Ювелирные изделия с изумрудами |
Метки: искусство |
Украшения с аукционов |
Метки: искусство |
Лаковая миниатюра Сергея Князева |
Сегодня я хотела бы поделиться с вами работами чудесного мастера лаковой живописи Сергея Князева, работающего в стиле федоскинской миниатюрной росписи.
Надо отметить, что этот вид искусства насчитывает более 230 лет на Руси. Как и многие изящные миниатюрные виды прикладной живописи, этот пришел к нам из Китая, где оно появилось еще до нашей эры. Оттуда оно попало в другие страны Дальнего Востока, а в эпоху средневековья распространилось в Индии и Иране. В XVI-XVII в.в. восточные лаковые изделия были завезены в Европу и, покорив европейцев своей красотой, вызвали стойкую моду на лаки. Начало развиваться местное лакирное производство. Поначалу европейские лаки подражали дальневосточным и по сюжетам, и по манере исполнения. Однако уже в XVIII в. на некоторых лакирных предприятиях начинают расписывать изделия реалистически исполненными цветочными букетами, пейзажами, жанровыми сценками в духе Ватто или малых голландцев. В России интерес к лакам стал проявляться лишь с петровских времен. В 1721 г. один из кабинетов Петра I в петергофском дворце Монплезир был украшен 94 лаковыми панно, весьма искусно исполненными русскими мастерами в китайском стиле.
В Петербурге и его окрестностях возникли предприятия М. Бооля (пригласившего для налаживания производства французских мастеров), И. Кина, И.Пеца, Д. Орловской, И. Эка и др. В Москве и Подмосковье наиболее известны были фабрика Лукутина, Фабрика А.И. Аустена, мастерские Вишняковых, Н. Нажевщикова, братьев Сорокиных. Существовало много мелких провинциальных мастерских: Христиана Флака, Шимера, Шубарева и Данилевича и других. Мода на лакирные изделия из папье-маше проникла во многие слои общества.
Метки: искусство |
Антикварная мебель 18-19 века из замков английской королевы Виктории с росписью на фарфоре. |
Метки: искусство |
икона современного ювелирного мира- Севан Бичакчи |
Севан Бичакчи (Sevan Bicakci) — один из самых известных и признанных в мире ювелиров современности и один из наиболее известных ювелиров Турции. Его называют иконой современного ювелирного мира и даже «Властелином колец».
Севан Бичакчи родися в 1972 году и уже с 12 лет обучался ювелирному искусству и состоял помощником при известном ювелире Овсепе Чатак. В течение четырех лет, которые он провел под его руководством в мастерской на Большом базаре, по словам самого Бичакчи, самое главное чему его научили, помимо основных приемов ювелирного дела — это манеры вести себя в профессиональной среде, умению найти свой собственный голос и стиль, рожденный из страсти: «технике можно научить, но страсть является самым основным ингредиентом, и она есть или её нет».
В 2002 году выпустил свою первую самостоятельную коллекцию ювелирных украшений, имевшую большой успех. Трижды Севан Бичакчи получал награду Town and Country, а также вошел в пятерку самых успешных ювелиров и стал обладателем награды Golden Designer в Турции. В 2009 году Севан Бичакчи получил премию Jameel Prize, которая вручается лондонским музеем Victoria and Albert Museum художникам и дизайнерам, работающим в мусульманской традиции.
Севан Бичакчи использует множество различных техник велирного искусства, таких например, как микромозаика, каллиграфия, метод обратной гравировки. Но особенно примечательна уникальная разновидность техники инталия, которая представляет собой нечто подобное гравировке, благодаря которой, создается эффект объемной картинки внутри камня. Создается впечатление, что автор поместил внутрь камня насекомое, птицу или даже целый архитектурный комплекс!
Маэстро за работой:
Севана Бичакчи не зря называют «Властелином колец». Его кольца разнообразны и удивительны!
Метки: искусство |
Я рубины примеряю... | Коллекционные украшения |
Русское название этого драгоценного камня - яхонт. У некоторых народов Востока он называется "лал". Возможно, что от "лала" произошло наше слово "алый". По своей твердости, а также ценности рубин стоит на втором месте после алмаза. По поверьям народов Востока, "рубин придает его обладателю силу льва, бесстрашие орла и мудрость змеи".
