ТЕАТР:

спектакль года:

Липсинк - Lipsynch

лучший актер:

_______

лучшая актриса:

Марина Игнатова - Мария Стюарт (БДТ)

лучший ансамбль:

Липсинк - Lipsynch

лучший режиссер:

Робер Лепаж (Robert Lepage) - Lipsynch

лучшая сценография:

Липсинк - Lipsynch

худшая постановка года:

Сказки (Театр на Таганке)

не прошло и года, как я вновь выбрался в оперу. на этот раз все было заметно хуже, чем в прошлый.

были с моей подругой в Новой Опере, давали "Набукко" Джузеппе Верди в постановке Андрейса Жагарса, гендиректора Рижской Национальной Оперы (к слову, это лишь 3 его постановка). концепция постановки - перенесение ветхозаветной истории о покорении Иудеи ассиро-вавилонским царем Навуходоносором (Набукко) в первую половину XX столетия, когда евреи испытывали серьезные проблемы при тоталитарных режимах Гитлера, Муссолини и Сталина. идея, в принципе, интересная, но воплощение крайне скромное - кроме того, что вся сцена представляет собой станцию метрополитена и частично видоизменяется, а костюмы соответствуют эпохе - ничего нового режиссер не предлагает, нововведений в театральный и в оперный язык замечено не было, да и задумка с местом действия в подземке порой вызывала улыбку и неприкрытый сарказм. но отсутствие режиссуры как таковой - полбеды, главным недостатком было отсутствие у большинства действующих лиц как хороших вокальных данных (точнее технического арсенала, чтобы этими данными управлять), так и каких-то актерских дарований. исключениями пожалуй были лишь Фенена в исполнении Агунды Кулаевой и сам Набукко в исполнении Анджея Белецкого, главным же минусом всего состава была центральная исполнительница Креслина Наталья, которая играла незаконнорожденную дочь Набукко - Абигайль, сказать, что это было плохо - ничего не сказать, это было ужасно, ни вокала, ни актерской игры...так что, если хотите сходить в оперу, на Набукко в Новую идти не надо, спектакль намного ниже среднего и его не спасает даже гениальная музыка, т.к. гениальная музыка требует как минимум хорошего исполнения.))

однако, после спектакля мы пошли прятаться от холода в машину, в машине давали "Турандот" - вот это я понимаю вокал!)))

вчера решили вспомнить, что такое сила искусства - и пошли в театр. еле-еле успели в "Табакерку". думали не пустят, ан нет, все было без проблем, даже стали жалеть, что раньше не пробовали. вместо, анонсированного подругой, "Рассказа о счастливой Москве" (кто уж тут ошибся, она или театр, непонятно) давали "Два ангела, четыре человека" Виктора Шендеровича.

Считается, что есть две бесконечные темы для искусства - смерть и любовь (иногда любовь заменяется её физиологическим проявлением, т.е. сексом). "Два ангела, четыре человека" как раз на одну из них, на тему смерти. сюжет таков: немолодой бизнесмен-греховодник открывает дверь незнакомцу, который оказывается ангелом, пришедшим, чтобы отправить бизнесмена "за пределы". естественно, человек всеми силами старается держаться за жизнь, а ангел преследует свои цели, проникаясь некоторой долей симпатии к своему "клиенту".

весь первый акт строится на принципе сильная сторона - ангел, слабая - смертный и всевозможном умасливании ангела (грешнику даже приходиться завещать "служителю сфер" свою квартиру и дачу). зато во втором акте, уже ангел "размякает", рассказывая о тяготах своей небесной жизни и объясняя свои жилищно-комунальные аппетиты тем, что мол он в своего рода отставке и скоро станет смертным, а бомжОм на троллейбусной остановке он быть не хочет.

вот такую искрометную и современную комедию написал Шенднрович, а воплотили на сцене это замечательнейшие актеры театра-студии п/р О.Табакова. всем советую пойти, спектакль полон удивительно сильно заряженных фраз, а актерам действительно веришь, хоть и их игра практически все время находиться на тончайшей грани с наигрышем. про режиссуру ни слова, т.к. её в принципе и нет, в том понимании, к которому мы привыкли - здесь правят бал актеры.

