Художница Maria Zeldis.Живая графика. - (2)
Йеллоустоун – точка невозврата пройдена. Учёные бегут из США - (0)
Девочку, 15 лет прикованную к коляске и попросившую тренажер у Путина, немцы научили ходить за три дня - (0)
Текст Пионтковского-читаем!!! - (0)
Разоблачаем ! Бывает ли жареный верблюд на бедуинской свадьбе ? | ИнфоГлаз - (0)
Серия сообщений "духовная музыка":Выбрана рубрика духовная музыка.
Часть 1 - Доктор музыки Оксфордского университета Уильям Хэйс
Часть 2 - Элоиза и Абеляр
Часть 3 - "Алеллуя"Леонард Коена в исполнении священника из Ирландии.
Часть 4 - Анне-Софи Муттер исполняет скрипичные сонаты Моцарта
Часть 5 - Музыка средневековой Европы
Часть 6 - Разудалая биография Фёдора Шаляпина.
Часть 7 - Плейкаст «LACRIMOZA»
Часть 8 - Моцарт и Сальери;лекции М.Ц. Казиник
Часть 9 - Музыкальное видео:симфоническая,камерная,оперная, фольклорная,опереточная,музыка,а также концерты и романсы.
Часть 10 - При слове Вена - музыка Шопена, И Моцарта, и Штрауса, и,и...
Часть 11 - Тайны музыки: что может быть зашифровано в нотном тексте
Часть 12 - Эпохи музыкальной истории.Документальный сериал
Часть 13 - Симфонические чудеса Моцарта
Часть 14 - Творческий талант Луиджи Керубини
Доктор музыки Оксфордского университета Уильям Хэйс |
Уильям Хэйс (англ. William Hayes, 26 января 1708 (крещение) - 27 июля 1777 г.) - английский композитор, органист, певец и дирижер.
Хэйс родился в английском городе Глостер. Он учился в Глостерском Соборе и начал свою карьеру музыканта в качестве органиста в Сент-Мэри, Шрусбери (1729) и Вустерском соборе (1731). Но большую часть трудовой жизни Хэйс провел в Оксфорде, где он был назначен на должность органиста в Магдален-Колледж в 1734 году, и возведён в степень B.Mus (Бакалавр музыки) в 1735 и D.Mus (Доктор музыки) в 1749 году. (Его портрет был насписан художником Джоном Корнишем в докторской мантии (около 1749 г.)) В 1741 году он был единогласно избран на должность профессора кафедры Музыки и органиста университетской церкви. Он руководил концертной жизнью города на протяжении 30 лет, был одним из первых членов Королевского Общества Музыкантов. Умер в Оксфорде в возрасте 69 лет.
Метки: профессор Оксфорда 18 век Уильям Хэйс |
Элоиза и Абеляр |
«На что же смогу я надеяться, если я потеряю тебя, и что сможет еще удерживать меня в этом земном странствовании, где у меня нет утешения, кроме тебя, да и это утешение — только в том, что ты жив, ибо все прочие радости от тебя для меня недоступны...»
Абеляр был всеми признанный глава диалектиков и ясностью и красотой своего изложения превзошёл прочих учителей Парижа, тогдашнего средоточия философии и богословия. В то время в Париже жила 17-летняя племянница каноника Фульбера Элоиза, славившаяся красотой, умом и познаниями. Абеляр воспылал страстью к Элоизе, ответившей ему полной взаимностью.
Метки: легенда поэма |
"Алеллуя"Леонард Коена в исполнении священника из Ирландии. |
Дневник |
Метки: ирладнский священник свадьба поёт |
Анне-Софи Муттер исполняет скрипичные сонаты Моцарта |
Сонаты - далеко не из самых лёгких для восприятия жанров инструментальной музыки. Но поскольку они представляют для меня профессиональный интерес, тем более в таком замечательном исполнении, то без них никак не обойтись...
