Галереи Цфата

Дневник

Пятница, 04 Января 2019 г. 13:30 + в цитатник

Автор: vnu4ka (vnu4ka) כתב/ה,

В прошлых цфатских постах я показала две галереи Старого города: "Свечи Цфата" и стеклодувную мастерскую. В этом посте я хочу показать художественные галереи вообще.

Галереи Цфата, художники Цфата известны на весь Израиль и за его пределами тоже. Прогулку по галереям ставят в туристический маршрут все гиды, которые привозят туристов в этот город. Галереи эффектны, производят впечатление, многочисленны, на любой вкус - но к сожалению не на любой кошелек. Цены на многие произведения искусства в Цфате зашкаливают и выходят за пределы добра и зла. Поэтому если вы едете в Цфат, то безусловно планируйте прогулку по галереям, но помните, что надо хорошо прицениться к сувенирам и не хватать первое, что понравилось - на понравившийся в следующей галерее сувенир уже может не хватить средств.

Мы видели в Цфате шарфик ручной работы за 600 шекелей (150 $), фотографию, отпечатанную на холсте (большую, где-то 30 на 40 - но все же лишь фотографию!) за 900 шекелей (230 $), стеклянную безделушку в стеклодувной мастерской за 200 шекелей (50 $). Цены на большие картины мы даже не спрашивали, потому что купили по маленькой картине и уже впечатлились.

Итак, галереи располагаются в квартале художников и в Старом городе занимают пару улиц целиком.

иногда работы внутри не так впечатляют, как какие-то детали интерьера - вот какая занятная дверь в одной из галерей. Я в нее зашла, внутри - никого, хозяин во внутреннем дворике пьет кофе.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИЗРАИЛЬ/ПРОГУЛКИ ПО ИЗРАИЛЮ
ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА

Защита Рабина

Дневник

Пятница, 09 Ноября 2018 г. 15:47 + в цитатник

Жанна Васильева

Ушел из жизни художник Оскар Рабин.

Ему было 90 лет.

Рабин – одна из самых легендарных фигур неофициального искусства 1960–1970-х годов в СССР. Французские критики называли его “Солженицыным в живописи”, нынешние российские – “главнокомандующим советского арт-сопротивления, его Кутузовым, выигравшим свое Бородино – знаменитую “бульдозерную выставку” 1974 года (Милена Орлова). Похоже, так же высоко его роль оценивала и советская власть. В 1977-м его попытались посадить – “за тунеядство”, поскольку он, не будучи членом Союза художников, рисовал картины не в свободное от работы время, а тогда, когда остальные граждане ходят на службу или на завод. Но через два дня выпустили. В 1978 году ему вместе с семьей разрешили уехать во Францию, после чего лишили советского гражданства. Иначе говоря, власть с ним обходилась как с персоной нон грата – словно признавая за ним полномочия и статус, равновеликие ей самой. Такой чести в советское время удостаивались писатели-диссиденты, но не художники. Рабин был чуть ли не единственным исключением.

Шахматная партия против танка

Парадокс в том, что Оскар Рабин не был не только диссидентом – строго говоря, он не был идеологом или теоретиком. Он не был также учителем, окруженным почтительными учениками, которые бы внимали каждому его слову. Он не был и открывателем новой художественной системы, объединившим вокруг себя приверженцев нового видения. Как ни странно, этот беспартийный “формалист” и “очернитель”, работы которого обсуждали-осуждали на партсобрании художественного комбината, защищался, апеллируя… к реализму. “У нас всячески превозносится и поощряется реализм. А ведь моя живопись как раз реалистична. Я рисую то, что вижу, – заявлял художник. – Я жил в бараке, многие советские граждане тоже жили в бараках, да и теперь живут. И я рисую бараки. Почему это плохо? <…> Меня упрекают за натюрморты, за водочные бутылки и лежащую на газете селедку. Но разве вы никогда не пили водку и не закусывали селедкой? <…> За границей к тому же нашу водку хвалят, и мы этим гордимся. Да и вообще – пьют у нас много. <…> Это сама жизнь. Надо ли бояться жизни?”

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/ИСТОРИЯ В ЛИЦАХ
ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись история в лицах

И.Е. Репин "Еврей на молитве"

Дневник

Четверг, 30 Августа 2018 г. 22:41 + в цитатник

Еврей на молитве. 1875

Картина написана в 1875 году в Париже.

Холст, масло. Размеры 80 х 64,5 см.

Сейчас портрет хранится в Государственном Художественном музее в Москве.

Это один из самых проникновенных образов молящегося еврея в мировом искусстве.

Чувствуется в нём влияние Рембрандта.

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись евреи

Спасенные произведения искусства жертв Холокоста - в хайфском музее Гехт

Дневник

Пятница, 27 Июля 2018 г. 10:45 + в цитатник

На новой выставке в музее Гехт в Хайфе представлены работы 18 евреев из Франции,

пострадавших или погибших в Холокосте.

Одна из работ, представленных на выставке в музее Гехта. Copyright: V-W.CO.i

Коллекция собрана швейцарским коллекционером Оскаром Гезом и подарена университету Хайфы в 1978 году. Выставка называется «Прибытие, отбытие: коллекция Оскара Геза».

Сам Гез успел бежать из оккупированной нацистами Франции в США, а после войны начал собирать работы еврейских художников, которые сбежали или были высланы в концлагеря во время войны. Большинство этих художников погибли в Холокосте, но четверо умерли во время войны или позже от других причин. В коллекцию входят 183 работы, половина из них участвуют в нынешней выставке.

Как отмечает куратор выставки профессор международной школы Хайфского университета доктор Рэйчел Перри, «долгие годы коллекция стояла нетронутой и неисследованной». Только два года назад она и ее студенты начали исследование и восстановление коллекции. Долгое время университет не мог найти наиболее подходящее место для ee демонстрации.

Как отметила доктор Перри, «эти работы нельзя назвать известными, популярными или хотя бы самыми дорогими того периода. Речь идет о художниках, которые были друзьями некоторых известных мастеров того периода, таких как Пикассо или Модильяни или Хаим Сутин, но сами они не попали в учебники истории».

Два года студенты университетской международной программы изучения Холокоста занимались изучением и восстановлением работ и собиранием информации о художниках под руководством доктора Перри. Каждый студент работал над одним-двумя художниками, они даже посещали потомков художников во Франции. Как отметила Эла Фалдорф, одна из студентов, «мы получали профессиональное и эмоциональное удовлетворение от своей работы, от того, что наконец-то художники получили признание, в котором им так долго было отказано».

Выставка разбита на две категории: «прибытие» и «отбытие». «Прибытие» - это работы художников, выполненные в Париже до Второй Мировой войны, когда эти художники только прибыли во Францию из Чехословакии, России и Польши. «Отбытие» - это работы, выполненные во время Холокоста, после «Хрустальной ночи».

В конце выставки посетители видят то, что доктор Перри назвала «открытым архивом», где для каждого художника собрана папка: свидетельство о рождении, фотографии, свидетельство о браке и другие документы, плюс возможность добавить новые документы и дополнить информацию.

