Риккардо Тиши, креативный директор Givenchy, и его муза, модель Мариакарла Босконо, появились на обложке и страницах журнала i-D в 2010 году благодаря объективу известной модной фото-пары, Мерта и Маркуса. "Мариакарла представляет собой воплощение моей женщины. Она для меня как семья. Мы были друзьями так долго, что сейчас это ощущается как любовь. Мы путешествовали вместе, мы делали столько разных вещей... Она мой ангел-хранитель", - признался Тиши в интервью.

Riccardo Tisci

Model: Mariacarla Boscono

Photo by Mert Alas & Marcus Piggott

Любимые цвета Риккардо Тиши - белый и черный. Любимый стиль - готический. Под его главенством марка Givenchy стала более мрачной, а одежда, которую он создает, очень отличается от концепции, которой придерживался когда-то Юбер де Живанши. Но несмотря ни на что, за два сезона продажи этого Дома небывало возрасли, а неизвестный до 2005 года Тиши стал чуть ли не самой любимой и загадочной персоной модного мира. Для весны 2007 он предложил бежево-коричневые этнические принты, аппликации, бахрому и узоры из жгутов, а так же несколько нарядов насыщенного синего цвета.

Paris Fashion Week

Designer: Riccardo Tisci

Читать далее

Details

Вторая коллекция Риккардо Тиши для Givenchy стала даже более обсуждаемой, чем первая. Он попробовал объединить несочетаемое: темнокожим моделям заплел национальные славянские косы, на строгие белые рубашки нашил красные кружева, объединил коктейльные платья с открытыми плечами и кожаные перчатки выше локтя и создал невероятно откровенные платья с прозрачными вставками. А основные темные тона коллекции этот незаурядный итальянский дизайнер разбавил каплей алого, болотно-зеленого и темно-синего цветов.

Paris Fashion Week

Designer: Riccardo Tisci

Читать далее

Details

Итальянец Риккардо Тиши возглавил известный модный дом Givenchy в 2005 году, сменив на этом посту Джулиана МакДональда, Александра МакКуина и Джона Галлиано, которые с 1995 года, после ухода Юбера де Живанши, возглавляли эту марку в разные периоды, но так и не добились успеха. Тиши стал идеальным дизайнером для умирающего Дома и вновь вознес марку на вершину успеха благодаря своему огромному таланту и любови создавать классические модели одежды, переделывая их на новый лад. Эта коллекция была названа "космической" за свою невероятную атмосферу и образы девушек, словно сошедших к нам с луны.

Paris Fashion Week

Designer: Riccardo Tisci

Читать далее

Details

Этот человек пришел в старый и никому не интересный Дом Lanvin и вывел его в топ самых любимых модных марок. На страницах октябрьского выпуска британского журнала Marie Claire он делится своими соображениями и планами на будущее. За работой маэстро заснял Роберт Фаирер.

Alber Elbaz

Photo by Robert Fairer

Необычный подход к конструированию одежды отличает Фиби Файло от всех ее коллег-дизайнеров, стремящихся перейти к созданию более простой и удобной одежды. Эту оcенне-зимнюю коллекцию для Celine она посвятила дорогим автомобилям: "Машины. Это когда вы ощущаете, каково садиться внутрь роскошного автомобиля, какая это сила". Новые наряды от Файло как бы сложены из разных кусочков: где-то это сделано из различных тканей, а где-то в качестве принтов и изображений. Незаурядность этой коллекции делает ее, несомненно, одной из самых хитовых осенью 2011.

Paris Fashion Week

Designer: Phoebe Philo

Читать далее

Details

Новая коллекция Фиби Файло для Celine даже в комментариях и описаниях не нуждается - ее нужно просто увидеть. По традиции, весенняя одежда выполнена в светлых тонах с небольшими разноцветными вставками, но больше всего всех потрясла необычность силуэтов, обработка края и новая концепция Фиби для этой марки: долой рюши и кринолины, воздушность и женственность. Им на смену пришли брюки из грубой ткани, минимум отделки и мужской образ. Главное - удобство и комфорт - считает Файло, что относит ее к ряду модельеров, выбравших в XXI веке простоту и повседневность в противовес нарядам-на-один-день.

