ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
Кнопки рейтинга «Яндекс.блоги»Добавляет кнопки рейтинга яндекса в профиль. Плюс еще скоро появятся графики изменения рейтинга за месяц
Онлайн-игра "Empire"Преврати свой маленький замок в могущественную крепость и стань правителем величайшего королевства в игре Goodgame Empire.
Строй свою собственную империю, расширяй ее и защищай от других игроков. Б
Онлайн-игра "Большая ферма"Дядя Джордж оставил тебе свою ферму, но, к сожалению, она не в очень хорошем состоянии. Но благодаря твоей деловой хватке и помощи соседей, друзей и родных ты в состоянии превратить захиревшее хозяйст
Екатерина Маркова - биография, информация, личная жизнь
Екатерина Маркова
Екатерина Георгиевна Маркова. Родилась 18 ноября 1946 года в Иркутске. Советская и российская актриса театра и кино, сценарист, писатель.
Екатерина Маркова родилась 18 ноября 1946 года в Иркутске в семье литераторов.
Отец - Георгий Марков, известный советский писатель, автор романов «Строговы», «Соль земли», «Сибирь».
Мать - Агния Кузнецова, писательница, автор книг «Земной поклон», «Моя мадонна».
Ее родители познакомились в редакции газеты, занимались журналистикой. Екатерина была младшей в семье.
За роман «Строговы» ее отец Георгий Маркович Марков получил Сталинскую премию, а спустя несколько лет он стал руководителем Союза писателей СССР. Когда Екатерине исполнилось 8 лет семья перебралась в Москву.
В школе училась на отлично.
После 8-го класса поступила в студию при Театре Станиславского. Среднее образование получала в школе рабочей молодежи.
В 1969 году окончила Московское театральное училище им. Б.В. Щукина.
Работала в театре «Современник».
Екатерина Маркова в молодости
В 1972 году дебютировала в кино с главной роли - Гали Четвертак - в фильме «...А зори здесь тихие» режиссера Станислава Ростоцкого по роману Бориса Васильева.
"Я очень полюбила свою героиню, хотя вспоминаю съемки со страхом", - признавалась актриса. Она вспоминала один эпизод, который мог стоить ей жизни. В фильме ее героиня выбегает из кустов с криком «Мама!» и получает выстрел в спину. Ростоцкий захотел сделать крупный план спины с дырками от пуль. В доске просверлили отверстия, прикрепили емкости с красной жидкостью, присоединили электрический шнур и надели на спину Екатерине Марковой. Электрический шнур замыкали, гимнастерка прорывалась изнутри, и со стороны казалось, что течет кровь. Но пиротехники просчитались - гимнастерку разорвало в клочья. По счастью, актриса не пострадала.
Картина «...А зори здесь тихие» стала визитной карточкой актрисы.
Екатерина Маркова в фильме "...А зори здесь тихие"
В 1973 году сыграла главную роль в социальной драме «Дела сердечные» (фельдшер кардиологической скорой помощи Наташа).
Екатерина Маркова в фильме "Дела сердечные"
Позже снималась мало. Ее можно увидеть в картинах «Желаю успеха» (Лида), «Третий в пятом ряду» (Маша), «Семья» (журналист) и др.
Екатерина Маркова в фильме "Третий в пятом ряду"
Без отрыва от работы в театре окончила Литературный институт. Стала писательницей, как и ее родители. Написала несколько повестей и романов.
По её сценариям поставлены фильмы «Чужой звонок», «Непохожая», «Чехарда» и др.
В 1985 году получила Премию за лучший сценарий на международном телефестивале в Праге.
В 2000-е продолжила периодически играть в спектаклях. Актриса Московского театра «Ангажемент».
Екатерина Маркова
Личная жизнь Екатерины Марковой:
Муж - актер Георгий Тараторкин.
Познакомила их подруга Екатерины актриса Ирина Короткова, которая снималась с Тараторкиным в ленте «Незабываемое». Георгий Тараторкин в то время работал в Ленинградском ТЮЗе, в Москве снимался в «Преступлении и наказании». Он заехал за подругами на такси и сразу попал под обаяние новой знакомой. Позже, рассказывая своим детям историю знакомства, он скажет, что влюбился в трогательные веснушки Марковой.
Поженились в 1970 году и прожили вместе почти полвека.
В 1974 году родился сын Филипп. Сразу после рождения сыну поставили диагноз «нежизнеспособен» и Екатерина долгие годы боролась за его жизнь и здоровье. Георгий Тараторкин работал почти круглосуточно, пытаясь обеспечить семье достойное существование. Они смогли победить страшный диагноз, Филипп вырос совершенно здоровым, стал православным священником.
В 1982 году родилась дочь Анна Тараторкина, которая пошла по стопам родителей, стала актрисой.
Георгий Тараторкин ушел из жизни 4 февраля 2017 года после тяжелой болезни. Это стало сильным ударом для Екатерины Марковой.