Рубрики:

ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/ХОЛОКОСТ
ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись
МУЗЕИ

Метки: живопись музеи холокост

Художник Иосиф Островский (1935 - 1993)

Дневник

Суббота, 21 Июля 2018 г. 21:37 + в цитатник

ÐžÑÑ‚Ñ€Ð¾Ð²ÑÐºÐ¸Ð¹ ÐÐ¾ÑÐ¸Ñ„ (1935 - 1993) Иосиф (Йосеф) Меерович Островский родился в 1935 году в Шепетовке, Украина. В 1955-м окончил живописное отделение Одесского художественного училища им. М.Б. Грекова. Член Союза художников СССР. С 1989 г. жил и работал в Израиле, был главным художником города Сдерот. Член Всемирной ассоциации художников и скульпторов. Выставки: в России, Украине, США, Израиле, Канаде, Англии, Японии, Австралии, Италии, Германии, Венгрии, Югославии, Болгарии. Работы находятся в музеях, галереях и частных коллекциях Израиля, России, США и других стран. Умер в сентябре 1993 года в Иерусалиме. Подробнее об Иосифе Островском можно прочитать здесь: http://viknaodessa.od.ua/?ostrovsky

Рамат-Ган Рисунок Художник

Источник: http://viknaodessa.od.ua/gallery/?author=16

Художник Иерусалим Виолончель Флейта

Рамат-Ган Рисунок Кошка

Старики Сон Трое

Козёл Семья Весна

http://viknaodessa.od.ua/gallery/?author=16&page=7

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/КИНО

Метки: живопись

Дворец Искусства в Минске - дань еврейским художникам, родившимся в Белоруссии

Дневник

Понедельник, 19 Февраля 2018 г. 22:11 + в цитатник

В 2011 году Белгазпромбанк начал формировать коллекцию произведений искусств, ядро которой составляют художники Парижской школы - уроженцы Белоруссии. Цель проекта заключалась в возвращении произведений художников на родину своих создателей, и в моих глазах он имеет огромную важность, по трем причинам. Во-первых это признание своего культурного прошлого. Во-вторых, теперь в Белоруссии можно увидеть картины художников мирового уровня: Марка Шагала, Хаима Сутина, Леона Бакста, Михаила Кикоина и других. Ну а в третьих, (и самых главных) - большинство художников, представленных на выставке - евреи).

На данный момент выствка располагается в Дворце искусства, и я просто не мог ее пропустить. В прошлый свой визит (2010 год) я много слышал о намерении создать такую коллекцию, и могу только выразить свое восхищение результатом и работой представителей Белгазпромбанка.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись
МУЗЕИ

Метки: евреи в мире живопись музеи

Непейзажный Левитан

Воскресенье, 21 Января 2018 г. 17:53 + в цитатник
Это цитата сообщения Bo4kaMeda [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Bo4kaMeda

Несложно понять, на чём основано утверждение, будто человеческие лица и фигуры не давались Левитану. Во-первых, все портреты, когда-либо выполненные Левитаном, можно пересчитать чуть не по пальцам (их в самом деле немногим более десяти) — тогда как счёт пейзажей идёт на сотни или даже на тысячи, если учитывать этюды. Во-вторых, широко известна история о том, что когда понадобилось вписать женскую фигурку в левитановский пейзаж «Осенний день. Сокольники», об этом одолжении пришлось просить Николая Чехова — однокурсника художника и брата писателя. В-третьих, зрители привыкли воспринимать Левитана как чистого пейзажиста, самодостаточного и абсолютного, — к тому же пейзажиста, принципиально избегающего встраивать человека в природный ландшафт.

«Пейзажное творчество затмило все его опыты в других жанрах и видах творческой деятельности. Кто сейчас помнит, что живописец занимался журнальной графикой и книжной иллюстрацией, писал театральные декорации, создавал портреты и натюрморты?»
Нина Маркова. Непейзажный Левитан

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись левитан

Три Юдовина и еще четвертый

Дневник

Вторник, 26 Декабря 2017 г. 00:03 + в цитатник

Художника определяет контекст, в котором им интересуются, в котором его воспринимают. Мысль не новая, но от того не менее верная.

Ленинградский график, уроженец белорусского местечка Бешенковичи Соломон Юдовин (1892–1954) не то чтобы забыт, но и не то чтобы широко известен, а все потому, что существует в нескольких непересекающихся контекстах.

***Бешенковичи. 1933. Собрание Б.Файзуллина***

Один из самых успешных советских графиков, признанный мастер ксилографии и линогравюры, иллюстратор произведений многих еврейских писателей, он удостоился двух прижизненных монографий и выставлялся при жизни едва ли не ежегодно. После смерти его выставляли и упоминали, но уже реже. Последняя большая выставка Юдовина в Ленинграде прошла в 1956 году.

Потом о нем снова вспомнили.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Борис Жутовский. Линия жизни

Дневник

Среда, 20 Декабря 2017 г. 00:26 + в цитатник

**********************

"ДЖЕНТЛЬМЕН КОРОТКОГО БЕСКОНЕЧНОГО ВРЕМЕНИ"

Евгения Бродская

https://lechaim.ru/ARHIV/215/brodskaya.htm

**********************

Рубрики:

ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/ИСТОРИЯ В ЛИЦАХ
ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/евреи в России
ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: история в лицах живопись евреи в россии

Альфонс Леви, художник еврейской жизни

Дневник

Среда, 13 Декабря 2017 г. 22:21 + в цитатник

В Израиле есть милая традиция приглашать на зажигание свечки Хануки каких-то известных людей. Виртуальный мир дает нам просто неограниченный возможности. В этот раз я, можно сказать, пригласила зажечь первую свечку Хануки художника Альфонса Леви, хорошо известного в Эльзасе.

Если кто-то помнит, два года назад я приглашала зажигать свечку Хануки художника Зеэва Рабана, одного из ведущих художников школы Бецалель.

Художник Альфонс Леви мало известен в рунете, и его работы стали неожиданным открытием для меня в еврейских музеях Эльзаса.

Начнем, естественно с зажигания ханукии.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись
ПРАЗДНИКИ/ХАНУКА

Метки: ханука живопись

Чей Бруно Шульц?

Дневник

Вторник, 05 Декабря 2017 г. 23:49 + в цитатник

Еврейский писатель и художник Бруно Шульц родился в Австрии, жил в Советском Союзе и писал по-польски. А жизнь свою окончил в 1942-м от пули эсэсовца на оккупированной немцами территории. Его считают своим и украинцы, и поляки, и евреи, а за право собственности на его творения разгорелся нешуточный международный конфликт.

«У поляков есть музей Мицкевича, в котором много рисунков и рукописей Шульца. Мы же – единственные, кто не имеет ничего. Я говорю о нас, евреях. Ведь Шульц был евреем и погиб за то, что был “проклятым жидом”», – рассказывает иерусалимец Гарри Цаймер в документальном фильме немецкого режиссера Беньямина Гайслера «Найти образы». Эта лента повествует о трагической истории жизни и смерти Бруно Шульца, а также – о поисках таинственных фресок, которые он рисовал на стене комнаты офицера СС Феликса Ландау.

19 ноября – в день 75-летия убийства Шульца – фильм, завоевавший множество кинонаград, смогли наконец увидеть зрители сразу в 80 городах разных стран и континентов. Я смотрела фильм в Киеве и вспоминала весенний Дрогобыч, в который меня тоже привел интерес к Бруно Шульцу. Прямо в центре города там есть своя Стена Плача – красный кирпич с барельефами лиц, памятник «Скорбящей матери» и плита без единой надписи.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/ИСТОРИЯ В ЛИЦАХ
ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/ХОЛОКОСТ
ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/КИНО
ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись кино холокост история в лицах

"Моя жизнь": выставка работ Марка Шагала в Altmans Gallery в Тель-Авиве

Дневник

Суббота, 25 Ноября 2017 г. 23:18 + в цитатник

4638534_955609_20171022131725_1_ (640x480, 87Kb)

"Abraham and Sarah"

Экспозиция приурочена к 130-летию со дня рождения Шагала (отмечавшегося 7 июля); к дате, которую ухитрились обойти музеи страны. Единственное мероприятие, состоявшее в Израиле связи со 130-летием этого великого еврейского художника – это присвоение одной из иерусалимских площадей (перед домом-музеем Анны Тихо) имени Марка Шагала. И это было сделано исключительно благодаря частной инициативе. Altmans Gallery – единственная, среди всех израильских музеев и галерей выставочное пространство, организующее экспозицию в связи со 130-летием Шагала.

Выставка "Моя жизнь" будет открыта для широкой публики с 10 ноября. На ней будут показаны работы, некоторые из которых никогда ранее не были представлены в Израиле. На этой экспозиции можно будет увидеть графику Шагала из знаменитой "Танахической серии", литографии на античные сюжеты, работы, посвященные Парижу, Витебску и детским воспоминаниям художника.

На протяжении трех недель вниманию посетителей международной галереи Altmans Gallery будут предложены более двух десятков работ. В основе экспозиции - цветные и черно-белые литографии художника из собрания галереи, среди которых подписные литографии Марка Шагала "The Yellow Sun" 1968 года, "Chloe Dressed and Capped by Cleariste" 1961 года, а также уникальная подписанная монотипия "Le Bouffon" 1965 года, отпечатанная в единственном экземпляре.

