Исполняют сестры Бэрри

В исполнении Бориса Чиркова

Песня об Иерусалиме

Поет рав Александр Красильщиков.

ДАНИЭЛЬ КЛУГЕР

(ПЛЕЙЛИСТ)

Еврейские баллады

https://www.liveinternet.ru/users/rinarozen/post325417607/

Баллада о пирате Якове Куриэле

https://www.liveinternet.ru/users/rinarozen/post335616229/

Есть песни, которые любят и знают все. Их поют во время застолья, на праздниках и мурлычут под нос самому себе, когда просит душа. Часто имен авторов никто не знает или не помнит, считая, наверно, что эта песня народная.  

«Ву нэмт мэн а бисэлэ мазл,

ву нэмт мэн а бисэлэ глик,

дос рэйдл зол зих ибердрэен

ун брэйнгэн дос мазл цурик».

Печатается в сокращении

Мы связались с легендарным одесским музыкантом Аликом Ошмянским через Скайп. Беседа длилась более трёх часов. Надеемся, материал получился очень интересный и познавательный. 

Ефим Шуб: Алик где Вы родились? Как проходило Ваше детство, кто  Ваши родители?

        Алик Ошмянский: Я родился очень давно, в 1944 году. Я одессит, но в Одессе тогда была оккупация и мои родители уехали в Ташкент, потом в Ереван. Я родился в Ереване, в 1945 году,  и когда закончилась война, мне было 8 месяцев. Мои родители вернулись назад в Одессу, и с тех пор я одессит.
        Моя мама профессиональная певица. Когда мы жили в Ереване, она училась в Ереванской консерватории. В то время мой отец был на фронте. До войны он был спортсменом, футболистом, вратарем, вот такой еврей-вратарь. После войны он немного играл в одесской команде. Война перебила ему всю карьеру, в общем, испортила. А потом он уже работал шофером, так и не смог получить высшего образования Мой отец был очень интересный, талантливый человек. Я считаю, что мои все способности, я унаследовал больше от него, хоть он и не был музыкантом, никогда не учился музыке, хотя надо было бы ... наверное.

Е.Ш.: Чем отличалось детство одесского ребенка от детства детей других городов Советского Союза?

        А.О.: Одесса необыкновенный город, в нем очень много положительных качеств, то есть всё вместе в одном городе. Я считаю, что ни в одном городе мира, (и я могу так говорить, потому что я бывал в многих странах), нет такого собрания положительных качеств: пляжи, море, парки, замечательный климат, погода соответственно, юмор, известное увлечение музыкой, культ даже я бы сказал, и архитектура. Город очень красивый, южный, с большим количеством туристов из разных городов и стран.  Это все отличает Одессу от других городов, потому что там всегда присутствуют гуляние, веселье. Это хорошая почва для нас музыкантов, для работы и как стимул для занятий музыкой. В Одессе всегда была такая интернациональная  атмосфера, где жили дети многих национальностей. Мы все пацаны гуляли во дворе  до самой темноты. Мамы с трудом зазывали нас домой. Росли мы  все вместе и это нас объединяло.

        Е.Ш.: Почему Вы занялись музыкой, в каком возрасте это произошло? Было ли это с подачи родителей? Ваше музыкальное образование.
        А.О.: К сожалению, в моем случае, это случилось очень поздно. Я от рождения был маленького роста, да и сейчас не очень высокого. Пел я с двухлетнего возраста. Очень любил петь и любил музыку. Послевоенные  годы были очень тяжелые. Я был один сын в семье, и как-то в голову не приходило, почему-то учиться музыке.
        В 13 лет, при очень интересных обстоятельствах,  я всё же стал заниматься музыкой. Мой отец, как я говорил, был персональным водителем директора школы имени Столярского Григория Бучинского и возил его, в том числе  по личным своим делам. Пётр Соломонович Столярский

Стихи Иосифа Керлера.

Музыка Льва Когана

Поет Урий Абрамович.

Рисунки художников - Ителлы Мастбаум, Моисея Фрадкина, Соломона Юдовина, Павла Зальцмана и др.

Использованы архивные довоенные и послевоенные фотографии.

В песне поется о еврейском местечке, о знакомстве и любви парня и девушки, о гибели парня.

Ян Пирс (Яков Перельмут)

"Где эта улица?"

Грустная песня, потому что

ни улицы, ни дома, ни девушки больше нет.

Яков Сандлер

(Я.Сандлер - Л.Чибутару)

"Папа-мама"

Еврейское танго

Поёт Брюс Адлер.

