В лондонской ICN gallery проходит дебютная выставка удивительного художника, кистью оживляющего золотых рыбок. Выставка называется "Goldfish Salvation"/"Спасение золотой рыбки" и представляет собой коллекцию трехмерных изображений рыбок, нарисованных в различных емкостях с использованием нескольких слоев акриловых красок и прозрачных смол, в результате чего рисунок приобретает невероятную реалистичность. Изображение наносится слой за слоем, подобно тому как работает 3D принтер.
Необычную коллекцию трехмерных изображений рыбок представил на своей выставке "Goldfish Salvation" (Спасение золотой рыбки) в лондонской ICN gallery японский художник Riusuke Fukahori. Рисунки выполнены в различных емкостях с применением акриловых красок и прозрачных смол. Изображение наносятся слой за слоем, аналогично тому, как работает 3D-принтер, в результате чего достигается объемность и невероятная реалистичность рисунков. На создание необычных работ Riusuke вдохновила золотая рыбка, которая жила у него около семи лет, с тех пор многие работы художника посвящены именно ей. Очевидно, произведения Riusuke вполне могут послужить альтернативой аквариуму, ведь отличить нарисованных им рыбок от живых очень сложно.
Расположенная в Лондоне на Леонард-стрит галерея ICN известна тем, что представляет европейскому зрителю работы молодых художников из Японии и всей Азии.
На днях в её стенах открылась дебютная (для Лондона)
Экспонатами выставки выступают многочисленные трёхмерные рыбки, изображённые в различных ёмкостях из дерева и бамбука. Для создания трёхмерного эффекта автор работ, художник использует акриловые краски, которые он наносит слоями и прозрачную смолу.
Это уникальный стиль в живописи. Изображение наносятся слой за слоем, аналогично тому, как работает 3D-принтер, в результате чего достигается объемность и невероятная реалистичность рисунков.
На создание работ с рыбками Riusuke вдохновили воспоминания о золотой рыбке, которая жила у него около 7 лет, с тех пор многие работы художника посвящены именно ей. Очевидно, произведения Riusuke вполне могут послужить альтернативой аквариуму, ведь отличить нарисованных им рыбок от живых очень сложно.
Обязательно посмотрите видео, именно в нём становится понятна техника создания этих изумительных работ.
Фрактал это такая геометрическая фигура, в которой каждый ее отдельный элемент подобен сам себе. Чаще всего можно видеть фрактальное видео, когда камера приближается к определенной точке рисунка, а он при каждом приближении повторяется вновь и вновь. Этакое бесконечное путешествие внутри рисунка, фрактального рисунка. Еще фрактал что-то там связан с метрической размерностью и нетривиальной структурой. Но, главное, это просто необычные картинки. Вот, к примеру фрактальные картинки животных.
Художница Винг Минг Янг - выпускница Национальной Академии Искусств и Ремесла в Тайване. Кроме рисования она также занимается проектированием зданий, мебели, батиком, и обучает всему этому студентов.
Orestes Bouzon родился в Гаване в 1963 году. Рисование было для него естественной формой выражения с раннего детства . Будучи еще маленьким ребенком, Bouzon формулирует свой чувства лучше на бумаге,чем в словах, и его жизнь начинает вращаться вокруг своих видений.
Bouzon разработал свой чувствительный, драматического стиль рисования. .
Я рисую утюгом, присоединяйтесь! Энкаустика - удивительная техника! Лет 15 назад, а может и больше, в одном из детских летних лагерей я увидела, как подросток из Америки рисовал при помощи такого необычного для рисования предмета, как утюг. Он расплавлял на его теплой поверхности восковые карандаши и потом «гладил» бумагу, а в результате получались удивительные, ни на что не похожие узоры. Я была поражена. Ничего подобного я раньше не видела. Тогда я не знала, как называется эта техника, да и на технику это похоже не было, так «баловство» какое-то. Но почему-то это «баловство» крепко засело в моей голове и меня с неудержимой силой влекло попробовать рисовать таким образом.
Нужно сказать, что рисовать я никогда не умела. В школе предмет изобразительного искусства терпеть не могла, так как у меня ничего не получалось, и единственные мои старания сводились к тому, чтобы всячески избегать этот урок. А в глубине души я восхищалась всеми, кто умел хоть что-то изобразить на бумаге при помощи карандаша и красок. А в случае с рисованием при помощи утюга мне казалось, что результат зависит не столько от способностей, сколько от владения техникой «глаженья». И создавалась иллюзия, что главное действующее лицо не человек, а его величество Утюг. И потом, если не получится, все можно свалить на технику, а если хоть что-то получиться, то уже покажется шедевром, ведь утюгом рисовалось!!! Мне очень хотелось попробовать, но в то время восковых карандашей в продаже не было, и мое желание осталось не реализованным.
В ноябре 2006 года я узнала о том, что вскоре на свет должен появиться мой первый ребенок. Мне было 39 лет, это была первая беременность. Радость и волнение переполняли меня. Именно в это время я нашла в кладовке маленький дорожный утюг, восковые карандаши, которые теперь продавались в любом отделе канцелярских товаров и начала рисовать. Я рисовала ночи напролет, вернее, портила бумагу и карандаши, но получала при этом массу удовольствия. А вскоре из- под утюга начали появляться долгожданные узоры. Учиться было не у кого и негде. Слово «энкаустика» я тогда еще не знала. А все поиски в интернете, типа «рисунки утюгом», не давали никакого результата.
Так что мне пришлось осваивать эту технику методом проб и ошибок. Но как-то случайно, на одном форуме по рукоделию, я наткнулась на знакомые узоры и там же прочла, что эта техника называется энкаустика. Набрав заветное слово в поиске, я нашла много интересного материала, в основном, на английском языке.
С тех пор энкаустика - мое любимое хобби. За эти три года я не однажды видела, какое впечатления производят эти простые рисунки на детей и взрослых. И мне захотелось поделиться тем, что я знаю и умею. Надеюсь, что вы найдете много интересного на этих страницах. А может быть вы владеете этой техникой и откроете нам свои секреты? Будем рады и благодарны!
Алла Бехтольд.
Все об энкаустике (как рисовать воском при помощи утюга) смотрите здесь http://encaustic.at.ua/
В искусстве Валерия Хлебникова счастливо соединились два его пристрастия – любовь к животным и любовь к рисованию. Хлебников создает удивительно привлекательный мир образов «братьев наших меньших», в котором реальность и узнаваемость персонажей причудливо переплетаются с затейливой фантазией художника. Его звери наделены всеми чертами человеческих характеров, эмоций, чувств. Они грустят и сердятся, задумываются и смеются. От его произведений исходит импульс доброты и лукавого веселья.
Расположенная в Лондоне на Леонард-стрит галерея ICN известна тем, что представляет европейскому зрителю работы молодых художников из Японии и всей Азии. 