"Moses and Aaron"

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись шагал

Тодрос Геллер. Еврейский художник из Чикаго

Дневник

Среда, 08 Ноября 2017 г. 23:03 + в цитатник

Благодарю

Марка Фукса и Наталию Невяжскую

за помощь в подготовке очерка

Игорь Волошин.

Тодрос Геллер. Еврейский художник из Чикаго.

Биографический очерк

Несколько лет назад у одного из чикагских букинистов я увидел довольно старый, 1937 года издания, альбом графики неизвестного мне художника Тодроса Геллера. Альбом назывался FromLand to Land, что можно перевести как «От страны к стране” или, возможно, «Из края в край». Я открыл альбом и сразу же почувствовал рвущуюся из него энергию. Выразительные, несколько грубоватые жители Америки, Палестины, Мексики, Испании жили напряженной жизнью, увиденной метким внимательным взглядом художника. Мощные вертикали чикагских небоскребов были вырезаны с чувством гордости за свой город. Гравюры были строги и лаконичны, они почти не требовали комментариев. Так смело вырезать на дереве мог только человек сильный, уверенный в себе и в важности дела, за которое взялся. Я влюбился в Тодроса Геллера сразу, однако старая книга была дороговата и осталась в магазине, но вернувшись домой я залез в интернет, чтобы побольше узнать о художнике и долго с увлечением рассматривал его работы. Вскоре я нашел тот же альбом онлайн в формате PDF, но изданный на идиш Fun Land tsuLand. С «родными языками» у меня проблема, поэтому переслал файл доброму израильскому знакомому Марку Фуксу. Марк, владеющий ивритом и не забывший идиш, быстро сделал перевод вступительной статьи альбома и названий работ, за что я ему искренне благодарен. Тогда у меня и возникла мысль, что о Тодросе Геллере необходимо рассказать русскоязычным соплеменникам. Мы знаем немало имен еврейских художников, но зачастую своей популярностью они обязаны удачной рекламе артдилеров и прессы. Однако сколько еще осталось мастеров неизвестных не только широкой публике, но даже любителям искусства. Поэтому данный очерк является моим скромным вкладом в популяризацию творчества талантливого и самобытного художника.

Тодрос Геллер (Todros Geller) родился 1 июля 1889 в уездном городе Винница, Подольской губернии. Национальные еврейские вопросы в то время мало интересовали подростка, обучавшегося в греко-католической семинарии и получившего уже в 13 лет диплом преподавателя, что было его заветной мечтой. Возникает естественный вопрос – каким образом еврейский ребенок попал в католическую семинарию?

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись
ЕВРЕИ В МИРЕ

Метки: живопись евреи в сша евреи в мире

14 художников из Терезина

Дневник

Понедельник, 17 Июля 2017 г. 22:29 + в цитатник

Елена Макарова

Портрет Хедды Ойленберг (1901 год) кисти Юлии Вольфторн

Краткие биографии художников, которые прошли через «образцовое гетто»

Франтишек Зеленка

Родился 8 июня 1904 в городе Кутна Гора, Богемия.

Архитектор, дизайнер и театральный художник, автор более 150 архитектурных проектов. Оформлял спектакли в Народном театре и «Освобожденном театре» в Праге. В 1942 – 1943 готовил по приказу нацистов экспозицию «Еврейского музея» в здании пражской синагоги. В Терезине с 13 июля 1943 с женой Анной и сыном Мартином. Глава секции театральных художников в ОД, оформил около двадцати спектаклей. В 1944 году депортирован в Освенцим вместе с семьей.

Лео Майер

Родился 21 февраля 1900 в Ходонине, Моравия.

Архитектор. Депортирован в Терезин 15 сентября 1943. Депортирован в Освенцим 29 сентября 1944.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/ИСТОРИЯ В ЛИЦАХ
ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/ХОЛОКОСТ
ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: холокост живопись история в лицах

Графика Саввы Бродского

Суббота, 24 Июня 2017 г. 01:20 + в цитатник
Это цитата сообщения гельб [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Савва Григорьевич Бродский (1923—1982) — советский художник, книжный иллюстратор, архитектор, скульптор и поэт.
Савва Бродский родился 29 января 1923 г. в Гомеле. В том же году его родители переехали в Петроград (вскоре переименованный в Ленинград). В Ленинграде Савва с 1938 по 1941 г. учился в средней художественной школе. В 1944 г. он поступил в Московский архитектурный институт. Получив диплом, работал в проектном институте «Гипротеатр», в частности спроектировал и построил два театра в Петрозаводске, дом-музей А. Грина в г. Старый Крым. Принимал участие в реконструкции Центрального дома работников искусств в Москве.
С начала 1960-х Бродский все активнее занимается книжной графикой, и в конце концов эта работа делается главной в его жизни. Он является автором иллюстраций к множеству книг, в том числе к многотомным собраниям сочинений А. Грина, Т. Драйзера, П. Мериме, Мопассана, Р. Роллана, Стивенсона, Флобера и Цвейга, а также и к книгам из серии «Пламенные революционеры», посвящённым героям французской революции – Марату, Сен-Жюсту, Бабёфу…В 1975 году за серию листов к «Дон Кихоту» М. Сервантеса художник был удостоен золотой медали на Московской международной книжной выставке и в 1976 году избран академиком-корреспон дентом испанской Королевской Академии изящных искусств.(С)

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Мордехай Ардон. Нет пророка в своем отечестве?

Дневник

Среда, 21 Июня 2017 г. 15:31 + в цитатник

18 июня день памяти Мордехая Ардона - выдающегося израильского художника, большинство работ которого находятся в лучших музеях мира.

На талант молодого Ардона случайно обратил внимание венский художник, расписывавший орнаментами стены синагоги в родном местечке 13-летнего мальчика, заметив как он копирует его работу.

4638534_003 (574x700, 458Kb)

Красный пейзаж

Гость из Вены даже пообщался с родителями Ардона, но ортодоксальная семья мальчика его страсть к рисованию не одобрила. Пришлось ему убежать из родного дома.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Художник Янкель Адлер

Дневник

Понедельник, 29 Мая 2017 г. 01:04 + в цитатник

4638534_eac449198c7f4b3c9755ca47f2473656_jpgPortrait (290x400, 11Kb)

Дата рождения: 26 июля 1895 г.

Дата смерти: 25 апреля 1949 г.

Польско-еврейский художник Янкель Адлер ушел из жизни 25 апреля 1949 года: его сердце не выдержало, когда он узнал, что вся его семья, включая 10 братьев и сестер, погибли в Холокосте.

В 1912 году, в возрасте одиннадцати лет, Адлер стал учеником своего дяди - золотых дел мастера и гравера. В том же году начал работать гравером в почтовом управлении в Белграде. Спустя год он поступил в класс Густава Витюхтера в "Школе прикладных искусств" (Kunstgewerbeschule).

Мои родители

В 1918 году в Лодзи состоялась первая выставка его работ, организованная "Ассоциацией художников и поклонников изящных искусств" (Stowarzyszenie Artystów i Zwolenników Sztuk Pięknych). Он стал одним из организаторов и ведущих живописцев объединения "Молодой идиш" (Jung Idysz) в Лодзи. Здесь же в Лодзе он публикует свои стихи.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Художники по вторникам. Братья Сойер - американские классики.

Дневник

Вторник, 09 Мая 2017 г. 22:31 + в цитатник

mama_zima2013

Братьев Сойер было трое - Рафаэль, Мозес и Исаак ( Soyer).

Фамилия Сойер нам знакома по повести Марка Твена, но там она писалась иначе - Sawyer. У детей учителя из Борисоглебска судьба была иная.

Рафаэль Сойер. Мозес Сойер.

Исаак (Айзек) Сойер. Рафаэль и Мозес (слева) Сойеры.

Мозес и Рафаэль - близнецы, они родились 25 декабря 1899 года в Борисоглебске Тамбовской губернии в семье учителей. А в 1902 родился Исаак (26 апреля). В семье было шестеро детей. Отец был разносторонним человеком, и детей он приобщал к книгам, искусству, к творчеству. Все всегда были заняты: кто вышиванием, кто вышиванием, кто чтением, кто рисованием.

