Группа образована в 1975 году в Австралии.
Джон Брустер - гитара, вокал
Рих Брустер - гитара
Дон Нисон - вокал
Крис Бзйли - бас-гитара
Грэм Бидструп - ударные

Вначале это было трио, которое называлось Moonshine Jugg And String Band и исполняло народную музыку и рок-н-роллы 50-х годов. Спустя год музыканты ввели электронные инструменты,
пригласили барабанщика Грэма Бидструпа, сменили название на Keystone Angels и перебрались из Аделаиды в Сидней.
В 1977 году в группу пришел бас-гитарист Крис Бэйли, который открыл коллегам глаза на возможности хард-рока. Стиль заинтересовал их, и первая пластинка, в которую входили фолк-зонги, рок-н-роллы Чака Берри и хард-роковые композиции, причем последние были сделаны вполне мастерски, привлекла внимание местных меломанов. Название вновь изменилось - оно сократилось до Angels, а вторая пластинка, уже полностью выполненная в стиле хард-рока, надолго возглавила австралийские хит-парады.
В 1979 году группа записала альбом «No Exit», который заметили в США и Великобритании (в 1980 году в Англии вышел сборник «Face To Face», составленный из произведений, записанных на трех австралийских пластинках). Angels получили международное признание, и это обстоятельство потребовало очередной смены названия, во избежание путаницы с американским Angel.
В конце 1980 года Angel City записали очень сильный диск «Dark Room». Весь следующий год Angel City гастролировали в США, выступали вместе с популярными группами Cheap Trick и Pretenders. В 1982 году они записали пластинку «Night Attack», которая стала «золотой» в Америке и «платиновой» на родине музыкантов.
Альбом 1987 года стал попыткой соединить хард-рок и вокальные приемы, характерные для негритянских песнопений - госпелз. Затем группа сменила название на The Angels From Angel City, и с тех пор о ней ничего не слышно.

Дискография:
Angel (Epic) - 1978
No Exit (Epic) - 1979
Face To Face (Epic) - 1980
Dark Room (Epic) - 1980
Night Attack (Epic)-1982
Startiri It Up (Geffen) - 1986
Never To Late To Say This Word Again (Columbia) - 1986
Ifs A Try (Columbia) -1987
Beyond Salvation (Chrysalis) - 1990 [группа сменила название на The Angels From Angel City]

Видео: Angel City- "Night Attack"
Live 19 dec 1981

Группа образована в 1975 году в США.
Фрэнк ДиМино - вокал
Грегг Джуффрия - клавишные
Панки Медоуз - гитара
Мики Джонс - бас-гитара
Барри Брандт - ударные

Основатели Angel хотели противопоставить свой сценический образ «героям зла», которых олицетворяли Kiss. Angel подавали себя в облике «смиренных ангелов добра», но дальше грима и костюмов дело не пошло: музыка их была откровенно вторичной. Да к тому же лидер Kiss Джин Симмонс обратил внимание на попытки Angel и нейтрализовал возможных конкурентов, пригласив их в вотчину Kiss, фирму грамзаписи Casablanca. Там в 1975 году и вышла первая пластинка группы.
Музыканты Angel уже имели солидный опыт: Мики Джонс, Барри Брандт и Фрэнк ДиМино выступали ранее в группе Мах; Панки Медоуз и Грегг Джуффрия - в группе Cherry People.
Angel много гастролировали в качестве «подогревателей» публики перед концертами Kiss, но поклонники Kiss «ангелов добра» не приняли, несмотря на те же самые лазеры, пиротехнические эффекты и прочие чудеса.
В 1976 году Angel записали пластинку «Helluva Band» («Отличная группа!»), но даже такая откровенная самореклама не возымела действия. В 1977 году из группы уходит Джонс, и на его место музыканты приглашают Феликса Робинсона. Вышедшая в том же году пластинка «On Earth As It Is In Heaven» оказалась чуть лучше предыдущей, а следующий альбом, «White Hot» (тоже 1977 года), почти приблизил их к заветной цели - это первая и единственная «золотая» пластинка группы.
В 1979 году Angel записали альбом «Sinful», оставшийся незамеченным даже любителями помпезного рока, снялись в рекламном фильме фирмы Casablanca и, спустя год, распались. Большинство музыкантов занялись сольной работой, особенно преуспел Грегг Джуффрия, удачно развивается один из его последних проектов - House Of Lords.

Дискография:
Angel (Casablanca) -1975
Helluva Band (Casablanca) - 1976
On Earth As It Is In Heaven (Casablanca) - 1977
White Hot (Casablanca) - 1977
Angel Radio Concert (Casablanca) - 1978
Sinful (Casablanca) -1979
Live Without A Net (Casablanca) - 1980
Anthology (PolyGram) - 1992 [сборник]

Видео: ANGEL - "The Tower"

Promo Film/Music Video
1976 Casablanca Records

Группа образована в 1969 году в Великобритании.

Джон ДюКанн - гитара, вокал
Ричард Шерман - вокал
Роджер Дин - бас-гитара
Кит Ходж - ударные

Andromeda сформировались из музыкантов распавшейся психоделической группы Attack, однако первый состав Andromeda существовал всего около недели, после чего к оставшемуся в одиночестве ДюКанну присоединились бас-гитарист и вокалист Мик Хоксуорт и барабанщик и вокалист Иэн Макклейн.
Почти сразу же трио записало альбом, оказавшийся единственным, но до сих пор считающийся эталоном английской психоделии.
В 1970 году, после того того как ДюКанн вошел в состав Atomic Rooster, Andromeda распались (Мик Хоксуорт одно время входил в состав группы Элвина Ли Ten Years Later, а позже играл с Мэттью Фишером).

Дискография:
Andromeda (RCA) - 1969
See Into The Stars (Blueprint) - 1999
Live At The Middle Earth Club 1967 (Kissing Spell) - 2000

Музыка: Andromeda - "Day Of The Change". 1969

Вокалист и композитор Джон Андерсон родился 25 октября 1944 года в Великобритании.
Вокальная манера этого певца начала складываться в 1962 году, когда он выступал в составе бит-группы The Warriors - несмотря на выпуск удачного сингла «You Came Along», этот квартет, тем не менее, распался, и вокалист вновь заявил о себе в 1967 году: он выступал как солист под псевдонимом «Ганс Христиан Андерсон». Андерсон записал интересную версию «Never My Love» (одно время эта композиция входила в репертуар американцев Association), но на этом первый этап его сольной карьеры и завершился - певец вошел в состав группы Toy Shop, которая вскоре эволюционировала в знаменитых на весь мир Yes. Агрессивный арт-рок Yes, одним из важнейших компонентов которого стал высокий и чистый голос Джона Андерсона, пользовался огромной популярностью, и тем не менее, во второй половине 70-х певец возобновил сольную карьеру (как правило, в тот период он записывался только с согласия всех участников Yes).
Его первый альбом «Olias Of Sunhiiiow» имел успех у поклонников Yes, однако пластинка «Short Stories» - первая среди многих записанных с участием мультиинструменталиста и композитора Вангелиса - вызвала разочарование, и даже раздражение: Андерсон на глазах «уходил» в совершенно иную музыку.
В феврале 1980 года певец официально вышел из состава Yes - это событие совпало с продвижением его сольного сингла «I Hear You Now» в британском Тор 10; сингл 1981 года «I'll Find My Way Home» добрался до 6-го места национального хит-парада.
Сольные альбомы Андерсона «Song Of Seven» и «Animation», no инерции, привлекали внимание любителей арт-рока, однако серьезный коммерческий успех пришел к певцу лишь после записи двух дисков с Вангелисом - «Friends Of Mr. Cairo» (этот альбом открывался композицией «I'll Find My Way Home») и «Private Collection».
В 1983 году Джон Андерсон вновь вошел в состав реформированных Yes, но внутренние трения в коллективе уже достигли такого масштаба, что вскоре он был вынужден в очередной раз покинуть группу. Yes возрождались во всевозможных комбинациях состава, но всякий раз распадались - выпустив еще два сольных диска - «3 Ships» и «In The City Of Angels» (с этого альбома пользовался успехом сингл «Hold On To Love»), Джон Андерсон, помимо своей воли, оказался втянутым в судебные дрязги относительно прав на название «Yes», которые оспаривали теперь уже два коллектива, в каждый из которых входили музыканты, игравшие в Yes. В конце концов он согласился участвовать в том, которому называться «Yes» было запрещено, - вначале группа работала под вывеской The Affirmative, затем переименовалась в Anderson, Bruford, Wakeman And Howe. В 1991 году все противоречия были улажены, единственный и неповторимый Yes отправился в мировое турне, по возвращении из которого Джон Андерсон возобновил сольную карьеру.
В настоящее время певец работает на стыке медитативной музыки и эмбиент-рока, большинство его пластинок 90-х годов даже отдаленно не похожи на то, что в начале 70-х играли Yes, - no этой причине дискография Джона Андерсона в период 1992 - 1995 годов в разных источниках дается по-разному: ряд изданий отказывают ему в праве именоваться «рок-исполнителем» и потому исключают альбомы в этом стиле из дискографии.

Дискография:
Olias Of Sunhiiiow (Atlantic) - 1976
Short Stories (Polydor) - 1979 [with Vangelis]
Song Of Seven (Atlantic) - 1980
Friends Of Mr. Cairo (Polydor) - 1981 [with Vangelis]
Animation (Atlantic) - 1982
Private Collection (Polydor) - 1983
The Best Of Jon And Vangelis (Polydor) - 1984
3 Ships (Atlantic) - 1985
In The City Of Angels (Epic/Columbia) - 1988
Page Of Life (Arista) - 1991 [with Vangelis]
Deseo (Windham Hill Records) - 1994
Deseo Remixes (High Stack/Windham Hill Records) -1994 [CD-only]
Change We Must (EMI) - 1994
Angels Embrace (Higher Octave) - 1995
Toltec (Higher Octave) - 1996
EarthMotherEarth (Ellipsis Arts) - 1997
The Promise Ring (Omtown) - 1997
The More You Know (Cleopatra) - 1998
Simply Christmas (BCI) - 2001

Видео: Contemporary Youth Orchestra and Jon Anderson - Big Buddha
выступление с симфоническим оркестром, 2010 год
performed LIVE at Severance Hall, Cleveland Ohio May, 2010

Певица, пианистка и композитор Тори Эймос (полное имя Майра Эллен Эймос) родилась 17 декабря 1968 года в США.
Быстро взошедшая звезда жесткого соул Тори Эймос родилась в семье методистского священника, выходца из Шотландии. Когда девочке исполнилось четыре года, мать, индеанка из племени чероки, начала обучать ее игре на фортепиано, а чуть позже Тори стала регулярно петь в церковном хоре отца. К двенадцати годам она уже писала свою музыку, главным образом духовную.
Тори Эймос поступила в один из лучших музыкальных колледжей Америки, институт Пибоди в Балтиморе, и только на последнем курсе обнаружила существование рок-музыки. В этот период Эймос зарабатывала на жизнь исполнением баллад в ночных клубах и барах.
В середине 80-х семья переехала в Лос-Анджелес, где отец развернул бурную деятельность по приобщению дочери к шоу-бизнесу. По манере и качеству голоса Тори Эймос несколько напоминала Кейт Буш, хотя стилистически тяготела к репертуару Джони Митчелл, - хорошее музыкальное образование и природный талант сделали свое дело, и фирма Atlantic Records обратила внимание на молодую исполнительницу.
Дебютный альбом «У Kant Tori Read», 1987 год, представлял собой подборку довольно слабых композиций, аранжированных в духе софт-метал ранней Пэт Бенатар. Несмотря на фиаско пластинки, руководство Atlantic Records было уверено в способностях Эймос и переправило певицу в Великобританию, где, по мнению специалистов, она могла рассчитывать на успех.
В записанной за океаном сорокапятке «Me And A Gun», 1991 год (к тому времени в Англии уже был переиздан дебютный диск певицы), Тори Эймос рассказала о том, как была изнасилована - это реальная история. Необычная тема и весьма агрессивная музыка сделали ЕР бестселлером, и последовавшие за этим концерты певицы имели большой успех.
Прорывом стал второй альбом Эймос «Little Earthquakes» - несколько синглов побывали в Тор 20 по обе стороны Атлантики, а сама пластинка вошла в английский Тор 5. Следующий диск певицы «Under The Pink» также побывал в чартсах и до сих пор пользуется популярностью. Имел успех и альбом кавер-версий 2001 года «Strange Little Girls».

Дискография:
V Kant Tori Read (Atlantic) - 1988
Me And A Gun EP (EastWest) - 1991
Little Earthquakes (EastWest) - 1991
Under The Pink (EastWest) - 1994
Under The Pink + More Pink (EastWest) - 1994 [сборник]
Boys For Pele (EastWest) - 1996
From The Choirgirl Hotel (Atlantic) - 1998
To Venus And Back (Atlantic) - 1999 [сборник]
From The Choirgirl Hotel [Japan Bonus Track] (Wea) -1999
Strange Little Girls (Atlantic) - 2001
Scarlets Walk (Epic) - 2002
 

Видео: Tori Amos - Spark
The official music video 1998

Группа образована в 1966 году в ФРГ.

Рената Кнауп-Крётеншванц - вокал
Крис Каррер - гитара, саксофон, скрипка
Джон Вайнцирль - гитара, вокал

Amon Duul собрались в одном из мюнхенских «очагов» контркультуры - по сути, это была первая германская группа, получившая международное признание. Но, что более важно, авангардизм и эксперименты с электроникой ставят Amon Duul в один ряд с самыми авторитетными группами психоделического арт-рока, чье влияние на музыку ощущается и сегодня. Состав Amon Duul часто менялся, но три основателя группы участвовали в записи всех альбомов и определяли концепцию коллектива.
Концерты группы представляли собой весьма яркое зрелище, с обилием пиротехнических эффектов, и носили характер импровизационных «блоков», объединенных одной идеей. Тексты (на английском и немецком языках), как правило, представляли собой политические зарисовки на злободневные темы, группа часто использовала мистические сюжеты и обращалась к теме «вечной и свободной любви», что принесло Amon Duul успех в кругах европейских и американских хиппи.
В записи первых альбомов также принимали участие Фальк У. Рогнер - клавишные, бас-гитаристы Лотар Мейд и Дэйв Андерсон, барабанщики Петер Леопольд и Дании Фишельшер. Рогнер и Мейд периодически покидали группу, и тогда их места занимали клавишник Карл-Хайнц Хаусманн и выполнявший функции продюсера саксофонист Олаф Кюблер. Особый успех имела пластинка 1969 года «Phallus Dei», которая была издана в США и Европе и в американской дискографии считается первой.
В том же 1968 году предельно политизированный Amon Duul прекратил свое существование, и вместо этой группы возник Amon Duul II, работавший в том же музыкальном русле, но тексты композиций этой группы были уже не столь резкими. Amon Duul II очень много гастролировали за пределами Германии и часто выступали на одних площадках с родными по духу Can, Faust и Hawkwind (в Hawkwind играл и Дэйв Андерсон из Amon Duul первого «созыва»). Весьма длинные композиции Amon Duul II не позволяли выпускать их в виде синглов, то есть группа не имела предваряющей любой альбом «раскрутки», однако стабильный интерес к творчеству Amon Duul II в студенческой среде и в коммунах хиппи способствовал реализации пластинок. Несмотря на отсутствие широкой аудитории, Amon Duul удалось прорваться на американский рынок, правда, там тиражи их альбомов редко превышали 10 тысяч.
После длительного перерыва и значительного изменения состава Amon Duul вновь собрались в конце 80-х годов - в «новой редакции группа стала очень похожа на Hawkwind начала 70-х: музыка заметно упростилась, а композиции еще больше удлинились. Во время европейского турне 1994 года Amon Duul выступали вместе с восходящей звездой новой психоделии, американской группой Monster Magnet.
Однако интерес к творчеству Amon Duul сохраняется, очевидно, этим следует объяснять переиздание в формате CD альбома «Paradieswarts Duul» (фирма Captain Trick, 1995 год).

Дискография:
Collapsing (Metronome) -1968
Paradieswarts Duul (Ohr) - 1968
Phallus Dei (Liberty/Sunset) - 1969
Collapsing (Metronome) - 1969
Yeti (Liberty) - 1970
Dance Of The Lemmings (United Artists/Liberty) - 1971
Disaster (BASF) - 1971 [2LP]
Carnival In Babylon (United Artists) - 1972
Wolf City (United Artists) - 1972
Live In London (United Artists) - 1973
Lemmingmania (United Artists) - 1973 [сборник]
This Is Amon Duul (Brain) - 1973 [сборник]
Vive La Trance (United Artists) - 1974
Hijack (Atlantic) - 1974
Made In Germany (Nova/Atlantic) - 1975
Classic German Rock Scene (Sonopresse) - 1975 [сборник]
Minnelied (Brain) - 1975 [сборник]
Pyragony (Nova) - 1975
Classic German Scene (Sonopresse) - 1976 [сборник]
Almost Live (Nova) - 1977
Only Human (Straud) - 1978
Rock In Deutschland (Nova) - 1978
Vortex (Castle) - 1981
Hawk Meets Penguin (Illuminated) - 1981
Utopia (Nova) - 1982
Meeting With Menmachines (Thunderbolt) - 1982 [сборник]
Monde Meets Penguin, Vol. 1 (Demi Monde) - 1985
Experimante [2 LP] (UA) - 1985
Airs On A Shoestring: The Best Of Amon Duul (Thunder Bolt) - 1986 [сборник]
Anthology (Best Of 1970 - Viva) (Castle) - 1987 [сборник]
Amon Duul II (Castle/Milestone) - 1989
Die Losung (Demi Monde) - 1989
Fool Moon (Demi Monde) - 1990 [сборник]
Amon Duul Live In Concert (Castle Communications) -1993
Meeting With Menmachines (Demi Monde) - 1993
Live In Tokyo (Mystic) - 1996
The Best Of Amon Duul I11969 - 1974 (Purple Pyramid) - 1997 [сборник]
Flawless (Resurgent) -1998
The UA Years: 1969 - 1974 (Purple Pyramid) - 1999 [сборник]
Complete BBC Sessions (Strange Fruit) - 2001 [сборник]
Yeti [Germany Bonus Tracks] (Repertoire) - 2002
Tanz der Lemminge [2002 Reissue] (Repertoire) - 2002
Phallus Dei [Germany Bonus Tracks] (Repertoire) - 2002

Видео: Amon Düül II - Surrounded By The Stars
Запись с концерта 1973 года.
from the album: Wolf City '1972

Группа образована в 1976 году в США.
Крейг Фуллер - гитара
Эрик Кац - гитара
Стив Кац - гитара
Дуг Юл - бас-гитара
Еще до создания группы Эрик Кац был известным композитором - его песни пели Бонни Райатт и Линда Ронстадт. Стив Кац играл в Blood, Sweat And Tears, Крейг Фуллер - в Pure Praire League, а Дуг Юл - в Velvet Underground.
Дебютный же альбом American Flyer продюсировал сам Джордж Мартин. Однако альбом этот коммерческого успеха не имел, и группа распалась.

