Фильм Pan American Airlines о путешествии в Израиль

в середине 1950-х годов.

Недавно в тель-авивской Синематеке состоялась израильская премьера немой ленты «Город без евреев» — «Die Stadt ohne Juden». Фильм был снят в 1924 году,  и многие считают, что в нем предсказана грядущая Катастрофа. Публикуем статью Лины Гончарской об этой уникальной картине.

Считавшийся утерянным на протяжении десятилетий, фильм был случайно найден в 2015 году на блошином рынке в Париже неким коллекционером и передан в австрийский Национальный киноархив. По словам директора киноархива Николауса Востри, «пленка была свернута в трубочку диаметром с карандаш» и выглядела весьма плачевно. Тогда Filmarchiv Austria начал сбор средств и, в конце концов, восстановил картину.

Снятый режиссером-экспрессионистом Гансом Карлом Бреслауэром «Город без евреев» основан на вышедшем в 1922 году романе-антиутопии Хуго Беттауэра — горькой сатире на австрийский антисемитизм. Как бы с иронией,  понарошку книга описывает мифическое изгнание евреев из мифического города Утопия, а в итоге оказывается, что здесь с леденящими душу подробностями предсказаны реальные гонения на евреев и Катастрофа.

Евреи читают указ о депортации

Драма, рассказывающая о жизни иерусалимского семейства Штисель. Главный герой Шулам Штисель живет вместе со своим сыном на окраине знаменитого религиозного квартала Меа Шеарим. Молодой  Акива Штисель влюблен в красивую вдову с ребенком. Отец не в восторге от такого союза и стремится сделать все, чтобы найти сыну достойную спутницу жизни.

Шира ХаасНета РискинАйелет Зурер

Михаэль АлониДовале Гликман

**********************************

СМОТРЕТЬ ОНЛАЙН

1-ый и 2-ой СЕЗОНЫ:

http://seasonvar.ru/serial-14561-SHtisel_-1-season.html

**********************************

Сказки евреев мира 

(10 видео)

Отчего так много людей в разных странах упорно доказывают,

что Холокоста не было?

Военная драма режиссера Алексея Федорченко "Война Анны" о судьбе еврейской девочки, семью которой в 1941 году расстреляли фашисты, неожиданно получила российскую кинематографическую премию "Золотой орел" в номинациях "Лучший фильм" и "Лучшая режиссерская работа".

Как пишет "Коммерсант" победа в двух главных номинациях малобюджетной экспериментальной ленты, не выходившей в широкий прокат, стала настоящим сюрпризом.

По сюжету, вся семья главной героини погибает во время массового расстрела. Сама она чудом остается в живых и более двух лет живет, прячась в нерабочем камине в комендатуре, пока деревню не освобождают от нацистов. За весь фильм шестилетняя Анна не произносит ни одного слова.

Надпись в Варшавском гетто

Фото toh-kee-tay.livejournal.com

Сестра Стивена Спилберга Нэнси Спилберг сняла фильм об украинском еврее Эммануэле Рингельблюме. Фильм называется «Кто напишет нашу историю?» и рассказывает о событиях, которые происходили в Варшавском гетто.

Фильм «Кто напишет нашу историю?» снят по одноименной книге 2007 года, но дополнен также историческими кадрами и сценами с актерами. Закадровым голосом будет Эдриен Броуди, еврейский актер.

Фильм рассказывает о еврее Эммануэле Рингельблюме, который родился в Тернопольской области и переехал в Варшаву, где стал историком. Именно здесь он основал подпольную группу «Онег Шабат», в которую входили писатели, художники, раввины, и другие люди, которым пришлось жить в Варшавском гетто.

Эммануэль Рингельблюм видел и осознавал всю чудовищность нацистских поступков по отношению к евреям, поэтому он решил документировать все происходящее. Он надеялся, что когда-то эти записи пригодятся человечеству, и был прав.

Рингельблюм работал в Объединенном еврейском распределительном комитете до и во время оккупации. Благодаря этому он смог собирать печатные подтверждения преступлений нацистов, а также мог тайно опрашивать евреев. 

То, что этот фильм существует, можно назвать чудом. Все показания и документы были спрятаны в железные контейнеры и бидоны из-под молока и закопаны. После разрушения гетто практически все участники «Онег Шабат» погибли, но двое человек еще помнили, где находятся архивы.

Архив Рингельблюма, который составляет 35 тысяч страниц, в 1999 году стал частью коллекции ЮНЕСКО «Память мира» и стал основой для книг и фильмов.

Всемирная премьера фильма назначена на 18 января. В Израиле премьера будет 27 января в Хайфе, Иерусалиме и Тель-Авиве. В Украине фильм покажут в Ровно и Черкассах в тот же день.

Название: Отрицание / Denial 
Страна: США, Великобритания

Жанр: драма

Режиссер: Мик Джексон

Фильм основан на материалах дела и на превосходной книге 

Деборы Липштадт 

«Мой день в суде с человеком, отрицающим Холокост».

 Премьера фильма состоялась на 

Международном кинофестивале в Торонто 11 сентября 2016 года.

Ирвинг против Липштадт — судебный процесс в Великобритании, проходивший с 1996 по 2000 год. Сторонами процесса являлись британский писатель Дэвид Ирвинг как истец и американский историк Дебора Липштадт и издательство Penguin Books как ответчики. Ирвинг обвинял своих оппонентов в клевете и нанесении ими ущерба его научной и деловой репутации.

Слушание в суде началось 11 января и завершилось 11 апреля 2000 года. Суд признал правоту Липштадт и издательства. Процесс вызвал большое внимание общественности, причём не только в Великобритании.

