Великий герцог Эрнст Людвиг Гессенский и его семья.

 Великий герцог Эрнст Людвиг Гессенский

Эрнст Людвиг,Франц Штук

Читать далее...

Один из последних романтиков в музыке. Николай Метнер

Я наконец в искусстве безграничном Достигнул степени высокой. Слава Мне улыбнулась; я в седцах людей Нашёл созвучия своим созданьям.                           А.С.Пушкин." Моцарт и Сальери"

                                                                                                                         В.Шембер

                                                                                                 Н.К.Метнер

                                                                                (1880 - 1951)

Николай Карлович Метнер занимает особое место в истории русской и мировой музыкальной культуры. Художник самобытной индивидуальности, замечательный композитор, пианист и педагог, Метнер не примыкал ни к одному из музыкальных стилей, характерных для первой половины ХХ века.

Приближаясь отчасти к эстетике немецких романтиков (Ф.Мендельсон, Р.Шуман), а из русских композиторов - к С.Танееву и А.Глазунову, Метнер был, вместе с тем, художником, устремлённым к новым творческим горизонтам, его многое роднит с гениальным новаторством И.Стравинского и С.Прокофьева.

Родился в Москве 24 декабря 1879г.(5 января 1880) в немецкой по происхожению семье с разветвлёнными музыкальными традициями: мать - представительница знаменитого рода Гедике; брат Эмилий был филосфом, литератором, музыкальным критиком (псевдоним Вольфинг). Другой брат, Александр - срипачом и дирижёром.

В 1900 году Метнер блистательно окончил Московскую консерваторию по классу фортепиано В.Сафонова. Одновременно он изучал и композицию под руководством С.Танеева и А.Аренского. Его имя написано на мраморной доске консерватории.

Творческий путь Николай Метнер начал успешным выступлением на III Международном конкурсе им. А.Рубинштейна (Вена, 1900) и первыми же своими сочинениями завоевал признание как композитор. Голос Метнера - пианиста и композитора - был сразу услышан наиболее чуткими музыкантами. Наряду с концертами С.Рахманинова и А.Скрябина авторские концерты Метнера являлись событиями музыкальной жизни как в России, так и за рубежом. Критика писала, что Метнер за роялем - не  виртуоз, "исполнитель - творец, увлечённый одной сутью исполняемых вещей". 

Читать далее...

Людвиг Шпор - один из первых романтиков в музыке...

Луи (Людвиг) Шпор (нем. Louis Spohr, 5 апреля 1784, Брауншвейг — 22 октября 1859, Кассель) — немецкий скрипач, композитор, дирижёр и педагог, один из первых представителей романтического стиля в музыке. Шпор родился в семье врача, который был также музыкантом-любителем и старался дать сыну хорошее образование. Рано проявив музыкальные способности, Шпор в возрасте шести лет начал учиться теории музыки у органиста Хартунга, затем — на скрипке у известного музыканта Мокура. Достигнув достаточных успехов, Шпор обратил на себя внимание герцога Брауншвейгского, который в 1799 году назначил его придворным музыкантом. Последним учителем Шпора был скрипач Мангеймской школы Франц Экк (сын трубача Георга Экка, сотрудничавшего с Моцартом); Экк существенно повлиял на Шпора, полностью перестроив его исполнительскую технику, и взял его с собой в продолжительную гастрольно-учебную поездку, финальной точкой которой стал в 1802 г. Санкт-Петербург, где Шпор, в частности, был восхищён игрой Муцио Клементи и Джона Филда (от этой поездки остался подробный, красочный и наивный дневник 18-летнего музыканта, в дальнейшем обширными фрагментами включённый им в свои поздние воспоминания). В 1804 году Шпор отправляется в свое первое концертное турне, принесшее ему славу. В 1812 году, после удачного соперничества с известным скрипачом П. Роде, Шпор занимает место концертмейстера Венской оперы, а затем побывал в Италии, где составил конкуренцию самому Никколо Паганини. С 1817 года Шпор работал музыкальным руководителем Франкфуртского городского театра, в 1820 вместе со своей женой, арфисткой Дореттой Шпор (1778—1834) выступил в Лондоне. Два года спустя музыкант получает место придворного капельмейстера в Касселе, где и работает до самой смерти.

Концерт для скрипки № 7

Читать далее...

Переезд из Франкфурта-на-Майне в Новосибирск

Показался интересным ее рассказ..