Дискография:
American Flyer (UA) - 1976
Spirit Of A Woman (UA) - 1977

От меня: Музыка 20 века (особенно рок-музыка) принципиально отличается от музыки предыдущих веков. И не зря рок-музыкантов называли у нас трубадурами - низовая культура, получив талант и образование, стрелой воспарила ввысь.
Но основное отличие даже не в этом - до 20 века Музыка всегда была продуктом одного Композитора. В 20 веке все изменилось: за редкими исключениями все шедевры рок-музыки - продукт коллективного сотворчества, в котором все участники вносят свой вклад. Все, даже если это не слишком заметно (как в случае с Ринго Старром, например).
Творец становится коллективным, сумма талантливых людей создает Шедевр, который они не смогли бы создать по отдельности.
Эта команда - один из многих сотен примеров, когда создался Коллективный Творец, который мог бы сделать еще очень многое. Но, по разным обстоятельствам - Коллективный Творец здесь очень быстро умер. Здесь все талантливы, и их дальнейшая карьера это показала, но все, что будет с ними в будущем - это совсем другая история.

Музыка: AMERICAN FLYER - Flyer
Music 1977 г.

Группа образована в 1969 году в Великобритании.
Дьюи Банелл - гитара, вокал
Дзн Пик - гитара, вокал
Джерри Бекли - ударные, вокал

America была одной из наиболее популярных фолк-роковых групп начала 70-х годов. Ее организовали школьники, сыновья американских военнослужащих, расквартированных в Великобритании. А спустя два года вышла их первая пластинка.
Опознавательными знаками America стали две акустические гитары (причем Дьюи Банелл и Дэн Пик использовали их как лидирующие гитары) и безукоризненные вокальные унисоны - пели все три члена группы, в том числе и барабанщик Джерри Бекли.
Первый успех пришел в 1972 году, когда был выпущен диск «Horse With No Name» - одноименная композиция заняла первое место в американском хит-параде и держалась там почти год. В том же году America записала пластинку «Homecoming», в 1973-м-«HatTrick», в 1974-м - «Hoiday», все эти диски стали «золотыми» как в США, так и в Велибритании.
В 1975 году продюсером America стал Джордж Мартин, известный звукооператор и музыкант, много работавший с The Beatles, и первая же пластинка, выпущенная под его руководством, - «Hearts» - «Черви» (имеется в виду масть в картах), приобрела «платиновый» статус. В 1976 году вышел альбом «Hideaway Harbor», а в 1977 году Пик покинул группу, и America превратилась в дуэт, который, как оказалось, уже не обладал прежними творческими возможностями: следующая пластинка, «Alibi», а она появилась лишь через три года, была встречена более чем прохладно.
В 1981 году America подверглась резкой критике со стороны некоторых коллег-музыкантов и крайне левых журналистов, поскольку дуэт отправился на гастроли в ЮАР, нарушив тем самым объявленный ООН культурный бойкот этой страны, режим которой в те годы носил откровенно расистский характер.
В 1982 году группа записала пластинку «View From The Ground» (в данном случае - «С позиций здравого смысла»), которая несколько реабилитировала музыкантов перед принципиальной публикой, и исчезла с музыкального горизонта.
Выпустив в 1985 году концертный альбом, America воссединились, и в начале 90-х предприняли серию клубных турне; в 1998 году музыканты записали новый студийный альбом «Human Nature».

Дискография:
America (Warner Bros.) - 1971
Horse With No Name (Warner Bros.) - 1972
Homecoming (Warner Bros.) - 1972
America In Concert (Capitol) - 1973
Hat Trick (Warner Bros.) - 1973
Holiday (Warner Bros.) - 1974
Hearts (Warner Bros.) - 1975
History: Greatest Hits (Warner Bros.) - 1975 [сборник]
Hideaway Harbor (Warner Bros.) - 1976
Live (Warner Bros.) - 1977
Silent Letter (Warner Bros.) - 1979
Alibi (Capitol/Warner Bros.) - 1980
View From The Ground (Capitol/Warner Bros.) - 1982
Your Move (Warner Bros.) - 1983
Perspective (Warner Bros.) - 1984
Encore: More Greatest Hits (Rhino) - 1991 [сборник]
Ventura Highway & Other Favorites (Columbia) - 1992
Hourglass (American) - 1994
King Biscuit Flower Hour (King Biscuit) - 1996
Live (Warner Bros.) - 1996 [rec. in 1977]
Human Nature (Oxygen) - 1998
You Can Do Magic (Disky) - 1998 [сборник]
Live (EMI-Capitol) - 2000
Hits You Remember Live (Madacy) - 2001
Your Move [Bonus Tracks] (EMI) - 2001
Premium Gold Collection (EMI)-2001 [сборник]
Definitive America (Wea) - 2001 [сборник]
The Complete Greatest Hits (Rhino) - 2001 [сборник]
Holiday Harmony (Rhino) - 2002

Видео: America - A Horse With No Name
Music clip 1972 г.

Группа образована в 1966 году в Великобритании.
Энди Фэруэдер-Лоу - вокал, гитара
Нейл Джонс - гитара
Блу Уивер - орган
Клайв Тайлер - бас-гитара
Деннис Байрон - ударные
Аллен Джонс - баритон-саксофон
Майк Смит - саксофон

Amen Corner были одной из последних английских групп, исповедовавших философию модов (моды - британское молодежное течение середины 60-х годов, близкое по философии к советским стилягам). Ведомые Энди Фэруэдер-Лоу, Amen Corner записали свой первый хит-сингл - «Gin House» - в 1967 году.
Вслед за этим эффектным ритм-энд-блюзом группа сделала новую аранжировку композиции «Bend Me, Shape Me», принадлежавшую американской группе Bread, а также записала собственную вещь «High In The Sky» - обе песни также вошли в английский Тор 10. Их единственный хит-сингл, достигший первого места, был записан в 1968 году - это «(If Paradise Is) Half As Nice». Чуть позже, в том же 1968 году, песня «Hello Suzie» попала в Тор 5.
На пике популярности Amen Corner потерпела банкротство их фирма грамзаписи Immediate - не имея надежных финансовых тылов, лидер группы Фэруэдер увольняет обоих духовиков, а название меняет на Fairweather.
В 1970-м коллектив вновь добивается успеха: композиция «Natural Sinner» попадает в Тор 5, но вскоре распадается вследствие «творческих разногласий» - обычная для рок-музыки формулировка, когда деспотизм руководителя группы становится невыносимым.
Деннис Байрон некоторое время работал в составе Bee Gees, а Уивер сотрудничал с The Strawbs. Экс-лидер Фэруэдер метался от одной группы к другой, прежде чем в 1974 году начал сольную карьеру.
Amen Corner оставили заметный след в британской рок-музыке, чему свидетельством - многочисленные переиздания ранних альбомов группы и выход всевозможных «Greatest Hits».

Дискография:
Round Amen Corner (Deram) - 1968
National Welsh Coast Live (Immediate) - 1969
Farewell Magnificent Seven (Immediate) - 1969
World Of Amen Corner (Decca) - 1969
Amen Corner And Small Faces (New World) - 1975
Return Of The Magnificent Seven (Immediate) - 1976
Greatest Hits (Immediate) - 1978
If Paradise Was Half As Nice: The Immediate Anthology (Castle) - 2000 [сборник]
Collection (Universal) - 2002 [сборник]

Видео: AMEN CORNER - IF PARADISE IS HALF AS NICE
Запись в студии. 1968 г.

Группа образована в 1971 году в США.
Дзвид Пэк - гитара, вокал
Кристофер Норт - клавишные, вокал
Джо Пуэрта - бас-гитара, вокал
Берли Драммонд - ударные, вокал

Группа Ambrosia стала известной благодаря своим мелодичным композициям, в которых явно прослеживается влияние классической музыки.

Бас-гитарист и вокалист Джо Пуэрта и гитарист и вокалист Дэвид Пэк познакомились в колледже. Позже к ним присоединились Кристофер Норт и Берли Драммонд, и в 1971 году в клубах Лос-Анджелеса выступала уже новая группа. Музыканты привлекли внимание Зубина Мехты, дирижера Лос-Анджелесского симфонического оркестра, и он пригласил их принять участие в концерте классической музыки. В 1973 году Ambrosia участвовали в премьере «Мессы» Леонарда Бернстайна, которая состоялась в Центре Кеннеди в Вашингтоне.
Музыканты Ambrosia владеют, в общей сложности, 72 инструментами, а их песни часто создаются на основе известных литературных произведений, как, например, «Nice, Nice, Very Nice» («Отлично, прекрасно, просто замечательно») - нечто вроде продолжения романа Курта Воннегута «Колыбель для кошки».

Музыканты Ambrosia написали также музыку к фильму «Все такое прочее и Вторая мировая война». Среди хит-синглов Ambrosia необходимо выделить следующие: «Holdin' On To Yesterday» (17-е место, 1975 год), «How Much I Feel» (3-е место, 1978 год), «You're The Only Woman» (13-е место, 1980 год) и «Biggest Part Of Me» (3-е место, 1980 год).
В 1982 году Ambrosia официально заявили о распаде группы.

Дискография:
Ambrosia (20th Century-Fox/Discodis) - 1975
Somewhere I've Never Trawelled (20th Century-Fox/Warner Bros.) - 1976
Life Beyond L. A. (Warner Bros.) - 1978
One Eighty (Warner Bros.) - 1980
Road Island (Warner Bros.) - 1982
Anthology (Warner Bros.) - 1997 [сборник]

Видео: Ambrosia - Biggest Part Of Me Live
1980 г.

Группа образована в 1977 году в Великобритании.
Марк Перри - вокал
Алекс Фергюссон - гитара
Мики Смит - бас-гитара
Джон Toy - ударные

Основал Alternative TV журналист Марк Перри, издававший в Глазго малотиражный журнал «Sniffin' Clue», посвященный панк-культуре. Состав группы несколько раз менялся, однако классическим считается вышеприведенный. Игравшие в Alternative TV музыканты ранее опыта практически не имели, за исключением барабанщика Джона Toy, работавшего в группе Generation X.
Несмотря на обилие альбомов, любители панк-рока помнят Alternative TV главным образом по очень сильным синглам, среди которых следует отметить дебютный «Love Lies Limp» (он вышел как приложение к изданию Марка Перри), «How Much Longer?», а также «Life After Life», «Force Is Blind» и «An Ye As Well».
В 1979 году Перри счел концепцию Alternative TV исчерпанной и организовал группу Good Missionaries, от которой почти сразу же отпочковались The Door And The Window и The Reflections. Спустя два года Перри реорганизовал Alternative TV, и группа периодически выпускала альбомы, которые пользовались популярностью лишь у самых верных поклонников коллектива.
Впоследствии Фергюссон организовал собственный проект - Psychic TV, а в 1986 году переквалифицировался в продюсера - среди его клиентов были такие заметные инди-группы, как Gaye Bykers On Acid и Popguns.
В настоящее время Alternative TV по-прежнему существуют, но в качестве «законсервированной» группы, которая возвращается к жизни лишь по желанию ее руководителя Перри.

Дискография:
The Image Has Cracked (Deptford FC) - 1978
Vibling Up The Senile Man (Deptford FC) - 1978
Live At The Rat Club '77 (Crystal) - 1979
Action Time Vision (Deptford FC) - 1980
Strange Kicks (Deptford FC) - 1981
An Ye As Well (Deptford FC) - 1981 [cassette-only release]
Peep Show (Deptford FC) - 1987
Splitting In Two (Deptford FC) - 1989
Dragon Love (Deptford FC) - 1990
What You See Is What You Are (Deptford FC) (c гр. Here And Now) - 1978
Fire From Heaven (Deptford FC) (с группой Good Missionaries) - 1979
Whole World's Down On Me (Deptford FC) (М. Перри соло) - 1979 [single]
The Radio Sessions [live] (Overground) - 1995
Child Star (Overground) - 1995
Vibing Up The Senile Man - The 2nd And ATM Collection (Anagram) -1996
Punk Life (Overground) - 1998
Apollo (Overground) - 1999
Action, Time, Vision: The Very Best Of Mark Perry - 1999 [сборник]
 

Музыка: Alternative TV - Good Times

Группа образована в 1975 году в США.
Стивен Соулз - гитара, вокал
Дэвид Мэнсфилд - гитара, мандолина, вокал
Ти-Боун Бернетт - гитара
Мэтт Бэттон - ударные

Alpha Band были в высшей степени эксцентричной и эклектичной группой, сумевшей сплавить в тигле своего творчества практически все направления популярной музыки, начиная с блюза, свинга и рокабилли и кончая хард-роком с фрагментами «новой волны».
Ядро Alpha Band - Стивен Соулз, Дэвид Мэнсфилд и Ти-Боун Бернетт - сформировалось во время концертного турне Боба Дилана в составе его гастрольной группы Rolling Thunder Revue, 1975 год. Но еще до встречи с Диланом Бернетт был хорошо известен в музыкальных кругах как опытный продюсер и высококлассный гитарист. Некоторое время он сотрудничал с Делении и Бонни Брэмлетт, а затем сформировал группу В52, с которой оказался вначале в Нью-Йорке, а затем и в составе Rolling Thunder Revue.
Соулз (утверждавший, что в девятилетнем возрасте удостоился поцелуя Мэрилин Монро) играл в группе Bear, а также некоторое время занимал пост штатного композитора при Джеффе Барри. Получивший классическое музыкальное образование Мэнсфилд входил в состав группы Quacky Duck And His Barnyard Friends, которой даже удалось записать один альбом на фирме Warner Bros.
Покинув Rolling Thunder Revue, музыканты нашли ритм-секцию и записали три достаточно интересных диска (на втором, «Spark In The Dark», с ними играл Ринго Старр); кроме того, Alpha Band много гастролировали и всегда были желанными гостями на акустических «посиделках», которые любили устраивать диск-жокеи американских радиостанций.
Несмотря на успех пластинок, группа в 1979 году внезапно распалась (некоторые считают, что пришедший в Alpha Band новый музыкант Дэвид Майнер не сумел вписаться в коллектив, и это послужило причиной раскола группы), и большинство музыкантов приступили к сольному творчеству.

Дискография:
Alpha Band (Arista) - 1976
Spark In The Dark (Arista/Pathe) - 1977
Statue Makers Of Hollywood (Arista/Pathe) - 1978

Певец Марк Алмонд (полное имя Питер Марк Алмонд) родился 9 июля 1956 года в Великобритании.
Марк Алмонд получил известность в составе поп-дуэта Soft Cell, после распада которого в 1984 году и недолгого пребывания во главе группы Marc And The Mambas он начал сольную карьеру.
Первый альбом «Vermin In Ermine» оказался настолько неудачным, что прежняя фирма исполнителя Phonogram Records немедленно расторгла с ним контракт. Однако следующий диск, выпущенный на филиале Virgin Records, - Some Bizzare, получился весьма сильным и подтвердил высокую репутацию певца.
Незадолго до выхода «Stories Of Johnny» Алмонд совместно с Bronski Beat записал сингл «I Feel Love (Medley)» - это был своего рода коктейль из двух хит-синглов Донны Саммер «I Feel Love» и «Love To Love You Baby» и композиции Джона Лейтона «Jonny Remember Me». Вещь имела успех, не последнюю роль в котором сыграл партнер Алмонда по дуэту Джимми Самервилл.
Вновь провальным оказался альбом «Mother Fist And Her Five Daughters», и вокалист едва избежал финансового краха, своевременно выпустив сборник «Singles».
Алмонд перешел под крыло фирмы Parlophone, руководство которой пригласило для участия в записи сингла «Something's Gotten Hold Of My Heart» первого исполнителя этой вещи американского певца Джина Питни. Сингл возглавил хит-парад Великобритании и в значительной мере предопределил успех альбома «Tears Run Rings», в который входила композиция.
В 1989 и 1990 годах оба альбома Алмонда - подборка вещей Жака Бреля «Jacques» и «Enchanted», который можно считать попыткой новыми средствами воссоздать стиль неоромантизм - попали в хит-парад США. Сильное продюсирование и задействование в инструментарии фламенко-гитары и скрипок свидетельствовали о том, что исполнитель меняет музыкальную ориентацию. Это подтвердила оригинальная авторская версия песни Дэвида Мак-Уильямса «The Days Of Pearly Spencer», 1992 год, в которой прослеживается попытка принципиально нового подхода к поп-соул.
Несмотря на положительные рецензии критиков на последние альбомы, акцентирование темы гомосексуализма привело к тому, что часть своей аудитории Алмонд может считать потерянной. Что, впрочем, практически не влияет на положение его альбомов и синглов в хит-парадах; в конце 2001 года Алмонд реформировал Soft Cell и в 2002 году записал студийный альбом.