Автор: Фишель Канапофф (1924 г.)  

Кларнетист  Дэвид  Кракауэр, Barcelona Symphony с Элли Яффе.

Запись  2001 г.

Борис Брестовицкий

Было это ровно два года назад. В пасхальный вечер 2015-го года. При всей моей любви к тому, что я делаю, у моей работы есть и минусы.  Вот и тогда, в то время, когда моя семья и друзья уже сидели за праздничным столом, разливая вино, я лишь возвращался к парковке, где стояла моя машина после долгой экскурсии.  А еще нужно было доехать из Тель-Авива в Кфар-Саву…
Я шел узкими пустынными улицами Неве Цедека.  В домах светились окна, из которых доносились радостные возгласы людей, но на улице я был совершенно один. В тишине гулко раздавались мои шаги, хотелось бежать, но я устал за день и шел не спеша.  В добавок ко всему я еще нес свою гитару и опять ругал себя за то, что никак не куплю для нее чехол, или, хотя-бы ремень.

На улицах было совсем темно. Неве Цедек не очень освещается и в обычное время в этом есть своя прелесть. Но сейчас, когда все сидели в ярко освещенных комнатах, а я шел в одиночестве, мне тоже хотелось света.   А белым вокруг были только луна и моя гитара.

И вдруг, на улице Ахва, из-за поворота мне навстречу выходит группа молодых ребят. Человек 6-7, на вид им лет по 20-25.  Американские туристы, которые заблудились, как выяснилось из их вопросов. Я показал им дорогу, мы поздравили друг друга с праздником, и я уже было продолжил свой путь к машине, как одна из девушек окликнула меня.

-Можно твою гитару? – спросила она, - на одну песню?

Ребята были слегка выпившими, у них было хорошее настроение и я не возражал. Все равно я уже безнадежно опоздал и еще пять-десять минут ничего не изменят.

Девушка взяла мою гитару и присела на капот стоящей на обочине машины. Она совсем неплохо спела какой-то приятный блюз, потом еще какую-то незнакомую мне песню, которую подхватили ее друзья.  И уже практически отдавая мне гитару, она что-то вспомнила. И прикрыв глаза, она запела…. «шлах на эта ми…»  שלך נא את עמי

Американская еврейская певица Амалия Рубин поёт на идиш на монгольском телевидении с монгольским традиционным оркестром.

Борис Сандлер, Нью-Йорк

Сегодня трудно найти эстрадного певца или певицу, не создавших так называемый "клип" - короткий фильм с условным сюжетом, хотя бы на одну из своих песен. В английском языке слово "клип" имеет значение "резать". На идише оно переводится как "скрепка, зажим, прищепка". У американских идишистов встречается выражение «клип-ун-клор» - некий парафраз распространенного еврейского словосочетания «курц-ун-шарф» (коротко и остро). 

Но давайте вернемся к музыкальному клипу – произведению, собранному из различных коротких кинофрагментов. В Соединенных Штатах такой монтаж появился в начале 1950-х годов. 

Однако, впервые музыкальный клип появился не на американском телевидении, а в кинотеатрах и клубах Советского Союза в начале 1940-х. И хотя «Концерт на экране», включающий различные музыкальные эпизоды советского кино и театра, был не просто музыкальным фильмом, а киноагиткой, прославляющей достижения и преимущества советской власти, исполняли эти произведения лучшие и популярнейшие артисты и музыканты того времени. 

Первоначально песня называлась «Магия скрипки» и исполнялась как танго. В середине 70-х годов она получила новое название, аранжировку и стала классикой.

Стихи написал в 1945 году поэт и актер Эфраим Вайнштейн и  посвятил их своей возлюбленной – Ребекке. Музыку написал Хаим Кобрин, подрабатывавший по вечерам игрой на скрипке в одном из тель-авивских кафе. Так получилась песня под названием «Магия скрипки».

В середине 70-х годов песню, аранжированную в восточном стиле под названием «Тень финиковой пальмы», исполнил известный израильский певец Зоар Аргов. С тех пор песня считается классикой восточной музыки. 

В 2015 году интерес к песне возродил 13-тилетний Узия Цадок, исполнивший её в израильском телешоу «Music School». От его пения, действительно, бегут мурашки!

Тель-Авив, клуб "Левонтин 7", 5 февраля 2015 г.

Спасибо Irina Smoliansky!