Paris Fashion Week

Designer: Phoebe Philo

Читать далее

Details

Юбилейный выпуск журнала 10 украсили портреты десяти, по мнению издания, самых влиятельных дизайнеров современности.

Designers: Karl Lagerfeld, Donatella Versace, John Galliano,
Helmut Lang, Azzedine Alaia, Vivienne Westwood, Tom Ford,
Alber Elbaz, Domenico Dolce & Stefano Gabbana

В качестве площадки для демонстрации своей второй коллекции для Celine всеми любимая Фиби Файло выбрала теннисный клуб. Она представила свое видение этой марки, основанное большей частью на удобстве и многофункциональности одежды, совместив плотные ткани с кожей и создав несколько гротескный образ из-за взяых за основу свободных силуэтов. Но несморя ни на что, создаваемая Файло одежда все равно делает любую женщину сексуальной и уверенной в себе.

Paris Fashion Week

Designer: Phoebe Philo

Фиби Файло представила свою первую весенне-летнюю коллекцию 2010 для Celine. Этого возвращения все ожидали несколько лет, и оно стало поистине триумфальным. "Мы все так долго ждали ее возвращения. Потому что мода нуждается в ней", - заявила одна из модных редакторов. Фиби же не разочаровала своих зрителей, представив более взрослый образ для этой марки, чем те, которые она создавала для Chloe. Здесь все внимание сосредоточено на четких линиях и простых формулах роскоши, а так же присуствует элемент мужественности. "Я люблю мужественность", - прокомментировала Файло.

Paris Fashion Week

Designer: Phoebe Philo

Эта коллекция стала последним творением Иваны Омажич для марки Celine, и состоялся ее уход не очень красиво. Во-первых, большие боссы, несмотря на все старания Иваны, остались недовольны обыемами продаж. Во-вторых, новый креативный директор - а именно, любимая всеми Фиби Файло - был назначен и объявлен за несколько недель до показа последней коллекции Омажич, которая призналась, что никогда не пыталась угнаться за трендами, а просто добротно делала хорошую и красивую одежду. Для весны 2009 дизайнер впервые использовала принты и добавила чуть больше цвета, чем обычно. Получился интересный эксперимент, коорый мог вырасти во что-то более значительное, но на этом история сотрудничества Celine и Иваны, предпочитающей больше сил отдавать своей работе в Miu Miu, закончилась.

Paris Fashion Week

Designer: Ivana Omazic

Верхушки модного айсберга Эммануэль Альт уже достигла: из простого обозревателя светской жизни превратилась в главного редактора французского Vogue, пройдя через тернистый путь главного стилиста всех фотосессий этого издания и став правой рукой Карин Ройтфельд (ex-главный редактор Vogue Paris). А теперь... теперь можно и ноги на стол положить!

Emmanuelle Alt

Главной идеей новой коллекции Иваны Омажич для Celine стала многослойность, которую дизайнер использовала практически в каждой модели. Началось шоу с довольно простых моделей с небольшим уклоном в футуризм, уже к середине эта 35-летняя хорватка продемонстрировала нам возможность носить несколько жакетов и юбок одновременно, а к концу эта "капустность" проявилась в необычной драпировке вечерних и коктейльных платьев.

Paris Fashion Week

Designer: Ivana Omazic

Ивана Омажич продолжила свою идею создания максимально простых вещей, которые можно носить в любое время и в любом месте. Некоторые не одобрили ее попытки сделать некий ребрендинг Celine, устанавливавшей свой авторитет десятилетиями и прочно закрепившейся в нише красивой и женственной одежды для умных и успешных девушек. Серые и белые платья Ивана предложила разбавлять ультраяркими аксессуарами, а привычную классическую палитру цветов чередовать с кораллово-красным, бирюзовым и кукольным розовым. И все же в этой коллекции главный акцент расставлен на форму и крой, нежность и легкость силуэта.