Моцарт жил и творил в ту знаменательную для истории западноевропейской музыки эпоху, когда происходило становление и интенсивное развитие жанров инструментальной музыки в целом и жанров сонаты и симфонии в частности.
Популярность, которой пользовался жанр сонаты в Европе, объясняется несколькими причинами. Среди них демократизация музыкальной жизни, развитие бытового инструментального исполнительства. Произошли изменения и в технике композиции: постепенно отмирала практика basso continuo, расцвет переживала сольная клавирная литература.
Одним из основополагающих факторов следует признать расширение сферы бытового музицирования. В отличие от параллельно и интенсивно развивающихся жанров симфонии и сольного концерта, исполнявшихся на публичных академиях, аккомпанированная соната составляла, прежде всего, часть музыкального быта в аристократических европейских домах и салонах. Особенно славился такими салонами Париж. Во французской столице в это время существовали самые различные салоны — литературные, политические, философские. Эти и другие подобные им собрания включали как обязательный элемент камерное музицирование. «Идея музыкальной беседы, — пишет Финшер (немецкий музыковед), — распространяется на любые камерные жанры. Ключевые инструменты (почти всегда скрипки или флейты) рассматриваются как "люди", которые беседуют друг с другом на языке музыки».
Violinsonate F Dur KV 377
Метки: музыка скрипка Моцарт |
Музыка средневековой Европы |
Любителей такой "доисторической" музыки не так уж и много. Но, возможно, и она окажется кому-то интересной.
Согласно свидетельствам многочисленных старинных документов и художественных изображений музыкальная жизнь периода раннего Средневековья была довольно богатой и насыщенной.
ХИЛЬДЕГАРДА Бингенская (1098 – 1179) - немецкая монахиня, настоятельница монастыря в долине Рейна. Автор мистических трудов, религиозных песнопений и музыки к ним, а также трудов по естествознанию и медицине.
Песнопения Хильдегарды на собственные молитвословные стихи (всего 77) отличаются необычной протяжённостью, богатой мелизматикой(мелизматика-способ распева текста, при котором на один его слог приходится много (четыре и больше) звуков мелодии)
Метки: средневекоая музыка Европы музыка сюжеты |
Разудалая биография Фёдора Шаляпина. |
Дневник |
Метки: Фёдор Шаляпин судьба счастье удары музыка память |
Плейкаст «LACRIMOZA» |
Метки: Музыка месса плэйкаст |
Моцарт и Сальери;лекции М.Ц. Казиник |
Дневник |
Метки: Казиник Моцерт Сальери смыслы лекции по истории музыки |
Музыкальное видео:симфоническая,камерная,оперная, фольклорная,опереточная,музыка,а также концерты и романсы. |
Дневник |
При слове Вена - музыка Шопена, И Моцарта, и Штрауса, и,и... |
Музыка не стареет, она будет жить столько, сколько будет существовать человек
Международный день музыки , отмечаемый ежегодно 1 октября, начиная с 1975 года, был учрежден по инициативе Международного музыкального совета (IMC) при ЮНЕСКО двумя годами ранее на 15-й Генеральной ассамблее IMC в Лозанне. Одним из инициаторов учреждения Международного дня музыки является композитор Дмитрий Шостакович. |
Пожалуй, трудно в мире найти другой город, с которым была бы связана жизнь и судьба такого количества величайших композиторов XVIII-ХIX веков.Венцы даже шутят, что по количеству музыкальных классиков на душу населения их город уже давно надо вносить в «Книгу рекордов Гиннеса».
Метки: Австрия Вена Музыка в Вене |
Тайны музыки: что может быть зашифровано в нотном тексте |
Музыка - неисчерпаемый в своих загадках художественный мир, наполненный знаками, неуловимо-уникальными смыслами и символами. Одна из таких загадок - музыкальная монограмма - последовательность музыкальных нот, которая может служить для обозначения скрытого сообщения, как правило, с помощью установленного соответствия между нотами и буквами.