Пишет Evgeny (klonik69) 
 

Эту песню очень любил мой отец. Но ни он, ни многие другие, знавшие и любившие эту прекрасную песню, столь созвучную определённому периоду советской истории, не знали что она оказывается родом из Соединенных Штатов, что автор её не жил в Советском Союзе в первой половине 20-х годов прошлого века, да и создана она была лишь в начале 30-х годов. 



Её автором считается  Герман Яблоков, обладатель голландско-германского имени и русско-славянской фамилии, который на самом деле был  Хаимом Яблоником, уроженцем западно-белорусского города Гродно.
 
Родился он в небогатой еврейской семье в 1903 году, в те времена это была Российская империя, а далее город отошёл к получившей независимость Польше. В возрасте десяти лет юный Хаим уже поёт в синагогальном хоре кантора Й. Слонимера, в двенадцать он начинает играть детские роли в местном театре на идиш, а в 17 оставляет дом и поступает в небольшую театральную труппу «Ковнер фарейникте групп» («Объединенная Ковенская группа») и вместе с ней начинает кочевать по городам и местечкам Литвы и Польши. 

 Лучшие исполнители еврейской музыки собрались вместе, чтобы спеть песню Ици Горовица, прикованного к постели из-за тяжелой мышечной дистрофии.

Примерно год назад Сеть была буквально заполонена изображениями людей, выливающих на себя ведра с ледяной водой в знак поддержки кампании по повышению уровня осведомленности о болезни под названием мышечная дистрофия (ALS). Но, как оказалось, песня имеет намного более сильный эффект. 

Десятки лучших исполнителей еврейской и хасидской музыки вместе с солдатами вызвались принять участие в особо волнующем проекте, целью которого стало воплощение мечты раввина Ици Горовица, посланника Хабада в Калифорнии, страдающего от тяжелой степени мышечной дистрофии. Они собрались вместе, чтобы спеть песню, которую он написал перед тем, как заболел. 

Клип открыл самый известный и популярный исполнитель еврейских религиозных песен Алекс Клейр. Сразу после него к песне присоединился и сам Горовиц – этот отрезок был записал на мобильный телефон в 2008 году, еще перед тем, как болезнь парализовала всё его тело, но не мозг и душу.

ПОЁТ ШИФРА ЛЕРЕР

На фото:Шифра Лерер и ее муж Бенцион Витлер -

выдающийся певец и автор многих песен.

Справка. Шифра Лерер

(30 августа 1915, Аргентина — 13 марта 2011, Манхэттен, США) -
американская актриса театра и кино аргентинского происхождения.
Играла в еврейском театре (на идише).
Член Союза еврейских актёров в США. 

Текст.

 Мы сидим вместе в этой таверне, я и ты,

А из твоих беспокойных глаз текут слёзы,

И текут слова полные печали, полные жалоб,

Из твоих ещё вчера улыбающихся губ.

Хани Нахмис, Яэль Бар Зоар, Рама Мессингер и Михал Яанай 

Фрагмент легендарного концерта в Москве (1949 г.)

ГИМН ЕВРЕЙСКИХ ПАРТИЗАН  

Анатолий Ясеник 

Я не знаю человека, который бы хоть раз не слышал песню «А идыше мама». Не знаю ни одного мало — мальски известного певца, певицы, которые бы не исполняли эту чудесную песню. Песня «Аидише мамэ» родилась в США в 1925 году. Написали ее популярные американские авторы Джек Еллен (1892—1991) и Лью Поллак (1895—1946).

Поводом для написания песни стала смерть матери Джека Еленна. Первой исполнительницей песни была замечательная американская певица Софи Таккер. Именно благодаря ей песня получила колоссальную популярность и стала мировым шлягером. Софи Таккер издала также и пластинку с записью «А идише мамэ», причем на одной стороне пластинки песня звучала на английском языке, а на другой — на идише. Песню исполняли в своё время (называю без временной привязки) — Ефим Шифрин, Иосиф Кобзон, Пётр Лещенко, Нина Бродская, хор Турецкого, Шарль Азнавур, Ефим Александров и даже Иван Ребров…

Список этот можно продолжать бесконечно и песня из таких, которые слушать не надоедает, И я прослушал их десятки раз. И всё же, есть один исполнитель, который, по моему твёрдому убеждению, поёт ее лучше всех остальных.. Он англичанин, зовут его Том Джонс.