Екатерина Маркова и Георгий Тараторкин
Екатерина Маркова и Георгий Тараторкин с детьми
Фильмография Екатерины Марковой:
1972 - ...А зори здесь тихие - Галя Четвертак
1973 - Дела сердечные - Наташа, фельдшер кардиологической скорой помощи
1976 - Вечно живые (фильм-спектакль) - Танечка
1977 - Андрей Колобов (фильм-спектакль) - Белкина
1980 - Желаю успеха - Лида
1984 - Третий в пятом ряду - Маша, медсестра в больнице
1986 - Ваша дочь Александра (фильм-спектакль) - Лариса Сергеевна
2004 - Сёстры - эпизод
2004 - Sapiens (короткометражный)
2005 - Семья - журналист
2008 - Фильм о фильме. А зори здесь тихие - детям победы посвящается (документальный)
2008 - А зори здесь тихие... Фильм о фильме (документальный)
Сценарии Екатерины Марковой:
1984 - Третий в пятом ряду
1985 - Чужой звонок
1985 - Непохожая
1987 - Чехарда
2004 - Нежное чудовище
екатерина маркина актриса жена тараторкина
Екатерина Маркова - биография, информация, личная жизнь
Екатерина Маркова
Екатерина Георгиевна Маркова. Родилась 18 ноября 1946 года в Иркутске. Советская и российская актриса театра и кино, сценарист, писатель.
Екатерина Маркова родилась 18 ноября 1946 года в Иркутске в семье литераторов.
Отец - Георгий Марков, известный советский писатель, автор романов «Строговы», «Соль земли», «Сибирь».
Мать - Агния Кузнецова, писательница, автор книг «Земной поклон», «Моя мадонна».
Ее родители познакомились в редакции газеты, занимались журналистикой. Екатерина была младшей в семье.
За роман «Строговы» ее отец Георгий Маркович Марков получил Сталинскую премию, а спустя несколько лет он стал руководителем Союза писателей СССР. Когда Екатерине исполнилось 8 лет семья перебралась в Москву.
В школе училась на отлично.
После 8-го класса поступила в студию при Театре Станиславского. Среднее образование получала в школе рабочей молодежи.
В 1969 году окончила Московское театральное училище им. Б.В. Щукина.
Работала в театре «Современник».
Екатерина Маркова в молодости
В 1972 году дебютировала в кино с главной роли - Гали Четвертак - в фильме «...А зори здесь тихие» режиссера Станислава Ростоцкого по роману Бориса Васильева.
"Я очень полюбила свою героиню, хотя вспоминаю съемки со страхом", - признавалась актриса. Она вспоминала один эпизод, который мог стоить ей жизни. В фильме ее героиня выбегает из кустов с криком «Мама!» и получает выстрел в спину. Ростоцкий захотел сделать крупный план спины с дырками от пуль. В доске просверлили отверстия, прикрепили емкости с красной жидкостью, присоединили электрический шнур и надели на спину Екатерине Марковой. Электрический шнур замыкали, гимнастерка прорывалась изнутри, и со стороны казалось, что течет кровь. Но пиротехники просчитались - гимнастерку разорвало в клочья. По счастью, актриса не пострадала.
Картина «...А зори здесь тихие» стала визитной карточкой актрисы.
Екатерина Маркова в фильме "...А зори здесь тихие"
В 1973 году сыграла главную роль в социальной драме «Дела сердечные» (фельдшер кардиологической скорой помощи Наташа).
Екатерина Маркова в фильме "Дела сердечные"
Позже снималась мало. Ее можно увидеть в картинах «Желаю успеха» (Лида), «Третий в пятом ряду» (Маша), «Семья» (журналист) и др.
Екатерина Маркова в фильме "Третий в пятом ряду"
Без отрыва от работы в театре окончила Литературный институт. Стала писательницей, как и ее родители. Написала несколько повестей и романов.
По её сценариям поставлены фильмы «Чужой звонок», «Непохожая», «Чехарда» и др.
В 1985 году получила Премию за лучший сценарий на международном телефестивале в Праге.
В 2000-е продолжила периодически играть в спектаклях. Актриса Московского театра «Ангажемент».
Екатерина Маркова
Личная жизнь Екатерины Марковой:
Муж - актер Георгий Тараторкин.
Познакомила их подруга Екатерины актриса Ирина Короткова, которая снималась с Тараторкиным в ленте «Незабываемое». Георгий Тараторкин в то время работал в Ленинградском ТЮЗе, в Москве снимался в «Преступлении и наказании». Он заехал за подругами на такси и сразу попал под обаяние новой знакомой. Позже, рассказывая своим детям историю знакомства, он скажет, что влюбился в трогательные веснушки Марковой.
Поженились в 1970 году и прожили вместе почти полвека.
В 1974 году родился сын Филипп. Сразу после рождения сыну поставили диагноз «нежизнеспособен» и Екатерина долгие годы боролась за его жизнь и здоровье. Георгий Тараторкин работал почти круглосуточно, пытаясь обеспечить семье достойное существование. Они смогли победить страшный диагноз, Филипп вырос совершенно здоровым, стал православным священником.
В 1982 году родилась дочь Анна Тараторкина, которая пошла по стопам родителей, стала актрисой.
Георгий Тараторкин ушел из жизни 4 февраля 2017 года после тяжелой болезни. Это стало сильным ударом для Екатерины Марковой.