Дискография:
Untitled (Some Bizarre) - 1982
Torment & Toreros (Some Bizarre) - 1983
Bite Black & Blues: Raoul And The Ruined Live (Gutter Hearts) -1984
Vermin In Ermine (Phonogram/Some Bizzare) - 1984
Stories Of Johnny (Some Bizzare) - 1985
Mother Fist And Her Five Daughters (Some Bizzare) -1987
Singles (Some Bizzare) - 1987 [сборник]
Tear Run Rings (Parlophone) - 1988
The Stars We Are (Parlophone) - 1988
Jacques (Parlophone/Some Bizzare) - 1989
Enchanted (Parlophone) -1990
Tenement Symphony (WEA) - 1991
Best Of Marc Almond (Some Bizzare) -1991 [сборник]
Memorabilia (Mercury) -1991 [сборник]
A Virgin's Tale Vol 1 (Virgin) - 1992 [сборник]
A Virgin's Tale Vol 2 (Virgin) - 1992 [сборник]
Twelve Years Of Tears: Live At The Royal Albert Hall
(WEA/Some Bizzare) - 1993 [recorded live in 1992]
Absinthe (Some Bizzare) - 1993
Treasure Box (EMI) - 1995 [2CD]
Fantastic Star (Mercury) - 1996
Mother Fist And Stories Of Johnny (Thirsty Ear) - 1997
Slut (Thirsty Ear) - 1998
Open All Night [Japan Bonus Tracks] (Victor) - 1998
Live In Concert (Thirsty Ear) - 1998
Live At The Liverpool Philharmonic Hall, 1992 (Blue Star)-2000
Stranger Things (XIII Bis) - 2001
Stranger Things [Germany Bonus Track] (XIII Bis) - 2001
Live At The Union Chapel: December 12,2000 (Victor) - 2001
 

Видео: Marc Almond - It's all going on
Music video

Группа образована в 1988 году в Великобритании.
Рики Уорвик - гитара, вокал
Тантрум - гитара
Флойд Ландон - бас-гитара
Стамп Манро - ударные

Наряду с Dogs D'Amour, Little Angels и Quireboys, Almighty входили в число групп, которые, по сути, возродили интерес к британскому хард-року в конце 80-х годов. Большую помощь в организации Almighty и рекламе первых синглов оказала ведущая одной из программ MTV Ванесса Уорвик, жена лидера Almighty. В качестве музыкальной модели группа избрала стилистику таких признанных авторитетов, как Judas Priest, Motorhead, The Cult и The Ramones.
Подписав контракт с Polydor, в 1989 году Almighty выпустили дебютный альбом «Blood, Fire And Love», который имел успех у слушателей и получил хорошие рецензии в музыкальной прессе. Рабочее название этой пластинки было «Blood, Fire And Roses», но, чтобы избежать каких бы то ни было аллюзий на Guns N'Roses, в последний момент его изменили.
По горячим следам был выпущен концертный мини-альбом, который великолепно передает атмосферу «живых» выступлений Almighty и потенциал музыкантов. Особый успех имела динамичная кавер-вершн Bachman Turner Overdrive «You Ain't Seen Nothin' Yet», сингл с которой только в Великобритании разошелся более чем 100-тысячным тиражом.
Альбом 1990 года «Soul Destruction» свидетельствовал о творческом росте музыкантов - пластинка пользовалась популярностью в Европе и США, а сингл «Free'N'Easy» вошел в Тор 20 Великобритании.
На фоне общего спада интереса к ортодоксальному хард-року пластинки Almighty 1991 - 1993 годов особого успеха не имели, и, чтобы не «выпасть из обоймы», группа внесла коррективы в стилистику - новые работы Almighty стали значительно жестче, и, хотя элементы гранджа в значительной степени упростили музыку, поклонникам Almighty это пришлось по душе. В 2000 году группа записала новый студийный альбом.

Дискография:
Blood, Fire And Love (Polydor) - 1989
Blood, Fire And Love - Live (Polydor) - 1990
Soul Destruction (Polydor) - 1991
Powerstrippin' (Polydor) - 1993
Crank (Chrysalis) - 7994
Crank And Deceit (Live In Japan) (Victor) - 1995
Just Add Life (Chrysalis) - 1996
Almighty (Sanctuary) - 2000
Psycho Narco (Pony Canyon) - 2001
Best (Pony Canyon) - 2001 [сборник]
 

Видео: The Almighty - "Wild And Wonderful"
Music Video 1991 г.

Группа образована в 1968 году в США.
Дуэйн Оллмен - гитара
Грегг Оллмен - клавишные, гитара, вокал
Берри Оукли - бас-гитара
Ричард «Дики» Беттс - гитара, вокал
Джей Джознни Джоэнсон (настоящее имя Джон Ли Джонсон) - ударные
Батч Траке (17.02.1945, Джексонвилл) - ударные

Ядром группы были братья-гитаристы Дуэйн и Грегг Оллмены. Еще в 1960 году они организовали группу The Kings, которая спустя пять лет сменила название на Allman Joys. Прозвучавшая тогда в их исполнении песня Вилли Диксона «Spoonful» обеспечила группе контракт с фирмой Liberty. (Правда, название опять пришлось сменить, на сей раз на Hourglass.) В 1967 и 1968 годах Hourglass записали две пластинки, которые пользовались некоторым успехом, но фонограмма третьего диска не понравилась владельцам Liberty, и контракт был расторгнут.
Братья небезуспешно скитались по самым разным группам, пока, в конце 1968 года, не встретили подходящих музыкантов. Музыка
первого состава The Allman Brothers Band представляла собой органичное соединение стилей, характерных для Юга Америки: блюз, ритм-энд-блюз, кантри, госпелз. Из этого конгломерата появился так называемый «новый южный рок» - музыкальное направление, ориентированное прежде всего на «живую», без электронных эффектов музыку, и вдохновившее такие группы, как Lynyrd Skynyrd, The Marshall Tucker Band, и многих других выходцев из южных штатов.
Их первая пластинка была издана в 1969 году и пользовалась успехом лишь на Юге США; однако благодаря непрерывным турне второй диск - «Ленивый Юг» - был принят слушателями с большим энтузиазмом. Все это время Дуэйн Оллмен продолжал сотрудничать с различными музыкантами, в том числе с Бозом Скэггсом и Эриком Клэптоном.
В марте 1971 года группа выступила с концертом в Нью-Йорке; двойная пластинка с записью этого концерта была признана лучшей
работой года в США, а сама группа получила титул «лучшей американской рок-н-ролльной группы». 29 октября 1971 года в автомобильной катастрофе погиб Дуэйн Оллмен, спустя год мотоцикл Берри Оукли врезался в самосвал на том же самом месте, где оборвалась жизнь Оллмена-старшего.
Лидером группы стал Бете. Он пригласил нового клавишника, Ламара Уильямса, Грегг Оллмен сменил ритм-гитару на лидирующую, и команда вновь отправилась в длительную гастрольную поездку, во время которой они играли с такими ветеранами, как Grateful Dead и The Band.
В последующие годы состав The Allmen Brothers Band претерпел еще ряд изменений, каждый из музыкантов выпустил по несколько
сольных пластинок, но концертная и студийная деятельность не прекращалась.
В 1978 году в ансамбль пришли Дэн Тоулер - гитара, и Рук Голдфайз - бас-гитара. Свежая струя, которую они внесли в музыку группы, вывела пластинку 1979 года «Enlightened Rogues» на первое место даже в английских хит-парадах, в которых она держалась почти два года. Следующие два альбома - «Reach For The Sky» (1980 год) и «Brothers Of The Road» (1981 год) - были не менее успешными. Но в 1983 году от рака легких умирает Ламар Уильяме, и The Allman Brothers Band прекращает свое существование.
Практически все музыканты некоторое время успешно работают соло, во второй половине 80-х обращает на себя внимание Грегг Оллмен - его пластинка 1988 года быстро становится вначале «золотой», а затем и «платиновой» и пользуется большой популярностью не только в США, но и в Европе.
В августе 1990 года на студии фирмы PolyGram выходит новый студийный альбом The Allman Brothers Band - оказывается, музыканты
собрались и приняли решение возобновить совместное творчество.
В настоящее время группа интенсивно гастролирует, перерывы между студийными пластинками стали значительно длиннее, чем прежде, но качество «живого южного рока», который всегда исповедовали The Allman Brothers Band, от этого не страдает.

Дискография:
The Hour Glass (Liberty) - 1968
The Allman Brothers Band (Capricorn/Atco) - 1969
Idlewild South (Capricorn/Atco) - 1970
Live At Filmore East (Capricorn/Atlantic) - 1971
Eat A Peach (Capricorn) - 1972
Duanne & Gregg (Polydor) - 1972 [сборник]
Brothers And Sisters (Capricorn) - 1973
Beginnings (Capricorn) - 7973 [сборник]
All Men's Brothers (Atco) - 1974
Win, Loose Or Draw (Capricorn) - 1975
The Road Goes On Forever (Capricorn) - 1975 [live]
Wipe The Windows, Check The Oil, Dollar Gas (Capricorn) - 1976
Enlightened Rogues (Capricorn) - 1979
The Best Of The Allman Brothers Band (Capricorn) - 1980
Reach For The Sky (Arista) - 1980
Brothers Of The Road (Arista) - 1981
Story Of The Allman Brothers Band (Capricorn) - 1981 [сборник]
Night Riding (Castle Communication) - 1988
Just Before The Bullets Fly (Epic) - 1988
Dreams (PolyGram) - 1989 [сборник]
Seven Turns (PolyGram) - 1990
Live At Ludlow Garage 1990 (PoyGram) 1990
A Decade Of Hits 1969- 1979 (Polydor) - 1991 [сборник]
Shades Of Two Worlds (Epic) - 1997
Where It All Begins (Epic) - 1994
Rambliri Man (Spm) - 1992 [сборник]
The Fillmore Concerts [live] (Polydor) - 1992
Collection (Castle) - 1993 [сборник]
Legendary Hits (Excelsior) - 1994 [сборник]

Видео: Allman Brothers Band - Statesboro Blues
Концерт во Флориде, 1982 г.

Группа образована в 1986 году в Великобритании.
Джулианна Риген - вокал
Тим Бричено - гитара
Энди Казин - бас-гитара
Марк Прайс - ударные
Музыкальная журналистка Джулианна Риген - она работала в малотиражном лондонском издании Crochett - в качестве бас-гитариста входила в состав довольно популярной группы Gene Loves Jezebel, а Тим Бричено играл в Aemotti Grii. Познакомившись на одном из концертов, пара сформировала группу Swan. Ритм-секция часто менялась, но в конце концов Бричено пригласил своего бывшего
коллегу по Aemotti Grii бас-гитариста Казина, который привел с собой барабанщика Марка Прайса. Название было изменено на All About Eve, и тандем Риген-Бричено начал работу над материалом для первой пластинки.
Большую помощь группе оказали на первых порах музыканты восходящей звезды британского альтернативного рока Mission, с которыми Риген ранее сотрудничала. Стилистически, All About Eve соединили в своей музыке элементы «готического» панк-рока, психоделию конца 60-х и отчасти фольклор - тексты, которые писала главным образом Риген, отражали ее увлечение мистической литературой и практический опыт экспериментов с «магическими кристаллами».
Первые же синглы группы, «Our Summer» и «Flowers In Our Hairs», произвели фурор в инди-чартсах Англии, а подписав контракт с фирмой Mercury, All About Eve выпустили сингл «Martha's Harbour», который в июле 1988 года вошел в Тор 10 национального хит-парада Великобритании.
Попали в Тор 10 и два первых альбома группы, закрепив тем самым позиции All About Eve среди лидеров альтернативного рока Великобритании (особого внимания заслуживает второй диск «Scarlet And Other Stories», который продюсировал бывший член легендарных Yardbirds Пол Сэмуэлл-Смит).
В начале 1990 года осложнились отношения гитариста и остальных членов группы, и после бурного скандала Бричено перешел в Sisters Of Mercy. Вместо него был приглашен Марти Уилсон-Пайпер, совмещавший работу в All About Eve с деятельностью в своей основной группе Church. Неопределенность с составом отразилась на качестве следующего диска, «Touched By Jesus», который лишь мелькнул в Тор 20, и участие в его записи самого Дэвида Гилмора из Pink Floyd на темпах продажи никак не отразилось.
Из-за разногласий с фирмой-дистрибьютором Phonogram в 1991 году All About Eve перешли в MCA Records, но популярность группы
продолжала падать, что, видимо, объяснялось не ухудшением качества музыки, а переориентацией аудитории на исполнителей иного рода. И когда уже казалось, что All About Eve окончательно распались, на помощь пришли старые друзья из Mission: музыканты пригласили АLL About Eve открывать их концерты на британском турне 1999 года, и All About Eve реформировались.
После окончания гастролей группа выпустила сборник акустических версий своих хитов, а в 2001 году подготовила второй альбом
с аналогичным материалом.

Дискография:
All About Eve (Mercury) - 1988
Scarlet And Other Stories (Mercury) - 1989
Touched By Jesus (Mercury) - 1991
Winter Words, Hits And Rarities (Mercury) - 1992
Ultraviolet (MCA)-1992
BBC Radio One: Live In Concert (Windsong) - 1993 [сборник]
Best Of All About Eve (Spectrum) - 1999 [сборник]
Fairy Light Nights [live] (Yeaah) - 2000
Fairy Light Nights Vol. 2 [live] - 2001
Live And Electric At Union Chapel (AAEV) - 2002
 

видео: All About Eve - December
Music video 1989

Группа образована в 1981 году в Великобритании.
Ник Узйд - ведущий вокал, гитара, бас-гитара
Дэвид Джеймс - гитара
Кристин Узйд - клавишные
Джонни «Ха-ха» Фрешуотер - ударные
Основал Alien Sex Fiend один из лидеров так называемого «готического» панк-рока Англии Ник Уэйд, в конце 70-х сотрудничавший с такими эксцентричными панк-группами, как Earwigs и Mr And Mrs Demeanour.
В 1978 году под псевдонимом «Демонический священник» (Demon Preacher) Уэйд записал два сингла, а третий выпустил просто как «Демон» (Demon) - никто не заметил ни синглы, ни их создателя, хотя первые два, «Little Miss Perfect» и «Royal Northern», несомненно, заслуживали внимания.
Организовав несколько групп-однодневок, Уэйд в конце концов остановился на составе, который впоследствии и стал Alien Sex Fiend. В конце 1982 года группа записала демо-тейп, девять композиций с которого были представлены на концертах в лондонской цитадели «готического» панка, в клубе «Бэткейв».
Составленная из «живых» и студийных номеров, новая запись была выпущена только на компакт-кассете, но она входит в официальную дискографию Alien Sex Fiend. Заинтересовавшаяся группой инди-фирма Cherry Red Records пыталась переиздать фонограмму в формате LP и CD, но Уэйд категорически отказался. (Сегодня оригинальная кассета «The Lewd, The Mad, The Ugly And Old Nik» выпущенная фирмой Small Wonder, стоит до 50 фунтов стерлингов.)
Подписав контракт с Anagram Records, Уэйд и его группа в 1983 году выпустили сингл «Ignore The Machine», в котором чувствовалось влияние Элиса Кулера, любимейшего музыканта лидера Alien Sex Fiend, чей имидж начала 70-х он пытался копировать. Серия синглов с первого альбома («Who's Been Sleeping In My Brain», 1983) - «Lips Can't Go», «R.I.P.»/»New Christian Music», «Dead And Burned» и «E.S.T. (Trip To The Moon)» - плавно «перетекла» во второй диск, «Acid Bath», 1984 год. Эта пластинка имела такой успех в Японии, что Alien Sex Fiend без предварительной подготовки и должного промоушна провели турне по этой стране, которое увенчалось полнейшим триумфом.
Выпущенный по следам гастролей концертный альбом «Liquid Head In Tokyo» оказался последним с участием Фрешуотера - после его ухода группа воспользовалась услугами нескольких сессионных барабанщиков и записала сингл «I'm Doin' Time In A Maximum Security Twilight Home», который предварял выход альбома «Maximum Security», 1985 год. Выпущенный на следующий год диск «IT - The Album» совпал с гастрольным турне Alien Sex Fiend, в рамках которого группа открывала концерты Элиса Купера.
В начале 1987 года Alien Sex Fiend записали интересную версию популярного хита 60-х годов «Hurricane Fighter Plane», а также авторскую вещь «The Imposible Mission» - тема последней звучит в одноименной компьютерной игре. В 1988 году после выпуска сборника «Ail Our Yesterday» группу покинул Якси Хайрайзер, чуть ранее появившийся в составе вместо Фрешуотера.
В этот период под собирательным псевдонимом Dynamic Duo Уэйд записывает сингл «Where Are Batman And Robin?», который из-за контрактных проблем с Anagram Records вначале выпустить отказался, и в конце концов сорокапятка появилась на прилавках со штемпелем Riddler Records, что было беспрецедентным случаем организации дочерней компании ради выпуска одного изделия тиражом 500 экземпляров! Справедливости ради, следует отметить, что произведение того не стоило.
Следующий сингл Alien Sex Fiend «Bun Но» свидетельствовал о более прямолинейном подходе к музыкальным темам, что блистательно подтвердил альбом «Another Planet», почти единогласно освистанный музыкальными обозревателями Англии.
Только полным отчаянием можно объяснить выпуск вслед за LP откровенно танцевального сингла «Haunted House», но шаг оказался правильным: композиция немедленно вошла в Тор 10 Великобратнии и прошла по данс-чартсам США.
После очередного турне (в нем принимали участие Док Милтон и некто младший, по прозвищу Крыса) был выпущен двойной концертный альбом «Too Much Acid?», а в сентябре 1990 года Alien Sex Fiend записали очень сильный сингл «Now I'm Being Zombified», который следует рассматривать как попытку вернуться к первоначальному саунду. В том же месяце группа выпустила экспериментальный альбом «Curse», после чего наступил трехлетний перерыв.
Alien Sex Fiend вновь напомнили о себе в 1992 году сборником «Open Head Surgery», a затем в 1993 году, выпустив очень неплохой альбом «The Altered States Of America». В 1994 году группа работала над новой компьютерной игрой, фонограмма к которой удостоилась специальной премии знаменитой фирмы «Сьерра», а аудио-CD мелькнул в инди-чартсах Англии.
В 1996 году группа записала мини-альбом «Evolution», который свидетельствовал об увлечении Alien Sex Fiend новейшими приемами из арсенала электронных групп, а полнометражный альбом 1998 года подтвердил все больший отход музыкантов от традиционной «готики».

