Квартира в Нью-Йорке



Дизайнер Дмитрий Дудник
Фотографы Максим Шаповалов, Вячеслав Шут

За основу в проекте взята постмодернистская традиция «жонглирования стилями», которая особенно популярна с начала 1990-х годов в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе.
Главное для дизайнера заключалось в том, чтобы между такими стилевыми противоречиями, как китайское и индийское искусство, неоклассицизм и барокко, найти необходимый баланс.
Ассоциации и впечатления от приобретённого опыта работы с различными стилями позволили автору пойти на столь рискованный шаг, как использование принципа эклектики в оформлении нью-йоркской квартиры.




Читать далее...

Интерьеры в акварелях Luigi Premazzi



Luigi Premazzi
(1814-1891)
живописец-акварелист; мастер перспективных видов. Окончил Миланскую Академию Художеств. В 1834 прибыл в Санкт-Петербург.
С 1850 работал по заказам императора, членов императорской фамилии и представителей высшей аристократии.


Interiors of the New Hermitage. The Room of Coins and Medals

Читать далее...

CтаринноМебельное..



старинная мебель

17-18 век...
секретеры, бюро, шкапчики для посуды и сундуки класса АХ..

+15

ИнтерьерноСтрогановское..



интерьер особняка Строганова от Mayblum Jules

Boudoir

+6(большой формат!)

КлассическиИнтерьерное..



Бобров Алексей Алексеевич
Внутренний вид комнат

Редковский Андрей Алекссеевич
Интерьер

+5

ЭрмитажноИнтерьерное-2...



Edward Petrovich Hau

начало - здесь
формат опять не уменьшала.. жалко)
Interiors of the Winter Palace. The White Drawing-Room of Empress Alexandra Fyodorovna

+20

Художник акварелист Гау Эдуард Петрович



Известным живописцем- акварелистом середины XIX века был и Эдуард Петрович (Иванович) Гау (1807-1887). Уроженец прибалтийского города Ревеля (ныне Таллина) учился в Академии художеств в Дрездене (1830—1832). В 1838 году Э. Гау получил от Императорской Академии художеств звание неклассного художника. Стал известным своими строгими акварельными изображениями интерьеров Эрмитажа и Зимнего дворца, которые представляли и представляют большую ценность для истории русской культуры. Перечислим некоторые из них: "Парадная лестница в Эрмитаже", "Зал испанской школы" (оба — 1853), "Перспективный вид залы русской школы в императорском Эрмитаже" (1855), "Кабинет Александры Федоровны" (1858), "Галерея 1812 года", "Кабинет итальянских школ" (оба — 1860), "Зимний дворец. Петровский зал" (1863), "Вид кабинета Марии Николаевны в Зимнем дворце", "Мавританский зал" (оба — 1864), "Фельдмаршальский зал" (1866) и другие. Еще в 1854 году Э. Гау был удостоен звания академика перспективной акварельной живописи (перспективной, конечно, в смысле способа изображения пространственных фигур на плоскости). Как и большинство художников, Э. Гау не замыкался лишь в раз и навсегда выбранном направлении изобразительного искусства. Он испытывал себя и в других жанрах живописи. В частности, имели успех написанные им портреты современников и современниц. Художник подтверждал очевидное: работы мастера, в каком бы виде изобразительного искусства он ни творил, не останутся без внимания.©

далее...

Автор: дизайнер интерьеров Андреа Даль Олио.
Квартира дизайнера находится в том же здании, где расположен его офис, — это постройка 60-х годов к востоку от центрального вокзала Милана.
Здесь он переделал буквально все. Чего теперь в ней только нет: поп, фолк, пэчворк, вышивка, зеркала, обилие света («нужны обязательно белые занавески, которые в сочетании с яркими цветами будто бы впитывают в себя свет»), трафареты из ткани или бумаги, подобные тем, что он использует при создании своих коллекций домашнего текстиля.



Оранжевые стены, керамические люстры и торшеры и кресла с блошиного рынка — главные элементы дизайна.

Читать далее...