ВИКИПЕДИЯ

 ******************************

СМОТРЕТЬ ФИЛЬМ ОНЛАЙН:

http://videotyt.club/news/otritsanie_2016_smotret_film_onlayn/2018-11-07-31803

 ******************************

Едва ли найдётся человек, не смотревший ни одного фильма братьев Коэн. Джоэл и Итан вошли в число самых авторитетных кинорежиссёров современного кино. Кроме того, Коэны, как правило, сами пишут сценарии, режиссируют, продюсируют и монтируют свои фильмы.

Братья работают совместно на протяжении последних 32 лет и за это время удостоились 4 премий «Оскар», Золотой пальмовой ветви и ещё свыше 70 ведущих кинематографических наград.

Что можно сказать об их персонажах: по-разному мыслящие, коварные и вероломные, угрожающие, а порой симпатичные и рассеянные – всех их объединяет правдоподобность характеров. Куда бы Коэны ни забрасывали своих героев, они всегда расскрывают перед нами всю глубину и многогранность человеческой природы.

Среди работ этого дуэта есть картины, прочно вошедшие в число шедевров современного кинематографа. Мы предлагаем вам список отборных фильмов, дающих представление о Вселенной братьев Коэн.

Просто кровь / Blood Simple (1984)

Совместная карьера братьев Коэн началась в 1984 году с неонуарного триллера «Просто кровь». Это не очень простая история о супружеской измене и убийстве, которая глумится над американской мечтой, по крайней мере, отчасти, комментируя алчность, похоть и даже философию простоты.

В фильме рассказывается о том, что молодая женщина Эбби (Фрэнсис Макдорманд) изменяет своему мужу с барменом по имени Рэй (Джон Гетц). Супруг Джулиан Марти (Дэн Хедайя), догадываясь, что его обманывают, нанимает частного детектива, который подтверждает его опасения. Тогда Джулиан платит детективу, чтобы тот убил Эбби и Рэя. Но планы конечно рушатся.

«Хрустальная ночь»

«ХРУСТА́ЛЬНАЯ НОЧЬ» (по-немецки Kristallnacht), первая массовая акция прямого физического насилия по отношению к евреям на территории Третьего рейха, произошедшая в ночь с 9 на 10 ноября 1938 г.

По наущению и при поддержке нацистских властей (см. Национал-социализм) в десятках городов Германии и Австрии за одну ночь в основном гитлеровской молодежью (Гитлерюгенд) был убит 91 еврей, сотни ранены и покалечены, тысячи подверглись унижениям и оскорблениям, около 3,5 тыс. арестованы и отправлены в концентрационные лагеря Заксенхаузен, Бухенвальд и Дахау. В эту же ночь были сожжены или разгромлены 267 синагог, 7,5 тыс. торговых и коммерческих предприятий, сотни жилых домов евреев (см. также Гамбург, Вена, Вормс, Кёльн, Лейпциг, Майнц, Нюрнберг).

Нацистские власти тогда еще демонстрировали формальное уважение к мировому общественному мнению, поэтому пропаганда предприняла энергичные меры, чтобы преуменьшить значение происшедшего. Наименование акта вандализма — «Хрустальная ночь» — издевательски сводило последствия погромов только к разбитым витринам и окнам еврейских магазинов, культовых зданий и жилищ. Помимо этого нацистская пропаганда изо всех сил стремилась представить бесчинства толпы как «взрыв стихийного народного возмущения» в ответ на известие о смерти 9 ноября пополудни Э. фон Рата, чиновника германского посольства в Париже, в которого двумя днями раньше выстрелил 17-летний еврей Г. Гриншпан.

Я произведение Константина Хабенского, режиссера и исполнителя главной роли, посмотрела в Интернете дважды. И весьма удивлена и огорчена стала. А когда из того же Интернета узнала, что автором идеи сделать такое кино был российский министр культуры Владимир Мединский, удивление ушло. Осталось огорчение. Однако автор идеи остался доволен ее воплощением: "настоящим и при этом безоговорочно положительным героем, с которого действительно хочется «делать жизнь», - такие сказал он слова. Боже ж мой, будто в стране, чью идеологию сегодняшняя российская власть шаг за шагом восстанавливает, не гнобили этого «безоговорочно положительного героя»! Не отправляли в штрафбат – смыть кровью свой плен и выживание в нем, не унижали, не допуская до творческой работы как «безродного космополита», т.е. еврея, не брали подписку о неразглашении факта, что возглавленное им единственно удавшееся восстание в лагере смерти было именно еврейским. Печерский не посетил Нюрнбергский и ряд других процессов над военными преступниками, хотя собирался свидетельствовать против нацистов, не побывал на открытии мемориала погибшим в лагере Собибор. Его из страны не выпускали. Александр Аронович Печерский умер в 1990 -м году в нищете и безвестности. 
 

Памятник Александру Печерскому в Ростове-на-Дону 

 Иосиф (Йосеф) Меерович Островский родился в 1935 году в Шепетовке, Украина. В 1955-м окончил живописное отделение Одесского художественного училища им. М.Б. Грекова. Член Союза художников СССР. С 1989 г. жил и работал в Израиле, был главным художником города Сдерот. Член Всемирной ассоциации художников и скульпторов. Выставки: в России, Украине, США, Израиле, Канаде, Англии, Японии, Австралии, Италии, Германии, Венгрии, Югославии, Болгарии. Работы находятся в музеях, галереях и частных коллекциях Израиля, России, США и других стран. Умер в сентябре 1993 года в Иерусалиме. Подробнее об Иосифе Островском можно прочитать здесь: http://viknaodessa.od.ua/?ostrovsky
 

Рамат-Ган Рисунок Художник

Источник: http://viknaodessa.od.ua/gallery/?author=16

 Художник             Иерусалим          Виолончель            Флейта      

Так уж вышло, что знаменитую «фабрику грез» создали евреи. Немало евреев и среди голливудских режиссеров и актеров. О еврейских деятелях Голливуда рассказывает Тоня Белевич.