Дискография:
The Lewd, The Mad, The Ugly And Old Nik (Small Wonder) - 1982 [cassette-only release]
Who's Been Sleeping In My Brain (Anagram) - 1983
Them Bones/Live - 1993 [EP]
Acid Bath (Anagram) - 1984
Liquid Head In Tokyo (Anagram/Sony Music) - 1985
Maximum Security (Anagram) - 1985
IT- The Album (Anagram) - 1986
«It» The Album/Maximum Security (Plague/Anagram) - 1986
Here Cum Germs (Anagram) - 1987
Impossible Mission (PVC) - 1987
The First A.S.F. (Plague/Anagram) - 1987
All Our Yesterday (Anagram) - 1988
Another Planet (Anagram) - 1988
Too Much Acid? (Anagram) - 1989
Curse (Anagram) -1990
A.S.F. Box (Plague/Anagram) - 1990
Open Head Surgery (Anagram/SPV) - 1992
The Altered States Of America (Anagram) - 1993 [live]
Inferno - The Odyssey Continues (Anagram) - 1994
The Legendary Batcave Tapes (Cleopatra) - 1994 [сборник]
Drive My Rocket: Collection, Vol. 1 (Cleopatra) - 1994 [сборник]
I'm Her Frankenstein: Collection, Vol. 2 (Cleopatra) - 1995 [сборник]
The Singles 1983 - 1995 (Anagram) - 1996 [сборник]
Wardance Of The Alien Sex Fiend (Recall) - 1998 [сборник]
Fiend At The Controls (13th Moon) - 1998 [сборник]
The Bat Cave Masters (Cleopatra) - 1998
Who's Been Sleeping In My Brain? [UK Remasters]
(Wea) - 1998
Nocturnal Emissions (13th Moon) - 1998
Nocturnal Emissions [UK Bonus Tracks] (13th Moon) - 2000
The Very Best Of Alien Sex Fiend (Anagram Goth) - 2001 [сборник]
Flashbacks! Live 1995 - 1998 (Yeaah) - 2002 [сборник]
 

Видео: Alien Sex Fiend - Magic 1992 г.

Группа образована в 1988 году в США.
Лэйн Стейли - вокал
Джерри Кантрелл - гитара
Майк Айнз - бас-гитара
Шон Кинни - ударные
Alice In Chains была, по сути, первой группой, которая начала разрабатывать стилистику гранджа, и только вслед за ними появились «короли альтернативной музыки» Nirvana. С музыкальной точки зрения, композиции Alice In Chains представляют собой симбиоз гитарного панк-рока, спид/трэш-метал и классического хард-рока.
В творчестве группы обозначился спад (1993 -1995 годы), однако после выхода акустического альбома 1996 года Alice In Chains вновь восстановили утраченные позиции: критики, наконец, признали роль Alice In Chains в становлении и популяризации гранджа и определили место группы рядом с Nirvana.
Смерть вокалиста Лэйна Стейли от передозировки наркотиков 5 апреля 2002 года (по странному стечению обстоятельств, он погиб ровно через 8 лет в тот же самый день, что и другой герой сиэтлского рока Кобейн) остановила победоносное шествие Alice In Chains...

Дискография:
Facelift (Columbia) - 1990
Dirt (Columbia/Sony) - 1992
SAP (Sony) 1993 [Japan-only CD EP]
Them Bones/Live - 1993 [EP]
Jar Of Flies (Columbia/Sony) - 1994 [EP]
Alice In Chains (Columbia/Sony) - 1995
Unplugged (Columbia/Sony) - 1996 [live]
Nothing Safe: Best Of The Box (Columbia) - 1999 [сборник]
Music Bank (Columbia) - 1999 [сборник]
Live (Columbia) - 2000
Alice In Chains [Japan Bonus Tracks] (Sony) - 2001
Alice In Chains Greatest Hits (Columbia) - 2001 [сборник]

Видео: Alice In Chains - Would?
Music video 1992

Группа образована в 1983 году в США.
Грэм Боннет - вокал
Ингви Мальмстин - гитара
Джимми Уолдо - клавишные
Гари Ши - бас-гитара
Джен Ювен - ударные
Продолжатель традиций Deep Purple и Rainbow, Alcatrazz возник как сольный проект бывшего вокалиста группы Майкла Шенкера и Rainbow Грэма Боннета - кроме него, в группу вошли гитарист-виртуоз швед Ингви Мальмстин, бывшие члены New England Уолдо и Ши, а также Джен Ювен, барабанщик группы Элиса Купера.
Дебютный альбом «No Parole From Rock'N'Roll» получился в лучших традициях Rainbow, при этом Боннет явно копировал манеру Дэвида Ковердейла и Дио, а Мальмстин практически повторял ходы Блэкмора.
Концертный диск успеха не имел, Мальмстин вышел из состава Alcatrazz и организовал группу Rising Force, а его место занял Стив Вэй, ранее работавший с Фрэнком Заппой и уже в начале 80-х имевший репутацию одного из сильнейших гитаристов планеты, работающих в тяжелом роке. С участием Вэя был записан альбом «Disturbing The Peace», представлявший собой сплошное гитарное соло, наложенное на хард-роковые стандарты.
В 1986 году Вэй присоединился к группе Дэвида Ли Рота, который ушел из Van Halen и начал сольную карьеру, а в Alcatrazz был приглашен гитарист Axis Дэнни Джонсон - записанный в том же году альбом «Dangerous Games» получился вполне добротным, но, тем не менее, успеха не имел.
В 1987 году Alcatrazz распались, Грэм Боннет начал совместную работу с гитаристом Крисом Импеллитери, а Джонсон сформировал группу Private Lite.

Дискография:
No Parole From Rock'N'Roll (Capitol) - 1984
Live Sentence (Capitol) - 1984
Disturbing The Peace (Capitol) - 1985
Dangerous Games (Capitol) - 1986
Alcatrazz (Polydor) - 1996 [Japan-only release]
Best Of Alcatrazz (Renaissance) - 1997

Видео: Alcatrazz - Suffer Me
1984 Концерт в Японии
Graham Bonnet - vocals * Yngwie Malmsteen - Guitar * Gary Shea - bass * Jan Uvena - drums * Jimmy Waldo - keyboards

Группа образована в 1981 году в Великобритании.
Майк Питере - вокал, гитара, бас-гитара, гармоника
Дэйв Шарп - гитара, вокал
Эдди Макдоналд - бас-гитара, вокал
Найджел Твист - ударные, вокал
В музыке The Alarm панковский подход, напоминающий ранних Clash, сочетается с рафинированностью U2, «разогревателями» последних в 80-е годы The Alarm частенько и служили.
Все музыканты The Alarm родились в 1959 году, все начинали карьеру в менее успешных группах. В 1981 году группа выпустила дебютный сингл «Unsafe Building» на собственной инди-фирме Red Crodd, в 1982 году подписала контракт с фирмой Майлза Коупленда Illegal, а через год перебралась на фирму IRS.
Сингл «68 Guns» вошел в британский Тор 20, созданный на его основе ЕР прорвался в американские чартсы, но в Великобритании в этом формате выпущен не был. Некоторые из вещей этого ЕР вошли в дебютный альбом «Declaration», вышедший в Великобритании в 1984 году, в чартсах США он добрался до Тор 50, в чартсах Великобритании проник в Тор 10.
Следующий альбом, «Strength» (1985 год), вошел в Тор 20 Британии, а синглы с него пришлись по вкусу и в США. К этому времени группа стала проявлять некоторое тяготение к фолку и к акустическим гитарам, однако публике это не очень-то пришлось по душе, и сингл «Spirit Of 76» не попал ни в какие престижные списки.
На два года The Alarm скрылись от публики, музыканты разрабатывали кельтские темы, и в 1987 году выпустили альбом «Eye Of The Hurricane», который вошел в британский Тор 30. Следующий год прошел в гастролях по США в компании с Бобом Диланом, в результате чего был записан live-альбом «Electric Folklore».
В 1989 году в сотрудничестве с продюсером Тони Висконти вышел альбом «Change»: тут уж музыканты в открытую продемонстрировали свою любовь к кельтской народной музыке (одну из песен Питере даже пел по-валлийски).
Хотя практически каждый альбом The Alarm становился «золотым», группе так и не удалось достичь звездного уровня, который поначалу предрекали ей критики.

Дискография:
The Alarm (IRS) - 1983 [mini-LP]
Declaration (IRS) - 1984
Strength (IRS) - 1985
Eye Of The Hurricane (CBS) - 1987
Electric Folklore Live (IRS) - 1988 [live EP]
Change (IRS) - 1989
Standards (IRS) - 1990 [сборник]
Newid (Victor) - 1990 [вариант «Change» на валлийском языке]
Raw (IRS) - 1991
Best Of The Alarm & Mike Peters (EMI) - 1998 [сборник]
King Biscuit Flower Hour [live] (King Biscuit) - 1999 [сборник]
Eponymous: 1981 - 1983 (Twenty-First) - 2001 [сборник]
Declaration: 1984 - 1985 (Twenty-First) - 2001 [сборник]
Greatest Hits Live (Beyond) - 2001 [сборник]
Alarm Acoustic Standards (21) - 2002 [сборник]

Видео: The Alarm - The Stand
Early MTV Music Video 1983

Группа образована в 1975 году в Великобритании.
Алан Парсонс - продюсер, звукоинженер, гитара, клавишные, вокал
Эрик Вулфсон - клавишные
Те, кто считают Алана Парсонса мультиинструменталистом, заблуждаются. Это обычный продюсер и звукорежиссер, правда, таланта необыкновенного.
В его активе - работа над «битловским» «Abbey Road», маккартниевскими «Wild Life» и «Red Rose Speedway», пинк-флойдовским «Dark Side Of The Moon» и «Time Passages» Эла Стюарта. На клавишных он играет весьма посредственно, но с помощью английских сейшнменов, таких, как Рик Уэйкмен и Нодди Холдер (участвовал в записях эпизодически), ему удалось записать ряд альбомов, в которых можно найти отсылки как на The Beatles, так и на Pink Floyd.
В целом же, творчество Алана Парсонса весьма и весьма вторично; студийные альбомы 1996 и 1999 годов в очередной раз продемонстрировали справедливость этого утверждения.

Дискография:
Tales Of Mystery And Imagination (Mercury) - 1975
I Robot (Arista) - 1977
Pyramid (Arista) - 1978
Eve (Arista) - 1979
The Turn Of A Friendly Card (Arista) - 1980
Eye In The Sky (Arista) - 1982
Best Of Alan Parsons Project (Arista) - 1983
Ammonia Avenue (Arista) - 1984
Vulture Culture (Arista) - 1984
Stereotomy (Arista) - 1986
Gaudi (Arista) - 1987
Limelight: The Best Of Alan Parsons, Vol. 2 - 1988
The Instrumental Works - 1988 [сборник]
The Best Of The Alan Parsons Project, Vol. 2 (Arista) - 1988 [сборник]
Pop Classics (Ariola) - 1989 [сборник]
Freudiana (EMI) - 1990
The Ultimate Collection (Phantom) - 1992 [сборник]
9 CD Box Set (Alex) - 1993 [сборник]
Try Anything Once (Arista/BMG) - 1993
Hits In The Sky (Alex) - 1994 [сборник]
Live: The Best Of The Alan Parsons Project (Alex) - 1995 [сборник]
The Very Best Live (RCA Victor) - 1995 [сборник]
Ladyhawke (GNP Crescendo) - 1995
The Very Best Live (RCA) - 1995 [сборник]
On Air (Total)-1996
Anthology (Griffin Music) - 1996 [сборник]
The Definitive Collection (Arista) - 1997 [сборник]
The Best Of Alan Parsons Live (Connoisseur) - 1998 [сборник]
Master Hits: Alan Parsons Project (Arista) - 1999 [сборник]
Eye In The Sky: Encore Collection (BMG Special) - 1999 [сборник]
Sound Check 2 without Response Analyzer (Mobile) -1999
The Time Machine [US] (Miramar) - 1999
Time Machine [Japan] (Pony Canyon) - 1999
Gold Collection (BMG) - 2000 [сборник]
On Air [DTS] (DTS) - 2002
Works (Audiophile) - 2002 [сборник]

Видео: The Alan Parsons Project - I Wouldn't Want to be Like You 1977 RCA Records

Группа образована в 1970 году в США.
Рэнди Оуэн - гитара, вокал
Джефф Кук - гитара, скрипка, клавишные, вокал
Тедди Джентри - бас-гитара, вокал
Марк Херндон - ударные, вокал
Один из примеров групп, преуспевших в результате чистой настойчивости, - потому что кантри-музыка Alabama особенной оригинальностью не отличалась. Музыканты попали в кантри-чартсы США лишь спустя десять лет после создания группы, а это уже о многом говорит.
Alabama играли в барах и клубах и безуспешно отсылали свои демо-тейпы (демонстрационные записи) в столицу кантри - Нэшвилл, их терпение и упорство все же были вознаграждены - в 1980 году RCA подписала контракт на первый альбом «My Home's In Alabama», и оказалось, что группа права: публика «на ура» приняла «облегченный» кантри с оттенком рока.
За первым последовали еще два альбома, также снискавших «платину», и к концу восьмидесятых Alabama стала одной из самых популярных в США кантри-рок-групп.

Дискография:
Alabama (RCA) - 1980
My Home's In Alabama (RCA) - 1980
Feels So Right (RCA) - 1981
Wild Country [Gold Vinyl] (Plantation) - 1981 [сборник]
Stars (Sun) - 1982
Mountain Music (RCA) - 1982
The Closer You Get (RCA) - 1983
Roll On [live] (RCA) - 1984
Alabama Christmas (RCA) - 1984
There's No Way (RCA) - 1985
40 Hour Week (RCA) - 1985
Greatest Hits (RCA) - 1986 [сборник]
The Touch (RCA) - 1986
Just Us (RCA) - 1987
Live (RCA) - 1988
Tennessee Christmas (RCA) - 1989
Southern Star (RCA) - 1989
Pass It On Down (RCA) - 1990
1991 Greatest Hits, Vol. 2 (RCA) - 1991 [сборник]
American Pride (RCA) - 1992
Gonna Have A Party...Live (RCA) - 1993
Cheap Seats (RCA) - 1993
With Jerry Lee Lewis And Willie Nelson (Quicksilver) - 1993 [сборник]
In The Beginning (RCA) - 1994
Тле Country Side Of Life (Pair) - 1994 [сборник]
Greatest Hits, Vol. 3 (RCA) - 1994 [сборник]
In Pictures (RCA) - 1995
Christmas, Vol. 2 (RCA) - 1996
Super Hits (RCA) - 1996 [сборник]
Dancin' On The Boulevard (RCA) - 1997
Born Country (BMG Special) - 1997 [сборник]
Super Hits, Vol. 2 (RCA) - 1998 [сборник]
Double Barrel Country: The Legends Of Alabama (Madacy) - 1998 [сборник]
The Essential (RCA) - 1998 [сборник]
For The Record (RCA) - 1998 [сборник]
Twentieth Century (RCA) - 1999
Alabama For The Record (Medalist) - 2000
18 Great Songs (Country Stars) - 2000 [сборник]
Premium (Medalist) - 2000 [сборник]
When It All Goes South (RCA) - 2001
Legendary (BMG) - 2002 [сборник]
Christmas (BMG Special) - 2002

Видео: Alabama - Tar Top
Music video by Alabama performing Tar Top. (C) 1987 BMG Music

