Под дождем Картины разных художников- II

 

жена пошутила...

Читать далее...

Первая Ханука в условиях пандемии. Иерусалим 2020

🌷 Самый красивый и дорогой тюльпан в истории человечества

Жил-был на свете некий голландец Адриаан Паув (Adriaan Pauw). Он был человеком при власти, занимал должность государственного советника Голландии, управлял целым городом и был известным дипломатом. Но оставил свое имя в истории он совсем по другому поводу...

Самый красивый и дорогой тюльпан в истории Semper Augustus



Сегодня его имя чаще упоминается в связи с цветами. Наверняка многие знают о тюльпановой лихорадке в Нидерландах XVII века. Как и у многих знатных людей того времени, у Адриаана Паува была коллекция тюльпанов. В его саду росли сотни цветов среди расставленных зеркал, которые многократно увеличивали их количество. Так было принято в то время: нарочито показывать своё богатство, ведь луковица тюльпана тогда могла стоить как целый дом или участок земли.

Тюльпан Semper Augustus с ярко-алыми языками пламени на чисто белом фоне
Среди огромного количества сортов тюльпанов был сорт, более редкий и ценный, чем все остальные: Semper Augustus (Август навсегда). Сейчас достоверно не известно, но многие историки утверждают, что всеми луковицами этого сорта владел таинственный коллекционер, и был им именно Адриаан Паув.

В те годы тюльпановой лихорадки (1620-1637 г.) цены на тюльпаны росли с сумасшедшей скоростью. Было модно коллекционировать и выращивать тюльпаны, это был тренд, сводивший с ума многих голландцев. Люди зарабатывали и теряли целые состояния за одну ночь.



Букет из тюльпанов Semper Augustus. Рисунок XVII века
Как и в любой моде, в цветочной были свои предпочтения и градации красоты и ценности. Больше всего ценились тюльпаны пестрых сортов, а не однотонных.

Изначально выведенный во Франции, тюльпан Semper Augustus попал за бесценок в Голландию в 1614 году. Спустя 10 лет было выведено уже около дюжины луковиц Semper Augustus и все они принадлежали одному коллекционеру.



Тюльпан Semper Augustus. Ярко-алый цвет лепестков разбивается на отдельные хлопья
Тюльпан Semper Augustus был очень красивым цветком, с ярко-алыми языками пламени на чисто белом фоне. В пестрых тюльпанах чаще всего полосы идут через весь лепесток, от низа до верха. Но Semper Augustus был особенным: ярко-алый цвет у него разбивался на отдельные хлопья.



Остроконечная форма лепестков тюльпанов времен тюльпановой лихорадки теперь безвозвратно утеряна
В те времена тюльпановой лихорадки никто не знал, как получить пестрый сорт тюльпана. Кто-то удобрял цветы голубиным пометом и штукатуркой со старых стен, кто-то опрыскивал грунт цветными красками. Это была настоящая лотерея, в которой победитель получал огромный приз. И только много лет спустя, в XX веке ученые выяснили, что полосатость и пестрость тюльпанов получалась вследствие воздействия вируса на луковицы цветов.



Всего было выведено около дюжины луковиц тюльпана Semper Augustus
В 1623 году Адриаану Пауву предлагали двадцать тысяч гульденов за десяток луковиц, в 1624 году — уже три тысячи гульденов за одну. В те годы это был целый мешок серебряных монет, на который можно было купить огромный дом. Но всякий раз коллекционер отказывался продавать луковицы.



Тюльпаномания закончилась в 1637 году после биржевого краха, когда цены упали в десятки раз, и множество голландцев попросту разорились. С тех пор сорт тюльпанов Semper Augustus был утерян. А вместе с ним была также безвозвратно утеряна и главная отличительная черта большинства тюльпанов тех лет – остроконечная форма лепестков. У нынешних цветов они уже округлые.

Микеланджело. "Давид". Шедевр из ничего.