Основатели кинокомпаний

Три еврея и MGM 
Самую масштабную по тем временам кинокомпанию Голливуда MGM основал в начале прошлого века Маркус Лов – выходец из бедной еврейской семьи. Благодаря этой фамилии на эмблеме студии появился лев. Три кинокомпании – «Metro Pictures», «Goldwin Pictures» и «Louis B.Mayer Pictures» слились в гигантский конгломерат. Так волжский еврей Николас Шенк, варшавский еврей Сэмуэль Голдвин и минский еврей Луис Барт Майер стали отцами-основателями современной индустрии. Рекламная стратегия новой компании звучала так: «больше звезд, чем на небе».

Цукор и Paramaunt Pictures 
Второй монстр Голливуда, компания Paramaunt Pictures была основана австрийским евреем Адольфом Цукором. Ему удалось подписать договоры с крупнейшими звездами того времени, среди которых была, например, Мери Пикфорд, и открыл огромную сеть кинотеатров по всей стране.

Братья Урорнеры и The Terror 
Кинокомпания Warner Bros была создана четырьмя братьями Уорнерами, еврейскими переселенцами из Российской Империи. Студия выбрала свою стратегию развития и стала знаменита тем, что выпустила в 1928 году первый звуковой фильм ужасов The Terror.

Кадр из фильма "Собибор"

Ирина Мак

Антисемиты и оппоненты

Собибор
Режиссер Константин Хабенский
Россия. 2018

Фильм Константина Хабенского «Собибор», вышедший в российский и мировой прокат в начале мая, собрал хорошую кассу. В московских кинотеатрах залы были настолько полны, что, отправившись смотреть картину в День Победы, я купила на вечерний сеанс последний оставшийся билет.

Имеющий долгую предысторию, обросший противоречивыми слухами еще до начала съемок, фильм имел успех у публики и вызвал неоднозначную реакцию историков и кинокритиков. Кто‑то его хвалил, многие ругали, упрекали в пренебрежении историческими фактами, но заметили картину все. Во время показов, на первых же минутах, зрители переставали хрустеть попкорном. Выходя из кинозала, люди, до той поры вовсе не посвященные в тему, обсуждали увиденное. Когда в зале зажегся свет, я заметила у соседки слезы на глазах.

Из всего перечисленного следует, что цель достигнута: фильм снимался ради того, чтобы люди узнали о Собиборе, о Печерском. Не столько о том, как именно все случилось, сколько о том, что все это правда было — восстание, которое готовилось 22 дня, побег, более 50 участников, переживших войну. Известный страх людей, прошедших через советские лагеря — «я расскажу, а мне не поверят», — очевидно, имел место и у узников нацистских лагерей. Не случайно Лев Симкин, историк и автор биографии Печерского «Полтора часа возмездия», в передаче на «Радио Свобода», посвященной фильму, привел цитату из письма Печерского: «…Нет уже сил всем доказывать, что фашизм — это не выдумка евреев».

Мультики на иврите

Vredina Vrednjuchaja

2 / 9

                                           Мультфильмы на иврите

                                                                                   Татьяна Парубец

                                                                     1 / 6

Название: Лена: 100 моих детей
Оригинальное название: Lena: My 100 Children
Год выхода: 1987
Жанр: драма
Режиссер: Эдвин Шерин / Edwin Sherin

В ролях: 
Линда Лавин, Торквил Кэмпбелл, Ленор Харрис, Синтия Вильде, Джордж Тулиатос, Сюзанна Хоффман, Джон Эванс, Сэм Малкин, Викки Уочоуп, Миган Фаленбок, Адам Козицки, Роберт Хайат, Andrew Adolphus, Geoffrey Boving, Шон Роберже, Майрон Беннетт, Эржи Пастор, Андраш Амбруш, Лазло Сос

Описание:
1945 год. Послевоенная Польша - голод и разруха. Освобожденных из концентрационных лагерей свозили в один эвакуационный пункт. Туда же сдавались и еврейские дети, которых население укрывало от немцев. Голод, болезни, грязь, антисанитарные условия жизни. Но нашлась женщина, которая не только взяла под опеку сто детей, но и выходила их, заставила учиться, а потом и вывезла из разоренной страны, где детям оставаться было небезопасно... Лена Кухлер приежает в лагерь беженцев, чтобы разыскать пропавших членов своей семьию. Но она не может получить никакой информации о своих родных, а повсюду встречает голодных детей, которым просто не может не помочь... 

http://blizzardkid.net/category/drama-direct/lena_..._ssha_dvd-rip.html?cstart_com=

Lena: My 100 Children

(1987,США, английский)  

**************************

ЛЕНА, СТАВШАЯ МАМОЙ ДЛЯ СТА ЕВРЕЙСКИХ СИРОТ:

ПАМЯТЬ О ХОЛОКОСТЕ В НАЗВАНИЯХ  ИЗРАИЛЬСКИХ УЛИЦ

https://www.vesty.co.il/articles/0,7340,L-5226412,00.html

**************************

dona_anna

 
Меня редко радуют современные выставки и я стараюсь на них не ходить... А уж чтобы я порекомендовать все бросить и бежать смотреть выставку пока она не закрылась 28 апреля 2018г., такое вообще не случалось. Это очень на меня не похоже, но иногда...
Выставку, о которой идет речь, ""Я люблю тебя", Ронит Алькабец" еще можно посмотреть в Холоне, в Музее дизайна.

Я попала на эту выставку достаточно случайно, ничего о ней не зная заранее? и получила огромное удовольствие.