Екатерина Маркова и Георгий Тараторкин
Екатерина Маркова и Георгий Тараторкин с детьми
Фильмография Екатерины Марковой:
1972 - ...А зори здесь тихие - Галя Четвертак
1973 - Дела сердечные - Наташа, фельдшер кардиологической скорой помощи
1976 - Вечно живые (фильм-спектакль) - Танечка
1977 - Андрей Колобов (фильм-спектакль) - Белкина
1980 - Желаю успеха - Лида
1984 - Третий в пятом ряду - Маша, медсестра в больнице
1986 - Ваша дочь Александра (фильм-спектакль) - Лариса Сергеевна
2004 - Сёстры - эпизод
2004 - Sapiens (короткометражный)
2005 - Семья - журналист
2008 - Фильм о фильме. А зори здесь тихие - детям победы посвящается (документальный)
2008 - А зори здесь тихие... Фильм о фильме (документальный)
Сценарии Екатерины Марковой:
1984 - Третий в пятом ряду
1985 - Чужой звонок
1985 - Непохожая
1987 - Чехарда
2004 - Нежное чудовище
Анна Тараторкина раскрыла семейные тайны Анна Тараторкина. Фото: личный архив Анны Тараторкиной.
У нее «полный комплект» звездных родителей. Папу, легендарного Георгия Тараторкина, все знают. Да и мама человек неординарный — актриса, писатель и сценарист. Но Анна не побоялась и тоже выбрала актерскую стезю.
Каждый человек — это история. А наследник известной фамилии — история вдвойне. Ведь за ним стоят талантливые родственники, особый уклад жизни, который формирует мироощущение с детства, и целый шлейф мифов — о блате, о желании идти проторенной дорожкой, о более легкой жизни… Все это стереотипы. И надо иметь определенное мужество, чтобы им не поддаться. Сейчас у Анны все хорошо: она играет в РАМТе, активно снимается в кино и занимается воспитанием сына Никиты. Впрочем, она призналась, что не всегда была такой благополучной, как сейчас.
Тайна двух имен
Ваши мама и папа вместе уже почти сорок лет. Оба известные творческие люди. И за такой солидный срок — никаких слухов не то что о разводе, но даже о романах. Как так получилось?
Анна Тараторкина: «Откуда такое предубеждение, что актеры обязательно ветренны? У меня всю жизнь перед глазами противоположный пример».
А родители рассказывали вам, как познакомились?
Анна: «Папа снимался вместе с маминой однокурсницей, и однажды они все очутились в одной компании. Папа говорит, что мама сразу его покорила. Причем настолько, что все сорок минут, которые они проговорили на кухне, он просидел на… горячей батарее. Мама потом дотронулась до нее — раскаленная! А папе хоть бы что. (Смеется.) До такой степени девушка поразила, что ему было вполне комфортно.
Еще помню, как давным-давно мы с мамой были на даче в январе. И она рассказала мне такую историю. Однажды на Святки ей кто-то предсказал, что ее будущего мужа будут звать Юрой. Она очень удивилась, рассмеялась в ответ и заявила, что такого не может быть, поскольку это имя ненавидела с детства. Однако прошло несколько лет, и предсказание все же сбылось».
Разве Георгий и Юрий — одно и то же?
Анна: «Дело в том, что папины родители работали в военном госпитале в Румынии, где он и появился на свет. А там Георгиев принято называть Юрами. Папа с этим именем рос, поэтому для друзей и близких он Юра».
А как он завоевывал свою избранницу?
Анна: «Подробности ухаживания мне неизвестны. Знаю лишь, что мама окончательно влюбилась в него после того, как посмотрела спектакль „После казни прошу…“, в котором папа играл Петра Шмидта. Видимо, мама разглядела в папином Шмидте черты его самого».
Аня с отцом. Девочка отняла у родных много сил и нервов. К примеру, до трех лет она почти не спала по ночам. Фото: личный архив Анны Тараторкиной.
Правда ли, что первые годы супружества ваши родители жили в разных городах: он в Ленинграде, она — в Москве?
Анна: «Да. Они постоянно друг к другу ездили. Мама играла в „Современнике“, на папе держался весь репертуар ленинградского ТЮЗа. Когда родился мой старший брат Филипп, папа принял решение переехать в Москву. И хотя он гармонично влился в столичную жизнь, до сих пор остается абсолютным питерцем. Когда оказывается в Санкт-Петербурге, буквально преображается и светится — он в каком-то редком созвучии с этим городом».
Каким вы были ребенком?
Анна: «Думаю, я много сил и нервов отняла у родителей. До трех лет почти не спала по ночам. Как утверждают родители, ровно в семь вечера у меня начинался „спектакль“, который длился практически до рассвета: я улюлюкала, пританцовывала и всеми силами привлекала к себе внимание, что мне, естественно, удавалось. А когда была совсем маленькой, успокаивалась только на руках. Папа в то время играл Сирано де Бержерака, и все монологи, посвященные Роксане, адресовались мне. Когда я подросла, родителям легче не стало. Друг нашей семьи, космонавт дядя Саша Серебров, как-то назвал меня „десять тысяч вольт“ — и попал в точку. Я отличалась бешеной коммуникабельностью: могла спокойно остановить на улице прохожего, вежливо поздороваться и, спросив: „Как вас зовут? Где вы живете?“ — и так далее, завести непринужденную беседу. А еще я с детства была очень кокетлива, что чрезвычайно смущало гостей мужского пола, которые приходили к нам в дом. Мне было лет пять, когда наступил апогей моего кокетства: я смотрела в упор на какого-нибудь несчастного папиного или маминого знакомого и не сводила с него глаз. Сначала человек пытался шутить, потом напрягался, краснел, бледнел и… начинал поспешно собираться…» (Смеется.)