Гитарист и композитор Ян Аккерман родился 24 декабря 1946 года в Голландии.
Карьера этого гитариста-виртуоза началась в 1958 году в составе амстердамского коллектива Johnny And The Cellar Rockers, который пользовался некоторой популярностью лишь на родине музыкантов. Уже в шестидесятые годы Аккерман и бывший барабанщик Johnny And The Cellar Rockers Пьер Ван Дер Линден организовали инструментальную группу The Hunters, чья музыкальная стилистика складывалась явно под влиянием The Shadows.
Пять лет Ян Аккерман учился в музыкальном лицее Амстердама (это аналог нашей консерватории), после окончания которого предстал зрелым мастером, чьи пристрастия и стиль сформировались под влиянием классической и старинной музыки, а также современного попа, латиноамериканских ритмов и произведений Фрэнка Заппы - именно его Аккерман называет своим главным учителем.
Сразу же по окончании консерватории Ян Аккерман собрал хард-рок-группу Brainbox, в состав которой также вошли: Берт Руттер - бас-гитара, Пьер Ван Дер Линден - ударные и Каз Люкс - вокал. Единственный альбом этой группы («Brainbox»; в него входил голландский хит-сингл «Down Man») был выпущен в 1969 году фирмой Parlophone. Одновременно с участием в Brainbox Аккерман начал репетировать с музыкантами новой группы, для которой Аккерман предложил название Focus. Записав с ними альбом «In And Out Of Focus», 1971 год, Аккерман вновь пригласил Ван Дер Линдена, и с участием Тиса Ван Леера и Сайрила Хаверманса коллектив быстро пошел в гору.
Следующие несколько лет Focus имели в Европе огромный успех, что специалисты объясняли врожденным чувством импровизации Аккермана и его поразительным чутьем аранжировщика (гитарные соло Аккермана в составе Focus того периода до сих пор входят в обязательную программу подготовки музыкантов, например, в Беркли).  Одновременно гитарист начал и сольную карьеру, которая, к удивлению многих, развивалась достаточно неуверенно, хотя дебютный альбом Аккермана-солиста «Profile» имел некоторый успех (это была подборка «музыкальных эскизов», которые гитарист сделал в интервале между Brainbox и Focus).
Оркестровку другого альбома, «Tabernakel», сделал профессор музыкальной кафедры Колумбийского университета Джордж Флинн, а участие в проекте таких сильнейших музыкантов, как Тим Богерт и Кармин Эппис, привлекло, в первую очередь, профессионалов, которые высоко оценили и альбом, и включение в его инструментарий лютни; поклонники Focus и широкая публика эту работу Аккермана не приняли.
В марте 1976 года, почувствовав, что коллеги тяготеют к более легкой и «конкретной» музыке, Аккерман покинул Focus - он предполагал заняться теоретической и студийной работой с вокалистом Люксом, однако их эксперименты в конце концов переросли в очередной проект, который был издан в 1977 году под названием «Eli». В этот период Ян Аккерман увлекся джазом, это отчетливо слышно на одном из самых ярких альбомов гитариста «Aranjuez», 1978 год, и в его концертной подборке 1979 года.
В 80-е и 90-е годы творчество Аккермана приняло настолько специфический характер, что его пластинки (а позже и CD) выходили только на родине, а в США и Великобритании переиздавались крайне редко и, как правило, мизерными тиражами - (та же судьба постигла и поздние альбомы Focus, несколько раз в 80-е годы группа воссоединялась), - хотя его работы с условным коллективом Forcefield, куда входили Рэй Фенуик из группы Спенсера Дэвиса и знаменитый барабанщик Кози Пауэлл, издавались оперативно и имели успех в джазовых кругах Европы (это альбомы «The Talisman» и «То Oz And Back»).
Очередной сольный альбом Аккермана «The Noise Of Art», 1990, подготовленный при содействии фирмы грамзаписи IRS, заинтересовал и американцев, однако гастроли гитариста по США сорвались, и в настоящее время Ян Аккерман вновь занят студийными экспериментами со звуком.

Дискография:
Profile (Harvest/Sire) - 1972
Guitar For Sale (Bohema) - 1973
Tabernakel (Atlantic/ATCO) - 1974
Talent For Sale (MFP)- 1975
Eli (Atlantic) - 1977
Jan Akkerman (Atlantic) - 1978
Aranjuez (CBS) - 1978
Jan Akkerman Live (Atlantic) - 1979
3 (Atlantic) - 1980
Transparental (Polydor) - 1980
Best Of Jan Akkerman (Atlantic) - 1980 [сборник]
Oil in The Family (CNR) - 1981
Collage (Columbia) -1981
Can't Stand Noise (Metronome) - 1983
From The Basement (CBS) - 1984
It Could Happen To You (Charisma Holland) - 1985
Focus (Vertigo) - 1985
Can't Stand Noise (CBS/lnak) - 1986
Heartware (Skydancer) -1987
Pleasure Point (Gong/Eden) - 1987
The Talisman (Atlantic) - 1988
A Talents Profile (EMI) - 1988 [сборник]
To Oz And Back (Atlantic) - 1989
The Noise Of Art (IRS)-1990
Complete Guitarist (Charly) - 1993 [CD-only]
Puccini's Cafe (EMI) - 1993
Blues Hearts (EMI) - 1994
Focus In Time (Patio Music) - 1996
The Guitar Player (Charly) - 1996
Focus In Time (Avalon Japan) - 1998
Live At The Priory (Akkernet) - 1998
70,000 Clowns On A Rainy Day (Dino) - 1999 [live]
Passion (Roadrunner) -1999
Live At Alexander's (Akkernet) - 1999

Видео: Night Of The Guitars - Jan Akkerman
Ян Аккерман на фестивале "Легенды классического рока". 2001 год

Группа образована в 1976 году в Австралии.
Рассел Хичкок - вокал
Грэм Рассел - вокал,гитара
Фрзнк Эслер-Смит - клавишные
Дэвид Мойз - гитара
Дэвид Грин - бас-гитара
Ральф Купер - ударные
Грэм Рассел и Рассел Хичкок встретились на репетициях австралийской версии рок-оперы «Иисус Христос-суперзвезда» и с помощью музыкального режиссера этого шоу Фрэнка Эслер-Смита записали свои демо-тейпы («демо-тейп» - демонстрационная запись, предназначенная для специалистов фирм грамзаписи).
Взяв название Air Supply - «Приток воздуха» - в знак протеста против царившего в те годы в Австралии хэви-метал с его «кладбищенскими» темами, они выпустили дебютный сингл «Love And Other Bruises», который в местном хит-параде занял второе место. Только после этого музыканты покинули шоу и приступили к работе над дебютным альбомом.
Уже в 1976 году Air Supply стали местными знаменитостями, и международное признание тоже не заставило себя долго ждать, потому что вскоре группа отправилась в турне по США в качестве «разогревателей» перед выступлениями Рода Стюарта.
Хичкок писал песни, в том числе «Lost In Love» и «All Out Of Love», которые стали в США в 1980 году хитами, а Грэм Рассел вернулся в Англию (по происхождению он англичанин) и занялся сочинением рок-оперы. На фестивале «Мидем» в 1980 году он постарался привлечь к Air Supply внимание европейской публики, что ему вполне удалось, и он вернулся в Австралию - с заездом в США, где Arista Records «дала добро» на выпуск первого альбома группы.
В результате Air Supply выпустили семь синглов - все они вошли в США в Тор 10, и три весьма успешных альбома, ставших «золотыми». Однако британские меломаны отказались солидаризироваться со своими американскими собратьями - впрочем, австралийские группы всегда пользовались в США большим успехом, чем в Англии (видно, сказывается извечное британское недоверие к «антиподам»).
В середине 80-х группа распалась, однако в 1991 году Air Supply вновь собрались и записали довольно любопытный альбом «Earth Is...», который публика и критики, к сожалению, не оценили, - то же самое произошло и с двумя следующими работами группы. В 2001 году Air Supply выпустили еще одну студийную работу и отправились в турне.

Дискография:
Love & Other Bruises (Columbia) - 1977
Lost In Love (Arista) - 1980
The One That You Love (Arista) - 1981
Now And Forever (Arista) - 1982
Making Love, The Best Of (Arista) - 1983 [сборник]
Air Supply (Arista) - 1984
Hearts In Motion (Arista) - 1986
The Christmas Album (Arista) - 1987
Greatest Hits (Arista) - 1988 [сборник]
The Earth Is... (Giant) - 1991
The Vanishing Race (Giant) - 1993
Life Support (Alex) - 1994
1995 Greatest Hits (Giant) - 1995 [сборник]
Greatest Hits Live: Now & Forever (Warner Bros.) - 1996 [сборник]
News From Nowhere (Giant) - 1995
Book Of Love (Revolution) - 1997
The Definitive Collection (Arista) - 1999 [сборник]
Ultimate Collection (BMG)-2000 [сборник]
Sweet Dreams: The Encore Collection (BMG Special) - 2001 [сборник]
Air Supply Story, Vol. 1 (BMG)-2001 [сборник]
The Best Of Air Supply (Paradiso) - 2001 [сборник]
Yours Truly (Warner Bros.) - 2001

Группа образована в 1982 году в Норвегии.
Мортен Харкет (14.09.1959, Осло) - ведущий вокал
Магне Фурухольмен (01.11.1962, Осло) - вокал, клавишные
Пал Ваактар (06.09.1961, Осло) - вокал, гитара
Прежде чем организовать А-На, музыканты около пяти лет работали в составе таких норвежских групп, как Spider Empire, Soldier Blue и Bridges. После полугода совместных репетиций была найдена идеальная вокально-инструментальная комбинация, которая и принесла трио успех на международном рынке.
Фирма Warner Brothers подписала с музыкантами контракт, но, несмотря на мощную раскрутку дебютной композиции «Take On Me», которую продюсировал Тони Мансфилд, сингл расходился плохо. Руководство Warner Brothers предложило перезаписать вещь с продюсером Аланом Тарни - сделанный в качестве сопровождения рисованный видеоклип в значительной степени способствовал продвижению композиции в чартсах MTV, и, спустя всего месяц после выхода, композиция достигла 1-го места в хит-параде США, а в Великобритании заняла вторую позицию.
Момент был выбран как нельзя более удачно: триумф танцевальной музыки в США и Европе, которую с честью представляли Duran Duran и Wham!, открыл новой поп-группе «зеленую улицу», а если учесть фотогеничность членов А-На и их несомненный талант композиторов-мелодистов, то феноменальный успех трио не кажется удивительным.
Следующий сингл - «The Sun Always Shines On TV» возглавил хит-парад Англии и стабилизировал позиции А-На в США. Предпринятое после выхода дебютного альбома мировое турне способствовало реализации пластинки, и еще несколько синглов вошли в чартсы США и Европы: «Hunting High And Low», «Train Of Thoughts», «I've Been Losing You» и «Cry Wolf». В 1987 году Пал Ваактар в соавторстве со знаменитым британским композитором Джоном Барри написал главную музыкальную тему к фильму «бондовского» сериала «The Living Daylights» с участием Тимоти Долтона (в нашем прокате - «Сполохи»).
Первые два альбома А-На были откровенно эстрадными, и при работе над третьим музыканты попытались изменить стилистику, однако по саунду и концепции диск «Stay On These Roads», 1988 год, мало чем отличался от своих предшественников, и потому имел ошеломляющий успех.
Отказавшись от каких бы то ни было корректив в творчестве, А-На провели еще одно мировое турне, по окончании которого Мортен Харкет снялся в телесериале «Камилла и вор», но оказалось, что музыкальный талант не обязательно означает актерские способности - по мнению кинокритиков, картина провалилась главным образом из-за участия в ней Харкета.
В 1990 году песня А-На - это была аранжировка композиции группы Everly Brothers «Crying In The Rain» - вновь оказалась в хит-параде Великобритании, и на сегодняшний день это последнее, официально «запротоколированное» в хит-парадах достижение трио: после нескольких неудачных попыток начать сольную карьеру музыканты А-На заявили о временном прекращении совместной деятельности, которая возобновилась летом 2000 года, когда группа наконец выпустила новый студийный альбом «Minor Earth Major Sky».

Дискография:
Hunting High And Low (Warner Bros.) - 1985
Scoundrel Days (Warner Bros.) - 1986
Stay On These Roads (Warner Bros.) - 1988
Touchy! (Warner Bros.) - 1988 [mini LP]
East Of The Sun, West Of The Moon (Warner Bros.) -1990
Stay On These Roads Remixes (Alex) - 1990 [сборник]
Sun Always Shines On TV Mixes (Alex) - 1990 [сборник]
Headlines And Deadlines: The Hits OfA-Ha (Warner Bros.) - 1991 [сборник]
The Very Best OfA-Ha (Alex) - 1991 [сборник]
Memorial Beach (Warner Bros.) - 1993
Minor Earth Major Sky (Warner Bros.) - 2000
Lifelines (Warner Bros.) - 2002

Группа образована в 1987 году в США.
Грег Далли - гитара, вокал
Джон Керли - бас-гитара
Рик Макколлам - гитара
Стив Эрл - ударные
По словам лидера и основателя Afghan Wings Грега Далли, он собрал группу под впечатлением от концерта Husker Du - музыка трио так повлияла на него, что Далли бросил занятия в Киноакадемии и решил посвятить себя року.
Первым достижением на новом поприще стал условный срок за непристойное поведение в общественном месте (Далли помочился на тротуаре на глазах у полицейского); затем Далли привлек к участию в своем проекте Керли, отсидевшего в тюрьме Цинциннати пять лет за торговлю наркотиками. Некоторое время они выступали дуэтом, но вскоре укомплектовали состав.
Afghan Wings дебютировали в 1988 году на фестивале, приуроченном к празднику «Хеллоуин», - увлечение роком 70-х и агрессивная манера в духе Husker Du привлекли внимание публики и крупной независимой фирмы грамзаписи Sub Pop. Продюсер Джек Эндино оценил «резкий и пронзительный реализм» стихов новой группы и предложил музыкантам контракт, в рамках которого был записан альбом «Up On It». Большого успеха эта пластинка не имела, однако послужила своего рода пропуском в мир той музыки, которую позже назвали гранджем.
Записанная по следам этого диска композиция «Son Of The South» представляла собой пародию на стилистику кантри-энд-вестерн - эта вещь вошла в мини-альбом «Uptown Avondale» и в определенной степени повлияла на эстетику диска 1992 года «Congregation». Затем наступила эра гранджа, и Afghan Wings стали рассматриваться как «призовые жеребцы конюшни Sub Pop» - тем не менее фирма осталась недовольна материалом, который Далли приготовил для нового альбма, и Afghan Wings перебазировались под крыло Elektra. По новому контракту, Далли получил право лично заниматься менеджментом, продюсированием и видеосъемками своей группы, обезопасив себя от вмешательства в дела Afghan Wings со стороны руководства Elektra.
Альбом 1993 года «Gentlemen» фактически поставил Afghan Wings на одну ступеньку с королями гранджа Nirvana, а новая работа по всем показателям не уступала - если не превосходила - культовый диск эры гранджа «Bleach». На волне успеха «Gentlemen» Далли предпринял ряд своевременных действий (в частности, он прошел кинопробы на роль Джона Леннона в фильме Майка Харриса «The Breakfast Club», однако этому проекту не суждено было реализоваться, а также выступил на нескольких фестивалях, после которых пресса назвала Afghan Wings «новой супергруппой»).
Для фильма «Beautiful Girls» Далли переаранжировал известную композицию Барри Уайта «Can't Get Enough Of Your Love, Babe» - заметный крен Afghan Wings в соул-грандж в полной мере выразился на альбоме 1996 года «Black Love», который некоторые критики были склонны считать «новой ветвью развития стиля грандж». Учитывая, что последнее время музыканты The Afghan Wings жили в разных штатах, распад группы в 2001 году «по причине географического положения» никого не удивил.

Дискография:
Big Top Halloween (Ultrasuede) - 1988
Up On it (Sub Pop) - 1991
Uptown Avondale (Sub Pop) - 1991 [mini album]
Congregation (Sub Pop) - 1992
Gentlemen (Elektra) -1993
What Jail Is Like (Elektra) - 1994
Black Love (Elektra/Mute) - 1996
1965 (Columbia) - 1998

AEROSMITH

Группа образована в 1970 году в США.
Стивен Тайлер - вокал
Джо Перри - гитара
Брэд Уитфорд - гитара
Том Хэмилтон - бас-гитара
Джой Креймер - ударные
Когда The Rolling Stones начали казаться новому поколению рок-фэнов середины семидесятых «несколько староватыми», на сцену вышли Aerosmith. Певец Стивен Тайлер (1948 года рождения) казался младшим братцем Мика Джеггера, а гитарист Джо Перри (1950 г.) замечательно копировал риффы Кита Ричардса.
До семьдесят третьего года группа работала по барам Новой Англии, выступала - бесплатно - перед студентами Бостонского университета, пока, наконец, фирма CBS не приметила их и не подписала с ними контракт на выпуск первого альбома. Через год продюсер Джек Дуглас помог им в выпуске второго альбома «Get Your Wings», a за этот срок Aerosmith уже объехали с гастролями все Штаты и даже приобрели нечто вроде культового статуса, а сингл «Dream On» пробился в хит-парады. И, наконец, вместе с третьим альбомом «Toys In The Attic» пришла награда за труды: альбом продержался в американских чартсах почти что два года.
Они закрепили успех альбомом «Rocks», который в 1976 году вышел на третье место, затем также отмеченными в чартсах альбомами «Draw The Line» (1978 г.) и «Live Bootleg» (также вышел в 1978 г.). Они появились в фильме «Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера», где пели «Come Together», и тут в нормальное течение дел вмешался «рок-н-ролльный стиль жизни». Он изрядно
подпортил здоровье музыкантам, однако в 1979 году они все же выпустили альбом «Night In The Ruts», после чего Джо Перри покинул группу и основал свой собственный проект - The Joe Perry Project. Он выпустил два альбома- «Let The Music Do The Talking», 1980 год, и «I've Got The Rock'n'Rolls Again», 1982 год, но большого успеха с ними не добился.
Без него Aerosmith переживал тяжелые времена, а тут еще из группы ушел и Брэд Уитфорд, так что в работе 1982 года «Rock In A Hard Place» ушедших заменили Джим Кресло, гитара, и Рик Дафей, ударные. Замена оказалась весьма неравноценной, и в 1985 году группа, наконец-то, восстановила первоначальный состав, подписала контракт с фирмой Geffen и снова начала восхождение, выпустив альбом «Done With Mirrors».
Следующий их прорыв в хит-парад был довольно странным: в 1986 году группа Run DMC «подписала» Тайлера и Перри на исполнение «Walk This Way», и таким образом «люди из Aerosmith» вернулись в таблицы популярности. Зато на следующий год Aerosmith уже самостоятельно вошел в чартсы с альбомом «Dude, (Looks Like A Lady)» и с исполнением песни The Beatles «I'm Down», она вошла в альбом «Permanent Vacation».
Череда хитов продолжалась, в частности, особо отмечена была песня «Love In An Elevator» из альбома 1989 года «Pump». В 1994 году сингл «Crying» стал одним из самых популярных синглов и клипов MTV (кстати, в клипе снималась уже вполне взрослая дочь Тайлера Лив). В 1997 году Aerosmith записали альбом, который следовало бы назвать одним из лучших в их коллекции - это сильнейшая пластинка «Nine Lives». Вышедший в 2001 году диск «Just Push Play» оказался чуть слабее, однако никаких признаков кризиса в стане Aerosmith, к счастью, не наблюдается, и свидетельство этого отрадного обстоятельства - успешное продвижение в мировых хит-парадах летом и осенью 2002 года сборника «О Yeah: Ultimate Hits».