 Честно говоря, я сама, по своей воле и не пошла бы на выставку, тема которой современная израильская мода и современный израильский кинематограф. Как-то это не мое. Но поехала с экскурсией в музей, который очень давно хотела посетить и заодно в еще один музей в Холоне. И была очень приятно удивлена, должна честно признаться.
В отличии от многих современных выставок современного же искусства, которые не являют собой ничего кроме искусства ради искусства концепция ради концепции, эта выставка действительно рассказывает о такой яркой личности современного израильского культурного бомонда, как недавно скончавшаяся Ронит Алькабец.
И даже если вы никогда не слышали о Ронит Алькабец, сама выставка - необыкновенно хороший пример современного искусства, она производит очень сильное эммоциональное впечатление.

Первые полминуты на идиш, дальше на русском.

Мультик. Про евреев. Не нынешних, других. Старых местечковых евреев, наших бабушек и дедушек, которые раньше жили здесь, за чертой оседлости, и которых здесь больше нет. А зох ун вей! Что осталось от них? Книги Шолом-Алейхема, картины Шагала, пара мелодий для скрипки, пожелтевшие фото... И — сказки. Бабушкины сказки. «Бобе майсес». Так называется фильм киевского режиссера-аниматора Елены Касавиной, который видел я и который, скорее всего, не видели вы. Хотя фильм снят давно, в 1993 году.. Сразу по выходе он был встречен как сенсация, получил ряд призов на анимационных фестивалях, был один(!) раз показан по «ТЕТ» и после этого «залег на полку», как говорили в Стране Советов. «Бобе майсес» — первая и, увы, с тех пор последняя большая работа Касавиной.

Буквы из Торы, картинки-лубки из еврейских книг для детей позапрошлого века. Лубок оживает, и вот уже дорога бежит под ноги старику в лохмотьях и с нимбом о семи звездах над головой. Голос за кадром звучит на знакомом, но непонятном мне языке. Проходит минута, прежде чем рассказчик спохватывается и переходит на русский. «Я им рассказываю, но они ничего не поняли. Конечно! Ну, кто сейчас понимает на идиш?» Это говорится с таким неподдельным акцентом, что я сразу вспомнил нашу бабушку Фаню, земля ей пухом. Мне осталось только разводить руками, когда я узнал, что фильм озвучивал Калягин. Везде наши люди. Но вернемся к фильму.

Рассказчик настроен на серьезный лад, ведь старик в лохмотьях и со звездами над головой — это сам Элияhу-пророк. Он странствует по дорогам на Пейсах и стучится в двери еврейских домов. В одних его гонят прочь, в других — сажают за стол и он берет свою чашу... Элияhу ищет праведников и одет как нищий, потому что богатому гостю рад каждый, а нищему — только праведник. Дорога приводит нас в еврейское местечко. Горбатые улочки, белые мазанки (вы когда-нибудь видели евреев, живущих в мазанках?), синагога на майдане. Это местная гордость, ведь ее построил сам реб Мейлах, прадед нынешнего ребе Эле, с пафосом поясняет рассказчик. Он очень хочет поговорить о серьезном в канун праздника, но его сбивает с мысли мирская суматоха. Вы же знаете людей, у них вечно проблемы! Вот переплетчик, цедрейтер. У него грядет пополнение в семействе. Такое счастье, а он в панике — чем кормить очередной рот? И куда он идет со своими проблемами?

Монумент погибшим от взрыва в Буэнс-Айресе // Фото: wikipedia.org

Документальный сериал расскажет об убийстве Альберто Нисмана, который расследовал теракт

Компания Netflix начала в Буэнос-Айресе съемки документального мини-сериала об убийстве аргентинского прокурора Альберто Нисмана, который расследовал взрыв еврейского центра AMIA в 1994 году, сообщает Algemeiner.

Грузовик со взрывчаткой врезался в здание AMIA в центре Буэнос-Айреса 18 июля 1994 года. Погибли 85 человек и сотни были ранены. Расследование не дало результатов, и в 2005 году делом занялся Нисман.

18 января 2015 года Нисман собирался выступить с заявлением, в котором обвинял бывшего президента Кристину Фернандес де Киршнер и членов кабинета министров в сокрытии причастности Ирана к теракту.

За несколько часов до запланированного выступления Нисмана нашли застреленным в его доме. Власти пытались представить смерть как самоубийство, но судебно-медицинская экспертиза опровергла это. Убийство не раскрыли. Нисмана называют 86-й жертвой теракта в Буэнос-Айресе.

Производители сериала надеются взять интервью у самой Киршнер и у некоторых чиновников. Также за комментарием обратятся к бывшему помощнику Нисмана Диего Лагомарсино, которому в декабре 2017 года предъявили обвинение в соучастии в убийстве.

http://jewishnews.com.ua/culture/netflix-snimaet-s...jskogo-czentra-v-buenos-ajrese

Братья Маркс в 1957 году.

Слева направо: Харпо, Зеппо, Чико, Граучо, Гаммо

Братья Маркс — американские киноактеры-эксцентрики.

Родились в Нью-Йорке в семье еврейских эмигрантов. Играли в водевиляхи театральных постановках, но мировую известность обрели благодаря кинематографу.. Братьев Маркс ставят в один ряд с такими звёздами немых комедий, как Чарли Чаплин и Бастер Китон.

Фильм Александра Ступникова

Ирина Мак

Клод Лелуш о Катастрофе, в которой едва уцелел сам.

30 октября французскому режиссеру еврейского происхождения

исполнилось 80 лет.  

Кадр из фильма «Уйти, вернуться».