Наиболее распространёнными и известными примерами являются произведения композиторов, в которых они использовали свои собственные зашифрованные имена или имена своих друзей в качестве тем или мотивов.
Составление музыкальных монограмм было популярным уже в XVI веке. Считается, что этот метод был впервые использован Жоскеном Депре в его мессе «Hercules Dux Ferrariae». Теоретик музыки Джозеффо Царлино назвал этот метод Soggetto cavato. При этом способе шифрования гласным буквам в тексте ставятся в соответствие слоговые названия ступеней звукоряда (ut, re, mi, fa, sol, la) Гвидо д’Ареццо (нота до называлась ut). Таким образом, имя адресата «Hercules Dux Ferrarie» («Геркулес, герцог Феррарский», посвящена патрону Жоскена Эрколе д’Эсте) превращается в re-ut-re-ut-re-fa-mi-re, что в современной музыкальной нотации записывается как D-C-D-C-D-F-E-D.
Есть у Жоскена Депре и месса под названием «La sol fa re mi», где в основу композиции положена одна настойчиво повторяющаяся фраза. По словам Генриха Глареана, швейцарского ученого и теоретика музыки, этой фразой Жоскен зашифровал свой ответ неизвестному высокому покровителю — «laisse faire moy» (не мешай мне!).
Метки: музыка музыкальная монограмма |
Эпохи музыкальной истории.Документальный сериал |
Метки: музыка эпохи стили имена |
Симфонические чудеса Моцарта |
Метки: Австрия 18 век Моцарт видео творчество композитора |
Творческий талант Луиджи Керубини |
Существует мнение, что о музыке не нужно говорить, достаточно просто её слушать. Однако опровержением этому могут служить, например, музыкально-критические работы Петра Ильича Чайковского, гениально владевшего не только искусством звуков, но и искусством слова. "...человек, живший в мире аккордов и ритмов, писал яснее, чище, логичнее и изящнее большинства наших современных литераторов по ремеслу...", - писал о Чайковском известный русский критик Г.А. Ларош. А вот слова самого Чайковского: "...что может быть для музыканта по ремеслу отдохновительнее, приятнее, как не поболтать с благосклонными и внимательными читателями о предмете столь дорогом, столь близком его сердцу, о том искусстве, культивирование которого не только наполняет всю его жизнь, но и делает её подчас невообразимо и неописуемо сладостною".
Сегодня предлагаю познакомиться с высказываниями Чайковского о замечательном итальянском композиторе Луиджи Керубини (14 сентября исполнилось 258 лет со дня его рождения):
Композитор этот представляет в истории искусства явление в высшей степени интересное. Керубини, несмотря на своё итальянское происхождение и на одновременное с Россини действование на музыкально-композиторском поприще, проведший большую часть жизни в Париже в музыкальной среде, чрезвычайно враждебной к блестящей немецкой симфонической школе, был чистейший представитель строго классического искусства, проявивший замечательный и во многих отношениях родственный гениям Моцарта и Бетховена творческий талант, равный им по удивительно изящной технике и замечательному мастерству форм. В нём замечается та же классическая органичность формы, та же трезвая простота и умеренность, та же законченность в развитии тем и скромность в выборе оркестровых эффектов. Однако, по отсутствию в нём сильной индивидуальности, резкой самобытности в изобретении, - он признаётся лишь сателлитом двух поименованных звёзд первой величины и пользуется скорее всеобщим уважением и почтительным вниманием музыкантов, чем популярностью.
Литографический портрет Л. Керубини работы Мари-Александра Алофе
В настоящее время имя Керубини, к сожалению, довольно редко появляется в концертных программах, хотя к музыке его именно теперь следовало бы прибегать, как к сильному противоядию против болезненной изысканности современного нам композиторства.
Метки: Композитор Луиджи Керубини Италия Франция Германия немецкая музыкальная школа |
Страницы: | [1] |