Paris Fashion Week

Designer: Ivana Omazic

Хорватка Ивана Омажич черпала свое вдохновение для этой коллекции в новелле Франсуазы Саган "Смятая постель" 1997 года и представила широкий спектр базовых вещей: здесь и вязаные однотонные платья, и классические брюки со стрелками и завышенной талией, и строгие жакеты на каждый день. "Мне нравятся женственные девушки, но при этом не кукольные. Соблазнительные, красивые и немного дикие", - призналась Ивана закулисами показа.

Paris Fashion Week

Designer: Ivana Omazic

Уже в далеком 2002 году модные издания преклоняли колено и снимали шляпу перед талантом трех очень популярных и любимых в наше время дизайнеров: Фиби Файло, Стеллой МакКартни и Вероник Бранкуинхо. Любимый фотограф американского Vogue, Кейт Мосс и Кэтрин Миддлтон, Марио Тестино, запечатлел этих, на тот момент очень перспективных, модельеров в окружении близких им людей.

Designers: Stella McCartney, Veronique Branquinho, Phoebe Philo

Photo by Mario Testino

Уже в далеком 2002 году модные издания преклоняли колено и снимали шляпу перед талантом трех очень популярных и любимых в наше время дизайнеров: Фиби Фило, Стеллой МакКартни и Вероник Бранкуинхо. Любимый фотограф американского Vogue, Кейт Мосс и Кэтрин Миддлтон, Марио Тестино, запечатлел этих, на тот момент очень перспективных, модельеров в окружении близких им людей.

Designers: Stella McCartney, Veronique Branquinho, Phoebe Philo

Photo by Mario Testino

В 2006 году Дом Celine прибрала под свое теплое крылышко крупнейшая фэшн-компания LVHM, что может означать только одно: марка пользуется действительно огромной популярностью и представляет экономический интерес. Так же большие надежды возлагались и на хорватку Ивану Омажич, создавшую свою третью коллекцию для Celine в по-весеннему светлых тонах. В погоне за женственностью она вновь использовала прозрачные ткани для блузок и платьев, банты и рюши, крупную вязку и А-силуэты.

Paris Fashion Week

Designer: Ivana Omazic

Интересно, когда Селин Випиана основывала свою марку обуви для детей, могла бы она предположить, что ее дело разрастется до таких огромных размеров и станет иконой женственности и элегантности для многих женщин? Дизайнер Ивана Омажич очень точно прочувствовала идею основоположницы и разделила ее стремление создавать простую и привлекательную одежду для красивых и интеллектуальных девушек. В отличие от своей первой коллекции для Celine, здесь Ивана постаралась избегать сочных цветов и ярких красок, отдав предпочтение черному, серому, бежевому и коричневому, использовав прозрачные и просвечивающие ткани и мех, а для аксессуаров - кожу крокодила и страуса.

Paris Fashion Week

Designer: Ivana Omazic

Читать далее

Details

История Дома Celine берет свое начало в далеком 1945 году, в ту пору его создала и водрузила на пьедестал самых любимых модных марок француженка Селин Випиана. Но с 1997 года целая вереница дизайнеров успела потрудиться на эту марку, продолжая наследие основательницы, но никто так и не сумел добиться успеха. Эта коллекция стала первым детищем хорватского модельера Иваны Омажич, ставшей креативным директором марки после Роберто Меникетти и Майкла Корса. Она представила очень женственные модели, платья с узкой талией и юбки А-формы, яркие расцветки и легкие летящие ткани, крупные аксессуары и головные уборы в виде мягких широкополых шляп и платков.

Paris Fashion Week

Designer: Ivana Omazic

Читать далее

Details