у всего действа один минус - он идет в зале "табакерки", где хорошо видно только на первых двух рядах (я сидел на третьем и уже испытывал дискомфорт).

Сегодня были на спектакле БДТ им. Товстоногова "Мария Стюарт" в рамках гастролей театра в Москве, на сцене Малого. Шиллеровскую историю о двух королевах поставил Темур Чхеидзе, поставил как надо, по всем канонам. спектакль добротен, сделан в какой-то степени по старинке - весь упор идет на актерскую игру-проживание, мизансцены стандартные, ничего такого, что могло бы удивить. сценография уныла, если она и несет какую-то метафору, то она не читается. костюмы плохи, дешевы, граф Лестер так вообще в каком-то шинель-плаще в стиле Саши Белого. очень порадовали "деды", таких не стыдно было бы и экранизировать на голливудском уровне, очень хорошо. королевы тоже блестали, игра четкая, без сучка без задоринки. выходы на поклон скромные, оттого грациозные. просто какое-то двойное путешествие во времени - по спектаклю в другую эпоху, по игре и приемам - в театр прошлых лет.

p.s. вечер был омрачен лишь невыносимыми бабками-билетершами с комплексом власти, такие в обилии обитают в больших театрах вроде Малого или им. Вахтангова. иметь столько свободных мест в партере и гнать людей на верхние ярусы, где ничего не видно, не слышно и энергетику никогда не ощутишь - это что-то запредельное для моего сознания, ведь мотивацию они не объясняют и выход один - идти к администратору, получать пригласительный и тыкать им в морду этим старым мерзким жабам, будь они не ладны.

сегодня я открыл для себя новый театральный сезон. и не чем-нибудь, а премьерой театра на Таганке под названием "Сказки".В спектакле соединены произведения трех авторов: «Русалочка» Андерсена, «Счастливый принц» Уайлда, «Рождественская песнь в прозе», «Колокола. Рассказ о духах церковных часов» и «Сверчок за очагом. Сказка о семейном счастье» Диккенса. четко по материалу: все, кроме последней, сказки скомканы, порезаны, покромсаны, последняя растянута, общей нити повествования нет, все напоминает театр абсурда, причем не сама постановка сделана в данной стилистике, а абсурдна ситуация - данное чудо в театре. на сцене всего много: на двух огромных батутах кувыркаются почти все артисты, периодически появляется фокусник и показывает нам свою ловкость рук, безусловно, Любимов вставил песенки и ансамблики, музыкальные инструменты, как сказала моя спутница - "всего так много, но ни о чём". именно так можно и оценить эту постановку. здесь есть даже играющая на скрипке, висящая вниз головой, балерина,

тихий ужас. старый, отцвевший интеллект мЭтра не спасает противопоставленная свежая, молодая труппа. все мимо, НИ ЕДИНОГО попадания, я давно такого не видел. особенно страшно выглядит то, что все сделано с размахом, явно за большие деньги. чаще всего мне не нравились спектакли за свою мохровую дешевизну, но тут обратная ситуация - Дорого И Глупо. а ведь это, граждане, деньги из нашего КРИЗИСНОГО БЮДЖЕТА, наши, налогоплательщиковские!

НЕ ХОДИТЬ!

2 года назад я открыл для себя театральный фестиваль имени Чехова, открыл балетом Мэтью Боурна "Лебединное Озеро", а сегодня его же балетом "Дориан Грей" я завершаю 2-й для себя и 8-й вообще Чеховский фестиваль. примечательно и то, что оба раза на балеты Боурна я ходил днем и в одиночестве.

но разница, безусловно, для меня колоссальна. если "Лебединное Озеро" вызвало у меня дикий восторг, то "Дориан Грей" меня совершенно не впечатлил. скорее всего это в силу того, что последние 2 года сделали меня более искушенным в вопросе оценки спектаклей и чем больше я интересного и яркого вижу, тем выше планка и все больше есть с чем сравнивать.