Дискография:
Aerosmith (Columbia) - 1973
Get Your Wings (Columbia) - 1974
Toys In The Attic (Columbia) - 1975
Rocks (Columbia) - 1976
Draw The Line (Columbia) - 1977
Live! Bootleg (Columbia) - 1978
Greatest Hits (Columbia) - 1980
Night In The Ruts (Columbia) - 1980
First Decade (Columbia) ~ 1980 [сборник]
Rock In A Hard Place (Columbia) - 1982
Done With Mirrors (Geffen) - 1985
Classics Live! (Columbia) - 1986
Classics Live 2 (Columbia) - 1987
Gems (CBS) - 1988
Pump (Geffen) - 1989
Permanent Vacation [Club Mixes] (Alex) - 1990
Other Side (Alex) - 1990 [сборник]
Pandora's Box (Columbia) - 1991
10 CD Box Set (Alex) - 1991
Get A Grip (Geffen)-1993
Toxic Graffiti (KTS) - 1993
Pandora's Toys (Columbia) - 1994
Live And F.I.N.E. (Sounds Alive) - 1994
Big Ones (Geffen) - 1994
Box Of Fire (Columbia) - 1994 [13 Aerosmith's CDs remastered]
Nine Lives (Columbia) - 1997
A Little South Of Sanity [live] (Geffen) - 1998
Young Lust: The Aerosmith Anthology (Geffen) - 2001
Greatest Hits 1973 - 1988/Classics Live! (Geffen) - 2001
Classic Aerosmith: The Universal Masters (Geffen) - 2001
Greatest Hits 1973 - 1988/Classics Live! (Sony) - 2001
Just Push Play (Columbia) - 2001
The Ultimate Hits (Columbia) - 2002
Big Ones [Expanded] (Universal) - 2002
Best Of Aerosmith (Japanese) - 2002
The Ultimate Greatest Hits (Sony) - 2002
Ain't Enough (Japanese) - 2002
Greatest Hits 1973 - 1988 (Alex) - 2002
О Yeah: Ultimate Hits (Columbia/UMTV) - 2002

ADVERTS

Группа образована в 1976 году в Великобритании.
Тим «Ти-Ви» Смит - вокал
Гзй Эдверт - бас-гитара, вокал
Говард Пикап - гитара
Лори Драйвер - ударные
Adverts были не только первой коммерчески успешной панк-группой, но и первой группой данного жанра, ведущие вокальные партии в которой пела женщина, Гэй Эдверт. Эта группа впервые заявила о себе в знаменитом лондонском панк-клубе «Рокси» - гитаристу The Damned Брайану Джеймсу настолько понравилось выступление Adverts, что он не только предложил группе участвовать в концертной программе своего коллектива, но и свел музыкантов с руководством тогда только что образовавшейся фирмы грамзаписи Stiff Records, которая занималась исключительно группами панк-рока.
Совместное турне двух групп проходило под лозунгом (сейчас такой плакат стоит около 150 фунтов стерлингов) «Adverts знают один аккорд, The Damned - целых три: приходите, услышите все четыре!».
Дебютный сингл квартета «One Chord Wonders» получил неплохие рецензии в музыкальной прессе Англии, но подлинный успех пришел со второй композицией - «Gary Gilmore's Eyes». Эта песня была посвящена приговоренному к смертной казни преступнику Гари Гилмору, который завещал свои глаза Британскому институту офтальмологии, - отношение к этой классической панковой - как по идее, так и музыкально - композиции критиков было неоднозначным, но слушатели оценили вещь, и «Gary Gilmore's Eyes» вошла в британский Тор 20.
Несмотря на успех и шумиху в музыкальной прессе, следующий сингл Adverts «Safety In Numbers» получился не столь выразительным,
хотя вслед за ним был выпущен «No Time To Be 21», который добрался до 34-го места национального хит-парада.
Одно гастрольное турне Adverts сменялось другим, группа настолько интенсивно работала «вживую», что у музыкантов практически не было времени для записи полнометражного альбома.
Тем не менее в 1978 году Adverts все же сумели записать дебютный диск «Crossing The Red Sea With The Adverts», после выхода которого Гэй Эдвертс покинула группу. Ее место занял бывший барабанщик Generation X Джон Toy, которого, в свою очередь, сменил Род Лэттер.
Несмотря на столь серьезные изменения состава и последовавшую за этим смену фирмы грамзаписи, качественно музыка Adverts не росла, и потому очередной альбом «Cast Of Thousands» поклонники панк-рока фактически проигнорировали.
Последнее выступление Adverts состоялось осенью 1979 года, после чего участники группы (на тот момент из первого состава в коллективе оставался один лишь Смит) официально известили публику о расформировании Adverts.
В вышедшие в середине 90-х годов сборники, посвященные первым дням панк-рока, композиции Adverts включаются крайне редко, однако ценность группы от этого меньше не становится.

Дискография:
Crossing The Red Sea With The Adverts (Stiff/Bright) - 1978
Cast Of Thousands (Butt) - 1979
Peel Sessions [live] (Dutch East) - 1987
Live And Loud (Warner Bros.) - 1989 [CD-oniy]
Live At The Roxy (Pinnacle/IRS) - 1992 [CD-only]
Crossing The Red Sea With... (Essential) - 1997
The Punk Singles Collection (Anagram) - 1997
The Best Of The Adverts (Anagram Punk) - 1999
Singles Compilation (Get Back) - 2000
The Wonders Don't Care (Pilot) - 2001

ADAMSKI

Клавишник и певец Адамски (настоящее имя Адам Тинли), родился 12 мая 1968 года в Великобритании.
Этот исполнитель заявил о себе очень рано: со старшим братом они организовали панк-дуэт Stupid Babies, одна композиция которого вошла с сборник «Earcom 3», выпущенный фирмой Fast Products. Адамски было тогда 11 лет.
После окончания колледжа музыкант скитался по всевозможным группам, ориентированным на танцевальную музыку, но ни одна не
соответствовала его представлениям об успехе, и Адамски начал сольную карьеру. В своем творчестве он смыкался с эйсид-хауз, хотя уже в середине 80-х в музыке Адамски превалировали элементы, близкие к современному техно.
Прорыв состоялся в 1989 году, когда композиция Адамски «N-R-G» достигла 12-го места хит-парада Великобритании. Однако фирма по производству витаминизированных напитков «Лукозейд» обвинила исполнителя в плагиате их рекламного джингла, и чтобы избежать судебного преследования, весь гонорар Адамски пожертвовал на благотворительность.
Спустя полгода Адамски вновь напомнил о себе: на этот раз его новая вещь «Killer» возглавила национальный хит-парад и стала одним из самых популярных танцевальных хитов Европы. Отчасти успех этой превосходно оркестрованной электронной композиции обеспечил эмоциональный вокал весьма популярного Сила. Следующая песня, «The Space Jungle», имела очень плохие рецензии, и в то время как бывший коллега Сил получал международное признание, Адамски постепенно терял популярность, хотя в конце 1990 года его очередной сингл «Flashback Jack» вошел в британский Тор 30.
Своего рода черту подвел альбом 1992 года «Naughty», полный коммерческий провал которого вызвал слухи об окончательном уходе
Адамски из музыки. Тем не менее исполнитель продолжает работать, главным образом с сэмплерами, и в 1998 году записал очередной альбом.

Дискография:
Live And Direct (MCA) - 1989
Doctor Adamski's Musical Pharmacy (MCA/WEA) - 1990
Naughty (MCA/WEA) - 1992
Adamsli's Thing (Uptown/Universal) - 1998

BRYAN ADAMS

Певец, композитор и гитарист Брайан Адамc родился 5 ноября 1959 года в Канаде.
Поначалу прославился как автор хитов (написанных совместно с композитором Джимом Вэлленсом) для канадского исполнителя Иэна Ллойда и американской группы Prism. Затем создал собственную группу, которая проникла на американский рынок с помощью совместного турне с Foreigner (группа Адамса, естественно, была «разогревающей») и двух песен, вошедших в американский Тор 20, - «Cuts Like A Knife» и «Straight From The Heart». Альбом «Cuts Like A Knife» вошел в американские альбомные чартсы в 1983 году, на следующий год в чартсы попал альбом «Reckless». Первым британским хитом Адамса стала в 1985 году песня «Run To You», она же стала первым его американским хитом № 1.
В следующие пять лет многие его песни становились хитами по обе стороны Атлантики, альбом «Into The Fire» в 1987 году был продан тиражом в миллион экземпляров. Прославился он и участием в громких благотворительных акциях рок-музыкантов, таких, как Live Aid и концерт в честь семидесятилетия Нелсона Манделы.
Девяностые начались для Адамса крайне удачно: с телеэкранов всего мира не сходили клипы песен, написанных им к фильму «Робин Гуд», а песня к фильму «Три мушкетера» (1993 год) записана им в компании таких «китов», как Стинг и Род Стюарт. Имел коммерческий успех и альбом 1996 года «18 'Til I Die»; летом 1997 года Брайан Адамс дал один концерт в Москве. После довольно длительного перерыва в 1998 году Адамс записал очередной альбом «On A Day like Today».

Дискография:
Bryan Adams (A&M) - 1980
You Want It, You Got It (A&M) - 1981
Cuts Like A Knife (A&M) - 1983
Recless (A&M) - 1985
Into The Fire (A&M) - 1987
Waking Up The Neighbours (A&M) - 1991
Sweeny Todd: Early Recordings (Alex) - 1991
Fan Box Set (A&M) - 1991
So Far So Good (A&M) - 1993
So Far So Live (Alex) - 1994
Live! Live! Live! (A&M) - 1994 [live LP]
18 Til I Die (A&M) -1996
MTV Unplugged (A&M) - 1997
On A Day Like Today (PolyGram) - 1998
Greatest Hits (A&M) - 1999
MTV Unplugged [Japan Bonus Track] [live] (Polygram) - 2001
The Best Of Me (Polygram) - 2001
Gold [Australia Bonus CD] (Universal) - 2002
Early Years (Kapella) - 2002

ACOUSTIC ALCHEMY

Группа образована в 1984 году в Великобритании.
Ник Уэбб - гитара
Грег Кармайкл - гитара
Популярный сегодня инструментальный дуэт Acoustic Alchemy сформировался в середине 80-х - тяготеющий к джазовым стандартам Кармайкл окончил Лондонскую консерваторию, а вносящий в музыку коллектива струю поп-гармоний Узбб учился в музыкальной академии Лидса. Обнаружив общие интересы еще с одним профессиональным музыкантом, Саймоном Джеймсом, друзья сформировали трио, позже превратившееся в дуэт Acoustic Alchemy.
Вначале коллектив работал для фирмы Virgin Airlines, создавая и записывая музыку для трансатлантических авиарейсов, а в 1985 году подписал контракт с компанией МСА, которая в 1987 году выпустила дебютный альбом «Red Dust And Spanish Lace».
После серии альбомов для МСА группа перешла пол крыло фирмы GRP - второй альбом, записывавшийся с участием продюсерской бригады этой фирмы, был номинирован на премию «Грэмми» («Reference Point», 1991).
Несмотря на то, что по строгим меркам музыка Acoustic Alchemy едва ли может быть охарактеризована как джаз, в последние годы несколько работ группы попадали в хит-парады именно по этой категории.

Дискография:
Red Dust And Spanish Lace (MCA) - 1987
Natural Elements (MCA) - 1988
Blue Chip (MCA) - 1989
Mr. Chow (MCA) - 1990
Back On Case (GRP) - 1991
Reference Point (GRP) - 1991
Early Alchemy (GRP)-1992
The New Edge (GRP) - 7993
Against The Grain (GRP) - 1994
Arcanum (GRP) - 1996
Positive Thinking (GRP) - 1998
The Beautiful Game (Higher Octave) - 2000
AART (Higher Octave) - 2001

BARBARA ACKLIN

Певица Барбара Джин Эклин родилась 28 февраля 1943 года в США, умерла 27 ноября 1998 года.
Музыкальная карьера Барбары Эклин началась в середине 50-х годов с исполнения госпелз в составе церковного хора. В 1964 году
она устраивается штатной вокалисткой в фирму грамзаписи St. Lawrence Records. Она исполнила множество ведущих партий, записываясь с различными группами и певцами под псевдонимом Барбара Аллен. Кроме того, Эклин уже начала писать собственные вещи (в 1967 году из-под ее пера вышла композиция «Whisper (Gettin' Louder)», ставшая в исполнении Джеки Уилсон хитом).
В 1967 году она переходит в фирму Brunswick. На новом месте исполнительница записывает серию успешных песен в дуэте с Джином Чендлером (в том числе и «From The Teacher To The Preacher», достигшую в американском хит-параде 57-го места -1968 год), а также работает соло. В соавторстве с продюсером Юджином Рекордом она пишет песню «Love Makes A Woman», которая занимает в хит-параде поп-синглов 15-е место, а в чартсах ритм-энд-блюза - 3-е (1968 год). В Тор 40 США входили следующие композиции Барбары Эклин: «Am I The Same Girl», «Just Ain't No Love» (обе - 1968 год), а также «I Did It» (1970 год).
В конце 70-х Барбара Эклин много гастролирует, но в студии работает в основном как приглашенная вокалистка. В 1981 году она возвращается из Нью-Йорка в родной Чикаго, где начинает профессионально изучать премудрости техники звукозаписи, и вскоре бросает карьеру певицы.
В 1990 году Эм Си Хаммер сделал блистательную кавер-версию ее песни «Have You Seen Her», а в 1992 году англичане Swing Out
Sister переработали ее «Am I The Same Girl» - все это создавало идеальные условия для возобновления карьеры Эклин, и певица начала готовить новый альбом, однако тяжелейшее воспаление легких привело к смерти Эклин.

Дискография:
Love Makes A Woman (Brunswick) - 1968
Seven Days Of Night (Brunswick) - 1969
I Did It (Brunswick) - 1970
Someone Else's Arms (Brunswick) - 1970
I Call It Trouble (Brunswick) - 1971
A Place In The Sun (Capitol) - 1975
Great Soul Hits Of Barbara Acklin (RCA) - 1976
Greatest Hits (Brunswick) - 1995
Love Makes a Woman/Seven Days Of Night (Diablo) -1998
Brunswick Singles A's & B's (Edsel) - 1999
Someone Else's Arms/I Did It/I Call It Trouble (Diablo) - 1999
20 Greatest Hits (Brunswick) - 2002
The Best Of Barbara Acklin: Ten Best Series (EMI/Capitol) - 2002

DAVID ACKLES

Певец и композитор Дэвид Эклз родился 20 февраля 1937 года в США, умер 2 марта 1999 года.
Дэвид Эклз приобрел известность как певец и композитор, благодаря, главным образом, очень интересному альбому «American Gothic» (1972 год), пользовавшемуся вплоть до середины 70-х необыкновенной популярностью.
Эклз родился в семье промышленника, подвизавшегося в шоу-бизнесе, - его первый сценический дебют состоялся в четырехлетнем возрасте, в водевиле. Позже он снимался в фильмах, посвященных приключениям пса по кличке Расти. Он учился в университетах Северной Калифорнии и Эдинбурга, некоторое время работал сценаристом на телевидении и вскоре стал пробовать себя как композитор. Композиция Эклза «Blue Ribbons» имела определенный успех, и исполнителем заинтересовалась фирма Elektra, с которой он в 1967 году подписал контракт.
Третий студийный диск музыканта «American Gothic» получил великолепные рецензии в музыкальной прессе, но успех продолжался недолго - песни-размышления Эклза (очень часто основанные на сюжетах из Библии) привлекали определенный интерес английских слушателей, но на родине исполнителя практически никого не интересовали. Эклз постепенно отошел от сольной деятельности и занялся музыкой для кинематографа и театра - в 1995 году он написал мюзикл «Sister Aimee», который с успехом шел на Бродвее; в марте 1999 года музыкант скоропостижно скончался.

Дискография:
David Ackles (Elektra) - 1968
The Road To Cairo (Elektra) - 1968
Subway To The Country (Elektra) - 1970
American Gothic (Elektra) - 1972
Five And Dime (Columbia) - 1973

JOHNNY ACE

Певец и пианист Джонни Эйс (настоящее имя Джон Александр-младший) родился 29 июня 1929 года, умер 24 декабря 1954 года в США.
Джонни Эйс был одним из самых популярных исполнителей баллад в начале 50-х годов, однако прославила его смерть, а точнее, - тот ее способ, который выбрал певец и пианист: он застрелился, играя в «русскую рулетку».
Во время Второй мировой войны Джонни Эйс служил в ВМС США, а после демобилизации присоединился к оркестру Адольфа Данкена Adolph Duncan's Band, где исполнял роль пианиста. Очень часто он выступал вместе со знаменитыми Би Би Кингом и Бобби Блэндом в составе прославленной мемфисской группы Веаle Streeters.
В 1953 году вышел первый сингл Эйса «My Song», ставший хитом в категории ритм-энд-блюз. В последующих работах Джонни Эйс пробует себя в качестве певца, и весьма успешно - многие специалисты сравнивали его густой вальяжный баритон с голосом Нэта «Кинга» Коула. Большой популярностью пользовался изданный уже после смерти исполнителя его сингл «Pledging My Love» (1955 год).