Мозес Сойер. Швеи

Рафаэль Сойер. Родители.

Близнецы рано начали рисовать: десять раз перерисовывали рисунок, подаренный учителем, рисовали с натуры.
Однажды волей случая их занесло в Москву, и отец повел их в Третьяковскую галерею, после этого мальчишки твердо решили, что будут художниками.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Наш ответ Малевичу

Дневник

Четверг, 16 Марта 2017 г. 00:56 + в цитатник

dona_anna

В Музее Мане-Кац в Хайфе сейчас можно посмотреть выставку "Белое на белом". Я долго собиралась ее посетить, так как я не самый большой любитель современного искусства, но раз куратор выставки, ее создатель, Светлана Рейнгольд, то это всегда интересно. И я решила дать ей шанс.

Еще Казимир Малевич сказал, что белый цвет - начало и конец современного искусства. Высшая форма искусства это белое на белом.
Так если еще Малевич сказал, что конец, то зачем, казалось бы, огород городить? Тем не менее, авторы выставки решили рассказать нам о белом цвете в самых разных его аспектах.

Существует и теория Малевича о белом цвете, о ней нам рассказала сама куратор выставки во время экскурсии. Значение белого цвета в искусстве сложно переоценить и выставка именно об этом.
Это концептуальная выставка по мысли создателей, а по мне так это - образовательная выставка как для взрослых, так и для детей постарше.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись
МУЗЕИ

Метки: искусство живопись музеи хайфа

Сильва Залмансон: "Если забуду тебя, Иерусалим"

Дневник

Вторник, 14 Марта 2017 г. 22:11 + в цитатник

20 мая 2016 г. в полдень в главном театре столицы Израиля – "Театрон Йерушалаим" состоялось открытие персональной выставки художника Сильвы Залмансон.

…Стены ее дома в поселке Ган-Явне увешаны картинами. Несутся в дальние дали белые кони. Нет, не белые – небесно-голубые. Целый табун волшебных коней родился из лазурной морской пены и устремился в бездонную синь небес. Сколько в них свободы и красоты, сколько силы!

Ягнята и козлята в интерпретации Сильвы Залмансон – картинка-аллегория: в покорно-молчаливое стадо непременно вклинится бунтарь!

- Мама! - доносится со второго этажа голос Анат, дочери Сильвы. – Давай покажем твоей гостье несколько кадров из моего фильма.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/ИСТОРИЯ В ЛИЦАХ
ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/евреи в России
ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись
ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/НОВОЕ И НОВЕЙШЕЕ ВРЕМЯ
ЕВРЕЙСКИЙ ОБРАЗ ЖИЗНИ/ЕВРЕЙСКИЕ ЖЕНЩИНЫ

Метки: евреи в россии евреи в ссср живопись еврейские женщины история в лицах

Между Родиной и наковальней

Дневник

Понедельник, 06 Марта 2017 г. 01:59 + в цитатник

Нацисты забрали у него всю семью, «наградив» темным вдохновением. Он 20 лет создавал серию офортов «Минское гетто», тут же запрещенных в Союзе. Не прошел цензуру и его цикл «Еврейские писатели», где между прочих он вплетал жертв сталинизма – Бабеля, Михоэлса, Маркиша. Но прижатый на родине, Лазарь Ран стал главным графиком Европы, как только его работы выкупила Дрезденская картинная галерея.

Лазарь Ран появился на свет в белорусском городе Двинск, который сейчас носит название Даугавпилс и находится в Латвии. Вряд ли его еврейские родители делали большую тайну из дня его рождения, да и самому ему незачем было ее скрывать, но в открытых источниках сохранился лишь год – 1909-й. Когда мальчику было шесть лет, из Двинска семья перебралась в Полоцк, и уже в юные годы в Лазаре проявился дар художника. Родители это поняли и отпустили талантливого сына в легендарное Витебское художественное училище. Это заведение для талантливой молодежи в 1919 году открыл Марк Шагал. Туда же вскоре влилась первая в Российской империи частная еврейская художественная школа, основанная учителем Шагала Юделем Пэном в конце XIX века. На момент поступления Рану было уже 19 лет – вероятно, его путь к учебе был непрост, но результат того стоил.

Училище дало юному художнику очень много. В некоторых источниках говорится, что Лазарь даже успел познакомиться с самим Пэном и, возможно, перенять от него основы мастерства. Да и в целом атмосфера в школе была вполне созидательной – там сосредоточилась вся элита белорусской живописи, все горели желанием менять художественные устои, добавляя в мир свои краски. Но ни философский экспрессионизм Шагала, ни кубизм и футуризм Малевича, ни супрематизм Лисицкого – первых культовых преподавателей училища – его не вдохновляли. Лазарю был близок абсолютный реализм, и в этом, как минимум с художественной точки зрения, с советской властью они сходились. После окончания училища в 1933 году Ран довольно быстро устроился иллюстратором книг в Госиздательство БССР и сразу же пришелся ко двору.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/ХОЛОКОСТ
ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/евреи в России
ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: евреи в ссср холокост живопись

Художник Виктор Молев

Понедельник, 20 Февраля 2017 г. 23:17 + в цитатник
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Виктор Молев родился в Нижнем Новгороде (Россия) в 1955 году.
Окончил факультет архитектуры в 1976 году и работал в качестве архитектора и театрально-живописца. Репатриировался в Израиль в 1990 году. Был членом ассоциации художников и скульпторов в Израиле. Участвовал в многочисленных выставках. Его работы можно найти в частных коллекциях по всей Европе, США, Канаде и Израиле.
В августе 2006 года он переехал в Канаду. Сейчас живет в Ричмонд Хилл, Онтарио.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Замечательный художник Михаил Горбань

Понедельник, 13 Февраля 2017 г. 23:34 + в цитатник
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Michael Gorban / Горбань

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Савелий Сорин: вошедший в галерею величайших художников Америки

Дневник

Среда, 08 Февраля 2017 г. 22:39 + в цитатник

В саду. Автопортрет

Савелий Сорин создал за свою жизнь более тысячи живописных портретов, которые образуют целую галерею образов российских знаменитостей, включая деятелей русского искусства и литературы, галерею, созданную им в 20–40-х годах прошлого века в Москве, Париже и Нью-Йорке.

Вот только некоторые имена тех, чьи портреты написал художник: писатели Максим Горький, Алексей Толстой, Анна Ахматова, Надежда Тэффи, певец Фёдор Шаляпин, балетмейстеры Джордж Баланчин, Михаил Фокин, балерины Анна Павлова, Тамара Карсавина, Ирина Баронова, художники Александр Бенуа, Сергей Судейкин, Серж Поляков, композитор Артур Лурье, философ Лев Шестов и другие. Если бы была организована выставка картин Сорина сейчас в Москве, то очередь была бы, скорее всего, не меньше, чем на недавней выставке Валентина Серова. Современная российская публика, уставшая от малоприятных телевизионных персонажей, жаждет приобщиться к поколению замечательных людей начала XIX века, навсегда потерянных для России после революции.

Максим Горький

Савелий Абрамович Сорин (1878–1953) родился в городе Полоцке в многодетной еврейской семье портного. Родители-хасиды запрещали ему посещать школу, и он находил единственную радость в рисовании. Но и это ему строго запрещалось. После очередной ссоры с отцом шестнадцатилетний Сорин ушёл из дома. Два года он, по сути дела, бродяжничал, перебиваясь случайными заработками. Узнав, что в Одессе есть рисовальная школа, юноша отправился туда, снял угол и устроился работать в пекарне, обеспечив себе хлеб насущный. Он стал учиться в двух школах: в обычной и в школе рисования.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Король всех нищих

Дневник

Четверг, 02 Февраля 2017 г. 01:43 + в цитатник

Он провел жизнь в страшной нищете – все потому, что лишился наследства, женившись на служанке, и рисовал свои картины так, что их никто не понимал и не покупал. Ему всего-то следовало отказаться от любви и вернуться к канонам академической живописи. Но он пошел до конца – сегодня Камиль Писсарро считается отцом импрессионизма, породившим и Гогена, и Ван Гога.

