране Чудес" (1865)
Имя "Льюис Кэрролл" Доджсон придумал для публикации "Алисы в Стране Чудес". Свое настоящее имя он не очень-то жаловал, коверкал (предпочитал произносить "Додсон") и высмеял его в одном из второстепенных персонажей книги, Дронте Додо. Однако как только Льюис Кэрролл стал знаменит, Доджсон невзлюбил и его. Он страшно сердился, когда к нему так обращались или – что еще хуже – указывали это имя на почтовой корреспонденции.
Читать далее

Трудно быть богом, или Сказка о потерянной грамоте

На экраны вышел последний фильм умершего в 2013 году режиссёра Алексея Германа "Трудно быть богом" (по одноимённой повести Аркадия и Бориса Стругацких). В рецензиях на фильм, даже благожелательных, трудно не заметить сквозящего разочарования.

Вот цитаты из достаточно типичных отзывов.

Из рецензии Эдуарда Лимонова (отрицательной): "Идёт дождь, и много грязи и почему-то все принюхиваются и нюхают. Главное действующее лицо дон Румата Эсторский даже лопату нюхает. Вылавливают книжников и топят их в дерьме туалетов. А книжники - это те, у кого есть печатные издания. А печатные издания - это комки слипшихся страниц, а вовсе не книги. В грязи и по лужам, и дождь сверху, бродят такие зомби - население. Все поголовно - уроды. У тому же Алексей Герман Старший широко пользуется крупным планом. И вот эти грязные зловещие личики нам назойливо демонстрирует. Всё это грязное население ссорится, сталкивается, ходит, бродит, в грязи, дон Румата пьёт до бессознанки алкоголя, едет на осле лицом к его хвосту, швыряется дерьмом как нашист, и читает стихи Блока... Владения дона Руматы, это по-видимому подразумеваемый СССР, серое братство у власти. В общем, печальная никому не нужная неудача. На кой чёрт!".

Из рецензии блогера santagloria ("объективной"): "На первых же кадрах - длительный и детальный акт использования нужника, чей-то зад через прорезь дыры, и размазывание подобранного с земли (грязи? не-грязи?) по лицам в кадр. Подумала - не об этом ли молчали? Следующие двадцать минут были совершенно идентичными. Грязь. Герой просыпается под столом с гниющими остатками еды и пальцем достает насекомое из стакана, прежде чем выпить (к счастью, не пьет). Снова мерзость, требуха, парша, всё скользко от месива - на улице от дерьма и грязи, внутри помещений - от крови, грязи и того же дерьма. Кого-то долго и подробно топят в нужнике... Полное отсутствие любой динамики - визуальной или сюжетной. Все мутно и муторно: персонажи каждые три минуты или плюют друг другу в лицо или размазывают по этому же лицу очередную органическую грязь. Периодически в кадре всплывают отсылки к христианской иконографике - пьяный Румата задом наперед на осле пытается въехать в городские ворота и забрасывает свежим ослиным дерьмом поющих под стеной монахов. Ноги Руматы в воде, эту воду пьют. Разговоры о боге. Рыбы и прочая символика. Привычно отмечаю эти отсылки, но они не акцентированы и совершенно не выделяются из монотонного ритма повествования. А оно действительно монотонно и мучительно - густое, мёрзлое пространство, в котором постоянно происходит то, от чего всю жизнь учился отводить взгляд... Кому-то буднично вспарывают живот. Но это не шокирует. Не удивляет. Не пугает. Только монотонность, мерзость, отвращение, скука. Сопереживание - на нуле. Вовлеченность - на минус два. Действия нет, как такового, нет добра и зла, нет эмоционального контраста, нет вектора движения - только скучные, неприятные люди, совершающие бессмысленные действия с грязью во всех ее проявлениях. Нет, это не "Сало" Пазолини. Это даже не по мотивам книги и не по духу ее - сюжет и герои Стругацких здесь относительно декоративны. Недоуменная тоска. Скука и грязь. Зачем я смотрю на все это?.. Бесконечное колесо серости, вращающееся без всякой цели и смысла. Без катарсиса, без победы и поражения, без логического конца. В этом аду не заметна разница между прогрессорами и аборигенами. Нет даже торжества резни, устроенного Руматой."

