Художник Sung Sam Park.

Сун Сэм Парк, родился и вырос в Корее. Закончив Jung Ang University в 1973 году,
художник путешествовал по Франции, изучая живопись.
Его художественный стиль сегодня четко отражает влияние французских импрессионистов.Наряду с этим, в его творчестве просматривается яркая индивидуальность.
Тематика картин посвящена его путешествиям по Италии, Франции,странам Европы. Они наполнены солнечным светом и яркими красками,живо передающими красоту увиденного.
В настоящее время проживает в Америке, на побережье Южной Калифорнии.

Читать далее...

=Antonietta Brandeis. Прогулка по Италии=

Antonietta Brandeis родилась в 1849 году в Miskowitz, Чехия. Учился в Праге у Karel Javurek. Antonietta Brandeis переехала в Венецию и начала очень успешную карьеру художника. Венеция всегда была одним из главным направлением в работе художницы, хотя также рисовала Флоренцию и Рим. Умерла в 1910 году.

Читать далее...

Буду вечно тосковать по дому, Каждый куст мне памятен и мил...

klassika



Буду вечно тосковать по дому,
Каждый куст мне памятен и мил.
Белый звон рассыпанных черемух
Навсегда я сердцем полюбил.

Валентина Пономарева "Дремлют плакучие ивы""
Волков Ефим Украинский пейзаж
кликабельно...

Серия сообщений ""КЛАССИКА ЖАНРА" - ПЕЙЗАЖ":

Часть 1 - Живопись - Классика жанра - Пейзажное
Часть 2 - Живопись-Классика жанра-Пейзаж
Часть 3 - Живопись-Классика жанра - Пейзаж
Часть 4 - Живопись-Классика жанра - Пейзаж
Часть 5 - Буду вечно тосковать по дому, Каждый куст мне памятен и мил...
Часть 6 - Живопись-Классика жанра-Пейзаж
Часть 7 - Живопись-Классика жанра - Пейзаж
...
Часть 25 - Живопись-Старые мастера-АрхитектурноПейзажное
Часть 26 - Вернисаж художника Giovanni Paolo Panini (1691 – 1765)
Часть 27 - Живопись - Версальские пейзажи...

Художник Anders Askevold


Андерс Askevold (25 декабря 1834 - 22 октября 1900) был художник норвежского пейзажа. Андерс Askevold был известен как анималист и пейзажист.
Андерс Monsen Askevold родился в Askvoll , в Sunnfjord , Норвегия. Он был вторым старейшим из десяти братьев и сестер. Его отец был учителем. Его раннее обучение началось в тринадцать лет в Берген под Ханс Leganger Reuch (1800-1854). Он получил образование как художник в Дюссельдорфе , но продолжил учебу в Париже и Мюнхене . Askevold приехал в Дюссельдорф в 1855 году и оставался там в течение 3 лет. Он тренировался в Дюссельдорфе под руководством профессора Ханса Гуде с 1855 до 1859. Он был известен как член школы Дюссельдорфской живописи . С 1861 по 1866 год он был в Париже . В 1866 году Askevold вернулся в Норвегию и поселился в Бергене . После этого он переехал в Дюссельдорф.Он умер в 1900 году в Дюссельдорфе .
Его картины были представлены на многочисленных международных выставках, в том числе всемирных выставках в Лондоне (1862), Париже (1867) и (1878), Вене (1873) и Филадельфии (1876). В Вене и Филадельфии, он был удостоен медали. В 1884 году в Лондоне он завоевал золотую медаль.


ДАЛЕЕ

Художник Ylli Haruni

© Ylli Haruni

Солнечный день

Читать далее...

Тепло красок в живописи Дмитрия Спироса

Работы российского художника Дмитрия Спирсона

Традиционная живопись в цифровом формате

Артем Чебоха использует цифровые технологии для создания рисунков, невероятно похожих на привычные живые картины.

Пейзажи в живописи художников 19-го века

 

Читать далее...

Прерафаэлиты

Прерафаэлиты

В начале сентября 1848 года в мастерской Джона Эверетта Милле собрались семеро молодых людей – шесть художников и один писатель – и назвали себя, по выражению критика Джона Рёскина, «неудачно и немного смешно» «Братством прерафаэлитов». Происхождение названия точно не установлено: принято считать, что оно возникло в 1847 году. Хант с Милле публично критиковали перед товарищами «Преображение» Рафаэля, а один из студентов ответил им: «Ну, тогда вы – прерафаэлиты».