Он был сыном успешного торговца Абрама Писсарро, французского еврея из Бордо, обосновавшегося на острове Сен-Томас в Карибском бассейне. Мать Рахиль принадлежала к роду португальских евреев, живших на острове уже много десятилетий. Бизнес отца, торговавшего скобяными изделиями, процветал – Абрам ждал скорейшего взросления родившегося в 1830 году сына, который смог бы продолжать его дело. Когда Камилю было 11 лет, его отправили учиться во Францию. В колледже в Пасси он провел шесть лет, вернувшись к родителям в 1847 году. Одним из предметов, преподаваемых в колледже, был и рисунок, который выявил художественные таланты Писсарро. Но возможность дальнейшего профильного обучения живописи Камиль даже не рассматривал, ведь дома его ждал отец. Вернувшись, он присоединился к бизнесу отца, но наравне с книгами учета товара на его рабочем столе всегда находился набор для рисования. И Писсарро не упускал ни малейшей возможности запечатлеть то, что видел вокруг: торговцы, матросы, корабли, океан и горизонт.

О том, что за этим горизонтом намного больше объектов для творчества, поведал юнцу случайно увидевший его за работой молодой датский художник Фриц Мельби. Мельби оценил талант Камиля, предложил бросить рутинную работу и уехать вместе с ним в Венесуэлу. На следующее утро, впервые за шесть лет совместной работы, отец не обнаружил сына в рабочем кабинете, а в комнате их с матерью ждало прощальное письмо, поведавшее о страсти сына к живописи, его ближайших планах и с просьбой простить за неоправданные надежды.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Мастер иудейского сюрреализма

Дневник

Вторник, 24 Января 2017 г. 23:42 + в цитатник

В 10 лет он иллюстрировал книги Кафки, в 17 – бежал из Варшавы в Австралию, спасаясь от нацизма. На другом континенте его невзлюбили, да и в Израиле долго не принимали его иудейский сюрреализм. Однако умер 97-летний Йосл Бергнер всемирно известным художником, чья «тёрка» навсегда стала символом еврейских страданий.

В его слегка обветшалой студии только то, что нужно по делу – мольберты, полотна, краски, рамы. Многие работы не закончены, краски еще свежи и пахнут. Художник Йосл Бергнер любил не дорисовывать картины сразу – «чтобы знать, зачем вставать утром следующего дня». К сожалению, эти несколько картин так и останутся незавершенными. Несколько дней назад Йосл Бергнер умер. Даже в свои 97 лет он каждый день проводил с кистью в руках, словно стараясь успеть через свои картины рассказать потомкам как можно больше о былой еврейской жизни, ну и немножко о своей жизни, конечно.

Йосл Бергнер, «Мальчик-клезмер с птицей»

Художник, мастер, иллюстратор книг, создатель театральных декораций и дизайнер театральных костюмов – разносторонние интересы этого человека искусства закладывалась еще в детские годы, проведенные в очень творческой семье. Он родился в 1920 году в Вене в семье Зхарии Хоне Бергнера, еврейского поэта и эссеиста, писавшего под псевдонимом Мелех Равич. Мама Фани была певицей на идише. Отец был интеллектуалом, и их дом в Варшаве, куда со временем переехала семья, был всегда полон поэтами, художниками и крупнейшими идишскими литераторами того времени. Мелих Равич стал первым, кто перевел на идиш Кафку, причем иллюстрировал эту книгу уже его сын, 10-летний Йосл, в то время как раз обучавшийся живописи.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Алекс Левин: "О художнике, который не присутствует в Интернете, в соцсетях, никто не узнает".

Дневник

Суббота, 21 Января 2017 г. 03:20 + в цитатник

Мы беседуем с художником, который получил телефонный звонок от основателя соцсетей Facebook Марка Цукерберга: тот извинился за удаление страницы Алекса Левина. Аккаунт был восстановлен, история наделала шума и привлекла внимание к его творчеству. Расспрашиваем художника о случайностях, интернет-политике, учебе у ученика Магритта и прочих судьбоносных вещах. И, конечно, выясняем — за что?..

Работы Алекса Левина — это признание в любви Израилю, стране, в которую он приехал из Киева в 15 лет. Что бы он ни писал — выжженный солнцем древний Иерусалим, город-праздник Тель-Авив, седобородых старцев,склонившихся над книгами — его работы пронизаны этим чувством. При том, что значительная часть его работ посвящена иудаике, Алекс — абсолютно светский и нерелигиозный человек.

Парадоксально: наибольшую известность художник получил, когда администрация Facebook удалила его страницу — по жалобам некоторых арабских пользователей социальной сети, которые сочли изображения Иерусалима на картинах Левина «провокационными»

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

7 самых влиятельных художников в истории Израиля

Дневник

Воскресенье, 15 Января 2017 г. 19:00 + в цитатник

Наоми Любаш

Фрагмент картины «Зарождение Тель-Авива», Реувен Рубин, 1912 год,

холст, масло

Нахум Гутман, Нахум Тевет и еще 5 деятелей искусства, сформировавших современную израильскую культуру.

В конце XIX века европейские евреи начали эмигрировать в Палестину. Западная культура, которую они привезли с собой из Европы, смешалась с культурой местных мусульман и христиан, в результате чего родилась современная уникальная и многообразная культура. В XX веке художники стремились создать самобытный израильский стиль в искусстве. Несмотря на то, что израильские мастера в полной мере не избавились от влияния своих европейских и американских коллег, они ставят себе целью создание что-то абсолютно нового.

Реувен Рубин (1893 – 1974)

Реувен Рубин родился в Румынии, но в 1912 году эмигрировал в Палестину, которая в те годы находилась в составе Османской империи, чтобы поступить в знаменитую Академию искусства и дизайна «Бецалель». Будучи одним из основателей израильского стиля 20-х годов, он следовал по стопам европейских художников предыдущих десятилетий, таких как Поль Сезанн и Анри Руссо, и бунтовал против классического стиля, который преподавали в академии. Рубин хотел рисовать пейзажи и местных жителей Палестины, которые, на его взгляд, разительно контрастировали с холодом и серостью Европы, откуда он приехал. Его наивные и колоритные картины изображаю древнюю землю Палестины. Смелые идеи Рубина проложили путь для его бесчисленных последователей в Израиле.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

НАРОДНЫЙ ХУДОЖНИК-ПОЭТ

Дневник

Среда, 07 Декабря 2016 г. 23:49 + в цитатник

Моше Бернштейн (1920 - 2006)

Михаил Ринский

Я – вечная свеча моего сгоревшего народа.

Моше Бернштейн.

Если бы в нашей стране присваивали творческие звания, одним из первых следовало бы удостоить почётных званий этого выдающегося мастера м сразу в двух номинациях: Народного художника и Народного поэта.
Моше Берштейн – личность совершенно уникальная. Выдающийся художник-поэт - по праву можно и нужно сказать о его неповторимых произведениях живописи, рисунка, графики, целиком посвящённых нашему еврейскому народу времён его молодости и Катастрофе так любимого им народа. Поэт-художник – хочется сказать, читая его неподражаемые белые стихи, полные не только интересных поэтических находок, но и глубокого философского смысла.

Автопортрет

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/ЛИТЕРАТУРА
ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись поэзия литература

12 мастерских знаменитых еврейских художников

Дневник

Среда, 30 Ноября 2016 г. 23:46 + в цитатник

Студии, в которых создавались известнейшие мировые шедевры

Среди художников с мировым именем немало еврейских талантов — Марк Шагал, Рой Лихтенштейн, Соня Делоне, Амадео Модильяни и десятки других.

Предлагаем вам через старые фотографии заглянуть в мастерские 12 из них, чтобы увидеть, как создавалась магия их картин.

Соня Делоне

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Еврейская музыка Ривки Беларевой

Воскресенье, 27 Ноября 2016 г. 01:52 + в цитатник
Это цитата сообщения lira_lara [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Ривка Беларева

Беларева Ривка. Ника и Ваня

Вот белый свет. Вот это я и ты.