А как вас с братом воспитывали?
Анна: «Родители всегда находили для нас время. Мы купались в их внимании, любви и заботе. Хорошо запомнилось, как мы с папой вдвоем гуляли по Москве. Нас с Филиппом никогда не наказывали, но при этом каким-то образом всегда присутствовало внутреннее знание того, что можно, а чего нельзя. В общем, родители подарили нам с братом ощущение защищенности. Конечно, они не знали обо всех наших шалостях, особенно когда отвозили нас на все лето на дачу в Переделкино. Мы там лазили по заборам, что-то на кого-то выливали, в Доме творчества писателей пытались подстраивать знакомства взрослых, которые, как нам казалось, друг другу подходили… Иногда мама и папа узнавали о моих „подвигах“. К примеру, в первом классе я подговорила девчонок прогулять физкультуру и труд и вместо уроков пойти в Макдоналдс. А потом учительница написала в моем дневнике: „Тараторкина морально разлагает класс“. Родители пришли в восторг и смеялись над такой формулировкой!»
Значит, гнев родителей вам незнаком?
Анна: «Ну, мама всегда высказывала то, что думала, о моих поступках. Поэтому ее критические замечания были мне привычны. А вот довести папу — это надо было постараться. У меня был один-единственный безумный поступок в переходном возрасте. Однажды родители уехали на неделю, оставив меня на попечение Филиппа. Брат учился себе в РГГУ, а я вместо школы гуляла с подружками по Москве, ходила в кино, а по вечерам мы осваивали дискотеки. Вся эта вольница должна была закончиться с приездом родителей. Но они прилетели на сутки раньше. А в тот вечер я собиралась на очень важный день рождения и, зная, что родители меня не отпустят, так как празднование начиналось поздно, решила незаметно сбежать. Когда все уснули, подложила под свое одеяло игрушки (как будто это я там сплю) и крадучись вышла из дома. Еще минут двадцать стояла во дворе и смотрела на наши окна — не включится ли свет. А потом со спокойной душой пошла на свое мероприятие. Вернулась, смотрю — в окнах свет не горит. Ну, думаю, пронесло. Вхожу в квартиру, а дверь в мою комнату открыта настежь. Тут же сердце в пятки ушло. Захожу и вижу: постель ровненько застелена, игрушки аккуратно расставлены, чуть ли не по росту. В общем, чувствуется папина рука. Я поняла, что все пропало… Проснулись родители и Филипп. Мама отругала меня, а папа — и это было самое ужасное! — просто молчал. Эта его реакция меня буквально убила. Что угодно, только не это страшное молчание. И особенно остро я почувствовала, как разочаровала, огорчила и обидела и его, и маму. После того случая я всю неделю ходила подавленная. Но выводы сделала».
Актер с женой и детьми – Филиппом и Аней. Дети сплотили семью: до рождения сына супруги жили в разных городах. На то были веские причины. Фото: личный архив Анны Тараторкиной.
Все гениальные просто!
Визитной карточкой Георгия Тараторкина стал фильм «Преступление и наказание», а Екатерину Маркову все помнят по картине «А зори здесь тихие…». Оба фильма тяжелые, герои ваших родителей страдают. Помните свои впечатления от первых просмотров?
Анна: «Еще бы! Я всегда очень болезненно реагировала на все происходившее с их персонажами и на экране, и в театре. Как сейчас помню: захожу в комнату, по телевизору идет фильм „Чисто английское убийство“, и какая-то красивая тетя говорит папе явно неприятные вещи, а потом вдобавок ко всему еще и пощечину ему дает. Кому же такое понравится! (Улыбается.) А в фильме „Самая длинная соломинка“ я, совсем еще маленькая, попала на сцену, где папиного героя убивали. Естественно, разрыдалась. Мама говорит: „Анюсенька, ну что ты, успокойся! Выгляни в окно, смотри: вон папа идет и рукой тебе машет“. Я послушно подхожу к окну, вижу папу, но успокоиться не могу. Вот такая сила искусства. Кстати, я всегда и в папиных, и в маминых героях видела прежде всего их самих. Видимо, поэтому так остро и реагировала.
Мамой я всегда восхищалась. Работая в „Современнике“ и воспитывая нас с братом, мама успела и Литературный институт окончить, и замечательные книги и сценарии писать. Она буквально разрывалась между профессиями актрисы и писателя и в конце концов отдала предпочтение второй. Галина Борисовна Волчек уговаривала ее не торопиться, подумать. После ухода из „Современника“ мама все же периодически выходила на сцену: сыграла Аркадину в антрепризной постановке „Чайки“ Чехова, и несколько лет у нее шел моноспектакль „Прощеное воскресенье“ в Театре наций. Еще одно яркое воспоминание детства — коридор нашей квартиры, заставленный ящиками с письмами маминых читателей».
Читала где-то, что вы ревновали отца к молоденьким студенткам. Почему?