Название «прерафаэлиты» должно было обозначать духовное родство с флорентийскими художниками эпохи раннего Возрождения, то есть художниками «до Рафаэля» и Микеланджело: Перуджино, Фра Анжелико, Джованни Беллини.

Самыми видными членами прерафаэлитского движения были поэт и живописец Данте Габриэль Россетти, живописцы Уильям Холман Хант, Джон Эверетт Милле, Мэдокс Браун, Эдвард Бёрн-Джонс, Уильям Моррис, Артур Хьюз, Уолтер Крейн, Джон Уильям Уотерхаус.

Уильяму Майклу Россетти принадлежит декларация, которая в своей наивности, безусловно, верна духу группы: «1. Иметь оригинальные идеи. 2. Внимательно изучать природу, чтобы уметь её выразить. 3. Любить в искусстве прошло всё серьёзное, прямое и искреннее и, наоборот, отбрасывать всё банальное, самодовольное и рутинное. 4. Самое главное: создавать абсолютно прекрасные картины и скульптуры».
Хант подвёл этому следующий итог: «Короче говоря, нам было нужно новое и более смелое английское искусство, которое заставило бы людей размышлять».

Джон Эверетт Милле

(John Everett Millais)
(1829-1896)



«Христос в родительском доме» («Christ in the House of his Parents»), 1850.

Болгарский художник Божидар Чантарски

Художественные работы Божидара Чантарски

АКВАРЕЛИ Ходюкова Александра

Многоцветье красок природы, несущие позитив
 

 


 


 

Фламандские художники братья Van Bloemen. Jan Frans van Bloemen (1662 - 1749). - ч.2.

 

Аркадский пейзаж.

Ян Франс ван Блумен ( Jan Frans van Bloemen; 1662—1749) — фламандский живописец барокко, член Академии Святого Луки. Ян Франс ван Блумен родился 12 мая 1662 года в городе Антверпене.В 1689 году, переселившись в город Рим, он присоединился к своему старшему Питеру ван Блумену (который стал его первым учителем) и сделался последователем Клода Лоррена и Николы Пуссена. Он был активным членом «Bentvueghels», объединения художников южно- и севернонидерландского происхождения, работавших в Риме. Братья, в поисках сюжетов, неоднократно предпринимали поездки по Италии, в частности в Турин. Ван Блумен писал пейзажи в светлых, ясных тонах, со старательною обработкою задних планов, вследствие чего итальянцы прозвали его «Оризонте» ( «Горизонт»).  Мотивы для своих картин, оживленных фигурами, Блумен брал из окрестностей Рима.

Далее...

Фламандские художники братья Van Bloemen. Pieter Van Bloemen(1657-1720).Римская школа. - ч.1.

Пейзаж. 

 Pieter van Bloemen, (Антверпен1657 – 1720, Антверпен). Питер ван Блумен –фламандский живописец барокко, старший брат и первый учитель своего брата Яна Франса. , происходил из семьи живописцев и граверов.Питер ван Блумен родился 16 января 1657 года в городе Антверпене; обучался мастерству у Симона ван Доу ( Simon van Douw), провел более двадцати лет в столице Италии городе Риме, где получил прозвище Стандарт ( Stendardo) за то, что в своих картинах уделял большое внимание изображениям штандартов, гербов, флагов и прочей воинской атрибутики .Питер ван Блумен получил признание уже в возрасте 17 лет, в 1674 в Антверпене он именуется мастером и становится членом антверпенской Гильдии Святого Луки. В 1685 Ван Блумен едет в Рим, где сходится с представителями братства голландских и фламандских художников, работавших в городе., носившей название «Bentvleughels» и остается там до 1694 года, перенимая традиции и манеры римской школы.В 1689 году к Питеру приехал его младший брат Ян Франс, совместно с которым, в поисках сюжетов, он неоднократно предпринимал поездки по Италии, в частности в Турин.Блумен писал пейзажи и архитектурные виды с фигурами людей и лошадей, а также батальные сцены и сцены из солдатской жизни. В 1699 – декан-председатель Гильдии Святого Луки в Антверпене. Он также был учителем своего младшего брата Яна Франса ван Блумена, известного живописца, автора многих классических пейзажей.Питер ван Блумен скончался 6 марта 1720 года. Другой его младший брат Hopберт ван Блумен также посвятил свою жизнь живописи. 

Далее...