автор: Bella_Donna

 

Каких-то 18 лет назад мы  с моим мужем захотели лучшей жизни, ну или хотя бы сытой и  с перспективой на дальнейшее выживание. В далеком 1997 году мы из «немецких» русских переквалифицировались в  «русских» немцев. Ни для кого, ни секрет, что жить в России в 90-х было не просто сложно, а практически невыносимо. Каждый выживал, как мог: кто-то впадал в спячку, кто-то маскировался, а кто-то сбегал. Мы отнесли себя к последней категории – вспомнили, что у нас на двоих как минимум 150% чистой немецкой крови, мой муж Георгий Йоганович Фрик стопроцентный немец, а я — Лилли Сергеевна немка только по маме.

Под общий шумок, недолго думая, мы приняли решение сбежать из города Новосибирск в сказочную Германию. Провернули все быстро, слава богу, успели до 1997 года, когда ввели шпрахтест, так называемый языковой тест. Мой муж отлично знает немецкий язык, я же них фирштейн дойч, признаюсь честно, что всегда даже немного побаивалась этого языка. Наверное, это связано с тем, что моя мама по утрам любила слушать немецкие гимны и подпевать им со всей своей эмоциональностью и ниже среднего вокальными данными.

Мы были «поздними переселенцами» и конечно, такого радушия как переселенцы ранние немцы к нам не питали. Конечно, такая волна одичавших и изголодавших русских кого хочешь испугает, а немцы народ нежный, хоть и сухой. Переселенцев чаще всего распределяют в небольшие пригороды с безумно тягучей скучной жизнью, но нам безумно повезло (как я  думала тогда) – нас определили в сказочный город Франкфурт – на – Майне.

Мы поселились в «русскую» деревню, там были десятки домов со  знакомыми русскими угрюмыми гримасами, на качелях качались русские дети, днем на лавочках сидели русские бабушки, вечером распивала алкоголь там же русская молодежь. Русские магазины с отечественной водкой и фартуками из ситца. Переезжая туда, я очень боялась, что не смогу кормить своего мужа, потому что не смогу элементарно купить даже мяса, потому что не знаю как сказать об этом продавцу, но теперь учить даже элементарные слова надобность отпала. Забыла упомянуть о русском радио, телевидении, газетах и дискотеках.  ТВ каналы, конечно, так себе, сериалы там показывают даже не второсортные, а что-то среднее между российской фантастикой и самосъемом.

Читать далее...

Театральный костюм-Берлинский королевский театр -начало XIX века

     Театральный костюм Берлинского королевского театра в начале 19 века.

Генрих IV - костюм к одноимённому спектаклю.

смотрим дальше

Adolf Schrodter-"Иллюстрированная книга растений в акварелях"-1870 год.

Adolf  Schrodter ( 1805-1875 )-немецкий художник,представитель Дюссельдорвской
школы искусств.Обладал редким универсальным талантом.Был иллюстратором
юмористических стихов,музыкантом,литографом,ботаником и создателем велико-
лепных орнаментов и арабесок.Среди его многочисленных работ и "Иллюстриро-
ванная книга растений в акварелях" издания 1870 года.
 

смотрим дальше

Иоганн Kристиан Бах


Иоганн Kристиан Бах (1735 — 1782).

Галантнейший из всех сыновей Себастьяна (Г. Аберт), властитель дум музыкальной Европы, известный педагог, популярный композитор, способный поспорить славой с любым из своих современников. Речь идет о младшем из сыновей И.С.Баха - Иоганне Кристиане Бахе, вошедшем в историю под именем миланского или лондонского Баха. Лишь юные годы Иоганна Кристиана прошли в Германии: до 15 лет в родительском доме, а затем под опекой старшего сводного брата Филиппа Эмануэля (берлинского Баха) в Потсдаме при дворе Фридриха Великого. В 1754 г. он, первый и единственный из всей семьи, навсегда покинул родину. Путь лежал в Италию, продолжавшую и в XVIII веке быть музыкальной меккой Европы. За плечами молодого музыканта был успех в Берлине как клавесиниста, а также небольшой композиторский опыт, который он несколько позже усовершенствовал в Болонье, у знаменитого Падре Мартини.
Фортуна с самого начала благоприятствовала Иоганну Кристиану Баху, чему немало способствовало принятие им католицизма.
Рекомендательные письма из Неаполя, затем из Милана, а также репутация ученика Падре Мартини открыли перед Иоганном Кристианом двери Миланского собора, где он занял место одного из органистов. Однако, карьера церковного музыканта, каким был его отец и братья, не казалась ему привлекательной. Очень скоро о себе заявил новый оперный композитор, стремительно завоевавший ведущие театральные подмостки Италии: его опусы ставились в Турине, Неаполе, Милане, Парме, Перуджии, а к концу 60-х годов и на родине, в Брауншвейге.