Читать далее

Но вот же - писАли и пИсали свободно. Все живёхонькими остались и даже печатались. И поныне живее всех живых. Наше знамя, сила и оружие. И Ахматову - жену расстреленного Гумилёва жить и славиться оставил. И даже роман Пастернака о кровавой революции и комиссарах Стрельниковых-Расстрельниковых напечатали. Это потом, по жалобам советских активистов роман исчез с прилавков книжных магазинов, а Пастернак зарабатывал гонорары переводами иностранной литературы и поэзией. И дожил до старости.  А после войны вполне естественной была реакция общества на эту пИсательскую свободу Их только чуть-чуть потрепали. Потрепали, потому что в оболочке  бактерий есть вещества, которые наши иммунные клетки  распознают как чужие и опасные. Когда наши иммунные клетки пробираются по кровотоку или между клетками организма и выискивают диверсантов, они пытаются их как-то прибить — окружить и «съесть», повредить, «откусить» кусок, натравить что-то на них. В общем, бороться. иммунитет так сказать.  Война же. На фронте массовое самопожертвование во имя Родины.  Враги вкруговую на Россию зубы оскалили. Плакать было некогда.

Солженицыну пришлось плакать на фронте втихомолку. Целый чемодан своих фронтовых писулек вывез. Чемоданчик открыли в КГБ - а там матушки-ети! напИсал на армейскую  голову столько, что вонь из чемодана шла такая, что не выдержали носы "совков"и утюхали Исаевича за решётку в "контору". Кстати неплохо кормили и содержали. И пИсать и писАть давали. Тоже живёхоньким остался. И того больше: по "ящику" в  90-е годы глаголил истины и советовал как обустроить Россиию. Но не успел. Помер. Теперь в Ельцин - центре этим вопросом озаботились.

А во время Великой Отечественной войны нужно было воевать, мир от фашизма избавлять, а не трепологией заниматься. Свобода слова - она ведь такая коварная. Вроде бы вот лежит личинка, почти сухая, безобидная, а из неё такой червь потом получается, что и смотреть противно. Придумывай потом каким хлорофосом от размноженных червей избавляться. Ведь червь размножается даже если у него только хвост оставишь. А Третий фронт наши "заклятые друзья" открыли только тогда, когда убедились в неминуемой победе СССР. Вот и поспешили хотя бы половину Германии занять. Хотели всю Германию под топор пустить, а Сталин не дал. Оставил Германию хоть и разделённой, но живой. А в ней опять червь вылупился.

Читать далее

Абадонна

Как и в случае с Азазелло имя Абадонна - это лишь слегка измененное имя реального демона - Абаддон или Аваддон (ивр. истребление) или греческий аналог: Аполлион, то есть губитель — в иудейской (а затем и в христианской) теологии — ангел (демон) истребления, разрушения и смерти. Первоначально имя обозначало не сущность, а место. В раввинистической литературе и в Ветхом Завете Аваддоном именуется одна из областей ада (Геенны). Так в Ветхом Завете этот термин употребляется шесть раз. В Откровении же св. Иоанна Богослова Аваддон уже однозначно персонифицирован и представляет собой повелителя бездны, смерти и ада, ведущего полчища саранчи. Цитировать откровение не буду но если интересно - 9:7-11.

Кстати Абаддон упоминается в другом романе Булгакова - "Белая гвардия", где пациент Алексея Турбина, больной сифилисом и начитавшийся Откровения Иоанна Богослова поэт Русаков связывает этого ангела с военным вождем большевиков Л. Д. Троцким, имя которого будто бы "по-еврейски Аваддон, а по-гречески Аполлион, что значит губитель".

Есть мнение, что образ демона войны Булгаков углядел в стихотворение поэта Василия Жуковского "Аббадона" (1815), представляющему собой вольный перевод эпилога поэмы немецкого романтика Фридриха Готлиба Клопштока "Мессиада" (1751-1773).

В "Мастере и Маргарите" Абаддона - демон войны, хранящий живой хрустальный глобус Воланда, где гибнут люди и дымятся поражаемые бомбами и снарядами дома, а Аббадона беспристрастно наблюдает, чтобы страдания для обеих воюющих сторон были одинаковыми.