Jennifer McChristian, США. Городской пейзаж.

     Дженнифер родилась в Монреале, Канада и переехала в Калифорнию в 1986 году. Она получила степень бакалавра изобразительных искусств в художественном институте Otis  в 1990 году.
 Дженнифер работала  художником-аниматором  в различных студиях Лос-Анджелеса и служила на военной службе в течение пяти лет, продолжая следовать ее художественным устремлениям. Она училась писать у Robert Blue, Karl Dempwolf и Steve Huston.
 Дженнифер и в настоящее время постоянно рисует  и посвящает свою жизнь творческому развитию и исследованиям.

Блог: http://jmcchristian.blogspot.com/

2.

Читать далее...

Картина дня - "Весной" (Е.Е.Волков)

Иван Иванович Шишкин - Сосновый бор. Мачтовый лес в вятской губернии

Художник, что рисует дождь

Грегори Сиелер ( Gregory Thielker) родился в Нью-Джерси (США) в 1979 году, жил и работал в Уотертауне,
Массачусетс. Изучал историю искусств в колледже Уильямса, а также занимался живописью
в Вашингтонском университете в Сент-Луисе. Переезд в Бостон стал для него важным изменением,
позволившим художнику сосредоточиться на изображении городских пейзажей. Gregory Thielker
пишет свои картины кистью, используя акварель и масляные краски. Он понимает природу дождя,
все его тонкости и знает, как запечатлеть повседневною красоту обычного дождливого дня, и делает
это превосходно. Стоянки автомобилей, трассы, городские дороги – вот что мы можем наблюдать,
глядя на мир через запотевшее, покрытое каплями дождя окно автомобиля. Последние работы
художника исследуют чувство созерцания внешнего мира из окна движущегося автомобиля.
Изображение скользит и сжимается, формы и цвета сливаются, переплетаясь друг с другом.
Мастер кисти также гармонично передал отношение между плоскостью и иллюзией.
Художник рисует в стиле фотореализм, суперреализм.






















Дождь в городе ( Леонид Афремов)


Двое под дождём ( автор неизв)

Картинная галерея в подъезде

Посмотрите на эти красочные и яркие пейзажи в подъезде. Это настоящее произведение искусства!

Смотреть остальные фотографии...

Радужно-воздушная кисть Инны Цукахиной (часть2)

и еще столько же:
1.


2.

Читать далее...

Радужно-воздушная кисть Инны Цукахиной (часть1)

 

 

1.


2.

Читать далее...

Музы прерафаэлитов (часть первая)

Люси Мэдокс Браун - дочь художника Форда Мэдокса Брауна, жена критика и писателя Уильяма Майкла Россетти - члена Братства прерафаэлитов.

Родилась в Париже в 1843 году. Рисовать начала в 1868 году под руководством своего отца. Первая выставка прошла в 1869 году. В 1874 году вышла замуж, родила четверых детей и забросила живопись, но сохранила интерес к политической и общественной жизни: подписала петицию Национального общества за предоставление избирательных прав женщинам, написала биографию своего отца.

Такой она была:

Текст 18+, картинки вполне целомудренные 

Серия сообщений "Прерафаэлиты":
Часть 1 - Музы прерафаэлитов (часть первая)
Часть 2 - Музы прерафаэлитов: дочки-матери
Часть 3 - Музы прерафаэлитов: Три Грации

Художница Susan Outlaw (Сюзэн Аутло).

Читать далее...

~Нескучный сад Альберта Дюрера Лукаса~...

 

Bell heather beside a coastal landscape 

ЛУКАС Альберт Дюрер / LUCAS Albert Durer (Великобритания)
1828, Солсбери – 1918, ?

Учителем и наставником Альберта Дюрера Лукаса был его отец, видный английский скульптор и гравер Ричард Кокле Лукас. Назвав сына звучным именем великого мастера немецкого Возрождения, Лукас-старший проявил свое увлечение Ренессансом и античностью. Он регулярно выставлял на Всемирной выставке в Лондоне свои имитации на античные и ренессансные темы, а в 1910 году Лукас-сын сделал сенсационное заявление, утверждая, что его отец является настоящим автором бюста Флоры, приобретенного незадолго до того Берлинским музеем как работа великого Леонардо.
В отличие от отца, Альберта Дюрера Лукаса вдохновляло не высокое искусство прошлого, а природа, увиденная в максимальном приближении. Работы художника часто называют «натюрмортами», но на деле это – уголки живых зарослей, где мотыльки и стрекозы порхают над переплетением папоротников, мхов, цветов и трав. Растения и насекомые изображаются художником с точностью натуралиста, однако в работах нет сухости и протокольности, напротив, они полны дыхания жизни. Картина «Бабочка» – яркий образец его творчества. Основное пространство небольшого по размеру холста отдано изображению цветущего верескового куста. У его подножия замерла бабочка. Внимательно и пытливо художник всматривается в тончайший узор её крыльев, любуется цветами вереска, устилающим землю мхом и зарослями папоротника на заднем плане. Композиция – не замкнутый мирок, но часть большого, непрерывно изменчивого царства природы.