Режиссер Клод Лелуш. Франция, 1985 год

Фильм «Уйти, вернуться» («Par­tir, revenir»), снятый в 1985-м, не шел в советском прокате. Несмотря на участие в нем главных звезд французского кино, его ни за что бы не купили в прежние времена. Но в перестройку фильм показали на оте­чественном телеэкране. И это было такое же потрясение, как увиденное несколькими годами раньше «Последнее метро» Франсуа Трюффо. То же время, та же страна и личная заинтересованность режиссера в происходящем — что у Лелуша, что у Трюффо. Оба во время войны были мальчиками. Катастрофа произошла на их глазах и могла обоих уничтожить. Чудо, что этого не произошло.

— Я еврей, — признавался Клод Лелуш в интервью, опубликованном несколько лет назад в журнале «Караван историй». — Родился в 1937 году. Моя мама Эжени — католичка. Ради любви к моему отцу Симону она приняла иудаизм, причем в самый что ни на есть неподходящий и опасный период истории.

История семьи Лелуш настолько увлекательна, что грех ее не рассказать, тем более что так или иначе события жизни Клода Лелуша нашли отражение в кино. Во всех биографиях режиссера сказано, что отец его Симон Лелуш был алжирский еврей. Это не совсем так. Его прадед обосновался в Алжире после того, как, в числе других беженцев из Восточной Европы, перебравшихся в Землю обетованную, указом 1882 года был изгнан турками из Эрец-Исраэль. И жили бы Лелуши до поры до времени в Африке, не вздумай мама будущего режиссера в 1942 (!) году перебраться в Ниццу, где вот-вот должны были случиться роды у ее сестры. Отец умолял ее остаться, но та не послушалась и, мало того, взяла пятилетнего Клода с собой.

Режиссёр В.Воробьёв

Добротная работа, показывающая через призму еврейской темы всю бесчеловечность фашистского нашествия. Действие, в которое водит закадровый голос развёртывается в одном из городков Ставрополья, захваченном гитлеровцами летом 1942-го. Главный персонаж – тринадцатилетний чернявый Вадька Чевелёв (Роман Гольчук) сын гречанки, бежавшей когда-то с родителями из Турции и русского. Его отец Дмитрий, отсидев по ложному обвинению несколько лет в тюрьме, вернулся домой только в начале войны и в армию не попал. После тревожных дней отступления Красной армии и бегства местного начальства началась оккупация со всеми прелестями «нового порядка». Двор, где живёт Владька с семьёй, многонационален: русские, евреи и др. Почти сразу же раздаются предложения выдать нежелательных лиц: «Вы забыли, что семьи коммунистов и евреев немцы расстреливают и тех, кто укрывает тоже». На это раздаётся ответ бабушки главного героя Веры Христофоровны, старой гречанки, помнящей турецкие погромы и пользующейся непререкаемым авторитетом жителей, как старшей по дому: «Для немцев среди нас ни евреев, ни коммунистов нет! Только беженцы».

Её усилиями во дворе налажено оповещение изгоев о ночных облавах, что позволяет им постоянно укрываться от гитлеровцев. На вопрос эсэсовца старая женщина мужественно отвечает: «я знаю, все евреи должны регистрироваться, но у нас нет евреев». Недаром один из спасаемых иудеев называет её святой женщиной. Давая нравственный пример остальным, семья Чевелёвых прячет у себя маленького Милю Авербаха (Денис Парамонов). Но самая большая тайна семьи – подпольная деятельность отца Владьки – Дмитрия стоявшего во главе отряда выводящего преследуемые семьи в горы.

Однако, стержнем сюжета стало взросление самого Владьки, на глазах превратившегося из хулиганистого эгоистичного подростка в личность. 

 
Режиссер: Алон Зингман В ролях: Михаэль Алони, Айелет Зурер, Дов Гликман, Нета Рискин, Шира Хаас. Год выпуска: 2013 

Сериал «Штисель» рассказывает о жизни религиозных евреев ультраортодоксального района Геула (который граничит с Меа Шеарим) в центре Иерусалима. Главному герою, Акиве Штиселю (Михаэль Алони), талантливому художнику и преподавателю ешивы (религиозной школы для мальчиков) пора жениться. Но, вопреки воле отца, он влюбляется в мать одного из своих учеников, молодую вдову Элишеву (Айелет Зурер). Отец Акивы, Шулем Штисель (Дов Гликман), безоговорочно против такого брака, и предлагает подыскать сыну «нормальную» невесту – молодую, без детей и с незапятнанной репутацией.

«Штисель» разрушает многие стереотипы: о том, что в религиозных семьях родители договариваются о «выгодных» браках, и, не спрашивая детей, вершат их судьбы, о том, что девушек выдают замуж в 16, и что религиозный мир обособлен, и не имеет ничего общего с привычными нам обычаями. Но проблема «отцов и детей» никого не обходит стороной. Акива мужественно отстаивает свою независимость. Свое право на любовь, творчество и счастье.

Отдельного хочется отметить реалистичность сериала. Старшее поколение разговаривает на языке идиш, который и остался разве что в Бней-Браке, Меа Шаарим, да в паре кварталов Бруклина. Кажется, что мир района Геула, в котором разворачивается действие сериала, совсем не похож на привычный нам мир нерелигиозных людей. Но за кипами, черными костюмами и свитками Торы скрываются абсолютно такие же чувства и мысли. Любовь и измены, страхи и ревность – два сезона сериала пролетают просто на одном дыхании!

Сериал «Штисель» – это такое «Аббаство Даунтон» с адаптацией под иерусалимские реалии. Он идеально подходит для тех, кто хочет познакомиться с миром иудаизма и узнать, что не стоит бояться людей в черных шляпах.