Война, развязанная Абадоной и предстающая взору Маргариты, - это вполне конкретная война. На глобусе Воланда "кусок земли, бок которого моет океан", ставший театром военных действий, представляет собой Пиренейский полуостров. Здесь расположена Испания, где в 1936-1939 гг. происходила кровопролитная гражданская война.
Читать далее

«Марина Ивановна Цветаева (26 сентября (8 октября) 1892, Москва — 31 августа 1941, Елабуга) — русская поэтесса, прозаик, переводчица, одна из крупнейших поэтов XX века».

 Марина Цветаева — имя, которое знает почти каждый россиян и большая часть иностранцев. Поэзия и русская и женская без шедевров этой поэтессы была бы гораздо тусклее, безжизненней. Марина Ивановна была яркой звездой, талантливой, неординарной, сумасбродной, до сих пор мир говорит о ней, зачитывается ее стихами, помнит, любит.

Как и многие гении, известные люди, оставившие значительный след в людских сердцах и истории, Цветаева жила нелегкой и непростой жизнью. Мне, если честно, очень часто хочется оторвать ее судьбу от ее стихов, читать последние как просто стихи и не думать о личности автора.

Гении нередко имеют тонкую, ранимую, хрупкую психическую организацию, на фоне этого, бывает, кидаются «во все тяжкие», нарушают запреты, протестуют, видят мир иначе, чем твердолобые соседи по планете, бывает, уходят из жизни раньше других и по своей инициативе.

Читать далее

«Необыкновенная картина мне представилась: за столом, накрытым скатертью и уставленным штофами и стаканами, Пугачев и человек десять казацких старшин сидели, в шапках и цветных рубашках, разгоряченные вином, с красными рожами и блистающими глазами. Между ними не было ни Швабрина, ни нашего урядника, новобранных изменников».

Значит — были только свои, и в круг своих позвал Пугачев Гринева, своим его почувствовал. Желание заполучить в свои ряды? Расчет? Нет. Перебежчиков у него и так много было, и были среди них и поценнее ничем не замечательного дворянского сына Гринева. Значит — что? Влечение сердца. Черный, полюбивший беленького. Волк, — нет ли такой сказки? — полюбивший ягненка. Этот полюбил ягненка — несъеденного, может быть, и за то, что его не съел, как мы, злодеи и не-злодеи, часто привязываемся за наше собственное добро к человеку. Благодарность за заячий тулуп уже была исчерпана — дарованием жизни. Это приглашение за стол уже было чистое влечение сердца, любовь во всей ее чистоте. Пугачев Гринева в свои ряды звал, потому что тот ему пу сердцу пришелся, чтобы ввек не расставаться, чтобы («фельдмаршалом тебя поставлю») еще раз одарить: сначала — жизнь, потом — власть. И нетерпеливая, нестерпимая прямота его вопросов Гриневу, и мрачное ожидание Гриневского ответа (Пугачев мрачно молчал) вызваны не сомнением в содержании этого ответа, а именно его несомненностью: безнадежностью. Пугачев знал, что Гринев, под страхом смерти не поцеловавший ему руки, ему служить — не может. Знал еще, что если бы мог, он, Пугачев, его, Гринева, так бы не любил. Что именно за эту невозможность его так и любит. Здесь во всей полноте звучит бессмертное анненское слово: «Но люблю я одно — невозможно». (Мало у Пугачева было добрых молодцев, парней — ничуть не хуже Гринева. Нет, ему нужен был именно этот — чужой. Мечтанный. Невозможный. Не-можный.) Вся эта сцена — только последняя проверка — для последней очистки души — от надежды.

