Акварелист Marcos Beccari | 'ПотрясающеАкварельноПортретное...' 1 часть | 'ЖенственноЭмоциональн...
CORNELIU DRAGAN-TARGOVISTE - (0)«Капризная» акварель CORNELIU DRAGAN-TARGOVISTE ...
Stephen Scott Young (Стивен Скотт Янг) - (0)Stephen Scott Young (Стивен Скотт Янг) Американский художник Стивен Скот...
Американский художник-акварелист Роберт Д. МакФарланд (Robert McFarland) - (0)Американский художник-акварелист Роберт Д. МакФарланд (Robert McFarland) chalk-creek&n...
Eric Bowman. Jazz - (0)Eric Bowman. Jazz music ...
Евгений Монахов |
Евгений Монахов родился 10 июля 1974 года в Москве. В 1991 году поступил в Московское Академическое Художественное Училище памяти 1905 года. В 1996 году поступил в Московский Государственный Академический Художественный институт им. В.И.Сурикова на факультет станковой живописи (мастерская профессоров М.Г.Абакумова - В.М.Сидорова). Закончив институт, в 2002 года Евгений Монахов становится членом Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников.
Метки: Евгений Монахов живопись художник искусство портрет |
Дмитрий Даниш |
Метки: Дмитрий Даниш художник живопись городской пейзаж |
Пабло Рубен Лопес Санс (Pablo Ruben Lopez Sanz) |
А также см. Оригинал
(960×739)
Когда смотришь на работы испанского художника из Мадрида Пабло Рубен Лопес Санса (Pablo Ruben Lopez Sanz), понимаешь, что акварелистом он родился. Искусством живописи Пабло начинал заниматься с детских лет, но сначала он писал маслом, потом перешёл на акрил, затем обнаружил, что идеальной художественной техникой для него является акварель. "Акварель позволяет сохранять рисунк и быть спонтанными. Также можно носить полный набор акварели с собой везде и быть готовым писать в любой момент", - говорит Пабло Рубен Лопес Санс.
Метки: Пабло Рубен Лопес Санс Pablo Ruben Lopez Sanz акварель художник живопись графика |
Кирилл Челушкин. Графика. Часть вторая |
На сайте Кирилла Чёлушкина графические работы распределены по периодам.
Графика периода с 1995 по 2002 год - это, по словам автора, "скорей симуляция технического проектного сознания, то, что должно было бы стать проектом, но все никак не может, инженерное помрачение, такой сбесившийся чертежник, работу которого все никак не принимают и не принимают, и начинается бешенство". И действительно, это скорее наброски чертежей каких-то механизмов, сооружений, конструкций, выполненные от руки. Благодаря мощным и уверенным линиям выглядят эти эскизы очень эффектно и, вероятно, отлично бы дополнили любой интерьер в холодноватом минималистическом стиле.
Работы, выполненные в период с 2003 по 2005 год производят чрезвычайно тягостное впечатление. Чаще всего это взгляд через мутное, заляпанное грязью, лобовое стекло на весьма мрачный и безжизненный мир. В 2006-2008 годах этот мир вообще перевернулся с ног на голову. А в последние годы в графических работах художника закипела наконец-то жизнь, но тоже странная и немного пугающая.
Наверное, немного найдется тех, кому понравится графика Кирилла Чёлушкина. Большинство, утверждая, что мрачности и безнадежности им хватает и в жизни, предпочитает светлые краски, фильмы с хорошим концом и книги, в которых герои живут долго и счастливо. Конечно, всё индивидуально, каждый из нас ищет в произведениях искусства что-то свое: кого-то очаровывает мастерство, свободное и уверенное владение техникой. Кто-то ищет идею, мысль. А кому-то важнее всего чувства и способы их выражения.
Можно конечно сказать, что задача художника, творца нести в этот мир доброе, светлое и прекрасное, а все негативное и пугающее оставлять при себе. Но все же, что такое искусство, если не попытка выразить свои чувства, любые чувства, не отделяя радостные от тягостных. В конце концов после зимнего холода острее ощущаешь тепло солнца, после мрака ночи больше радует свет и после тяжелых дней с большей благодарностью воспринимаешь радостные события.
"Конфликт же должен быть всегда у художника - это его рассогласованность с миром, по всем вопросам, и собственно это и есть повод и причина для его действий." - Кирилл Чёлушкин.
1995-1997
Метки: Кирилл Челушкин графика художник |
Grigory Gluckmann (1898 – 1973) |
Григорий Ефимович Глюкманн родился 25 октября 1898 года в Витебске, Беларусь. В 1917 году он поступил на учебу в Академию художеств в Москве, но три года спустя, в 1920 году, оставил учебу и уехал в Берлин, чтобы убежать от революции. В Берлине он изменил фамилию с Гликман на Глюкман.