Анна: «Ну, во-первых, не к студенткам, а вообще к его курсу во ВГИКе. Когда я училась в восьмом классе, папа набрал свой первый курс. И у меня сразу возникло ощущение, что у него появилось еще двадцать восемь собственных детей помимо нас с братом. Настолько он вникал в личность каждого из них, решал их проблемы. И меня это возмущало. Он приходил домой за полночь, я его почти не видела. По-другому папа не может, все делает на сто процентов. Если папа моет маме машину, то по чистоте она не будет уступать операционной, если он стрижет кусты на даче, получается Версаль как минимум, а если чинит кран, то весь день просидит, но найдет причину поломки и исправит ее. Где бы папа ни появился, он стремится навести порядок: цветы поставит по-особенному, плед сложит аккуратно. Он никогда без дела не сидит. Думаю, когда он чем-то занят, то может прокручивать в голове роль, анализировать спектакль. У него все не случайно и взаимосвязано».
Есть ли у Георгия Георгиевича недостатки?
Анна: «У папы была одна вредная привычка — он много курил. Дымил без остановки. Мы с мамой и братом перебрали все возможные аргументы, умоляли, настаивали, даже угрожали. Я как-то в сердцах сказала ему: „Если не бросишь, то я тоже начну курить“. Но папа не придал тогда особого значения моим словам, решив, наверное, что это шутка. Я покурила немного, мне не понравилось, и вскоре бросила. В итоге от курения папа отказался сам — усилием воли. И с тех пор держится».
Георгий Тараторкин и Екатерина Маркова вместе уже сорок лет. Что удивительно, никаких слухов о романах или разводе никогда не возникало. Фото: личный архив Анны Тараторкиной.
Дети актеров часто идут по стопам родителей. У вас тоже не было альтернативы?
Анна: «Напротив, мама с папой подарили нам возможность выбора. Во-первых, при нас с братом никогда не обсуждались театрально-киношные дела, роли. Папа крайне редко брал меня с собой в театр. И оттого такие походы приравнивались мной к некоему чуду. Я до сих пор помню запах грима, кулис, театральных костюмов… Во-вторых, мне не позволили выйти на сцену в раннем возрасте. А шанс такой был. Когда мне было лет пять, я случайно услышала, как папе кто-то говорил, что ищут девочку на главную роль в спектакле „Пчелка“. И когда я спросила с замиранием сердца, могут ли меня посмотреть, папа сказал абсолютно безапелляционное „нет“. Такая категоричность ему несвойственна, поэтому и запомнилась. Я увидела, что спорить бесполезно. Теперь понимаю: он боялся, что у меня исчезнет ощущение волшебства театра, если я увижу его „кухню“. Ведь именно „Пчелка“ стала моим первым театральным впечатлением и потрясением. Когда я посмотрела этот спектакль, то пережила настоящий шок: море эмоций, слезы щипали глаза. Все эти ощущения я помню до сих пор, хотя мне тогда было всего четыре года. А вот Филипп добровольно отказался от своего шанса. (С улыбкой.) У него потрясающие актерские способности. Он так может показать человека или предмет, что мы буквально катаемся по полу от хохота. На каком-то мероприятии в Доме кино он читал стихи Блока. (Ему было шесть лет, я родилась только два года спустя, так что историю эту слышала много раз в пересказе родителей.) Так вот, к нашей маме подошла ассистентка режиссера и попросила узнать, захочет ли Филипп сняться в кино. Мама ответила: „Что вы у меня спрашиваете? Спросите у него сами“. И тут Филипп выдал: „Что я, дурак, с детства нервы себе трепать?!“ А теперь он, можно сказать с уверенностью, самый умный среди нас: кандидат исторических наук, доцент и директор Гуманитарного архива РГГУ, пишет книгу о Василии Блаженном в „ЖЗЛ“, работает над докторской диссертацией».
А кем бы вы стали, если бы не решились выбрать профессию актрисы?
Анна: «Мама хотела, чтобы я училась на филолога: у меня всегда были способности к языкам, я прекрасно писала сочинения. Но в какой-то момент я поняла, что если не попытаюсь поступить в театральный, то в душе на всю жизнь останется осадок оттого, что я не попробовала. К тому же меня не покидало чувство, что мне есть чем поделиться с миром — через роль. Во ВГИК я принципиально не пошла, так как там у папы был курс. Оставались Школа-студия МХТ, „Щепка“, „Щука“ и РАТИ. Вы не представляете, с каким азартом я поступала… Когда видела уставшие лица и потухшие глаза членов приемной комиссии, мной овладевало желание непременно их расшевелить, заинтересовать собой. А когда скептически реагировали на мою фамилию (типа, все ясно, папина протеже), меня это заводило еще сильнее. В итоге я везде дошла до конкурса, но выбрала Щепкинское училище и поступила на курс к Виктору Ивановичу Коршунову».
«У отца была лишь одна вредная привычка… Мы с мамой и братом перебрали все возможные аргументы, умоляли, настаивали, даже угрожали, но ничего не помогало». Фото: личный архив Анны Тараторкиной.
Там как относились к вашей звездной фамилии?
Анна: «Меня никогда особо не беспокоило, что обо мне думают или говорят. Возникли сложности иного плана. Было очень болезненно обнаружить, что изнутри театральный мир не так однозначен и идеален, как казалось. Волнительно было после окончания учебы идти на показы, где тебя могли развернуть через две минуты… Но мне в этом плане повезло. Поступили предложения от нескольких ведущих московских театров. Худрук РАМТа Алексей Владимирович Бородин предложил мне две главные роли в пьесах Бориса Акунина „Инь и Ян. Белая версия“ и „Инь и Ян. Черная версия“, написанных специально для этого театра. В одной я сыграла прелестную чистую девушку, в другой — роковую обольстительницу и коварную убийцу».