Дискография:
Memorial Album For Johnny Асе (Duke) - 1954
Johnny Ace Memorial Album (Duke) - 1974
Pledging My Love (MCA) - 1986

ACE OF BASE

Группа образована в 1990 году в Швеции.
Малин Бергрен - вокал
Дженни Бергрен - вокал
Йонас Бергрен - программное обеспечение
Ульф Экберг - программное обеспечение
Прорыв этого шведского поп-квартета состоялся в 1993 году, когда их композиция «АН That She Wants» стала международным хитом № 1. Сравнения Асе Of Base с их земляками АВВА были неизбежны: блондинка и брюнетка - вокалистки, сытые молодые люди - группа сопровождения, Швеция, танцевальная поп- музыка...
Однако коммерческий потенциал Асе Of Base оказался неизмеримо меньше, чем у АВВА, и после выхода дебютного альбома (в который вошли все же очень сильные композиции «Wheels Of Fortune», «Waiting For Magic» и «The Sign») оказалось, что закрепить свой успех группе нечем: вторая пластинка, сделанная как рэггей-ремикс первой, провалилась.
Лишь сингл с песней Aswad «Don't Turn Around» вернул Асе Of Base в «горячую десятку» самых популярных исполнителей танцевальной музыки мира. Впрочем - опять ненадолго.

Дискография:
The Sign (Arista) - 1993
Happy Nation (Metronome) - 1993
Happy Nation U.S. Version (Metronome) - 1993
The Bridge (Metronome) - 1995
Cruel Summer (Arista) - 1998
Flowers (PolyGram) - 1998
Singles Of The 90's (PolyGram) - 1999 [сборник]
Greatest Hits (Arista) - 2000 [сборник]
Life Is A Flower (BMG) - 2001
Lucky Love (BMG) - 2001

ACE

Группа образована в 1973 году в Великобритании.
Алан «Бэм» Кинг - гитара, вокал
Фил Харрис - гитара
Пол Каррэк - клавишные, вокал
Терри «Текс» Коумер - бас-гитара
Стив Уидерингтон - ударные
Дебютная пластинка группы «Five-A-Side» приобрела популярность в студенческой аудитории Англии. В 1975 году Асе выпустили вторую пластинку - «Time For Another» («Настало время сделать что-то еще») - название весьма самокритичное, поскольку музыкальный материал, легший в основу диска, оказался на редкость скучным. На следующий год группа отправилась
на гастроли в США, сопровождая Yes, музыка которых, по словам Каррэка, «вдохновляла Асе на творчество».
Гастроли оказались для Асе неудачными, и после ряда безрезультатных усилий поправить дела группа распалась. Каррэк, Бирн и Коумер присоединились к группе Фрэнки Миллера (Пол Каррэк помогал записывать пластинки таким группам, как Roxy Music и Squeeze, одно время работал и с Карлин Картер. В 1982 году стал сотрудничать с Ником Лоуи, выпуская в то же время сольные
пластинки.)
Несмотря на финансовый крах, постигший группу, нельзя не сказать, что арт-рок, который писали и играли Асе, имел очень высокую пробу и заслуживает уважения истинных ценителей.

Дискография:
Five-A-Side (Anchor) - 1974
Time For Another (Anchor) - 1975
No Strings (Anchor) - 1977
Six Aside (Polydor)-1982
Best Of Ace (See For Miles) - 1988

ACCEPT

Группа образована в 1977 году в ФРГ.
Удо Диркшнайдер - вокал
Вольф Хоффман - гитара
Петер Балтес - бас-гитара
Штефан Хауфман - ударные
История Accept началась в те времена, кода хэви-метал только начал показывать свои когти ничего не подозревающему миру. Первый профессиональный состав собрался в 1977 году, когда 17-летний виртуоз гитары соединил свои силы с любительской группой, возглавляемой певцом Удо Диркшнайдером. (Кстати, название Accept музыканты взяли из песни британской блюзовой группы Chicken Shack.) Спустя год группа предстала перед публикой на фестивале «Pop On The Rhine», и сразу же продемонстрировала свой уникальный стиль, отчетливо видный на первом же альбоме «Accept», отработанный на альбоме «I'm A Rebel» и максимально выраженный альбомом «Breaker».
В 1983 году Accept отправляется в турне по США, разогревая публику перед выступлениями Kiss, Оззи Осборна и Motley Crue, а в 1984 году выступает на легендарном «металлическом» фестивале «Монстры рока». В 1986 году в Японии группу признали лучшей из тех, кто выступал «живьем».
Альбом «Metal Heart» поразил слушателей интерпретацией бетховенской пьесы «К Элизе». Как говорил Вольф Хоффман, «нужно было набраться смелости и перестать двигаться по начертанному маршруту... Вот почему я всегда был против термина «хэви-метал», ограничивавшего наш стиль. Связь с классической музыкой может быть весьма плодотворной». Но после четырех лет гастролей и выпуска еще двух альбомов - «Russian Roulette» и «Eat The Heat» - музыканты пришли к выводу, что им необходимо изменить свою жизнь. И в 1989 году Accept распались.
Удо Диркшнайдер записал четыре сольных альбома, Петер Балтес отправился в Америку, Штефан Хауфман стал продюсером, а Вольф Хоффман целиком переключился на свое второе увлечение - фотографию.
И все же, видно, друг без друга они существовать не могли, и в начале 1992 года четверка снова собралась. Первый после «повторного брака» альбом Accept «Objection Overruled» вышел
в свет в феврале 1993 года. Последний диск Accept датирован 1996 годом - это достаточно невразумительный и откровенно слабый альбом «Predator», который записывался в США. В 1996 году группа провела серию концертных туров по США и Латинской Америке, результатом которых стал «живой альбом», выпущенный осенью 1997 года.

Дискография:
Accept (Brain) - 1978
I'm Rebel (Brain) - 1980
Breaker (Brain) -1981
Restless And Wild (CNR) - 1982
Balls To The Wall (CNR) - 1983
Best Of Accept (Metronome) - 1983 [сборник]
Metal Heart (In Disc) - 1985
Kaizoku Ban (In Disc) - 1985
Russian Roulette (CNR) - 1986
Restless And Wild/Balls To The Wall (Portrait) - 1986
Eat The Heat (RCA) - 1989
Objection Overruled (RCA) - 1993
Divine Intervention (RCA/BMG) - 1994
Double Album (MFN) - 1994 [compil LP]
Hungry Years (Castle) - 1995 [сборник]
Steel Glove: The Collection (Castle) - 1995 [сборник]
Predator (RCA) - 1996
All Areas - Worldwide (GUN) - 1997
The Final Chapter (CMC) - 1998 [сборник]
Take Two (Sony Special) - 2000 [сборник]

AC/DC

Группа образована в 1973 году в Австралии.
Бон Скотт (9.07.1946, Шотландия - 19.02.1980, Лондон) - вокал
Энгус Янг (31.03.1959, Шотландия) - гитара
Малькольм Янг (6.01.1953, Шотландия) - гитара
Марк Ивенс (Австралия) - бас-гитара
Филипп Радд (19.05.1953, Австралия) - ударные

AC/DC (все-таки «Переменный ток/Постоянный ток» - вопреки всем намекам на то, что название группы может переводиться и как «Бисексуалы»), в основном, состоит из детей шотландских эмигрантов, перебравшихся в Австралию в конце сороковых - начале пятидесятых.
Карьерой группы изначально руководили старший брат Энгуса Джордж Янг и Гарри Ванда, они же продюсировали два первых альбома, вышедших на австралийской фирме Albert Records, - «High Voltage» и «TNT», после чего AC/DC подписали контракт с престижной транснациональной фирмой Atlantic Records.
В 1976 году группа отправилась в турне по Британии и США, рекламируя свой очередной альбом «Dirty Deeds Done Cheap», и публике пришлись по вкусу их песни «Problem Child» и «Big Balls», ставшие гимнами хэви-рока. Следующий альбом «Let There Be Rock» успешно выдержал надвигавшуюся тогда на «хардовиков» волну панка - и это при том, что музыканты AC/DC упорно отказывались принимать завещанный им «товарищами по оружию» имидж «крутых мужиков», оставаясь эдакими веселыми ребятками, что подчеркивалось сценическими нарядами Энгуса Янга - он и по сей день одевается в детские шортики. Вскоре после этого Марк Ивенс вернулся из Великобритании в Австралию, и на записях альбомов 1978 года «Powerage» и «It You Want Blood - You've Got It» его заменил Клифф Уильяме, прежде игравший в английской группе Ноте.
AC/DC взяли нового продюсера, Магга Ланджа, с которым записали альбом «Highway To Hell» - он вошел в американский Тор 20, а в феврале 1980 года умер Бон Скотт: после сильного перепоя он задохнулся на заднем сиденье собственного автомобиля. Группе было трудно найти себе нового вокалиста, перепробовали многих, но в конце концов остановились на англичанине Брайане Джонсоне, прежде певшем в Geordie. Голос его впервые прозвучал на альбоме «Back In Black» - альбом был посвящен памяти Бона Скотта и разошелся тиражом в двенадцать миллионов.
Всю первую половину восьмидесятых AC/DC провели в турне, сопровождавших выпуски новых альбомов: «For Those About To Rock», «Flick Of The Switch» и «Fly On The Wall». В 1983 году по «личным причинам» группу покинул Фил Радд, его заменил Саймон Райт из малоизвестной английской группы Tytan, что, впрочем, никак не отразилось на саунде AC/DC.
После альбома «Who Made Who» - это был саундтрэк к фильму «Максимальная перегрузка», AC/DC несколько утихомирились (правда, альбом 1988 года «Blow Up Your Video» дал все же два хитовых сингла), но в 1990-м вышли на привычный режим. Снова произошла смена барабанщика - теперь им стал Крис Слейд из The Firm, с ним группа записала альбом «The Razor's Edge» и хитовый сингл «Thunderstruck».
Судя по последним двум концертным альбомам, группа сейчас предпочитает работе в студии концерты. В целом, 90-е годы никак не отразились ни на манере AC/DC, ни на отношении поклонников к музыке группы - если не считать того факта, что этих самых поклонников уже давно не прибавляется. Несколько поправил положение альбом «Ballbreaker», тираж которого после полугода продаж превысил 1 миллион, а самый последний диск AC/DC «Stiff Upper Lip» получился в стилистике самых сильных альбомов группы 70-х годов.
Радд создал новую группу - Sons Of Steel.

Дискография:
High Voltage (Atlantic) - 1976
Dirty Deeds Done Dirty Cheap (Atlantic) - 1976
Let There Be Rock (Atlantic) - 1977
Powerage (Atlantic) - 1978
If You Want Blood You've Got It (Atllantic) - 1978
Live From The Atlantic Studios (Atlantic) - 1978
Highway To Hell (Atlantic) - 1979
Albert Archives (Albert) - 1979 [Australian release]
Back In Black (Atlantic) - 1980
Japan Tour '81 (Atlantic) - 1981
For Those About To Rock (We Salute You) (Atlantic) -1981
Flick Of The Switch Interview Album (Atlantic) - 1983
Fly On The Wall (Atlantic) - 1985
Who Made Who (Atlantic) - 1986
Interview Picture Disc (Baktabak) - 1987 [English release]
Heatseeker (Atlantic) - 1988 [CDs boxed set]
Blow Up Your Video (Atlantic) - 1988
Interview Picture Disc (Music & Media) - 1988
The Razor's Edge (ATCO) - 1990
Live (ATCO) - 1992
AC/DC Live: Collector's Edition (Atco) - 1992
Dirty Deeds Done Dirt Cheap Live (EastWest) - 1993
Ballbreaker (Elektra) - 1995
Bonfire (EastWest) - 1997 [5CD]
TNT [Australia] (EMI) - 1999
Stiff Upper Lip (EastWest) - 2000
Stiff Upper Lip [Bonus CD] (404 Music) - 2002

ABYSSINIANS

Группа образована в 1968 году на Ямайке.
Бернард Коллинз - ведущий вокал
Линфорд Мзннинг - вокал
Доналд Мзннинг - вокал

Дебютный сингл этого вокального трио «Satta Massa Gana», записанный в марте 1969 года в студии «Studio One» известного ямайского продюсера и звукооператора Клемента Додда, сегодня можно считать моделью, которая легла в основу стиля рэггей, а также стилистическим лекалом, по которому выстраивали все свое дальнейшее творчество Abyssinians. В той же студии был записан и второй сингл группы «Declaration Of Rights», имевший почти такой же успех, как и первый.
Динамичная, атакующая манера вокалистов и агрессивные даже по сегодняшним меркам тексты представляли собой отличную комбинацию, из которой родился успех группы и противопоставить которой ничего не могли потенциальные конкуренты Abyssinians.
В 1970 году трио выпустило еще два сингла, «Let My Days Be Long» и «Poor Jason White», а в 1971 году - «Yim Mas Gan», который уже заметили в Великобритании, где он был издан на фирме Harry J.
Вскоре музыканты учредили собственную фирму грамзаписи Clinch Records, на которой в 70-е годы записали серию синглов, в том числе «Leggo Beast», «Satta Me No Born Yah» и «Crashie Sweep Them Clean», а также «Reason Time», «Love Comes And Goes» и «Tenayistillin Wandimae».
Дебютный альбом группы вышел только в 1976 году, и это был отчасти вынужденный шаг: музыканты принципиально отказывались от формата «большой пластинки», а поскольку все композиции, вошедшие в «Forward On Zion», начиная с 1974 года, активно тиражировали «пираты», иного варианта у Abyssinians просто не было.
В 80-е годы группа предприняла несколько турне по Великобритании, где ее провозгласили «лучшей вокальной группой рэггей всех времен и народов», а также выпустила на компакт-дисках практически весь свой старый материал.
Существует группа и сегодня.

Дискография:
Forward On To Zion (Klik) - 1976
Satta Massagana (Heartbeat) - 1976
Arise (Frontline) - 1978
Forward (Alligator) - 1982
The Best Of Abyssinians (Music Disc) - 1995 [сборник]
Reunion (Artists Only) - 1998
Declaration Of Dub (Heartbeat) - 1998
Live In San Francisco (2Ы II) - 2002

JOHN ABERCROMBIE

Гитарист Джон Аберкромби родился 16 сентября 1944 года в США.
Отец Аберкромби был известным джазовым гитаристом, поэтому неудивительно, что ребенок рано приобщился к музыке и в 14 лет поступил в самое престижное музыкальное заведение Америки, музыкальный колледж Беркли, Бостон. После его окончания Аберкромби около пяти лет был гитаристом в группе знаменитого Джонни Смита - практика игры на концертах «вживую» оказалась идеальным дополнением академического образования гитариста.
В 1969 году Джон Аберкромби окончательно осел в Нью-Йорке - уже тогда его стиль и манера работы с инструментом очень отличались от того, что было принято в джазе и роке, и у гитариста не было отбоя от предложений самых известных музыкантов. Вплоть до середины 70-х Аберкромби входил в состав джаз-рок-группы братьев Брекеров Dreams и концертировал с Chico Hamilton Band, с котором играли сильнейшие джазовые музыканты нашего времени. Выступление Аберкромби в составе Chico Hamilton Band на джазовом фестивале в Монтре особо отметила музыкальная критика Европы.
Параллельно гитарист в качестве сейшнмена работал с самыми разными музыкантами, от Джила Эванса до Гато Барбьери, однако по-настоящему его талант раскрылся в фьюжн-группе знаменитого барабанщика Билли Кобхэма Spectrum, где Аберкромби оттачивал и совершенствовал свою удивительную технику.
Все это время гитарист искал принципиально новые формы самовыражения, и отчасти это ему удалось: вслед за Майлзом Дэвисом, который удачно реконструировал и приспособил под стилистику своего времени ортодоксальные направления джаза и, в частности, боп, Аберкромби препарировал фьюжн. Эксперименты начались в трио Timeless и продолжились
в Gataway, также трио, в котором играли Дэйв Хоулленд и Джек ДеДжонетт.
В восьмидесятые годы Джон Аберкромби активно работал в студии и на концертных площадках, по-прежнему сотрудничал с ДеДжонеттом, продюсировал пластинки РалфаТаунеpa, записывался с квартетом Майкла Брекера. Аберкромби и группа ведущих джазовых музыкантов записали альбом, посвященный творчеству великого Чарлза Мингуса.
По мнению специалистов, Джон Аберкромби является одним из сильнейших джазовых гитаристов послевоенного периода, но не джазом одним жив этот музыкант, очень интересны его джем-сейшны с Эдди Ван Халеном, Стивом Морзом и Миком Тейлором - здесь Аберкромби предстает как очень тонкий и в то же время агрессивный гитарист. К сожалению, записи эти «пиратские» и качество их оставляет желать много лучшего.