Adam Sandler. The Hanukkah Song  

Американский 49-летний комик Адам Сэндлер готовиться к празднованию еврейской Хануки, которая в этом году выпадает на 14 декабря. К празднику он подготовил ханукальную песню, которую уже продемонстрировал 14 ноября в рамках вечеринки «Джудд Апатоу и друзья» в Карнеги-Холле, в Нью-Йорке. Тонкость его песен заключается в использовании большого количества звездных имен в тексте, несущих юмористический оттенок.

Затем актер выложил аудиотрек, снятый с помощью мобильного телефона, на YouTube, но ролик был заблокирован по требованию Warner Music Group. Но сайт Vulture.com успел сделать копию и переписать тексты. В веселых куплетах Сэндлера зарифмованы множество знаменитостей, которые, по его мнению, должны веселиться в большой еврейский праздник: художник и писатель, создатель комиксов Marvel Стэн Ли, продюсер Скотт Рудин, «два парня, что создали Google», Дэвид Бекхэм, Скарлетт Йоханссон, Джозеф Гордон-Левитт, Сет Роген, Халк Хоган, Шайа ЛаБаф («наполовину еврей, но на сто процентов чокнутый»), а также такие персонажи, как Гарри Поттер, Эльза из «Холодного сердца» и Принцесса Лея, сообщает InterMedia.

Адам Сэндлер впервые исполнил ханукальные песни в 1994 году на шоу Saturday Night Live. Затея повеселила всех и вдохновила автора на новые порции песен в 1999 и 2002 году.

Ханука (ивр.— освящение, обновление) — еврейский праздник. Установлен во II веке до н.э. в память об очищении Храма, освящении жертвенника и возобновлении храмовой службы Маккавеями, последовавших за разгромом и изгнанием с Храмовой горы греко-сирийских войск и их еврейских союзников в 165 году до н.э 

источник

 «Я связывающее звено между прошлым и настоящим, которое передает свои мелодии людям»
 

Она пережила опасный побег с тремя малышами на руках из Советского Союза, совсем молодой девчонкой выступала в лучших залах с поэтами Вадимом Шефнером, Михаилом Дудиным, Семеном Ботвинником. Работала с Эдуардом Хилем, Нани Брегвадзе, играла с лучшими симфоническими и джазовыми оркестрами России, США и Европы. С 21 мая до 1 июня Злата Раздолина приезжает в Израиль с новой оригинальной программой «Это было у моря».

- Злата, вы родились в Санкт-Петербурге, тогдашнем Ленинграде. Что для вас родной город, какой отпечаток он наложил на ваше дальнейшее творчество?

- Петербург остался во мне на всю жизнь. Там прошли мое детство, юность, там я стала композитором, получила признание. В Питере родился мой сценический образ, а может я просто впитала его от мамы, коренной ленинградки, филолога и художника, ну и ,конечно, от самого города. Я прошла большую профессиональную школу, и Петербург навсегда останется моей любовью, несмотря на все обиды и катаклизмы, которые пришлось пережить: мне не простили грандиозного успеха исполнения моего "Реквиема" на стихи Анны Ахматовой в Колонном зале на 100-летии поэтессы. Тогда вовсю был разгул общества «Память». Начали угрожать по телефону, запугивать: «Если ты в нашем Колонном зале еще раз исполнишь нашу Анну Ахматову, мы тебя и твоих троих детей прибьем. Убирайся в свой Израиль!». Сначала я подумала, что это розыгрыш, но звонки продолжались. Недели через три сосед принес моего девятилетнего сына на руках, окровавленного и избитого. Когда мальчик играл во дворе, двое молодчиков его так избили, что ему потом пришлось месяца три ходить с повязкой на лице. Эти негодяи сказали ему всего два слова: «Привет маме». Мне до сих пор тяжело говорить об этом. Пришлось вместе с семьей бежать через Финляндию.

Мордехай Бен Давид (р. 16 апреля 1951 г.) —

популярный еврейский певец.

Он выпустил рекордное количество альбомов еврейской музыки, многие из которых стали всемирно известными хитами.Традиционные хасидские мелодии в его исполгнении  микшируются с современной поп-музыкой. 

 Живет в Сигейте, в Бруклине.   

 Его отец, Дэвид Вердигер, родившийся в Кракове,был популярным еврейским певцом и кантором,

Сын, Идэл Вердигер, также выступает на еврейской музыкальной сцене, но все же не достиг таких высот популярности, каких достиг его отец.

Если Г-сподь не воздвигнет дом - напрасен труд строителя!

Если Г-сподь не охранит город - напрасно бодрствует страж!

Не дремлет и не спит Страж Израиля!