В октябре 2016 года стало известно, что права на римейк израильского драматического сериала «Штисель» приобрела американский сценарист Марта Кауффман, известная по популярному во всем мире ситкому «Друзья». Премьера же третьего сезона оригинальной израильской версии намечена на 2017 год.  

Источник: http://beinisrael.com/culture/cinema/sht/
© Новости Израиля, статьи и блоги - Beinisrael.com

*********************** 

СМОТРЕТЬ:

https://ok.ru/video/83793742435

*********************** 

Экранизация автобиографического романа американского еврейского писателя Хаима Потока (1929 – 2002), выходца из хасидской семьи.

1943 год. Американская юношеская команда по бейсболу встречается с командой хасидов. Во время тренировки молодой хасид Дэнни (Робби Бенсон) попадает мячом в глаз сверстнику Реувену Мальтеру (Барри Миллер). Так началась дружба между сыном цадика и сыном светского человека, профессора еврейской истории и сиониста (Максимилиан Шелл).

Любознательность верующего юноши побудила его втайне от отца ходить в библиотеку, где отец Реувена подбирал ему книги. Однако, цадик (Род Стайгер) терпим и разрешил сыну поступить в колледж на факультет психологии, при условии, что тот продолжит религиозное обучение.

Тем временем, война закончилась. Стали известными чудовищные преступления Холокоста. Шла подготовка к созданию еврейского государства и отец Реувена отправился помогать сионистам. Сыну он разрешил пожить в его отсутствие у хасидов. В доме Дэнни Реувен познакомится с бытом ортодоксальной религиозной общины и узнал о её отрицательном отношении к сионизму и к Израилю. Но государство всё-таки появилось и в этих условиях и светские и религиозные евреи должны были решить для себя, что значит быть евреем в современном мире. Достаточно содержательная лента.

Александр Марголис 

http://10muza.ru/2011/02/18/%D0%B8%D0%B7%D0%B1%D1%...D0%BA%D0%B0%D0%B3%D0%B0%D0%BD/

СМОТРЕТЬ:

http://living-word.ru/online/cinema-24598

105 лет назад родился известный советский актер театра и кино

Ефим Копелян.

В 1957 г. на студии «Армен­фильм» решили снять картину о революционере Камо. Начали искать актера на главную роль, но требовательные режиссеры (их было два) отвергали одну кандидатуру за другой. Кто-то из ассистентов вспомнил о фильме «Пролог», где одну из главных ролей великолепно сыграл ленинградский актер Ефим Копелян. Решили попробовать его, однако выяснилось, что он не армянин, а чистокровный еврей.

Почему вы так похожи на китайца?

Казалось бы, какие проблемы, но из местного ЦК раздался окрик: «Роль армянина-революционера должен играть только армянин!». Поиски возобновились, и Ефима Копеляна заменили на Гургена Тонунца, которого нашли… в Кустанайском драматическом театре.
Друг Копеляна, актер и режиссер Арам Карапетян, вспоминал, что однажды спросил «неудавшегося Камо», откуда у него такая странная фамилия. Он ответил:
– Вероятно, мои предки носили фамилию Каплан, но для евреев существовала черта оседлости. Чтобы ее избежать, стали называться Копелянами. А впрочем, Б-г его знает почему.
– И у тебя совсем нет армянской крови? – спросил Карапетян.
– Ни капли, – улыбнулся Ефим.
– Ни со стороны родителей, ни со стороны бабушек и дедушек? – допытывался неугомонный Арам.
Копелян рассмеялся:
– Знаешь, наш разговор напомнил мне один анекдот. В поезде едут еврей и китаец. Еврей спрашивает китайца: «Скажите, вы случайно не еврей?» – «Нет, я китаец». – «А папа ваш не еврей?» – «Нет, папа тоже китаец». – «А мама?» – «И мама китаянка». – «Ну, тогда, может, отец мамы был еврей?» – с надеждой спросил попутчик. Китайцу все это надоело, и, чтобы отделаться от назойливых вопросов, он воскликнул: «Да, да, я еврей!» – «Что вы говорите?! – удивился еврей. – А почему тогда вы так похожи на китайца?»

Холокост, фашизм (- игровые, - документальные, - музыкальные):

• Aftermath (Последствия). (Владислав Пасиковский, Польша, 2012)
• Антон Носик: отношение к Холокосту. (2012)
• ХАННА АРЕНД. ЛЕКЦИЯ II О ПОВСЕДНЕВНОМ ФАШИЗМЕ (2016)
• Аушвиц. (Уве Болл, 2010)
• Бабий Яр (Людмила Штогаренко, 2002).
• Баллада о Бабьем Яре (Лена Винокурова, 1993)
• Бабий Яр 2014 (1-й канал TV ru, 2014)
• Бабий Яр. Оратория. (Тамара Гвердцители и Борис Струлев)
• Борис Сребник: Воспоминания (Интервью Николая Кириллова 28.01.17 в Москве)

Натан Гросс, 1951 г.

Кинорежиссёр Натан Гросс родился 16 ноября 1919 года в Польше (г. Краков). Пережил Катастрофу благодаря поддельным документам, после войны снимал в Польше фильмы на идиш (один из полнометражных фильмов был с участием известных комиков Шимона Дзигана и Исраэля Шумахера). Натан был активистом молодежного сионистского движения "Гордония" (возникшего в конце 1923 г. в Галиции) и в 1950 году вместе с женой Шуламит и годовалым сыном Яаковом репатриировался в Израиль...

5 октября 2005 года Натан Гросс скончался и Яаков занялся монтажом и каталогизацией богатого наследия, которое оставил после себя его отец. Фильмы, в которых показано, как строились города, мошавы и киббуцы в Эрец Исраэль, я выложил в хронологическом порядке и, думаю, многие из вас смогут выбрать несколько интересных объектов: Эйлат, Бат-Ям, Нацерет, Гиватаим, Арад, Димона, Мицпе Рамон, Кармиэль, Ашдод и др.

