Настоящее пособие является вторым, дополненным и переработанным изданием альбома "Пошив церковных облачений" изд. "Паломник", 2004 г. В этом пособии даны конкретные рекомендации диаконских, иерейских и монашеских облачений с приложением выкроек, и также даны дополнительные материалы по расчету и построению выкроек, а также впервые приведено описание плетения четок. Пособие рассчитано на непрофессиональных портных, умеющих пользоваться популярной литературой по пошиву одежды, выкройками и знакомых с терминологией по шитью.
Кроме того, в предлагаемом пособии приведены в приложениях некоторые виды крестов и кустодий для отделки облачений, изложены способы изготовления свечей в домашних условиях и пр. , а также прилагается шесть листов выкроек.

Помимо самой книги, в раздаче присутствуют и файлы 6 схем выкроек.

Для меня кукла в национальном костюме — это возможность заглянуть в прошлое и увидеть, как выглядели наши предки сотни лет назад. Кукла — это не манекен из музея. Это образ, в которую вложена любовь, тепло и душа мастера. Она, как будто живая, застыла на мгновение, чтобы сфотографироваться и пойти дальше.

Не много мастеров рождают таких кукол, но работами некоторых из них я хочу с вами поделиться.
Меня они очень вдохновляют.
Надеюсь, что и вам понравятся.

Куклы Земфиры Дзиовой — владикавказской мастерицы.

В осетинских нарядах.

Мода Викторианской эпохи 1830 – 1900 гг. в коллекции историка моды Александра Васильева



По словам автора, коллекция собиралась около 30 лет. Эти приобретения делались на аукционах в Англии, Франции, Бельгии, Италии и США.

«Все платья ручной работы. Большинство тканей уже не производится. Это муарантик, кашмир, вуаль, тафта, шанжан, многие виды броше, брокара. И если вам нужно реставрировать такое платье, вы можете быть уверенными, что ничего подобного больше не найдете» — говорит Александр Васильев.

Как выглядит балетная пачка, как шьется, как изменялась с течением времени, какое влияние оказала на современную моду? Стиль и форма пачки со временем менялись. В конце XIX века пачка Анны Павловой сильно отличалась от современной, она была длиннее и тоньше. В начале XX века пришла мода на пачки, украшенные перьями и драгоценными камнями. В советское время пачка стала короткой и широкой. Все фотографии увеличиваются.

Очень интересная и детальная статья. Одно из главных достоинств - богатая иллюстрированность картинами соответствующей эпоху. Думаю, многим будет интересно взглянуть, прочитать и просветиться, а заодно - насладиться великолепными картинами 15 века и некоторых других веков. Что называется, насытить взор лицами давно прошедшей эпохи.

Учтите - статья печатается с разрешения авторов. ;-) Мы круты.

 

 Материалы данного сайта www.romeo-juliet-club.ru запрещено копировать и использовать без разрешения автора. 

 

 

«Я хотела бы, падре, чтобы вы достали мне чулки, куртку и остальные принадлежности одежды мальчика и помогли мне никем не узнанной отправиться в Мантую и укрыться в доме моего Ромео.»  

Маттео Банделло,  «Ромео и Джульетта».

В предыдущих главах мы много говорили об истории наших героев, души которых обрели вечную жизнь в поэзии, музыке, искусстве. Давайте теперь обратимся к их внешнему облику и посмотрим, что же носили молодые люди на рубеже Средневековья и эпохи Возрождения. Прежде всего скажем, что, несмотря на такую отдалённость от наших дней, мы без труда сможем обнаружить в их костюмах некоторые и сегодня актуальные черты. Например, сочетание разнофактурных тканей, использование шнуровок, кулисок и фурнитуры. Примечательно, что столь популярные ныне принципы многослойности и эффектного комбинирования деталей в одежде весьма успешно применялись в ту давнюю эпоху. Модный в последнее время силуэт расширенного платья с завышенной талией мы называет "ампирной линией", т.е. взглядом во времена Наполеона, когда царила подобная модная тенденция, в свою очередь навеянная фасоном эпохи Ренессанса, возрождавшего некоторые идеалы античности. В наше время в моду периодически возвращаются плотно облегающие фигуру брюки (джинсы, лосины, легинсы), стёганые куртки и жилеты, кофточки с раструбами на рукавах, туфельки-балетки или обувь на плоской подошве с вытянутым мыском.  Использование принципа отстёгивающихся рукавов и разъёмной конструкции штанов в средневековом костюме напоминает недавнее пресловутое "брюки превращаются...", и современная куртка, "отбросив" рукава, может с лёгкостью превратиться в безрукавку по примеру средневековой. Порой бывает забавно обнаружить нечто подобное, глядя на картины художников минувших веков. На самом деле ничего удивительного здесь нет. Мода всегда усваивает из прошлого то, что красиво и удобно, а затем возвращает нам это в адаптированном виде. Ещё в 16 веке Чезаре Вечелио (дальний родственник Тициана) предпринял то, что сейчас можно было назвать выпуском журнала мод, он сделал зарисовки многих современных ему итальянских костюмов и издал альбом с этими рисунками.