"Дориан Грей" - это красивая музыка, отличная хореография, сексуальные тела и совершенно скучный и избитый сюжет. если кто-то думает, что это было по Оскару Уайлду, тот крупно ошибается, история такова: талантливый фотограф замечает красивого официанта, влюбляется в него и делает его знаменитостью, естественно, что у них начинается сексуальная связь, тут же бизнес-леди, этакая Мерил Стрип из дьявол носит прада, только моложе лет на 15, делает из нового мальчика-красавчика - звезду номер один в индустрии моды, ну и конечно же тоже начинает с ним спать. оглушительный успех и слава открывают перед Дорианом все двери, ему понравился танцор, которого он увидел на балете, танцор уже у него в квартире и готов к акту, но не сексом единым, появляются еще и наркотики и как следствие передозировка, танцор погибает.

Дориан продолжает вести свой прожигательский образ жизни - тусуется в закрытых клубах, меняет партнеров, начинается звездная болезнь, а следом и шизофрения. время идет и слава проходит, сделавшее его знаменитым фото уже потрепанное, талантливый фотограф хочет совершить новый круг и устроить очередную фотосессию, но Дориан не желает, и даже где-то боиться этого, своего любовника он убивает в ванной тем аппаратом, что подарил ему славу. внутренняя дизгармония убивают Дориана и теперь обложки журналов украшает собой его другая фотография - снимок мертвого тела.

вот такая современная и очень знакомая история рассказана Мэтью Боурном. неискушенному зрителю советую)

два года назад, на первом для меня международном театральном фестивале им. А.П.Чехова, лучшим спектаклем оказалась "обратная сторона луны" Робера Лепажа, совершенно неизвестного мне до этого. естественно, что узнав о том, что на нынешнем фестивале будет представлена еще одна работа великолепного мастера, я тут же решил, что билеты должны обязательно у меня быть. единственное, что насторадивало так это хронометраж действа - 9 часов, но жребий был брошен и Рубикон перейден..

сегодня с часу дня, заранее подготовившись (вода, энергетики, шоколад, сендвичи), мы заняли свои "козырные" места в самом центре, на нужном расстоянии и подходящей высоте и вот оно началось. т.к. никто из тех у кого нет на руках билетов на завтрашнее представление и уже не побывал на этом чуде, скорее всего его не увидит попробую не, как обычно, в кратце, а слегка детализированно расказать.

итак, "Липсинк" ("lipsynch") Робера Лепажа ( Robert Lepage) это 9 историй различных людей, переплетенных между собою жизненными обстоятельствами (любовь, родственные отношения, дружба, работа и пр.); это 9 историй о людях, которые каким бы то ни было образом соприкосаются со звуками - издают, обрабатвают, слышат или вспоминают; и наконец это просто напросто масса эмоций актеров, невероятная режиссура, сценография, опять же звук и текст.

конечно, большинство, а то и все были напуганы длинной спектакля, но я вам скажу - до конца зрелища зал был полон, люди устроили стоячую овацию артистам и постоянно живо реагировали на происходящее на сцене. как весь сценическо-технический ансамбль был единым организмом, так и зрительный зал стал един, это крайняя редкость, возможно именно эти 9 часов, неизвестный широкой публике режиссер, цена билетов сделали нужный отбор, но я склоняюсь к тому, что нам было явлено настоящее искусство, от которого мы отвыкли благодаря тому сурагату, которым нас кормят с экранов, подмостков и прочих мест вскармливания заменителем чуда, вызывающим катарсис.

когда ты не можешь остановить слезы после первых пяти минут, когда утерев их, ты смеешься, а потом еще через пять минут опять плачешь - это ли не чудо? когда опера, джаз, рок, рэп и голосовые импровизации не напрягают совершенно разных людей, когда они, как и 4 использованных языка, не рушат структуры это ли не проявление гениальности, того кто сотворил эту структуру?!

бесспорно, это было сделанно не по принципу "когда нечего больше отнять", но это никому не мешало? 9 часов попробуйте держать внимание. большинство фильмов меня утомляют после 80-ти минут, 4-х часовые спектакли это предел моей концентрации, да и она уже к концу не та. но это был шедевр.

в общем, нет у вас возможности пойти на это сейчас, но есть возможность поехать куда-то, где ГЕНИЙ будет показывать свое творение - не раздумывайте, езжайте, а если и это вы не можете себе позволить, то ищите запись, не пожалеете. я уже давно стэндин овэйшн в Москве не встречал.

сегодня я вернулся на путь просвещения и очищения своей души путем окультуривания. ходили на "семь смертных грехов" (вечная ей память) Пины Бауш, поставленных на зонги Бертольда Брехта и Курта Вайля.