На вопрос - «Какая картина и скульптура самые известные в мире?» - многие ответят: «Картина «Мона Лиза» Леонардо да Винчи и скульптура «Давид» Микеланджело». Оба эти шедевра были созданы в одно и то же время и в одном и том же месте – в средневековом центре мирового искусства, Флоренции.

О шедевре Леонардо я уже писала в посте «Четыре истории Моны Лизы». Теперь я хочу Вас познакомить с историей создания великим Микеланджело мраморного изваяния «Давид».

На одной из самых прекрасных площадей Италии, флорентийской площади Синьории, среди множества установленных там скульптур, особенно выделяется одна, стоящая слева от входа в Палаццо Веккьо (итал. palazzo vecchio – старый дворец). Это точная копия скульптуры «Давид» Микеланджело. Она установлена на месте, где длительное время была сама великолепная статуя. Оригинал находится недалеко. Его можно увидеть там же, во Флоренции, в галерее Академии.

 

Читать далее...

Ироничные деревянные скульптуры Матиаса Верджнера (Matthias Verginer)

https://www.liveinternet.ru/users/babeta-liza/post464708335/

Sfptiro Возможно, в этой иронии проявляется тяга и уважение скульптора к истокам рода человеческого.

А мне работы понравились... Уже несколько раз пересмотрела подборку, притягивает.
Правдивые, эмоциональные и реальные, даже хочется сказать... живые. Хотя и смысл вложен в них огромный. Уж не знаю, что ОН сам об этом думает, но просто так, от нечего вылепить... такую серию скульптур, не делают. Чувствуется, что у него есть МУЗА... и мало того, что она в теле, так еще и совершенно не стыдится своей первобытной обнаженности. Мне кажется, что здесь ещё заложен смысл о связи с самой матушкой природой.
Иногда, чтобы понять ту или иную скульптуру, необходимо смотреть на неё с определенной точки, чтобы заметить все важные моменты.
От его работ невозможно оторваться, и какое бы они не рождали мнение, но то, что остаются в памяти - это 100%.
Посмотрела и другие его работы. Поистине, зрелище завораживающее и жуткое одновременно.

Ироничные деревянные скульптуры Матиаса Верджнера (Matthias Verginer)

Сегодня улыбаемся ироничным скульптурам Матиаса Верджнера (Matthias Verginer)

Читать далее...

...ВЕСЬ МИР НАЧИНАЕТСЯ С МАМЫ....ЖИВОПИСЬ.

Весь мир начинается с Мамы… И в сердце хранится портрет Той женщины ласковой самой, Которой родней в мире нет… И с первой минуты рожденья, Она, словно ангел земной, Подарит любовь и терпенье… Она за ребёнка стеной… И каждой слезинке печалясь, Волнуется мамы душа. Для мамы мы те же остались, Ведь ей не забыть малыша, Что рос под сердечком, толкался… Бессонных ночей хоровод… Как зубик с трудом прорезался И мучил младенца живот… И первой улыбки сиянье, И гордость от первых шагов. Влюблённости первой признанье… Всё маме понятно без слов. Спасибо всем мамам на свете За то, что прощаете нас… Увы, повзрослевшие дети Теперь забегают на час… В делах, бесконечных заботах, Уже со своими детьми, С любовью, посмотрим на фото, Где мама и мы, лет семи… И взгляд согревает тот самый… И детство мелькнуло вдали… Весь мир начинается с мамы. Здоровья всем мамам земли! Ирина Самарина-Лабиринт С Днем Матери слагая поздравления Так хочется всю выразить любовь, И благодарное благоговенье, И счастье рядом, мама, быть с тобой! Все мира волшебство ты подарила Желаю – множества счастливых лет! Моя любовь, опора, гордость, сила, Пусть радует всегда весь белый свет! Дорогая мамочка, мамуля, Хорошо, что праздник мамы есть. Я тебя люблю, моя родная, Всех твоих достоинств и не счесть. В жизни ты защита и опора, От ненастий бережёшь меня, Любишь без оглядок и укоров И согрета вся тобой семья. Пожелать хочу тебе здоровья, Чтоб тревог никто не доставлял. Ты – одна такая в целом свете, Мамочка любимая моя!