Томас Гейнcборо - "Портрет Иоганна Кристиана Баха" 1776

Слава Иоганна Кристиана распространилась до Вены и Лондона, и в мае 1762 г. он попросил церковное начальство об отпуске для выполнения оперного заказа Лондонского королевского театра. Начался новый период в жизни маэстро, которому суждено было стать вторым в знаменитой триаде немецких музыкантов, составивших славу английской музыки: преемник Г.Ф.Генделя, Иоганн Кристиан почти на три десятилетия опередил появление на берегах Альбиона Й.Гайдна. Не будет преувеличением считать 1762-82 года в музыкальной жизни английской столицы временем Иоганна Кристиана, по праву называемого лондонским Бахом.


Интенсивность композиторской и артистической деятельности Иоганна Кристиана Баха даже по меркам XVIII в. была огромной. Энергичный и целеустремленный (именно таким он выглядит на портрете своего друга Томаса Гейнсборо, выполненном в 1776 году по заказу Падре Мартини), он успел охватить едва ли не все возможные формы музыкальной жизни эпохи. Во-первых театр. Как Придворный королевский, где ставились итальянские опусы маэстро, так и Королевский Covent Garden, где в 1765 году состоялась премьера традиционной для Англии балладной оперы "Мельничная служанка", сделавшая его особенно популярным. Мелодии из оперы пели даже на улицах. Не меньшим успехом пользовались и итальянские арии, публиковавшиеся и отдельно, равно как и собственно песни, собранные в три коллекции.
Читать далее...

Манускрипт-1487 год.

     В 1487 году рыцарь Конрад Грюнберг,мэр города Констанца,архитектор и
большой любитель искусств,совершил поломничество ко Гробу Господню.
О своём путешествии он написал книгу и украсил её своими рисунками.
Книга хранится в библиотеке земли Баден в Карлсруэ.
 

смотрим дальше

Форма саксонской армии 18-19 века.Акварель.

В альбоме представлены отличные акварели формы саксонской армии в 18-
19 веке.Под каждым изображением есть дата.Альбом хранится в библиотеке
Herzogin Anna Amalia в городе Веймаре.
 

смотрим дальше

Германские императоры-Иллюстрации.

Иллюстрации из книги "Германские императоры",выпущенной издательством "Белый город".

смотрим дальше

"Moderne Textilkunst"-Орнамент стиля модерн 1914 года.

    "Moderne Textilkunst" немецкий ежемесячный журнал.Этот номер посвя-
щён текстилю с орнаментами в стиле модерн.Автор Oskar Haebler.
 

смотрим дальше

Иоганн Себастьян Бах, "Jesu, Joy of Man's Desiring" из кантаты No147

Иоганн Себастьян Бах. Хорошо темперированный клавир

Исполняет Святослав Рихтер

 

Гленн Гульд играет прелюдии ХТК, т.1

Prelude No. 1 In C Major, BWV 846

Prelude No. 2 In C Minor, BWV 847

Далее

Клавирные концерты Иоганна Себастьяна Баха в исполнении Гленна Гульда

Клавирные концерты И. С. Баха — концерты для клавесина или клавикорда ( фортепиано), струнного оркестра и бассо континуо. Включают в себя девять концертов для одного клавира с оркестром, три концерта для двух клавиров с оркестром, два концерта для трёх клавиров с оркестром и один концерт для четырёх клавиров с оркестром, а также концерт для флейты, скрипки и клавира с оркестром. В каталог Шмидера концерты включены под номерами BWV 1052—BWV 1065 и BWV 1044. 