нам показали в общем-то 2 самостоятельные постановки, объединенные одной темой - падения женщины в этом жестоком мире.

первая часть, именно "семь смертных грехов", которые как выяснилось все без исключения свойственны вашему покорному слуге, посвящалась молодой, талантливой, красивой, но безвольной девушке, чьи семья и тезка-сестра, толкали её на путь греха и порока, мотивируя это тем, что её настоящая жизнь гораздо более неприемлима и порочна. масса красивых и эмоциональных пластических номеров, сопровождающихся прелестным вокалом более прагматичной сестрицы и гениальной музыкой, исполняемой чудесным оркестром.

вторая часть полна разных трагических женских историй, которые соединены одной музыкальной темой исполняемой мужчиной женщине под названием "не бойтесь", делайте выводы сами. здесь и фееричные массовые динамичные танцевальные номера и лирично-интимные зарисовки по Вайлевским зонгам и просто кладезь микса из оригинального вокала, хореографии бессмертной королевы современного танца и высокого класса актерское мастерство.

на удивление, все актеры не только танцуют, но и переживают на сцене, не уступая в этом драм.актерам и поют не хуже многих вокалистов. правдами и неправдами стоит завтра пойти на последний гастрольный спектакль труппы в москве в рамках чеховского театрального фестиваля!

ну что, сегодня ночью мой любимый племянничек от меня уезжает домой. время его пребывания конечно полно ярких эмоций, но и весомо отпечаталось на моем привычном существовании. как я и писал, мы собрались в театр Моссовета на "Иисус Христос - Суперзвезда".

мне уже давно многие советовали этот спектакль, несколько музыкальных номеров из этого мюзикла я знаю и очень люблю, поэтому решил, что для совместного с ребенком похода все это может сгодиться.

я никого не виню, кроме актеров. возможно когда-то это был отличный спектакль, но тогда когда я его смотрел, почему-то кроме Иисуса все просто отвратительно пели, а танцоры выполняли свою работу буквально в пол ноги. мало того, впечатление портил еще и контингент, сидящий позади.

я вообще не очень люблю театры с большими залами, расчитанные на массового зрителя, туда ходят кто попало, не понятно ради чего. для меня лучшими примерами являются Малый и театр им. Вахтангова. но и Моссовет в накладе не остался. да, я не слышал столь привычных звонков во время спектакля, массового покашливания и похлюпывания, вставаний и  т.д. но меня поразили отдельные представители.

геи, это все таки класс, думают некоторые. считая, что есть натуральское быдло, а гей это априори человек с хорошим вкусом и недурными манерами, они очень сильно заблуждаются. вообще, у меня на этот счет никогда не было розовых очков, я всегда знал, что люди с голубой кровью ничего общего не имеют с "голубыми".

так вот, сели мы смотреть распиаренный спектакль и тут прямо за нами уселось трио проженных гомосеков, простите, но иначе это не назвать, геи как-то уж очень толерантно) так вот, весь первый акт одно чудо сопело, другое комментировало происходящее, а третье и того лучше - подпевало и без того не восторгающих своим вокалом исполнителей. второй акт открылся громким обсуждением их личных жизней, но плавно перешел в уже привычные формы.

как вы думаете, мне удалось привить ребенку любовь к театру?)

в кратце - я еду в Питер, на первый серьезный театральный кастинг с воей жизни.

подбробнее:

в понедельник, на занятии по вокалу моя педагог настойчиво предложила мне поучавствовать в кастинге на "шербурскик зонтики" в театра "Карамболь". от меня были нужны только желание и билеты. первое уже есть, всторое вскоре появится. сегодня я звонил в театр, мне рассказали как до него добираться и помогли осознать  тот факт, что не желанием единым. нужно иметь практически новую программу для поступления в театральный вуз) стихи, прозу, басню и 3 произведения.

я ни на что не расчитываю, ни к чему не готовлюсь( в плане получения какой-то роли). т.к. обычно когда ждешь и думаешь - ничего не случается в итоге. поэтому отнесусь к этому как к неожиданному вояжу и проверке себя на прочность: организма к переездам в экстрим.ситуациях, психики к этому же и к серьезным кастингам. в общем, такой РАБОЧИЙ ТРЕНАЖ.