Часто предлагают интересные образы или приходится играть то, что дают?
Анна: «Какой будет роль, во многом зависит от актера. Хотя материал важен. К примеру, папе несколько лет назад прислали пьесу для двух человек под названием „Американские горки“. История о том, как немолодой уже человек познакомился в кафе с юной красоткой и позвал ее к себе в гости. Она кружила ему голову, трепала нервы… А в конце выяснилось, что эта девушка — его родная дочь, о которой он понятия не имел. В этом спектакле мы с папой впервые оказались на сцене вдвоем. Это сложно и невероятно увлекательно. К тому же с папой на сцене играть — большое счастье».
А как родители отнеслись к вашему участию в комедии «Счастливый конец»? Сюжет там фривольный: от беспутного парня сбегает его мужской орган…
Анна: «Когда я получила сценарий, то сначала даже растерялась. Дала его почитать родителям и своему будущему мужу. А когда они сказали, что эта история им представляется забавной — а-ля гоголевский „Нос“ и надо быть совсем уж ханжой, чтобы узреть в ней что-то пошлое, мои сомнения рассеялись. Получилось очень доброе кино».
Ее любимые мужчины
«У меня стойкое неприятие свадеб и всей этой атрибутики – терпеть не могу выкуп невест, кукол на машинах, крики «горько!». Фото: личный архив Анны Тараторкиной.
Непросто при таком идеальном отце, как ваш, найти себе спутника жизни?
Анна: «Да, мой папа — это совершенство. Видимо, я осознала это еще в глубоком детстве, когда сказала: „Я вырасту и выйду за тебя замуж“. Папа спорить не стал. Но со временем стало ясно, что маму мне никуда не деть и она превосходит меня по многим статьям».
Как вы познакомились со своим будущим мужем — актером Александром Ратниковым?
Анна: «На съемках. Я сидела на гриме, он проходил мимо и бросил взгляд в мою сторону. И я сразу почувствовала, что это мой человек. Потом стали общаться, и я ощутила, что мы с Сашей на одной волне. Нам было очень комфортно вдвоем. К тому же Саша так потрясающе за мной ухаживал, окружил меня невероятной любовью и заботой. И такой напор проявил, что я сдалась…»
Сразу поженились?
Анна: «Нет, поскольку у меня стойкое неприятие свадеб и всей свадебной атрибутики — терпеть не могу выкуп невест, кукол на машинах, крики „горько!“. В этом, кстати, мы с Сашей тоже совпали. Поэтому мы быстренько расписались, а потом отметили с близкими».
Свою судьбу Анна встретила на съемочной площадке: «Саша так потрясающе ухаживал, окружил меня невероятной любовью и заботой. И такой напор проявил, что я сдалась…» Фото: личный архив Анны Тараторкиной.
Два года назад вы стали мамой. Родители помогают с Никитой?
Анна: «Конечно! Вообще не представляю, что бы я делала без них! Когда родители видят внука, они расцветают. Они готовы с утра до ночи возиться с ним, играть. Я считаю, что они очень много в него вкладывают, за что я им безмерно благодарна. С мамой Никита хулиганит и дурачится. Папу же он воспринимает как равного: у папы в этом отношении особый талант — это мы с братом по детству помним. Он умеет найти такой ключик к ребенку, что тот перестает воспринимать его как взрослого. Они с упоением читают стихи и сказки, строят из кубиков дома и замки, много гуляют».
Есть ли у вас достижения, которых вы от себя не ожидали?
Анна: «Безусловно, мое самое большое достижение — это рождение сына. Я всегда любила детей, но их появление было далекой перспективой. Некоторые мои подруги до сих пор не могут привыкнуть, что я мама. Я и сама не могу привыкнуть: рождение ребенка — это период удивительных открытий. В том числе и в себе самой».
Настоящая дружба, проверенная временем и трудностями – явление, к сожалению, не такое уж частое. А среди звезд – тем более.
i/Популярность и зависть ходят рядом, разрушая крепкие союзы друзей. Но это точно не о Ален Делоне и Жан-Поле Бельмондо.
Сегодня мы хотим рассказать вам о невероятной дружбе между двумя актерами. Они дружат уже 60 лет, хотя всегда были конкурентами в кинематографе. Их дебют на экране состоялся одновременно в 1960 году, и часто актеры работали с одними и теми же режиссерами. Если они хотели, чтобы в фильме снимались оба актера, обязательным условием была равнозначность образов героев. Иначе – война. «Он и я — это день и ночь. С самого начала наши карьеры шли параллельно. Мы оба «выстрелили» в 1960 году: он в «На ярком солнце», я — в «На последнем дыхании». Работали с одними и теми же режиссерами. На съемках он был сосредоточенным, я — раскованным. Мы были известны и могли себе позволить выбирать роли. В кино хватало места для нас обоих», — вспоминал Бельмондо. Хотя режиссерам и сценаристам часто приходилось учитывать все требования мужчин еще на этапе написания сценария. Если они хотели, чтобы в фильме снимались оба актера, обязательным условием была равнозначность образов героев. Иначе – война. Многие даже скептически предсказывали, что такая «битва титанов» закончиться грандиозным скандалом и ненавистью.