Вот это снова ты. Вот мы с тобою.
А дальше - разведенные мосты
и дым над нарисованной трубою,
орущие под окнами коты,
зонты, диваны, новые обои,
виолончели, скрипки и гобои
и скомканные нотные листы,
прощания, обиды, нелюбови,
последний шаг до тлеющей черты -
и вдруг, среди огромной, как в соборе,
невероятной, гулкой немоты -
короткие глухие перебои...

Ты замечала - до чего пусты
глаза без страха, жалости и боли?

Алексей Сомов. Зимние квартиры - Сетевая Словесность

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись
ЕВРЕЙСКИЙ ОБРАЗ ЖИЗНИ/ЕВРЕЙСКИЕ ЖЕНЩИНЫ

Метки: живопись еврейские женщины

ВИТЕБСК. ЕВРЕЙСКИЙ РЕНЕССАНС

Дневник

Среда, 16 Ноября 2016 г. 22:15 + в цитатник

Аркадий Красильщиков

Голодные, смертные, несчастные годы в России (1917 –1922). И такой выброс творческой энергии. Что это – спасение человечности в эпоху звериного безумия? Попытки гения спасти то, что, казалось, уже спасти невозможно. Следствие внезапной и полной физической, творческой свободы? Не знаю, но не было в истории культуры Российской империи более богатого, фантастического по своей насыщенности революционными событиями, времени.

Но почему именно Витебск стал именно тем вулканом, из которого и последовал в эти годы мощный выброс лавы творческой энергии. Почему небо этого города оказалось таким благосклонным к деятелям разных искусств высочайшего класса?

Возможно, разгадка этого феномена в истории города.

Своего рода центром, губернским городом, Витебск был на протяжении 130 лет, с 1796 года по 1924. Это существенно для русской, дореволюционной провинции.

Губернии положены губернаторы. Вот здесь Витебск отличен от других российских городов в превосходной степени.

С 1808 по 1813 год Витебской губернией командовал П. И. Сумароков – племянник знаменитого драматурга А.П. Сумарокова. Губернатор и сам был изрядным писакой. После себя он оставил множество произведений беллетристических и пьес.

Знаменитый автор исторических романов Иван Лажечников занимал пост вице-губернатора губернии в середине девятнадцатого века.

После февральской революции городским головой Витебска стал талантливый литератор П.Н. Медведев.

Все это верно, но есть еще одна особенность этого города, пограничного с чертой оседлости. С незапамятных времен он был городом е в р е й с к и м, а, значит, верным культу знания и творчества.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/евреи в России
ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись евреи в ссср евреи в россии

На заборе одесской школы нарисовали 12 колен Израиля (фото)

Дневник

Среда, 02 Ноября 2016 г. 22:59 + в цитатник

Реализацией проекта занимается одесская арт-студия «Peach»

Одесская арт-студия «Peach» запускает проект по художественному оформлению местных школ. Первой арт-эксперимент поддержала школа «Хабад-Ор Авнер» по ул. Пироговская, 9.

В частности, добавить больше красок в жизнь школы художники планируют посредством росписи фасада здания, а также стен спортивных залов. Об этом сообщил руководитель проекта Алексей Шкурат. Уже расписан забор школы, обрабатывается фасад здания (ведутся штукатурные работы) для дальнейшего нанесения рисунка.

По словам Алексея, тематика для оформления школ будет отбираться в зависимости от района, где она располагается, а также от типа учебного заведения (детская или средняя школа, специализированная).

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись
ЕВРЕИ В МИРЕ

Метки: 12 колен одесса живопись евреи в мире

Как старый еврей попал на картину Пикассо

Дневник

Вторник, 25 Октября 2016 г. 21:54 + в цитатник

25 октября 1881 года родился великий испанский художник, который однажды нарисовал еврея.

Картина «Старый еврей с мальчиком» (или просто «Старый еврей») была написана Пабло Пикассо в 1903 году. В этот период в работах художника преобладает тема человеческих страданий — бедности, старости, холода, болезни и голода («Завтрак слепого», «Аскет», «Старый гитарист» и «Трагедия»). Все герои картин этого этапа творчества Пикассо — так называемого «голубого периода» — пребывают в глубокой невыразимой депрессии, которая часто сочетается со слепотой. Известный своей подверженностью ипохондрии Пикассо часто использовал тему слепоты в своих работах — скорее всего как посвящение отцу, тоже художнику, у которого стало ухудшаться зрение.

Физическая немощь интересовала Пикассо как метафора духовности, которая благодаря страданиям только растет. Он стал использовать обратную аллегорию пяти чувствам: зрение символизировал незрячий; вкус — голодный человек, смотрящий в пустую тарелку; слух — дряхлый гитарист, который полностью оглох от старости. И хотя работы «голубого периода» сам художник позднее назовет «сентиментальностью и только», они продолжают оставаться одними из самых волнующих и знаменитых его картин.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Картина Йорама Раанана "Семейное зажигание субботних свечей"

Дневник

Пятница, 14 Октября 2016 г. 16:19 + в цитатник

4638534_bvkS7817112_1_ (465x611, 81Kb)

От художника: Когда мы зажигаем свечи, комната наполняется сиянием Шаббата. Стол на картине светится, как горящий куст, намекая на особый свет Субботы. Женщина в бордовом увенчана короной света, как бы становясь королевой, а весь дом превращается в святилище мира.

ЙОРАМ РААНАН черпает вдохновение из жизни в Израиле, где он может полностью исследовать и выразить свое еврейское самосознание. Свет, воздух, дух народа, и земля наполняют его энергией и вдохновляют. Его живопись включает современный еврейский экспрессионизм наряду с широким спектром тем: абстракция, пейзаж, библейские сюжеты и иудаика.

http://www.ru.chabad.org/blogs/blog_cdo/aid/2445985

Рубрики:

ПРАЗДНИКИ/Шаббат

Метки: живопись шаббат

Шедевры искусства возвращают евреям: История мировой кражи

Дневник

Суббота, 17 Сентября 2016 г. 00:19 + в цитатник

Автор: Борис Столяров

Статья из архива

Анри Матисс. «Одалиска»

Подобное возможно только в Западной Европе: Ассоциация музеев Нидерландов инициировала и провела 4-летние поиски шедевров живописи, конфискованных нацистами у евреев.

На просьбу Ассоциации откликнулись голландские музеи, где было обнаружено 139 шедевров, принадлежащих евреям на сентябрь 1933 года.

Не все шедевры были отняты у евреев силой – тысячи картин и произведений искусства были выкрадены, проданы под принуждением и по неоправданно низким ценам.

Многие из них вошли в состав коллекциий музеев, в том числе – с мировыми именами.

Однако законы демократической страны заставили правительство запустить в 1998 году проект «Приобретение музеями экспонатов в 1940-1948 года», завершившийся успешным 4-летним финишем.

Целью проекта было изучение истории приобретений, сделанных во время и сразу после войны.

Ассоциация нидерландских музеев опубликовала список предметов и названия 162 музеев, которые приняли участие в работе и поиске.

Более 400 музеев в Голландии и Германии от участия в акции отказались.

139 произведений искусства, принадлежащих когда-то евреям, были найдены, в основном, в коллекциях 41 голландского музея.

Среди них - 69 картин, рисунков, редких писем, изданий, скульптур, ритуальных предметов, произведений декоративного искусства.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСТОРИЯ ЕВРЕЙСКОГО НАРОДА/ХОЛОКОСТ
ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: холокост живопись

"Великие души" (полотно Натальи Кадиш)

Воскресенье, 21 Августа 2016 г. 23:31 + в цитатник
Это цитата сообщения rinarozen [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

4638534_buvb7840241_1_ (274x565, 30Kb)

От художника:

Число 3 символизирует вечное. Воск свечи символизирует мудрость, фитиль - действие, пламя - любовь.

Наши души спускаются через Мудрость и Любовь, трансформируемые в благие деяния, пока "не переполнится чаша".

При падении капель воды из чаши добра души формируются и спускаются.

***

Наталья Кадиш - художник-сюрреалист, черпающая свое вдохновение в радости от изучения Торы и размышления о Бесконечном.

источник

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Ziona Tagger - первая художница Израиля.

Четверг, 18 Августа 2016 г. 00:09 + в цитатник
Это цитата сообщения lira_lara [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

17 августа 1900 года в Яффо, в семье выходцев из Болгарии, родилась Циона Таджер - первая художница Израиля. Ее родители - одни из основателей Тель-Авива, единственный сын Авраам Кац-Оз - бывший депутат Кнессета и министр сельского хозяйства.