Л Е Г Е Н Д А
В бирманской легенде о происхождении рубина рассказывается об орле Лале, жившем за рекой Иравади, высоко в горах, в одной из кремниевых пещер. Лал был из очень красив и силен, и не только птицы, но серны, джейраны и даже саблерогие антилопы избегали встреч с ним. А ночной разбойник -страшный когтистый филин - с утра до ночи отсиживался в дупле старого текового дерева, пока орел летал над горами. Шли годы, менялись русла рек, рушились в пропасти подточенные горными ручьями скалы, и на груди у орла появились предвестники старости - белые перья. Теперь он пролетал над горами, лесом и кунжутными полями уже не двадцать кругов, а всего лишь десять. С каждым годом Лал сокращал радиус своих полетов. А однажды, желая взлететь высоко в лазурное небо, расправил свои широкие крылья, но не смог оторваться от земли. И понял тогда Лал, что близится к концу его орлиный век. Теперь он уже не мог догнать серну или косулю и довольствовался тем, что залетал в лес и опустошал птичьи гнезда. Как - то, возвращаясь в свою пещеру, Лал увидел на соседней скале филина. Тот даже не пошевелился, когда орел пролетел над ним. Гордый орел удивленно взглянул на обнаглевшую птицу, но промолчал. Филин же подлетел ближе к Лалу и обратился к нему: - Послушай, дружище, давай поговорим как равный с равным. Ты уже стар. Тебе трудно добывать пропитание. Я согласен делиться с тобой пойманными мышами и землеройками, только не трогай моих птенцов. Орел вспомнил вечно копошащихся в пыли грызунов, которых ему предлагали взамен горных джейранов и косуль, скачущих по скалам и прячущихся в изумрудной зелени, и содрогнулся. Лалу стало противно и стыдно. Ничего не ответил орел. А когда филин улетел, Лал, сидя на краю пропасти, долго смотрел, как алмазные звезды падают в бездну, и думал одну лишь думу: верно ли то, что сказал однажды ему ворон - лучше быть ползающим по земле муравьем, чем мертвым тигром? "Нет, - решил Лал, - ворон не прав. Нужно вовремя родиться и вовремя умереть. Вот в чем основа основ бытия!" Собрав последние силы, орел поднялся высоко - высоко в небо и там сложил свои крылья. И все птицы и звери видели, как озаренный первыми лучами восходящего солнца Лал упал на острую скалу и обагрил кровью берег реки Иравади. Брызги орлиной крови превратились в яркие прозрачные камни. Так появились лучшие в мире кроваво-красные благородные бирманские рубины.
Метки: искусство |
АукционноАнтикварные вееры |
|
Открою веер черный с серебром, Игра закончилась, пора себе признаться, И эта связь туманным миражом Уже не будет в стеклах отражаться... За ширмой перьев спрячу глаз печаль, Скрывая слезы, наберусь терпения... Мой веер - очень важная деталь Моей защиты - перевоплощение... Игрушка, неотъемлемая часть - Оружие для женского кокетства, И взмахами его, скрывая страсть, Для флирта - неожиданное средство... |
Искусство веера - признание в любви, Без слов и писем - дуновеньем ветра, Сияньем глаз, изгибами брови, Отточено в веках до миллиметра... Раскрытый веер - "я тебя люблю", Полураскрыт, опущен - "невозможно"... С наклоном головы - "благодарю", Закрытый - "я в сомненье, осторожно"... Следи глазами за моей игрой! Волшебный танец исполняют руки... И рукоятью - жест перед собой... Закрою веер в знак моей разлуки... |
© Copyright: Бойкова Марина
Метки: искусство |
Ювелирная лавка |
Метки: искусство |
Украшения с использыванием витражной эмали,19 в. |
Украшения с использыванием витражной эмали,19 в. часть 2.
Метки: искусство |
Прекрасная эпоха модерна (Art Nouveau) | Витражная эмаль в ювелирном искусстве |
Украшения с использыванием витражной эмали,19 в. часть 1.
Витражная (ажурная) эмаль - одна из самых изысканных и сложных техник художественного эмалирования, появившаяся в России в конце 19 века. Драгоценная художественная посуда, изделия декоративно-прикладного искусства с витражными эмалями всегда считались вершиной ювелирного искусства.
Метки: искусство |
Ювелирная лавка. Анна Нова |
Метки: искусство |
Самые красивые короны Мира |
Подборка фотографий с королевскими коронами и диадемами, выполненных из золота и украшенных драгоценными камнями. Весили такие знаки величия и господства над страной достаточно много. Например, шапка Мономаха, на сколько я помню, весила более половины килограмма. Так что цари и короли тоже мучались с неудобными вещами на своей голове.
Метки: искусство |
Анна Нова -российское ювелирное искусство.Красота! |
Метки: искусство |
Уникальные работы мастеров города Златоуст |
Златоуст — один из самых старейших городов, расположенный на Урале, славится своими мастерами и изделиями на весь мир.
Предлагаю посмотреть…
Набор для шампанского “Великолепный век”
В работе по созданию модели храма Василия Блаженного участвовала большая команда высокопрофессиональных мастеров, специалистов по художественной обработке драгоценных металлов, филиграни и обработке природных и декоративных камней. Созданные в технике филиграни храм Василия Блаженного предварительно был смоделирован в формате 3D. Выпиливание отдельных частей, равно как и вся работа проводилось вручную.
Метки: искусство |
Глиптика на ракушках |
Метки: искусство |
АНТИКВАРНЫЕ ТАБАКЕРКИ |
В 18 веке появилась привычка, считавшаяся более элегантной, чем курение - нюханье табака. Историки пишут, что произошло это главным образом благодаря английской королеве Виктории и её супругу, которым, вероятно, не нравился табачный дым. Привычка нюхать табак очень быстро распространилась по Европе, и для хранения нюхательного табака потребовалась какая-нибудь элегантная, очаровательная вещица - так появилась табакерка.
Метки: искусство |
Ювелирные выставки. ИЗУМРУДЫ. |
Метки: искусство |
Императорские драгоценности из алмазного фонда России |
Метки: искусство |
АукционноАнтикварный салон.... серебро и живопись 19. века. |
Francois Adolphe Grison (French, 1845-1914)
Метки: искусство |
ДВЕРНЫЕ РУЧКИ |
Метки: искусство |