Дискография:
Friends (Oblivion Records) - 1972
Friends (ECM) - 1973
Timeless (ECM) - 1974
Gataway (ECM) -1975
Sargasso Sea (ECM) - 1976
Cloud Dance (ECM) - 1976
Pilgrim And The Stars (ECM) - 1976
Directions (ECM) - 1976
Gataway II (ECM) - 1976
Characters - 1977
Pictures (ECM) - 1978
Arcade (ECM) - 1978
Straight Flight (JAM) - 1979
Abercrombie Quartet [live] (ECM) - 1979
M (ECM) - 1980
Five Years Later (ECM) - 1980
Solar Palo (Alto)-1981
Drum Strum 1750 (Arch) - 1982
Night (ECM) - 1984
Current Events (ECM) - 1985
Witchcraft (Justin Time) - 1986
Characters (ECM/PolyGram) - 1987
Getting There (ECM) - 1988
Works (ECM/PolyGram) - 1988 [сборник]
John Abercrombie, Marc Johnson & Peter Erskine (ECM) -1988
Animate (ECM) - 1989
Upon A Time: An Album Of Duets (New Albion) - 1989
While We're Young (ECM) - 1992
John Abercrombie/Dan Wall/Adam Nussbaum (ECM) -1992
November (ECM) - 1992
The Toronto Concert [live] (Maracatu) - 1992
How It Can Be Played (Steeple) - 1992 [France & Japan release-only]
Speak Of The Devil (ECM) - 1993
Nosmo King (Steeple Chase) - 1994
Farewell (Columbia) - 1994
In The Moment (ECM) - 1994
Gataway II (ECM)-1996
Solar (Conoiseur) - 1996 [with John Scofield]
Tactics (ECM) - 1997
Open Land (ECM) - 1999
The Hudson Project (Stretch) - 2000
Cat 7V Mouse (ECM) -2002

PAULA ABDUL

Певица Пола Абдул родилась19 июня 1962 года в США.
Пола Абдул (по происхождению - наполовину бразилианка, наполовину - сирийка), прежде всего, - замечательный хореограф, в 1986 году получила награду MTV как лучший хореограф года за танцы, поставленные для клипа Джанет Джексон «Nasty». Ставила танцы для видеоклипов и сценических шоу Лютера Вандросса, Duran Duran, ZZ Тор и группы The Jacksons: семейство Джексонов и обнаружило ее на спортивных соревнованиях в Лос-Анджелесе, где Пола была чирлидером.
Дебютный альбом певицы был выпущен фирмой Virgin в 1988 году, он назывался «Forever Your Girl», в тот же год она вошла в «черный» (то есть негритянский) Тор 10 с песнями «Knocked Out» и «(It's Just) Япе Way You Love Me». Следующий ее сингл «Straight Up» был всеамериканским хитом № 1. Переиздание «(It's Just) The Way You Love Me» принесло ей третье место во всеамериканских чартсах, затем «золотым» синглом стала песня «Opposites Attract», вошли в Тор 10 синглов песни «Forever Your Girl» и «Cold Hearted», и таким образом Пола Абдул стала первым американским исполнителем, у которого в хит-парад синглов вошли четыре песни с дебютного альбома. Сам же альбом продержался в первых строчках чартсов 64 недели и был продан тиражом семь миллионов.
В 1989 году Пола получила пять наград MTV, в том числе за лучший «женский» видеоклип - песню «Straight Up», и как лучший хореограф. Альбом ее ремиксов «Shut Up And Dance» стал платиновым, а в 1991 году Пола работала над постановками танцев к сценической версии рассказа о Джиме Моррисоне, снялась в дорогостоящей рекламе фирмы «LA Gear» и выпустила долгожданный второй альбом.
В середине 90-х певица заметно активизировалась, ее диск «Head Over Heels» попал в Тор 20 американского хит-парада и добрался до 9-го места в Великобритании.

Дискография:
Forever Your Girl (Virgin) - 1988
Shut Up And Dance (The Dance Mixes) (Virgin
America) - 1990
Spellbound (Virgin) - 799/
Singles (Alex) - 1992 [сборник]
Head Over Heels (Virgin) - 1995
Greatest (EMI) - 1999 [сборник]
The Greatest Hits (Virgin) - 1999 [сборник]
Greatest Hits (Virgin) - 2000 [сборник]

ABC

Группа образована в 1980 году в Великобритании.
Мартин Давид Фрай - вокал
Марк Уайт - гитара
Марк Ликли - бас-гитара
Дэвид Робинсон - ударные
Стивен Синглтон - саксофон

Лидер группы Мартин Фрай организовал ABC на руинах поп-синтез-коллектива Vice Versa. Имея опыт издания достаточно авторитетного в кругах богемной молодежи фэнзина Modern Drugs (фэнзин - малотиражное узкоспециализированное издание, рассчитанное, как правило, на поклонников либо конкретного направления музыки, либо представляющей его группы), Фрай начинает умело формировать имидж ABC как изысканной поп/глэм-группы. И спустя год после подписания контракта с фирмой Phonogram, он приводит свою группу к успеху: дебютный альбом становится «золотым», а три сингла с него - хитами.
Довольно быстро - что, в общем-то, нехарактерно для английской группы - ABC получили широкое признание в США, главным образом за счет попадания в обойму MTV их великолепно отрежиссированных видеоклипов.
Музыка группы очень мелодична (по стилистике, это поп-рок с оттенками того, что в конце 70-х - начале 80-х годов получило название «новой волны»), однако саунд в значительной мере зависит от идеальных вокальных гармоний Фрая, и потому на отдельных альбомах очень заметна тенденция к студийному перфекционизму.
К середине 80-х звучание ABC несколько утяжеляется, и аудитория поклонников группы расширяется - незначительное изменение стилистики приводит к тому, что альбом 1985 года «How To Be A Zillionaire» врывается в американский Тор 10, а сингл «Be Near Me» возглавляет танцевальные таблицы популярности - данс-чартсы - США.
Во второй половине 80-х состав группы меняется, и в конце концов ABC становятся трио, а в настоящее время это дуэт (Мартин Фрай и Марк Уайт). Продукция группы неизменно привлекает интерес слушателей и имеет стабильно высокий рейтинг в оценках музыкальной прессы.

Дискография:
The Lexicon Of Love (Mercury/Neutron) - 1982
Beauty Stab (Phonogram/Neutron) - 1983
How To Be A Zillionaire (Phonogram/Neutron) - 1985
Alphabet City (Phonogram/Neutron) - 1987
Up (Phonogram/Neutron) - 1989
Absolutely ABC (Phonogram/Neutron) - 1990
4 CD Box Set (Alex) - 1991 [сборник]
Abracadabra (Parlophone) - 1992
One: Greatest Hits (Alex) - 1992 [сборник]
Tears Are Not Enough (Alex) - 1993 [сборник]
Remix Collection (Connoisseur) - 1994 [сборник]
Collection (PolyGram) - 1996 [сборник]
Skyscraping (Deconstruction) - 1997
Lexicon Of Love (Polygram/Blatant) - 1998
How To Be A... Zillionairei [UK Bonus Tracks] Polygram - 1999 [сборник]
Millenium Edition (PolyGram) - 2000 [сборник]
20th Century Masters - The Millennium (Mercury) - 2000[сборник]
One Better World (Delta) - 2000 [сборник]
Look Of Love: The Very Best Of ABC (PolyGram) - 2001 [сборник]
An Introduction To ABC (PolyGram) - 2001 [сборник]

3. ABBA

Группа образована в 1973 году в Швеции.
Бенни Андерссон (16.12.1946, Стокгольм) - клавишные, синтезатор, вокал
Бьорн Ульвеус (25.04.1945, Готенбург) - гитара, вокал
Агнета «Анна» Фельтског (05.04.1950, Йонкопинг) - вокал
Анни-Фрид «Фрида» Лингстад-Фредрикс (15.11.1945, родилась в Норвегии) - вокал

Добившийся невероятной международной популярности, квартет АВВА в середине 70-х обходил по рейтингу самые титулованные коллективы из стран-законодательниц поп/рок-моды. Однако успех пришел не сразу, хотя надо отметить, что каждый член группы имел статус звезды в Швеции еще до того, как в 1973 году родилась АВВА.
В 1974 году их песня «Waterloo» заняла первое место на конкурсе Евровидения, а еще через год простые, мелодичные песни АВВА оценили и в Великобритании, а гонорары от реализации пластинок легли в основу капитала, на котором выросла корпорация, занимающаяся финансированием государственных предприятий.
Такие песни, как «Fernando» и «Money Money» (обе 1976 год), а также «Knowing Me Knowing You» (1977 год), стали «золотыми» хитами практически во всем мире, хотя в США группа так и не «прогремела» по-настоящему, лишь раз возглавив американский хит-парад с композицией «Dancing Queen» (1976 год).
Самыми значительными пластинками АВВА критики считают «Waterloo» (1974 год), «АВВА» (1975 год) «Voulez-Vous» (1979 год). В студии АВВА использовали сложное микширующее оборудование, поэтому в конце 70-х - начале 80-х годов концертная деятельность группы была сведена к минимуму, поскольку практически невозможно добиться адекватного звучания в условиях залов и стадионов. Тем не менее международное турне 1977 года прошло с успехом.
После распада группы (1984 год) музыканты занялись сольной работой, которая протекала без особого блеска, хотя справедливости ради надо отметить более раннюю сольную пластинку Анни-Фрид «Something's Going On» (1982 год), которую продюсировал Фил Коллинз: может быть, именно его участие в записи и способствовало успеху альбома.
В конце 80-х годов музыканты предприняли осторожную попытку воссоединиться, избрав для этого малоизвестную группу Gemini («Близнецы»); Андерссон и Ульвеус написали несколько милых песенок, а Агнета и Анни-Фрид спели их вместе с Gemini. (В 1984 году мужская половина АВВА совместно с известным либреттистом Тимом Райсом - он работал
над знаменитой «Jesus Christ Superstar» - создали рок-оперу «Chess» («Шахматы»), долгое время пользовавшуюся огромной популярностью во всем мире.)
Некоторое время музыканты привлекали внимание светской хроники бесконечными разводами и повторными браками, но в конце концов все вернулось на круги своя, и сейчас АВВА занимают достойное место в пантеоне живых легенд рока (или поп-музыки, кому как больше нравится).
И самое последнее: альбомы группы постоянно переиздаются, каждый год выпускается множество всевозможных сборников, как правило, «пиратских», а приличные рок-энциклопедии - как об этом говорилось в предисловии - бутлеги в дискографии не включают.
В начале и середине 90-х ходили упорные слухи о воссоединении АВВА, однако дальше нескольких сборников лучших вещей группы дело так и не пошло, хотя именно сборники обеспечили АВВА благополучное существование во второй половине 90-х (одна из таких компиляций более года провела в европейских хит-парадах).
12 сентября 1997 года умер менеджер и организатор АВВА Стиг Андерсон.

Дискография:
Waterloo (Atlantic/Epic) - 1974
ABBA (Atlantic/Epic) - 1975
Greatest Hits (Vogue) - 1975
Arrival (Atlantic/Epic) - 1976
Greatest Hits Volume One (Atlantic/Epic) - 1976
Very Best Of ABBA (Potydor) - 1976
Golden Decade (Vogue) - 1977
Golden Double (Vogue) - 1977
The Album (Atlantic/Epic) - 1977
Les Plus Grands Succes (RCA) - 1978
Voulez-Vous (Atlantic/Epic) - 1979
Greatest Hits Volume Two (Atlantic/Epic) - 1979
Super Trouper (Atlantic/Epic) - 1980
The Magic Of ABBA (K-Tel) - 1980
The Visitors (Atlantic/Epic) - 1981
Gracias Pour La Musica (-/Epic) - 1981
ABBA: The Singles - The First Ten Years (Atlantic/Epic) -1982
A Collection Of Hits (Atlantic) - 1982
Thank You For The Music (-/Epic) - 1983
Best Of ABBA (Silver Eagle) - 1984
I Love ABBA (Atlantic) - 1984
ABBA Live (PolyGram) - 1986
Never Ending Story Of ABBA (Vogue) - 1987
Love Songs (Alex) - 1990
ABBA Gold - Greatest Hits (Polydor) - 1993
More ABBA Gold - More ABBA Hits (Polydor) - 1993
Gold: Greatest Hits (Polygram) - 1993
Oro: Grandes Exitos (Polydor) - 1993
Mas Oro (PolyGram) - 1994
Thank You For The Music (Box Set) (Polydor) - 1994 [with 68 page booklet]
Music Still Goes On (PolyGram) - 1996
Pasvenska (PolyGram) - 1998
Collection (PolyGram) -1998
ABBA Love Stories (Alex) - 1998
Forever Gold (PolyGram) - 1998
Love Stories (PolyGram) - 1998
Abbatastic: The Fantastic Songs Of ABBA (Beat Fantastic) -1998
Singles Collection 1972-82 (PolyGram) - 1999
ABBA Box (Polygram) - 1999
25th Anniversary Singles Collection (Polar Music) - 1999
Millennium Edition (Polydor) - 2000
Complete Golden Collection (PolyGram) - 2000
The Originals [3 CD Box] (Universal) - 2000
20th Century Masters - The Millennium (Dolvador) - 2000
Talents du Siecle (Universal) - 2000
The Definitive Collection (PolyGram) - 2001
The Songs Of ABBA (K-Tel) - 2002

Something's Going On (Epic) - 1982 [Фрида соло]
Shine (Epic) - 1984 [Фрида соло]

Wrap Your Arms Around Me (Atlantic/Epic) - 1983 [Анна соло]
Eyes Of A Woman (Epic) - 1985 [Анна соло]

Chess (RCA) - 1984 [Бенни и Бьорн с Тимом Райсом]

Группа образована в 1983 году в США.
Рол Престон - ведущий вокал
Марк Каро - гитара
Хуан Гарсиа - гитара
Мел Санчес - бас-гитара
Денджер Узйн - ударные

Основали Abattoir Каро, Гарсиа и Санчес - сразу же после того, как в составе появились Уэйн и Престон, группа, в стилистике которой отчетливо прослеживалось влияние Black Sabbath и ранних Judas Priest, дала свой первый концерт в лос-анджелесском зале «Трубадур». Присутствовавшему на концерте президенту фирмы Roadrunner музыка новичков понравилась, и он предложил Abattoir контракт на запись трех альбомов. В самом начале работы над дебютным диском группу покинул Престон, и его место занял бывший вокалист Sceptre Джон Сайриз.
Одна из записанных во время первого студийного прогона песен - «Screams From The Grave» - вошла в знаменитый хэви-метал-сборник «Metal Massacre IV», считающийся первым серьезным заявлением «металлических» групп третьей волны (после хард-рока конца 60-х - начала 70-х и NWOBHR - «новой волны британского хэви-рока» конца 70-х). Замечены были все группы, чьи композиции составили «Metal Massacre IV», и таким образом Abattoir автоматически попали в элиту американского тяжелого рока - работа над альбомом был прервана, группа много гастролировала, выступая на одних площадках с будущими героями 80-х Metallica, Motley Crue и W.A.S.P.
Последовала очередная «ротация кадров»: вместо выбывшего Уэйна в составе появился барабанщик Дэнни Амайя, а вскоре после этого группу покинули Сайриз и Гарсиа - позже они организовали группу Agent Steel.
Вместе с заменившими их гитаристом Дэнни Оливеро и вокалистом Стивом Гейнзом Abattoir возобновили работу над пластинкой, которая была выпущена только в 1985 году. В 1986 году из состава выбыл Гейнз - он создал собственную группу Bloodlust. Занявший его место певец Майк Тауэре предпочитал менее агрессивную манеру, что заметно во втором альбоме группы «The Only Safe Place».
Несмотря на благожелательные рецензии в музыкальной прессе и интерес слушателей, тираж пластинки полностью не разошелся, и Roadrunner аннулировала контракт с музыкантами.
Творчеством Abattoir заинтересовалась европейская фирма Earache Records, но Санчес организовал новый проект Evildead (названный по культовому фильму Сэма Рэйми), и судьба Abattoir была предрешена.
Прошел слух, что в 1998 году группа реорганизовалась для записи нового альбома, однако ничего нового из-под пера Abattoir до сих пор не появилось.

Дискография:
Vicious Attack (Roadrunner) - 1985
The Only Safe Place (Combat Records/Roadrunner) -1986

Я придумал, чем буду мучить вас, дорогие читатели, в новом году, еще одну постоянную рубрику, которую буду вести, пока не надоест.
Буду заниматься пропагандой рок-музыки 20 века. По энциклопедии Сергея Кастальского 2003 года.

рок-энциклопедия Сергея Кастальского (2003): LEE AARON

Певица Ли Аарон (настоящее имя Кэрен Линн Грининг) родилась 21 июля 1962 года в Канаде.
По совету менеджера Ли Аарон начала свою творческую карьеру с того, что снималась для журналов обнаженной, - этот факт значительно подпортил ей биографию, поскольку ей довольно долго пришлось доказывать, что она еще и умеет петь.
Первым шагом на этом пути стал альбом «The Lee Aaron Project», следующий альбом, «Metal Queen», подтвердил ее репутацию одной из ведущих вокалисток «металла».
Вместе с ней стали записываться солидные музыканты, работающие в этом стиле (например, такие, как Джо Линн Тернер).
Альбомы «Bodyrock» и «Some Girls» получили в Канаде «платину», однако в Европе и в США популярность Ли Аарон - довольно ограниченная.
В 1996 году Аарон собрала группу-однодневку 2 Preciious, а к 2000 году кардинально изменила стилистику своего творчества - теперь это уже была «тяжелая смесь» блюза и джаза.
Именно в таком ключе и был записан первый альбом Ли нового тысячелетия «Slick Chick».

Дискография:
Lee Aaron (Freedom) - 1981 [debut LP]
Lee Aaaron Project (Freedom) - 1984
Metal Queen (10 Records/Roadrunner) - 1984
Call Of The Wild (Roadrunner) - 1986
Lee Aaron (Virgin) - 1987
Body Rock (Attic/Metronome) - 1989
Heroine (Metronome) - 1989
Some Girls Do (Metronome) -1991
Powerline: Best Of Lee Aaron (Attic) - 7993 [сборник]
Emotional Rain (A&M/Koch) - 1994
First Recordings (Total) - 1995 [сборник]
Slick Chick (Barking Dog) - 2000
2004: Beautiful Things; Faithful Productions
2005: Museum: Videos, Clips and More 1997–2005
2008: Rarities, Studio & Live: 1981–2008
2012: Live in Sweden (DVD)
2012: Radio Hitz and More... (compilation)