Циона Таджер училась в основанной Борисом Шацом школе искусств "Бецалел" в Иерусалиме, затем занималась живописью в Париже. Позже она вместе с Нахумом Гутманом, Реувеном Рубином, Пинхасом Литвиновским и др. относилась к группе молодых художников и скульпторов "Ивритский союз художников", взбунтовавшихся против традиций собственной школы.

Искусствовед Эхуд Бен-Эзер пишет:
"Источники бунта, приведшие к появлению новой израильской живописи, были "ивритскими" - вместо "еврейских" в течение "Бецалела". На место восточной романтики пришла романтика Земли Израиля".

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Савелий Сорин

Дневник

Суббота, 30 Июля 2016 г. 01:46 + в цитатник

Автор: tanjand

Его имя, к сожалению, почти неизвестно многим любителям живописи, особенно молодежи, и то сказать, русское искусство дало миру много талантов и гениев. Но творчество Сорина – яркая страница нашего художественного наследия, таким можно гордиться. Правда, если вы решите посмотреть его работы, то, вероятно, не сможете их обнаружить в постоянной экспозиции Третьяковской галереи (которая располагает 20 прекрасными соринскими портретами, подаренными его вдовой в начале 70-х годов, где они, по всей видимости, так и пролежали в запасниках). Надеюсь, сейчас эта ситуация изменилась.

Портрет балерины Тамары Карсавиной

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

«Чужак, постигший нашу душу»

Дневник

Воскресенье, 17 Июля 2016 г. 23:41 + в цитатник

Евреи часто гостили в богатом доме Рембрандта: с ними он обсуждал ветхозаветные тексты и учил иврит, их же рисовал на своих библейских картинах. С ними он остался и после банкротства, поселившись в местном гетто, в котором видел теперь и отражение своей судьбы. С его портретов амстердамские евреи смотрят полными трагизма глазами. Их натруженные морщинистые руки бессильно лежат на коленях.

В те времена моего детства, когда слово «еврей» звучало крамолой, а посещение синагоги было вызовом и эпатажем, помню особое чувство, которое охватывало нас у картин Рембрандта, висящих в Эрмитаже. Душа замирала – там можно было увидеть «Возвращение блудного сына», «Портрет старого еврея» и другие картины, с которых смотрели на нас мудрые и печальные глаза, так похожие на глаза наших бабушек и дедушек.

Об этом писал и художник Леонид Пастернак (отец знаменитого поэта), единственный из российских академиков, оставшийся в «иудейском вероисповедании». Как правило, художники вынуждены были отказываться от религии отцов, если хотели попасть в академию. «…Подолгу простаивая перед многими его полотнами, я смутно всегда ощущал еще какой-то плюс, некоторое “что-то”, что меня к нему влекло и по-иному. Это мое сначала неясное ощущение “чего-то” постепенно, с годами, вырастало в более отчетливое и определенное убеждение в существовании какой-то особой внутренней связи или близости между такими, я бы сказал, не вяжущимися по виду элементами, как еврейство и Рембрандт». Дом-музей Рембрандта в центре богатого еврейского квартала Амстердама покрыт защитным куполом. Дом восстанавливали по картинам и рисункам. Он видел небывалый взлет, пик славы художника и его постепенное, неуклонное разорение. Поднимаешься по крутым винтовым лестницам, по деревянным ступеням и слышишь раздающуюся из разных комнат ивритскую речь. Да, тихо вести себя израильтяне не могут. Подозреваю, что каждый еврей, приехавший в Амстердам, обязательно придет в этот дом, в гости к художнику, которого в Израиле считают «своим».

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

В Израиле появился свой Народный художник.

Дневник

Понедельник, 27 Июня 2016 г. 00:04 + в цитатник

Не Израиля. Потому что нет в стране такого звания. Уже два года под Иерусалимом живёт Народный художник России Аркадий Егуткин.

Аркадий Ефимович родился в белорусском Гомеле в 1936-м году, а с 1947-го жил в Ульяновске. Он до сих пор остаётся большим патриотом этого города, который сделал его своим почётным гражданином.

При этом он религиозный соблюдающий еврей – и, естественно, ощущает Израиль и Иерусалим своей духовной родиной.
Для меня не удивительно такое отношение к двум расположенным за тысячи километров странам. Человек большой души способен любить многое и многих. Я общался с Аркадием всего лишь несколько раз, урывками. Но так получалось, что рядом с нами была его дочка Аня. И было видно, как тепло относятся друг к другу отец и дочь.

Потом Аня рассказала, что первыми в Израиль уехали её дети. Вслед за детьми перебралась она, а дальше пришла очередь и родителей. Но Егуткин не порывает с Россией, со своим любимым Ульяновском. В самое ближайшее время он летит туда на открытие своей юбилейной выставки. Много лет Аркадий был членом правления Союза художников России, возглавлял Ульяновскую областную организацию СХ, был профессором факультета культуры и искусства Ульяновского государственного университета.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

"Золотой телёнок" в иллюстрациях Кукрыниксов

Дневник

Суббота, 25 Июня 2016 г. 23:36 + в цитатник

ВСЕ РИСУНКИ КЛИКАБЕЛЬНЫ

(+ТЕКСТ)

источник

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/ЛИТЕРАТУРА
ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись литература 12 стульев

Как еврей попал на картину Пикассо

Дневник

Пятница, 24 Июня 2016 г. 14:41 + в цитатник

Картина «Старый еврей с мальчиком» (или просто «Старый еврей») была написана Пабло Пикассо в 1903 году. В этот период в работах художника преобладает тема человеческих страданий: бедности, старости, холода, болезни и голода («Завтрак слепого», «Аскет», «Старый гитарист» и «Трагедия»). Все герои картин этого этапа творчества Пикассо — так называемого голубого периода — пребывают в глубокой невыразимой депрессии, которая часто сочетается со слепотой. Известный своей подверженностью ипохондрии Пикассо часто использовал тему слепоты в своих работах — скорее всего, как посвящение отцу, тоже художнику, у которого стало ухудшаться зрение, пишет Jewish Press.

И хотя работы «голубого периода» сам художник позднее назовет «сентиментальностью, и только», они продолжают оставаться одними из самых волнующих и знаменитых его картин.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Реувен Рубин- пейзажи Израиля

Четверг, 16 Июня 2016 г. 23:15 + в цитатник
Это цитата сообщения lira_lara [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Романтическая красота Израиля

Хочу показать вам работы известного художника, к сожалению, его творчество недостаточно освещено у нас в России. Это израильский художник Реувен Рубин. Он родился в Румынии и в 1912 году приехал в Эрец-Исраэль чтобы получить художественное образование в школе искусств "Бецалель". Это был правильный шаг, Рубин впитал в себя красоту невероятно разнообразной природы страны.

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Леонид Пастернак: потомок славного рода Абарбанелей

Дневник

Среда, 01 Июня 2016 г. 16:32 + в цитатник

31 мая 1945 года ушел из жизни выдающийся художник, отец гениального поэта Бориса Пастернака и муж знаменитой пианистки Розы Кауфман

На родине имя этого художника долгие годы было незаслуженно забыто. А ведь его иллюстрациями восхищался Лев Толстой, ему позировали Эйнштейн и Ленин, в честь него названа улица в Тель-Авиве, а в Оксфорде открыт музей его имени.

...двух имен было мало

Судьба этого живописца удивительна. Мы попытаемся немного рассказать об основных событиях в жизни великого Пастернака-отца. И тут никак не обойтись без привычной формулировки: «великий русский художник родился в бедной еврейской семье».

Леонид Пастернак появился на свет в Одессе. Его родители были людьми малообразованными, держали постоялый двор. Но тем не менее, Пастернаки возводили себя к знаменитому роду Абарбанелей. Своего шестого ребенка они щедро нарекли двумя именами — Абрам и Исаак. Первое было занесено в бумаги мещанской управы и оттуда перекочевало в гимназические документы, а второе — в метрические книги. «Но, видно, двух имен было мало, и я получил третье — Леонид, — писал впоследствии наш герой. — С первого же дня моего рождения домашние мои, родные, все стали прозывать меня Леонидом».