Актер Василий Лановой всегда отличался своей любовью к Родине, о которой он может сказать, ничего не утаивая от собеседника и не стесняясь. Также он очень негативно относится к любым попыткам подмены фактов и переписывания истории, в результате чего роль Советского Союза в победе над фашистами существенно приуменьшается. -
Вопрос журналистов "Что вы в России со своей Победой носитесь? Вот мы уже забыли", - спросили как-то у Василия Ланового европейские журналисты. Разумеется, такое отношение к Победе СССР во Второй мировой возмутило актера, отчего он решил ответить твердо, доходчиво объяснив при этом свое видение на этот исторический факт.
40 ЛЕТ БЕЗ ВЫСОЦКОГО. ОН ЖИЛ И ДАЖЕ УМЕР "НЕУДОБНО"
"В ночь с 24 июля на 25-е, в 4 утра умер Володя Высоцкий, и годы пройдут – не соединить, не совместить, не пережить", – написал тогда в дневнике Вениамин Смехов. Поэт, писатель, актер и бард: песни Высоцкого стали новой "энциклопедией русской жизни", а официальные власти травили и игнорировали его до самой "перестройки". А потом заговорили о том, что он "занял одно из центральных мест в русской культуре XX века и оказал сильное влияние на формирование взглядов своих современников и последующих поколений..." В документальных фильмах телеканала "Россия 1" – малоизвестные факты, уникальные видеоматериалы и необычные точки зрения на судьбу и личность Владимира Высоцкого.
Кем он был – борцом, бунтарем, антисоветчиком или гением, встроенным в систему? Бардом – одним из многих – или по-настоящему большим поэтом уровня Маяковского и Есенина? В фильме "В гости к Богу не бывает опозданий" – редие кадры интервью Высоцкого, отрывки из его переписки с власть предержащими и ответы на вопросы, которые вам, возможно, даже не пришло бы в голову задать.
Он давал концерты для сотрудников КГБ, его магнитофонные записи хранили и обожали слушать Галина и Юрий Брежневы, лично знакомые с артистом, и дети Юрия Андропова. В то же время он боготворил опального Василия Аксенова и дружил с высланным из страны Михаилом Шемякиным. Художник откровенно рассказывает об их парижских загулах и о том, сколько раз они "зашивались" в попытке победить алкоголизм. Считает ли он себя и друга диссидентами?
Как создавался знаменитый самиздатовский альманах "Метрополь" и какова трагическая история печатавшей его машинистки? Считали ли Высоцкого серьезным литератором и "своим" Евтушенко, Вознесенский, Окуджава и его любимая Ахмадулина? А Бродский? Кто устраивал подпольные выступления барда и чем это для них обернулось? Виноват ли личный врач Высоцкого в его смерти? Сколько долгов оставил Владимир Семенович, сколько занял у одного только Церетели и на что тратил крупные суммы? Кто и из каких проектов памятника сделал выбор и где стоит самый высокий монумент артисту? За сколько был куплен на аукционе автограф последнего стихотворения поэта? Ответы – в ленте Александра Рогаткина. "Он обокрал русскую культуру и своих поклонников, отняв у них то, что не успел написать из-за своей нелепой, бессмысленной смерти", – злятся на Володю его друзья. А было бы о чем петь Высоцкому сегодня?..
Фильм "Владимир Высоцкий. Французский сон" посвящен одной из главных страниц в жизни артиста. Большей частью любовной лирики Высоцкого мы обязаны Марине Влади. Эти песни – звучащая в ленте канва, на которую нанизана вся история отношений двух звезд.
В Марину Влади после выхода в СССР фильма "Колдунья" были влюблены все мужчины страны, но обладание ею было для них лишь несбыточной мечтой: она – женщина из другого мира. Когда актриса впервые "материализовалась" в Москве, ее повели в модную "Таганку" смотреть "Пугачева". При личной встрече Владимир сначала не произвел на диву особого впечатления, но потом он взял гитару и запел… Их бурный роман, а потом и брак наделали больше шума, чем все сенсации из жизни современных звезд вместе взятые.
Режиссеры Иван Дыховичный и Александр Митта, переводчик Юлия Абдулова, литератор Давид Карапетян и импресарию артиста Валерий Янклович рассказывают об отношениях Высоцкого с женщинами вообще и о том, с какого конфуза начался его роман с Влади. Они также без утайки говорят об алкоголизме и наркомании Высоцкого и о том, как недуг отразился на его отношениях с женой, как разрушил ее карьеру (по первому сигналу о запое она летела в Москву), сколько раз она возила мужа в реанимацию Склифа и сколько лет жизни ее забота подарила супругу…
"Нет смысла лепить сейчас сусальный образ. Это было, и это влияло на его творчество. Об этом можно молчать. А можно – кричать, чтобы нынешние пацаны, которые считают это нормой жизни, знали, как такой знаменитый и сильный человек боролся с этим – и проиграл". Так говорят о наркозависимости артиста близкие ему люди в фильме "Владимир Высоцкий. Смерть поэта".