Сегодня 90-летний юбилей отмечает известный советский и израильский кинорежиссёр Михаил Калик. Вера Таривердиева написала о нем в фейсбуке очень проникновенные слова: "Сегодня, 27 января, Михаилу Наумовичу Калику исполняется 90 лет. Человеку, который идет за солнцем. Всю свою жизнь. Несмотря на свою необычайно драматичную судьбу. А может быть именно потому что в судьбе Михаила Калика есть трагедия, его фильмы такие пронзительно-светлые? Факт то, что если бы не было Михаила Калика и его фильмов «Человек идет за солнцем», «До свидания, мальчики», «Любить», наш кинематограф был бы другим. И может быть что-то очень хорошее не случилось бы в жизни не только его, но и его поколения, тех людей, которые видели его картины и отправились вслед за ним за солнцем...

Михаил Калик. okno-filmfest.ru
 

Из цикла "Еврейское национальное движение в СССР". 

Автор фильма - Александр Разгон.

2014 год.

В июле 1945 года врачи объявили Миклошу Гардошу, что жить ему осталось полгода. В тот же день он отправил 117 писем. Спустя полвека его сын, выдающийся режиссёр и сценарист Петер Гардош, написал книгу и снял фильм «Предрассветная лихорадка» о тайне своих родителей. В эксклюзивном интервью Jewish.ru Петер Гардош рассказал, как любовь победила болезнь, чем его роман отличается от литературы Холокоста и почему мама была категорически против его экранизации.

Вы помните своё детство?

– Я до десяти лет не знал, что я еврей! Рассказать, как узнал? Отец в окно увидел, как мы возвращались из школы и, расставаясь, били сумками нашего товарища, немного его мутузили. Отец спросил меня, почему бедного мальчика бьют сумками? Я гордо сказал: «Потому что он еврей». И тут отец, который никогда меня не трогал, дал мне пощёчину, от которой я чуть не упал. Я был так изумлён, что даже не заплакал. «Почему?!» – спросил я. Отец смотрел на меня молча, до сегодняшнего дня я не забыл этот взгляд, и сказал: «Потому что ты тоже еврей». Он повернулся и ушёл в комнату. А я остался один в замешательстве. Еврей в моих глазах был человеком, которого нужно бить. И вдруг одной пощёчиной я переместился на другую сторону. Это был удивительный момент. Я помню каждую его секунду.

Вам про лагерь родители рассказывали?

– Когда мне было 30 лет, я уже не жил дома, но по воскресеньям приходил к ним и за обедом просил отца рассказать о его детстве и особенно о том, что произошло в этих лагерях. Он всегда мрачнел и говорил: «Как-нибудь потом». Если бы я был более настойчив, может, он бы и открылся. Но вряд ли…

И как вы узнали настоящую историю их знакомства?

– После смерти отца, в августе 1998 года, мама отдала мне две пачки писем и сказала прочесть. Я был потрясён и самими письмами, и тем, что они никогда прежде о них не рассказывали. И написанный про эти письма роман мне кажется знакомством с моим отцом. Я понял, что не знал его. Он всегда был застенчивым и сдержанным, когда шла речь о чем-то личном – закрывался и молчал. Я знаю, что отец был очень умным, но не подозревал, какое у него было потрясающее чувство мора. Я и предположить не мог, что он был таким «авантюристом» – написал 117 разным женщинам одинаковые письма! Он попросил Красный Крест прислать ему контакты молодых венгерских женщин, которые, как и он, находились на лечении в Швеции, и, получив 117 адресов, написал всем.

Он свободного говорит на иврите, зовет свою собаку «Шарик из мацы» и остается одним из самых высоко-оплачиваемых, но главное – смешных актеров Голливуда. Партнер Стива Бушеми и Джека Николсона, актер Пола Андерсона и автор «Ханукальной песни» – «чтобы ни один еврейский ребенок не грустил во время Рождества» – на днях комик Адам Сэндлер заставил Америку хохотать над своим новым шоу.

Вот уже неделю в США обсуждают новое комедийное стендап-шоу Here Comes The Funny («Сюда приходит смешной»). Учитывая звездный состав участников, ничего необычного в этом нет: Дэвид Спейд, Роб Шнейдер, Тим Медоуз, Норм МакДональд и указанный первым в этом списке Адам Сэндлер. Актер Адам Сэндлер не участвовал в комедийных шоу больше 20 лет – с тех пор как ушел из программы Saturday Night Live («Субботний вечер в прямом эфире»), по сути, и сделавшей его любимцем публики. «Возвращаюсь к истокам», – комментирует Сэндлер, радуясь, что вновь работает с тем же составом друзей, что и 20 лет назад.

Он родился в Нью-Йорке в семье потомков еврейских эмигрантов из России в 1966 году. Однако большую часть детства Адам провел в Манчестере – там-то в местной школе он и открыл для себя мир юмора. Нередко его шутки над одноклассниками и преподавателями заканчивались выговорами, однако чаще всего – приглашением сыграть в очередной постановке школьного театра. Адам от главных ролей не отказывался, но о карьере актера даже и не помышлял – он мечтал видеть себя великим музыкантом.

*******************************

Мария Рольникайте:

четыре года в лагерях смерти (интервью)

http://www.liveinternet.ru/users/rinarozen/post324343711

*******************************

Мария Рольникайте. Отрывок из книги

http://www.liveinternet.ru/users/rinarozen/post331579564/ 

*******************************

М.Рольникайте "Я должна рассказать"

(реж.Л.Гельдман, 2011)

Его первый же сценарий получил «Оскара», остальные легли в основу легендарной классики – «В джазе только девушки», «Унесенные ветром», «Лицо со шрамом». Но помимо огромного таланта, у Бена Хехта было большое сердце – именно благодаря его масштабной акции против Холокоста американцы все-таки стали спасать евреев, хоть и в конце войны.