Им а-Шем ло йивней байис - шав амлу бойнав бой,

Им а-Шем ло ишмор ир - шав шокед шоймер,

Инэй, инэй ло янум, ло янум ве ло ишан,

Ло янум, ло ишан шоймер Исроэль! 

***

Последние строчки - из Теилим (Псалмов Давида)

Псалом №121

(1) Песнь восхождения. Возвожу глаза мои к горам, откуда придет помощь мне? (2) Помощь моя от Б-га, сотворившего небеса и землю. (3) Не даст Он пошатнуться ноге твоей, не дремлет хранящий тебя. (4) Вот, не дремлет и не спит страж Израиля! (5) Б-г — страж твой, Б-г — сень твоя с правой руки твоей. (6) Днем не поразит тебя солнце, а луна — ночью. (7) Б-г сохранит тебя от всякого зла, сохранит душу твою. (8) Б-г будет охранять выход твой и вход твой отныне и вовек.

Арик Айнштейн

Музыка: Аркадий Духин.

Cлова: Миха Шитрит

Из-за тебя

Перевод Мири Яниковой

Будто клоун в смешном галифе,
будто бармен в полночном кафе,
люблю тебя, люблю тебя,
люблю тебя.

Как банкрот, что бросается вниз,
астронавт, что в пространстве повис,
люблю тебя, люблю тебя,
люблю тебя.


Будто клоун в смешном галифе,
будто бармен в полночном кафе,
люблю тебя, люблю тебя,
люблю тебя.

 

Песни Нателла Болтянская начала писать достаточно рано – лет в 13–14. Однако уже первое публичное выступление из-за свободомыслия и вольнодумства юного автора могло закончиться трагически. Остается только догадываться, слова ли «Белогвардейского вальса» или выбранная для концерта Нателлой тема впечатлили верного члена партии, но он долго что-то кричал про антисоветчину и угрожал сообщить в партком Дома ученых. Только общими усилиями присутствующих удалось уговорить бдительного гражданина не портить девочке жизнь.

 

Михаил Львович Матусовский

(23.07.1915, Луганск — 16.07.1990, Москва) —

советский поэт-песенник.

Лауреат Государственной премии СССР (1977). 

Родился в Луганске в семье фотографа, владельца фотоателье, а впоследствии лишенца Льва Моисеевича Матусовского и его жены Эсфири Михайловны. Закончил среднюю школу № 13, а после окончания строительного техникума в том же Луганске стал работать на заводе и печатать свои стихи в местных газетах и журналах.

В 1939 г.окончил Литературный институт имени А. М. Горького. Слушал лекции Гудзия и Поспелова, Аникста и Исбаха, Асмуса и Соколова. И тогда  же, в 1939, стал членом Союза писателей СССР.

Кандидат филологических наук (диссертация по древнерусской литературе,1941).

11 декабря  отметила  свой юбилей певица Нина Бродская. Она родилась в Москве в 1949 (в некоторых источниках – 1947) , в 1965 году окончила музыкальное училище им. Октябрьской революции (позднее ВТМЭИ) и начала выступать в ансамбле Эдди Рознера. Позднее пела с ансамблями "Веселые ребята" и ВИА-66, оркестрами Вадима Людвиковского, Юрия Силантьева, Бориса Карамышева. Получила широкую известность исполнением песен: «Любовь – кольцо», «Август», «Звенит январская вьюга», «Ты говоришь мне о любви» и др. Нина Бродская с успехом исполняла песни на музыку Яна Френкеля, Давида Тухманова, Оскара Фельцмана, Эдуарда Колмановского, Алексея Рыбникова, Вячеслава Добрынина – на стихи Инны Гофф, Леонида Дербенёва, Юрия Энтина, Игоря Шаферана, Виктора Гина, Михаила Танича, Игоря Кохановского и многих других.

С начала 1970 годов по приказу тогдашнего председателя Гостелерадио СССР С. Лапина Нина Бродская становится «некошерной» артисткой, перед которой закрываются все двери Всесоюзного радио и телевидения. Но, несмотря на сложность ситуации, в которой оказалась певица, она продолжала много работать, принимая участие в больших эстрадных программах, разъезжая по стране, участвовала в больших театрализованных представлениях от Театра киноактёра и организациии «Пропаганда советского кино», выступая с самыми известными артистами кино и театров, записывая множество песен с фирмой «Мелодия».

Сопрано-10 и Юрий Башмет.

 "Ich hob dich"

24 января 2013
Концертный зал им. Чайковского.
Юбилейный гала-концерт Юрия Башмета