на всякий случай, можете меня поругать в понедельник с 12 часов.

а это просто Madonna для LV

со времен всей этой "непрухи", индикатором плохой ауры в доме стал компьютер, а точнее его соединение с локальной и глобальной сетями. каждый раз это длилось не более 4 дней, недавно меня отключили вновь и пару вечеров я провел как ребенок, которому только что перерезали пуповину - орал и орал. вчера должен был конкретно заняться этим вопросом, т.к. было свободное время и непреодалимое желание, НО...

истории моих однокурсников как они сходили на привезенные спектакли Академического Малого Драматического Театра - Театра Европы не дали мне возможность пропустить последний из гастрольных спектаклей Льва Додина - "Долгое Путешествие В Ночь" Юджина О'Нила.

в том году на занятиях по истории зарубежного театра мы проходили эту пьесу, она мне очень понравилась и мне безумно хотелось её посмотреть. планы были и на "Дядю Ваню", но цены на билеты и наша нерасторопность повредила "семейным планам". так что на спектакль я  отправился со своей однокурсницей Анной Андреевной)

спектакль шел порядка трех с половиной часов (я люблю такие забеги на длинные дистанции), минимум действия, никаких сверхрешений режиссера, голый психологизм, который не отпускает твоего внимания, а все глубже и глубже затягивает тебя. во втором действии я даже прослезился. Мери в исполнении Татьяны Шестаковой была просто восхитительна. совершенно не совпадая с придуманным мною образом она своей игрой дала понять, что именно такой должна быть женщина в зависимости от морфия.

так что, дорогие друзья, будете в питере - уделите вечерок посещению этого театра, оно того стоит и останется приятным воспоминанием.

вообще это не политизированный дневник (возможно пока что), но я очеловек очень внимально следящий за политикой, поэтому для меня как и для многих людей сегодняшний день впервую очередь связан с первичными выборами в США. сижу щас и сжимаю кулаки за победу Хиллари Клинтон в борьбе с Обамой, не в обиду никому будь сказано, но уж очень раздражает его канонизирование за последние время, с кем только не сравнили: и с Мартином Лютером Кингом и с президентом Кеннеди. кого он только не подбил за себя агитировать... а ведь из всех кандидатов Хиллари самая прозрачная, вряд ли она будет править не так как её муж. а как я помню при Билле Клинтоне США были менее агрессивны, чем при Буше, кто знает как поведут у руля сверх-державы другие соискатели власти.

помимо отслеживания информации о первичных выборах в сша, сегодня и для меня был чудесный день, проспав в два захода до трех часов, я собрался в театр "Мастерская Петра Фоменко", ждал, что ***** составит мне компанию, но она талантливо забыла студенческий и пошел на спектакль "мотылёк" я в гордом одиночестве. и пусть я сидел не на самом удобном месте, рядом со мной сперва стоял, а затем сидел сам Петр Наумович. веет от него все таки каким-то позитивом и житейской мудростью. спектакль же, к слову который поставил Е.Б. Каменькович, меня не сильно впечатлил, но и не разочаровал. такие постановки ожидаемы от Е.Б., такая игра ожидаема от Полины Кутеповой.. но эффект  от этого не всегда есть. сперва сильно раздражает почему полковника российской армии играет такой "интеллегентный мямля", потом раздражает Кутепова во всех её проявлениях, хотя вообще сестер Кутеповых я очень люблю. так что хоть и многое в режиссуре, в материале нравится, но осадок остается от выбора актеров играющих те или иные роли. мне кажется, что роль девушки могла сыграть лучше Агуреева или Джаброилова, а роль полковника Карэн Бадалов.

и недели нового года не прошло, а я посещаю уже третий спектакль, на этот раз это опять студенческая работа, опять факультета музыкального театра, но уже на курс старше нас. 4-го курса п.р. Г.П.Ансимова, спектакль "гражданка Цветаева" про великую русскую поэтессу.

играют ребята - не придраться, поют тоже неплохо, музыка только не АХ, но не будем многого требовать от студентов))))

советую всем завтра это посмотреть на поварской д.20, в 19.00. а я бегу к одеялу и подушке, ведь завтра вкалывать с ранья)))