«Неизъяснимыми чарами всегда манило меня лицо человека...» Моисей Соломонович Наппельбаум (1869 — 1958)

Bo4kaMeda

Моисей Соломонович Наппельбаум (14 (26) декабря 1869 года, Минск — 13 июня 1958 года, Москва) — фотомастер, создавший собственную, только ему присущую творческую манеру исполнения студийного фотопортрета.


«Я отдал семьдесят пять лет жизни фотоделу. Семьдесят пять лет успехов и поражений, надежд и разочарований.

Меня не увлекала пейзажная светопись, не захватили ни бытовые, ни репортажные снимки. Неизъяснимыми чарами всегда манило меня лицо человека.

Я не был фотолюбителем — фотография была моей профессией, средством существования.

И вот теперь, на закате своей жизни, я хочу рассказать читателю о том, сколько усилий понадобилось, чтобы ощупью, вслепую (ибо теории искусства фотопортрета не существует до сих пор) двигаться по верной дороге — от ремесла к искусству. Как постепенно, на практике я убедился в том, что труд фотопортретиста, как и всякое творчество, требует идейности, работы мысли, глубоких и разносторонних знаний, что сфотографировать человека не значит только воспроизвести его внешний облик. Фотопортрет, как и портрет живописный, — это воплощение художественного образа, раскрытие внутреннего мира человека, его психологии, его социальных примет и индивидуальности характера.

<...>искренне верю, что портретная фотография займет видное место в будущем, что она таит в себе значительные, до сих пор еще не исчерпанные возможности».
Моисей Наппельбаум. «От ремесла к искусству»

✂…

Почему в Рязани грибы с глазами, и какие яйца мешают плохим танцорам: Пословицы из глубины веков.

Русский язык – очень образный, он вмещает в себя не только множество информации, но и яркие пословицы, не всегда понятные иностранцам фразеологизмы и крылатые фразы. История возникновения большинства из них теряется в нашей истории, однако, если покопаться, то практически все поговорки имеют интересную историческую основу или объяснение.

«А у нас в Рязани – грибы с глазами. Их едят, они глядят»
Эта необычная пословица – вовсе не отсылка к фильмам ужасов. История ее относится к далекому XIV веку. В те времена жителям очень досаждали набеги воинов Орды. Рязань как раз находилась на излюбленном пути захватчиков, однако местные леса как будто сами помогали обнаружить вторгшихся иноземцев, их путь следопыты без труда находили по помятым грибам. Чтобы эта «система слежения» не давала сбоев, местным жителям под страхом смерти запретили собирать и топтать грибы. Поэтому боровики и мухоморы становились «глазастыми» - помогали проследить за передвижением врагов.


Памятник «Глазастым грибам», установленный в Рязани
Удивительно, что при наличии всех современных средств связи и слежения, сегодня старинный «грибной дозор» также используется в приграничных районах, которые могут похвастаться лесными богатствами. Помогает он и при поиске пропавших в лесу людей. Учитывая исторические заслуги, в 2013 году в Рязани был установлен памятник «глазастым» грибам. Бронзовая семейка смотрит в разные стороны, охраняя покой и мир граждан.

Серия сообщений "русский язык":

Часть 1 - Изучаем Русский язык. ГРАМОТА.РУ – русский язык для всех.
Часть 2 - Толковый словарь В. Даля ON-LINE.
...
Часть 12 - Фразы, которые не запрещены, но очень портят русский язык. Ошибки в устной речи.
Часть 13 - Русский язык в таблицах и схемах. Для школьников и абитуриентов. Ссылка.
Часть 14 - Почему в Рязани грибы с глазами, и какие яйца мешают плохим танцорам: Пословицы из глубины веков.