Читать далее

«Чудовище тучное, гнусное, огромное, со ста пастями и лающее»

Фраза Радищева стала крылатой и обозначала крайне негативное отношение автора к тому или иному общественному явлению. Александр Радищев видоизменил строку из  514-го стиха поэмы Василия Тредиаковского «Телемахида» (1766), которая представляет собой вольный стихотворный перевод прозаической повести «Приключения Телемака» французского писателя Франсуа Фенелона, выполненный гекзаметром. Но источник фразы в «Телемахиде» — не текст Фенелона, а «Энеида» Вергилия, причём переводчик составил комбинацию из двух фрагментов: «Ужасное чудовище, безобразное, огромное, лишенное зрения» (лат. Monstrum horrendum, informe, ingens, qui lumen ademptum — о циклопе Полифеме, ослеплённом Одиссеем), и «Огромный Цербер оглашал всё царство, лая своей тройной пастью» (лат. Cerberus haec ingens latratu regna trifauci // Personat).

В этом отрывке повествуется о наказании царей в аду за злоупотребление властью. Они постоянно смотрят на себя в зеркало и видят чудовищ. У Тредиаковского фраза, описывающая Цербера, выглядела так: «Чудище обло, озорно, огромно с тризевной и Лаей», то есть пастью. Меняя «тризевную» на «стозевно», автор в первую очередь выражал идею многоликости зла.

Там, наконец, Тилемах усмотрел Царей увенчанных,
Употребивших во зло своё на престолах могутство.
Им, с одной стороны, едина из мстящих Евменид
Предпоставляла Зерцало, Пороков их мерзость казавше.
…

В этом Зерцале они смотрели себя непрестанно;
И находились гнуснейши и страшилищны паче,
… нежели тот преужасный Пес Кервер,
Чудище обло, озорно, огромно, с тризевной и Лаей…

Человек верит в счастливую или несчастную будущую жизнь на Том Свете в связи с тем добром или злом, которые он совершил на земле.  Ад - символ самых жестоких страданий. А  христиане во многих отношениях превзошли языческий  образец. Язычники в бочке Данаид, в колесе Иксиона, в Сизифовой скале имели индивидуальные наказания; в христианском же аде для всех без разбора – одни пылающие жаровни и котлы, крышки которых приподнимаются ангелами, чтобы видеть страдания осужденных.  Бог без сожаления в течение веков слушает вопли осужденных и не прощает их.

Читать далее

 Роман Михаила Булгакова "Мастер и Маргарита"  забраковали по идеологическим соображениям. Берлиоз в  диалоге с Иваном  Бездомным неодобрительно отзывается о том , что в своём стихотворении Иван  выступает перед читателем так, словно бы Иисус действительно существовал!. В романе М. Булгакова Иешуа предстает не только как живой человек. Иешуа - праведник и философ. Роман Мастера - повествование о невинно убиенном Прокуратором Иудеи Понтием Пилатом Иешуа Га-Норцри. Это подрывает основы атеизма. Союз писателей получает команду "ФАС" и роман Мастера не допускают к печати. Подобным образом обходились со многими  писателями и поэтами. Пастернак, Заболоцкий, Мандельштам и многие другие творцы XX века были сломлены властью. Если интересно, можно почитать письмо М. Булгакова И. В. Сталину; не пожалеете. В итоге, мастер сжигает свой труд, не желая более слышать насмешки и читать разгромные статьи о нем.
 Мастер понимает, что он разрушит судьбу Маргариты.  Мастер не сомневался, что ради него, нищего писателя, она бросит все. Он не хотел для своей возлюбленной подобной судьбы. Писать же он, в свою очередь, более не мог. Слишком много сил вложено в роман. Кроме того, без Маргариты, его музы, он не может взяться за перо.

В СССР это имя было известно каждому. Люди зачитывались его стихами и знали наизусть. Роберт Рождественский – автор огромного количества популярных стихов и песен, который появился на свет жарким летом в глубине Алтайского края в далеком 1932 году.

Биография Рождественского Роберта примечательна тем, что за свои произведения автор получает несколько правительственных наград.

В 1972 году Роберт Иванович Рождественский был награжден премией Ленинского комсомола. Спустя семь лет его успехи были отмечены Государственной премией СССР.
Первый обладатель «Золотого венца» Стружских вечеров поэзии (1966); премия Московского комсомола (1970); премия Ленинского комсомола (1972); государственная премия СССР (1979).
 

Началось творчество Роберта Рождественского с манифестов, наполненных гражданским пафосом, то с годами автор приходит к любовной лирике. Поэт сотрудничал с большим количеством композиторов, в дуэте с которыми написал много замечательных песен, которые остаются популярными до сих пор.