 

Предание о трагической любви Ромео и Джульетты зародилось очень давно, много лет оно переходило от одного рассказчика к другому, пока не прославилось на весь мир в пьесе Шекспира. Первую литературную обработку старинной легенде дал в 1524 году благородный итальянец Луиджи Да Порто. Его новелла рассказывает о событиях, происходивших в Вероне, в самом начале 14 века (Проторенессанс, времена Данте). Новелла Да Порто и все последующие обработки, увенчанные шекспировской пьесой, были созданы на протяжении 16 века. В дальнейшем постановщики трагедии Шекспира, как правило, воссоздавали исторический колорит, в большей степени соответствующий временам литературного рождения Ромео и Джульетты, чем времени, указанному в легенде (около 1302 г.). Иными словами, шекспировские герои чаще представали в костюмах более поздних, чем те, какие могли бы носить их исторические прототипы. Одежды людей, живших в 14 веке, на заре Ренессанса, были значительно проще в крое, хотя не без изящества и изысканных украшений.

Для начала надо сказать о «Пандорах». Еще в древнем Риме для демонстрации мод в провинцию посылали небольшие глиняные раскрашенные фигурки. Однако считается, что «модные куклы» (Fashion dolls) впервые появились во Франции, когда начали предприниматься первые попытки сознательного распространения моды. Дома мод посылали таких кукол в Англию, Германию, Испанию, Италию. Иногда - лишь на короткий период, исключительно для того, чтобы продемонстрировать последние тенденции моды.

Кукол было две - «большая Пандора», одетая в светскую одежду, и «малая Пандора», представлявшая образцы домашних туалетов. К кукле прилагался сундук со сменной одеждой, парфюмерией и аксессуарами по последней моде.

Серия сообщений "Ах, какое платье!":
Часть 1 - Платья Викторианской эпохи
Часть 2 - Платья Викторианской эпохи... 2
Часть 3 - «Русская Шанель» Надежда Ламанова
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 5 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 6 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 7 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4

Серия сообщений "«Fashion dolls». Модные куклы.":
Часть 1 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 2 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 3 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4

Куклы в платьях I половины XIX века



«1828 Doll» Henriette Beaujeu (French), дизайнер: Simone Gange, Gloria Glory
*все иллюстрации увеличиваются до 4 000 пикс.

+15 foto...

Серия сообщений "Ах, какое платье!":
Часть 1 - Платья Викторианской эпохи
Часть 2 - Платья Викторианской эпохи... 2
Часть 3 - «Русская Шанель» Надежда Ламанова
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 5 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 6 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 7 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4

Серия сообщений "«Fashion dolls». Модные куклы.":
Часть 1 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 2 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 3 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4

Ну, и чтобы не вставать два раза - остатки роскоши...

Куклы в платьях 1900-х годов XX века



«1902 Doll» Robert Piguet (French, born Switzerland, 1901–1953)

+8 foto...

Серия сообщений "Ах, какое платье!":
Часть 1 - Платья Викторианской эпохи
Часть 2 - Платья Викторианской эпохи... 2
...
Часть 5 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 6 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 7 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4

Серия сообщений "«Fashion dolls». Модные куклы.":
Часть 1 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 2 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 3 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4

Всё верх изящества - от шляпок, гарнированных перьями, да бантами до салопов...

Куклы в платьях II половины XIX века




«1878 Doll»House of Lanvin (French, founded 1889), дизайнер: Marie-Blanche di Pietro (French, 1897–1958)

*все иллюстрации увеличиваются до 4 000 пикс.

+33 foto...

Серия сообщений "Ах, какое платье!":
Часть 1 - Платья Викторианской эпохи
Часть 2 - Платья Викторианской эпохи... 2
...
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 5 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 6 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 7 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4

Серия сообщений "«Fashion dolls». Модные куклы.":
Часть 1 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 2 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 3 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4

  период с 1822 по 1829 гг. демонстрирует переход от остатков классического стиля, который уже стал традиционным, к расцвету готики, совершенно романтической по своему духу. Пристрастие к классическим деталям отчасти сохраняется, «галло-греческий» лиф является компромиссом между противоположными стилями, наиболее яркие образчики которого появляются в ранние тридцатые.


1830