Какая лепота! Мне уж много лет, но помню свое тяжкое. полуголодное детство и сибирскую деревню. Все времена года прекрасны. Походы в лес за земляникой (эмалированными ведрами!), речка с золотым - песчаным дном. Зима - 5 месяцев и за 3-4 недели журчания 2-х 3-х метровых сугробов - как не бывало. Иногда хочется вернуться, но ... время не повернешь назад... Спасибо! люблю такие пОсты! Каникулы в деревне

Нас с братом в деревню отправили к деду Отняли компьютер, планшет, телефон Сказали два месяца к нам не приедут О, если б вы слышали рёв наш и стон

Читать далее...

Чемпионат мира по балансировке камней!

Совершенно нереально!

Тайна Благодатного огня. Храм Воскресения Господня в Иерусалиме

Все время было интересно, почему этот храм называют то Храм Гроба Господня, то Храм Воскресения Христова, пока не нашла ответы на все вопросы, в том числе и откуда появляется Благодатный огонь.

Храм Воскресения Христова - главная святыня христианства, в нем находится Кувуклия (часовня, усыпальница) Гроба Господня, поэтому его так и называют - храм Гроба Господня.

Храм Воскресения Христова огромен и величественен. Он состоит из нескольких приделов, связанных с тем или иным моментом Распятия Христа. Благолепие храма соответствует его высокому значению. Иконы в иконостасе украшены ризами, пожертвованными до революции из России, пол выстлан мраморными плитами.

Необычное творчество японской художницы Акие Наката

Необычное творчество японской художницы Акие Наката

Она превращает обычные камни в очаровательных и милых животных.

Японская художница-самоучка  Акие Наката (Akie Nakata) так талантливо научилась расписывать камни акриловыми красками, что они у нее превращаются практически в реалистичных животных и птиц, которых можно держать на ладони.

Художница с детства обожает собирать камни, и форма каждого из них подсказывает ей, образ какого животного в нем скрывается. Акие верит, что в каждом камне заложен судьбою определенный характер, который она должна угадать и «оживить» своим искусством.

Рисовать на камнях Акие начала в 2011  году. Однажды, прогуливаясь вдоль реки, девушка набрела на необычный камушек, который сразу напомнил ей крольчонка.

Взгляните на некоторые из работ Акие Накаты

1.

Читать далее...

Запах детства на травах настоян... Шведский художник Йохан Кроутен

Запах детства на травах настоян... Шведский художник Йохан Кроутен 

 

Запах детства на травах настоян,
Пахнут медом цветы на лугах,
Лес, как кряжистый сказочный воин,
Держит небо на крепких ветвях.

 

---

---

Я ищу у него утешенья,
Заблудившись на тропах глухих.
Протяни мне свое угощенье -
Горсть малины с запасов твоих.

Опьянею от сладкого сока, И стихи, что придут наугад, Вам поведают штилем высоким О ручьях, что немолчно журчат,

О сирени в простынке духмяной И о том, что забыть не могу Безмятежные праздники детства. Я их в сердце своем берегу.

Евгения Николаевна ЕРЁМЕНКО

Читать далее...

♥ღ♥Художник Jim Daly. Детство — это Я♥ღ♥

Художник Джим Дэйли (Jim Daly) родился в Оклахоме.

С самого детства он хотел стать художником. Однако, человек предполагает, а Бог располагает. Jim Daly пришлось послужить в армии, поработать на предприятиях оборонной отрасли. А ночами он рисовал.

Только в 1958 году художник поступил на работу в школу. В этот же период он работал иллюстратором. Но, больше всего Jim Daly любит рисовать детей. У него четверо своих деток. Они, вместе с супругой, стали самыми первыми моделями художника.

Джим Дэйли не стал мировой знаменитостью, но его картины нашли своего зрителя.

Что означают купола православных церквей

Bo4kaMeda

С ранних времен христианская религия была наполнена особыми знаками — они воплотились в архитектуре храмов. Количество куполов православной церкви, их цвет и форма часто имеют символическое значение. Объясняем, когда купола рассказывают о Святых или сюжетах из Священного Писания и несут особый христианский смысл.

✂…