Алиса Френдлих читает стихотворение Рождественского

Поэт много и легко печатался. Он объездил весь мир, практически никогда не нуждался материально. Популярность огромная: книги расхватывались, творческие вечера при полных залах, государственные премии. Рождественский читал любому, кто умел и хотел слушать! От строителей БАМа до академиков. От физиков до лириков. Оно чутко улавливало вызовы времени, другими еще не услышанные. Поэтому он так остро чувствовал свою обязанность перед поэзией — вернуть ей имена всех незаслуженно забытых поэтов. Именно Рождественский возглавил комиссию по литературному наследию Владимира Высоцкого при Союзе писателей. С середины 60-х годов Роберт Рождественский начал активно сотрудничать с композиторами.

Читать далее

“Фауст” - величайшее создание поэтического духа.

А. С. Пушкин

Гете работал над “Фаустом” более шестидесяти лет. Образ великого искателя истины взволновал его еще в юности и сопутствовал ему до конца жизни.

Произведение Гете написано в форме трагедии. Правда, оно далеко выходит за пределы тех возможностей, какие имеет сцена. Это скорее диалогизированная эпическая поэма, глубочайшая по своему философскому содержанию, многообъемлющая по широте отображения жизни.

В философии Гете идея диалектического единства противоположностей является, пожалуй, одной из главных идей. В борьбе противоречий создается гармония мира, в столкновении идей - истина. Поэт постоянно напоминает нам об этом. (Во времена Гете, как известно, создавалась диалектика Гегеля.) Два героя произведения немецкого поэта - Фауст и Мефистофель - наглядно демонстрируют это диалектическое родство положительного и отрицательного начал.

Читать далее

Женщина, рожденная совращать Мужчин. Мужчина, готовый пожертвовать всем ради Женщины. Во время своего путешествия по Испании французский писатель Проспер Мериме становится случайным свидетелем роковой любви. Южная красота и загадочная натура Кармен превращает сержанта Хосе в жертву страсти и ревности, с каждым новым любовником Кармен руки Хосе вновь и вновь окрашиваются в красный цвет. Его страстные слова любви наталкиваются на бессердечное равнодушие. Напрасно он молит, угрожает и унижается перед Кармен, предлагая ей обеспеченную жизнь…

Читать далее

Оригинал взят у the_morning_spb в «"Самосожжение" Гоголя»

«Я вынул из ящика стола тяжёлые списки романа и черновые тетради и начал их жечь. Это страшно трудно делать, потому что исписанная бумага горит неохотно. Ломая ногти, я раздирал тетради, стоймя вкладывал их между поленьями и кочергой трепал листы. Пепел по временам одолевал меня, душил пламя, но я боролся с ним, и роман, упорно сопротивляясь, все же погибал. Знакомые слова мелькали передо мной, желтизна неудержимо поднималась снизу вверх по страницам, но слова все-таки проступали и на ней. Они пропадали лишь тогда, когда бумага чернела и я кочергой яростно добивал их...»

Булгаков описывал гибель другой рукописи. Как жаль, что у Гоголя не было своей Маргариты...

► РЕПИН Илья Ефимович (1844-1930) «"Самосожжение" Гоголя». 1909 г.
Холст, масло. 81 x 134 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.


В ночь с понедельника на вторник 11-12/23-24 февраля 1852 года, в великое повечерие понедельника первой седмицы Великого поста, Гоголь долго молился, потом в 3 часа разбудил слугу. Со свечой в руках он отправился в другие комнаты; в одной из них велел открыть трубу в печи (в некоторых книгах говорят о камине), вынул из портфеля связку тетрадей, положил её и зажёг. Слуга бросился перед ним на колени и слезно умолял не жечь, говоря, что он будет сожалеть, когда выздоровеет. Мальчика звали Семён Григорьев. Гоголем было завещано после смерти отпустить крепостного на волю. Семёна после скорбных событий вернули в Васильевку, он остался при Марии Ивановне, потом был отдан в услужение Николаю Трушковскому, а потом затерялся. Мальчишка не смог удержать барина, он только плакал и повторял: «Что это вы сделали!»
Читать далее

Читать далее