Родившись в 1894 году в семье еврейских переселенцев из Российской империи, Бен Хехт с раннего детства был ребенком самостоятельным, особенно в части выбора круга интересов. Родителям, не так давно иммигрировавшим в США, нужно было все еще постоянно решать вопросы обустройства и заработка. Впрочем, не имея возможности уделять много времени сыну, они, тем не менее, за него были спокойны – Хехт рос весьма способным как к наукам, так и к музыке. Ни у кого не было сомнений в музыкальном будущем мальчика, освоившего игру на скрипке и виолончели. Да и сам Бен нисколько не сомневался в своем музыкальном предназначении, поэтому, окончив школу в 1910 году, направился в Чикаго, чтобы поступить в оркестр. Однако решив перед поступлением немного освоиться в большом городе, изучая его жизнь и достопримечательности по газетным изданиям, неожиданно он принял решение попробовать себя в журналистике. Устроившись репортером в Chicago Daily News, он проработал в издании 13 лет. За это время он опробовал перо и написал несколько небольших пьес. А отправившись после Первой мировой войны в Берлин по заданию редакции, чтобы собрать материал о германском революционном движении, в Штаты он вернулся уже с первым романом в руках. Роман вышел в 1921 году и был настолько успешным, что дебют молодого писателя называли сенсационным.

"Не называй своим ничего, кроме своей души", - таков жизненный принцип легендарного актера театра и кино Владимира Зельдина.

Документальный фильм, 2014
Режиссер: Владислав Арясов
Оператор: Алексей Зверев

Первые годы его жизни совпали с событиями, изменившими мир - Октябрьской революцией и Гражданской войной. История страны и история кинематографа стали его судьбой. Он снискал зрительскую любовь знаменитыми ролями в знаковых фильмах "Свинарка и пастух", "Сказание о земле Сибирской" и др. В 1946 году он пришел в театр Красной Армии, и вот уже почти 70 лет его жизнь неразрывно связана с этой сценой.

Спектакли с участием Владимира Зельдина также как 20, как 30 лет назад собирают полные залы. Творческих удач, ярких ролей, даже триумфов у народного артиста СССР Владимира Зельдина было немало. Прошла целая эпоха в жизни страны, целая вечность в жизни театра и кино. Все происходило на его глазах, и он вправе судить, что мы приобрели, а что потеряли за эти годы.

********************

http://www.liveinternet.ru/users/rinarozen/post353090575

 ********************

Кинопремьеры с JewishNews 

30 сентября состоится мировая премьера ленты «Отрицание» режиссера Мика Джексона, в свое время снявшего блокбастер «Телохранитель».

Фильм «Отрицание» с Рэйчел Вайс в главной роли основан на реальных событиях, которые произошли в 90-е — известный своими антисемитскими и ультраправыми взглядами английский писатель Дэвид Ирвинг подал в суд на профессора истории Дебору Липштадт и издательство Penguin Books за то, что в книге Липштадт «Отрицание Холокоста: Усиливающаяся атака на правду и память» содержится клевета, которая якобы испортила его деловую репутацию.

И сама история, и часть актерского состава имеют более чем прямое отношение к еврейству. Редакция JewishNews собрала 7 «еврейских» и не очень еврейских, но интересных фактов о фильме «Отрицание», и готова ими поделиться.

Факт 1

Сценарий картины является адаптацией бестселлера американского историка Деборы Липштадт «История суда: Мой день в суде с отрицателем Холокоста», который был издан в 2005 году. Это история победы здравого смысла над циничной агрессией и человеконенавистничеством. Но победа далась нелегко. По правилам британского законодательства, в суде свою правоту пришлось доказывать не истцу Ирвингу, а ответчице Деборе и издательству Pinguin. По итогам процесса, который длился с 1999 по 200 годы, суд признал Ирвинга антисемитом, расистом и апологетом Гитлера. Все исковые требования Ирвинга были признаны несостоятельными, его официально признали антисемитом и расистом, а также постановили выплатить не менее 2 млн. фунтов судебных издержек.

БОРИС ГУЛЬКО

Мне очень не нравятся фильмы о Холокосте — все, что я смотрел, кроме одного. Но так получается, что я их смотрю. Впрочем, если вы режиссёр и хотите получить «Оскар», смело беритесь за эту тему. Не получил «Оскар» из упомянутых в этом эссе лишь тот единственный, что мне понравился, — польский фильм Рokłosie («Колоски») режиссёра Пасиковского.

Кадр из фильма «Колоски» (Рokłosie)

Самый  знаменитый из виденного мной на тему Холокоста — «Список Шиндлера». Хеппи-энд в фильме о Холокосте — уже натяжка. Наверное, Спилберг хотел разобраться в личности Шиндлера, спасшего евреев, работавших на него. А что тут разбираться? Это естественное человеческое поведение — помочь несправедливо преследуемым. Исследуя феномен Холокоста, следовало бы, скорее, снять фильм о промышленнике, который отправляет своих рабочих-евреев в Освенцим. Это действительно патология, достойная исследования, хотя и обыденная в те проклятые годы.
Похож на поведение Шиндлера элемент сюжета фильма «Пианист» Романа Полански: немецкий офицер, восхищённый мастерством еврея-пианиста, спасает музыканта. Меня бы больше растрогало, если бы немец спас еврея, фальшивившего в каждой ноте. То есть просто спас невиновного.