Леонид родился в один из самых благоприятных периодов в жизни одесской еврейской общины. Стивен Ципперштейн в книге «Евреи Одессы. История культуры 1794-1881» привел впечатления еврея из Литвы, посетившего город в 1861 году. Тот был поражен не «благосостоянием общины и наличием разнообразных еврейских организаций, а чувством собственного достоинства и уверенностью в себе местного еврейства. Евреи спокойно прогуливались по улицам, беседовали с друг другом в кафе Ришелье, наслаждались музыкой в итальянской опере».

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

АЛЬБОМ ИТЕЛЛЫ МАСТБАУМ "У каждого свой Иерусалим"

Дневник

Четверг, 14 Апреля 2016 г. 23:13 + в цитатник

Album is published with the support of the Institute for Jewish Studies.

Составитель альбома, дизайнер, автор картин и графики — ИТЕЛЛА МАСТБАУМ
Художественный редактор -ЛЕОНИД ЮНИВЕРГ
Редактор текстов на иврите -ЯЭЛЬ ШЛОСБЕРГ
Редактор текстов на русском языке -НАТАЛИЯ БУРЯКОВСКАЯ
Компьютерная поддержка -ФЕЛИКС ФИЛЬЦЕР
Подготовка издания к печати в типографии -СВЕТЛАНА МОЙБЕР
Напечатано в типографии ЦУР-ОТ (Иерусалим)
ISBN 965-90393-8-7

В этом альбоме я собрала свои картины о Иерусалиме, созданные за 15 лет жизни в Израиле.
Работы разных лет и в различных техниках расположены согласно событиям, в них затронутым. Судьба и проблемы Иерусалима волновали и волнуют многих, избранные стихи поэтов и цитаты из ТАНАХа созвучны темам картин или близки к ним. Картины — не иллюстрации к текстам, они встретились и соединились только в этом издании.
Надеюсь, что тот, кто познакомится с альбомом, почувствует любовь участников издания к Вечному городу, их боль и тревогу за него.
Спасибо авторам стихов и переводов, а также издательствам "ШОКЕН", "ХА-КИББУЦ ХА-МЕУХАД" и организации "АКУМ" за предоставленное право воспользоваться стихами Иегуды Амихая, Амира Гильбоа и Леи Гольдберг для этого издания.
Большое спасибо всем, кто советом и делом помог подготовить и опубликовать этот альбом!
Ителла Мастбаум

Альбом опубликован при финансовой поддержке
Института еврейских исследований.
(РОВ 5658, Jerusalem 91056, Israel,
Fax: 972-2-5373537)

На третий день взглянул (Авраам) вдаль
И увидел то место вдалеке.
Что он увидел?
Увидел облако над горой
И подумал: это то место, о котором
Говорил мне Всевышний.

Мидраш Берешит Раба 56: 1

(Это было пророчество о Иерусалимском храме на горе Мориа)

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/ЛИТЕРАТУРА
ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись
ИЗРАИЛЬ/ИЕРУСАЛИМ

Метки: иерусалим живопись поэзия

Современная израильская живопись

Дневник

Среда, 06 Апреля 2016 г. 01:31 + в цитатник

4638534_1385190827 (600x600, 76Kb)

Юрий Табачник. Эффект Ноя

Леонид Бернат
Игорь Битман
Андрей Блудов
Светлана Бринюк
Сергей Буньков
Александр Воцмуш
Галина Блейх / Елена Серебрякова
Виктор Кинус
Алекс Левин
Анна Манзон
Гиора Моисеев
Элишева Несис
Инна Пантелемонова
Сергей Савченко
Юрий Табачник
Лилия Чак
Леонора Якимащенко
Михаил Яхилевич

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

Иерусалим глазами художников (13 картин)

Дневник

Четверг, 24 Марта 2016 г. 00:21 + в цитатник

Прекрасны шатры твои, Яаков,
Жилища твои, Израиль,
Ведь в них обитает Шихина,
И ангелы светят над ней...

Борис Сапожников

Иерусалим Книга

Книга - Иерусалим. Натан Брутский

Золотой Иерусалим. живопись
Иерусалим. Натан Брутский

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись
ИЗРАИЛЬ/ИЕРУСАЛИМ

Метки: иерусалим живопись

«Русская история. Русский портрет от Путина до Распутина»

Дневник

Воскресенье, 06 Марта 2016 г. 01:31 + в цитатник

Маша ХИНИЧ

Валентин Серов. Портрет Анны Цетлин. 1909

Искусство портрета – не только в том, чтобы изобразить конкретное лицо, но и в том, чтобы отразить тенденции сфер художественной, культурной и социальной. Портрет – это сложные взаимоотношения между личностью и неким пластическим представлением о ней. Обратите внимание, что на выставку Серова в Москве в Третьяковской галереи стояли очереди. Обратите внимание и на то, что в эти дни в Лондоне в Национальной портретной галерее открывается выставка русского портрета из собрания Третьяковской галереи («Чехов/Чайковский/Толстой – знаменитые личности России в Лондоне»).

Обратите также внимание и на то, что в галерее Тель-Авивского университета проходит выставка, посвященная современному искусству портрета. Обратите внимание и на то, что скандальный рекламный плакат школы искусств «Басис» — это также портрет, портрет злодея и сатрапа (на выставке в Тель-Авивском музее его также не забыли, но отнеслись к образам исчезающих в истории лидеров с еще большей долей иронии). И также обратите внимание на то, что выставка в Тель-Авивском музее называется от «Путина до Распутина», между которыми, а точнее в параллельной России реальности оказались Марк Антокольский, Ахад ха-Ам, Анна Цетлин… И на то, что в Европе и в Израиле наблюдается просто ренессанс – нет не русской культуры, а интереса к ней. И потому акценты на выставке русского портрета в Тель-Авивском музее смещены в сторону других идеологий, другого патриотизма и других предпочтений одного из крупнейших музеев страны.

И еще — обратите внимание, что все работы на этой выставке (картины и скульптуры) собраны из израильских коллекций – частных и музейных. Кстати, еще Борис Шац основавший «Бецалель» мечтал в нале 20 века создать в Иерусалиме Национальную портретную галерею «великих фигур нации».

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ЕВРЕЙСКИЙ ОБРАЗ ЖИЗНИ/ЕВРЕЙСКИЕ ЖЕНЩИНЫ

Метки: живопись евреи

Зеэв Рабан - художник Эрец-Исраэль.

Дневник

Среда, 13 Января 2016 г. 23:24 + в цитатник

dona_anna

Рабан был из тех художников еврейского происхождения, которые не стали европейским мейн-стримом своего времени, а переехали в Эрец-Исраэль и создавали новое еврейское\израильское искусство, как они его видели. Это то самое поколение художников в Эрец-Исраэль, которое хотело создать и прошлое и настоящее еврейского искусства одновременно.

Зеэв Рабан нес искусство в массы в прямом смысле этого слова. Я уверена, что даже те, кто никогда не слышал об этом художнике, видел его работы.
Например символ Израильской полиции придумал именно Зеэв Рабан. Этот символ, без сомнения, видели не только израильтяне, но и туристы, Израиль посещавшие.

Символ полиции, 1948-1949

"Emblem of Israel Police" מאת לא ידוע - [1]. ברישיון נחלת הכלל דרך ויקישיתוף.</p>

ДАЛЕЕ

Рубрики:

ИСКУССТВО и ЛИТЕРАТУРА/живопись

Метки: живопись

LiveInternetLiveInternet

-Рубрики

-Метки

-Фотоальбом

-Поиск по дневнику

-Подписка по e-mail

-Постоянные читатели

-Статистика

Записи с меткой живопись

Автор: vnu4ka (vnu4ka) כתב/ה,

Братьев Сойер было трое - Рафаэль, Мозес и Исаак ( Soyer).

Беларева Ривка. Ника и Ваня

Вот белый свет. Вот это я и ты.

25 октября 1881 года родился великий испанский художник, который однажды нарисовал еврея.

Автор: tanjand

Романтическая красота Израиля

Маша ХИНИЧ