Концерт № 2 для клавира с оркестром (ми мажор) BWV 1053

 Allegro 00:00,  

Siciliano 08.00

Allegro 12.40

Концерт № 4 для клавира с оркестром (ля мажор) BWV 1055

Allegro 18:55

Larghetto 23.00

Allegro ma non tanto 28.40

Концерт № 1 для клавира с оркестром (ре минор) BWV 1052

Allegro 32:50

Adagio 41.25

Allegro 48.40

Далее

Жизнь и приключения странствующего миннезингера

"Жизнь и приключения странствующего миннезингера", а точнее - миннезингеров, посвящена трём знаменитым поэтам и музыкантам средневековья, живших в немецких землях южнее Дуная. Их имена - Найдхарт фон Райенталь, Мюнх фон Зальцбург и Освальд фон Волькенштайн. Жизнь каждого из них была окружена стихами и песнями, которые очаровывают и увлекают нас по сей день.

Читать далее...

Иоганн Себастьян Бах. Концерт для скрипки ля минор

«Не Ручей, а Море ему имя» (слово Bach по-немецки значит «ручей»). Эти слова принадлежат Людвигу ван Бетховену.

Но музыка Баха – это действительно море или даже целый океан чувств, мыслей и звуков. Чем больше проходит времени с тех пор, как жил композитор, тем больше открываются просторы и глубины его искусства . О Бахе, его жизни и творчестве можно писать очень много – ведь невозможно исчерпать Океан. Композитор вобрал в свою музыку всё что было, есть и будет, это как сама вечность. Его музыка гениальна как рассвет, как вид ночного неба, водопад… Когда слушаешь Баха, становишься лучше, хотя бы на то время, пока звучит эта  музыка.  

 Мне дорог Бах…
Ну, как бы вам сказать,
Не то, чтоб нынче музыки не стало,
Но вот такого чистого кристалла
Еще нам не являла благодать.
Какое равновесие страстей,
Какая всеобъемлющая совесть,
Какая удивительная повесть
О брошенной в века душе моей!
Н.Ушаков

Период жизни и творчества Иоганна Себастьяна Баха, эпоха  барокко —  расцвет скрипки как профессионального инструмента. Близость звучания к человеческому голосу и способность производить сильное эмоциональное воздействие на слушателей, богатство, выразительность и теплота ее тембра, певучий, полный разнообразных оттенков звук являются ее главными достоинствами.

Один из красивейших скрипичных концертов

ИОГАНН СЕБАСТЬЯН БАХ

Концерт для скрипки ля минор BWV 1041

Allegro

Читать далее...

Абель Карл Фридрих. Viola da gamba

АБЕЛЬ КАРЛ ФРИДРИХ (1723–1787)

Portrait of Carl Friedrich Abel, composer and viol master—

German-born but residing in England most of his life—posed with his viola da gamba.

By Thomas Gainsborough, c. 1765.

Один из самых талантливых и ныне недооценённых композиторов это Карл Фридрих Абель. Талант его среди представителей композиторов галантной эпохи выделяется невообразимой мелодичностью. Композитор-гамбист в середине 18 века, это уже интересно, тем боле интересен его путь от исполнительства к сочинительству, кои он столь удачно совмещал. А взращивал он в себе композитора в Дрездене, в оркестре Хассе, целых 10 лет, после чего начал головокружительную карьеру..

Абель был одним из последних выдающихся виртуозов-гамбистов. 

Судя по сохранившемуся портрету, Абель играл на 6-струнном инструменте без ладов.

Виола да гамба (итал. viola da gamba — ножная виола) — старинный струнный смычковый музыкальный инструмент семейства виол, близкий по размеру и диапазону современной виолончели. На виоле да гамба играли сидя, держа инструмент между ног или положив боком на бедро, — отсюда название.

Из всего виольного семейства виола да гамба долее всех инструментов сохраняла своё значение: для неё написаны многие произведения важнейших авторов середины XVIII века. Однако уже в конце столетия эти партии исполнялись на виолончели. Гёте назвал Карла Фридриха Абеля последним виртуозом на гамбе. В начале XX века исполнители-аутентисты возродили виолу да гамба: первым гамбистом нового времени стал Христиан Дёберайнер, дебютировавший в этом качестве в 1905 г. исполнением сонаты Абеля.

Источник

Abel - WKO 207 per viola da gamba - Nima Ben David

Читать далее...

Одежда жителей Нюрнберга 17 век.Германия-Гравюра.

       Книга 17 века с гравюрами, которые изображают жителей города Нюрнберга
в одеждах того времени.Книга находится в цифровой библиотеке Франции.
 

смотрим дальше