В 1924 году он отправился в Италию, где за 9 месяцев нарисовал много картин. В октябре того же года состоялась его первая персональная выставка в Galerie Druet в Париже. В 1925 году он выставлялся в Salon des Tuileries, Salon d’Automne и Salon National des Beaux Arts. Его картины были хорошо восприняты критиками и хорошо продавались. В это же время он также провел свои персональные выставки в Лондоне и Нью-Йорке. Он рисовал парижские улицы, полные людей, чувственных обнаженных и сценки из парижской ночной жизни. Отдельная тема в его творчестве - балерины, которых он рисовал в разные минуты их пребывания на сцене и за кулисами. Он подружился со всемирно известным скрипачом Яшей Хейфецом, Хейфец был также самым крупным коллекционером работ Глюкмана. Глюкман предпочитал компанию музыкантов и представителей интеллигенции обществу других художников. Он рисовал, в основном, на деревянных панелях, используя метод послойного наложения краски, которому он научился еще в Москве. В июне 1941 года он бежал из Парижа на юг Франции, спасаясь он наступавшей немецкой армии, а затем эмигрировал в Соединенные Штаты. У него была студия в Нью-Йорке, где он провел несколько персональных выставок во время войны. В 1945 году он переехал в Лос-Анджелес, где он начал экспонировать свои картины в Dalzell Hatfield Галереи. Он выставлялся там в течение двух десятилетий. Глюкман рисовал в Париже еще раз, совсем недолго в 1954 году и провел выставку своих картин в Галерее Drouant-David, но сосновная его резиденция была в Лос-Анджелесе. Со временем он принял американское гражданство. Он умер в 1973 году. Карьера Глюкмана была долгой и успешной, а его картины находятся во многих музеях и частных коллекциях по всему миру.
1.
2.
Метки: Grigory Gluckmann живопись Гликман искусство художник |
Jeremy Mann. Таинственные сцены городских улиц |
Метки: Jeremy Mann художник живопись городской пейзаж человек портрет искусство |
Бирманский акварелист Myoe Win Aung, р. 1972 |
Метки: Myoe Win Aung р. 1972 акварель художник графика |
Графика от Carlo Modi Caravagna, р. 1960, Италия |
Метки: Carlo Modi Caravagna Италия графика акварель портрет |
Урбанистический сюрреализм в акварелях Tytus Brzozowski, Польша |
Метки: Tytus Brzozowski Польша акварель графика живопись художник искусство |
Evan Wilson, США, р. 1953 (гиперреализм) |
Метки: Evan Wilson художник гиперреализм живопись |
Carl Dobsky |
Тонкий художник и преподаватель живописи, г. Сан-Франциско
Carl Dobsky - американский живописец, родился в городе Виктория, штат Техас, в 1972 году. Он учился живописи в Ringling School of Art в Флориде и в Fine Art в Нью-Йорке в Water St. Atelier и theNew в Нью-Йорке в Water St. Atelier и Нью-Йоркской академии Искусств, где он получил степень магистра искусств. Его работы были представлены на многих персональных и групповых выставках в США и в Европе.
кликабельно
Метки: Carl Dobsky художник живопись портрет |
Пастель от Felipe Santamans, р. 1951, Испания |
Метки: Felipe Santamans пастель графика художник искусство |
Николай Блохин |
Николай Блохин получил классическое образование в петербургском институте им. Репина, и считается одним из лучших продолжателей академических традиций в русском искусстве.>>>
Метки: Николай Блохин живопись искусство художник портрет |
Акварелисты прошлого. Роулэнд Хилдер (Rowland Hilder) |
РОУЛЭНД ХИЛДЕР, пейзажист и бывший президент Королевского Института Живописцев Акварели, родился в Лонг-Айленде в Нью-Йорке 28 июня 1905. В 1915 году, когда началась война, Роулэнду было 10 лет, его семья вернулась назад в Англию. Роулэндa Хилдерa (Rowland Hilder) стали называть "Тёрнером своего поколения" благодаря его известной пейзажной живописи Кентской сельской местности, где он потратил большую часть своей жизни. Hilder получил художественное образование в школе искусств Goldsmith's College School of Art в 1920-ых. Там он присоединился к классу гравюры, но скоро перешёл в класс рисунка у известного иллюстратора Эдмунда Дж. Салливана и с восемнадцати лет начал выставляться в Королевской Академии Лондона.
Метки: Роулэнд Хилдер Rowland Hilder акварель графика живопись искусство |
Акварели Dai Jianbo |
Метки: Акварели Dai Jianbo живопись графика художник |
Акварель американца Winslow Homer (1836-1910) |
Метки: Акварель Winslow Homer живопись графика |
Петр Фролов. Иллюстрации |
Серия сообщений "Иллюстрация":
Часть 1 - Андрей и Ольга Дугины
Часть 2 - Роберто Инноченти (Roberto Innocenti)
...
Часть 16 - Coby Whitmore
Часть 17 - Monge Jean-Baptiste
Часть 18 - Петр Фролов. Иллюстрации
Часть 19 - Величайший иллюстратор французской моды Рене Грюо
Часть 20 - Иллюстрации к сказкам художника Scott Gustafson
|
Метки: Петр Фролов иллюстрация художник графика |
Скульптура Sabin Howard. США |
Серия сообщений "Скульптура":
Часть 1 - "Тайная вечеря" (Last Supper) и другие скульптуры-призраки от Альберта Шукальского (Albert Szukalski)
Часть 2 - Рафаэлло Монти
Часть 3 - Скульптура Sabin Howard. США
Часть 4 - Пластика Даши Намдакова
|
Метки: Sabin Howard скульптура сша искусство |
Гуля Алексеева |
Метки: Гуля Алексеева куклы художник скульптура творчество кукла |
Солдаты |
Метки: солдаты фотография война портрет |
.jpg)
.jpg)