С успехом художник экспонировал свои произведения как на Лондонских выставках (в 1859 – 1878 годах), так и за рубежом. В 1910 году его работы привлекли большое внимание на Берлинской выставке флористических произведений.

Orchids

MORE

Художник Oscar Claude Monet | Клод Оскар Моне

Клод Оскар Моне (Claude Oscar Monet) (1840-1926), французский художник, один из основателей импрессионизма. Родился 14 ноября 1840 в Париже в семье бакалейщика. Через пять лет его семья переехала в Гавр. Около 1856 года под руководством Луи Эжена Будена стал писать пейзажи на открытом воздухе. В 1859 году Моне приехал в Париж, где познакомился с Писсарро. В 1860 году был призван на военную службу в Алжир, в 1862 году из-за болезни вернулся в Гавр и снова стал писать виды побережья вместе с Буденом. Вскоре он познакомился с датским художником Яном Бартолдом Йонгкиндом, тоже пейзажистом. Йонгкинд стал его вторым учителем. В ноябре Моне вернулся в Париж, где занимался в ателье Шарля Глейра и встретился с Огюстом Ренуаром, Альфредом Сислеем и Фредериком Базилем.


The Seine near Giverny

далее...

Художник-акварелист Thomas W. Schaller

Художник-акварелист Thomas W. Schaller 20 лет жил и работал как художник - архитектор в Нью-Йорке. Позже он переехал в Венецию, штат Калифорнии, где полностью посвятил себя живописи в технике акварель.
Том Шаллер уже давно считается одним из выдающихся художников-архитекторов в мире. На его счету множество мировых наград, премий в области акварели. Он автор двух книг - бестселлеров, посвященных технике акварель. Его произведения выставляются по всему миру, в том числе в Институте искусств Чикаго, в Американском сообществе иллюстраторов в Нью-Йорке и в галерее Aedes-East в Берлине.
Thomas W. Schaller участник многих организаций, таких как: The American Watercolor Society, The National Watercolor Society, The Northwest Watercolor Society, The San Diego Watercolor Society, The California Watercolor Association, и the California Art Club.


Ponte Frabicius, Rome

далее...

Росписи - обманки. Имитация окон серия работ худ. Судакова Сергея

Новая роспись стен на кухне - окно с натюрмортом

Читать далее...

Нежные краски в картинах.../Barbara Hails

Barbara Hails


далее

Фламандский живописец Theobald Michau (1676-1765 ).

Гористый пейзаж с крестьянами 

Théobald Michau ( Micho) (Турне 1676 - Антверпен 1765)  - фламандский живописец- пейзажист, более известный в свое время, чем сегодня.(Théobald Michau ou Micho) родился в 1676 г. в Турне (город, прославленный на весь мир  Нотр-Дамским готическим собором) , умер в 1765 г., погребен в Антверпене 27 октября.   Он был учеником Lucas Achtschellinck , ведущего пейзажиста Брюсселя, члена знаменитой группы- "The Soignies Forest Painters"   - (художники леса  Суанье) . Мастер жанровых композиций, анималистических пейзажей, пейзажей. В начале своей творческой деятельности создавал картоны для шпалер и гобеленовых ковров. Затем стал учеником Яна Брейгеля Бархатного. Был мастером гильдии Брюсселя в 1698 г., вошел в гильдию Антверпена в 1710 г. Искусствоведы считают, что  своим стилем он обязан  не только Яну Брейгелю  Бархатному, но и популярным     David Teniers    , отцу и сыну,  в какой-то степени Pieter Bout ( 1658-1731)  . Некоторые называют его  примитивным подражателем , но это не верно. Заимствование стилей не было в то время у художников неким плагиатом, это было естественно, все учились друг у друга и у природы, добавляя свой талант.

Далее...