Хроника последних 205 дней жизни Высоцкого. Он много лет боролся со смертью, но к началу 1980-го этот поединок превратился в агонию… В Новый год он попал в аварию, помчавшись из пригорода в Москву – предположительно, за дозой. Врач, вскрывавший в феврале нарыв от уколов на бедре, предупредил друзей пациента: тот умрет через два – три месяца или от передозировки, или от ломки. В марте актер признался в наркомании Марине. В апреле в Склифе ему сделали очищение крови – гемосорбцию. Не помогло, тяга лишь усилилась. В мае по настоянию Влади он лег во Франции в реабилитационную клинику и… умудрялся доставать свои "лекарства" там. Мешал алкоголь с морфием. Перестал писать песни – только стихи, в которых говорил со смертью. 18 июля – на уколах – сыграл Гамлета: "Умереть, уснуть..." Можно ли было его спасти? Авторы фильма надеются, что попытка рассказать правду об обстоятельствах гибели поэта не будет шокировать зрителя. Владимир Высоцкий любил правду, как бы она ни была груба, и ненавидел ложь даже в красивых одеждах.
P.S. Владимира Высоцкого погубила болезнь, которой в СССР, как и секса, не было. Достать нужные ему "препараты" в июле 80-го было практически невозможно: в Москве "пела и плясала" политически выстраданная Олимпиада, город находился под плотной опекой милиции и даже знакомые врачи боялись нарушать закон. Кончина Высоцкого оказалась безвременной во всех отношениях: массовые траурные мероприятия, в которые грозили вылиться похороны всенародно любимого артиста, были бы некстати на фоне победного спортивного ликования… Но скрыть смерть поэта не получилось. Утром 28 июля в театре на Таганке началось прощание: очередь растянулась на девять километров. По официальным данным, на площади и прилегающих к ней территориях собралось в тот день 108 тысяч человек.
Он был отмечен Богом. Талантливый, красивый, любимец женщин и публики. Выпускник престижного театрального вуза и актер знаменитой «Таганки». Верный друг и любящий отец. Он обладал удивительной способностью всегда быть приветливым и улыбающимся.
Борис Хмельницкий
Казалось, не было в его жизни промахов и неудач, несчастной любви и смертельной болезни. Для всех он был успешный и жизнелюбивый Боря Хмельницкий, который спешил на помощь каждому. Все сложности его жизни для окружающих оставались за кадром. И мало кто догадывался, какой непростой была жизнь Бориса Хмельницкого, самого известного в нашей стране Робин Гуд
Почему актриса вернулась из Германии, какой была вне съёмочной площадки и почему её побаивались коллеги.
Отца Татьяны Ивановны Пельтцер на самом деле звали Иоганн, он был немцем по национальности, но родился и всю жизнь прожил в России. Иван Пельтцер был знаменитым актёром ещё со времён немого кино, и стал для дочери единственным учителем актёрского мастерства — профильного образования у Татьяны Пельтцер не было. В детстве она играла в его спектаклях, а в 12 лет уже была настоящей актрисой — с контрактом, гонораром и приглашениями от других режиссёров. В 16 лет Пельтцер стала актрисой Передвижного театра Политуправления, а потом и знаменитого театра им. Моссовета. Всю жизнь актриса слегка презирала театральное образование и считала, что учёба в институте для актёра дело лишнее — были бы талант и работоспособность.
Много доброго можно сделать, если у тебя хорошее настроение
23.04.2020 15:39
Мы вынесли в заголовок статьи одно из самых любимых высказываний актёра, втечение многих лет создававших всему советскому народу прекрасное настроение, дарившему нам радость!
Юрий Владимирович Никулин советский и российский артист цирка, цирковой режиссёр, киноактёр, телеведущий. Народный артист СССР. Лауреат Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых. Герой Социалистического Труда. Участник Великой Отечественной войны. Кавалер двух Орденов Ленина.
Родился 18 декабря 1921 года в Демидове (ныне Смоленская область). Отец, Владимир Андреевич Никулин (1898—1964) родился в Москве. Русский. Демобилизовавшись из Красной Армии и окончив курсы Политпросвета, устроился в драматический театр в Демидове. Там же была актрисой и его мать, Лидия Ивановна Никулина (Германова) (1902—1979). Родилась в городе Ливенгоф (Ливаны, Латвия). В годы Первой мировой войны переехала в город Демидов, подальше от войны к родственникам. В Демидове отец организовал «Теревьюм» — передвижной театр революционного юмора, где сам ставил спектакли и много играл. Также организовал и тренировал первую в городе футбольную команду.
На этой неделе легендарному актёру Юрию Никулину исполнилось бы 96 лет.
ЦИФРЫ
ИСТОРИИ ИЗ ЖИЗНИ
1) Знакомство с профессией
Отец привел Никулина в цирк в пять лет — посмотреть представление. Маленького Юру поразило всё: вокруг было так много света и людей, животные и огромный купол. Но больше всего он запомнил клоунов. Никулин был в восторге от их фокусов с цилиндром. И твёрдо решил выбрать именно эту профессию. Тогда мама сшила маленькому Юре костюм из ситца с жёлтыми и красными цветами. К нему она прикрепила воротник из гофрированной бумаги. Вместе с нарядом Никулин надевал маленькую шапочку с кисточкой и тапочки с помпонами. В образе клоуна Юрий пришёл на день рождения к подруге. Никулин начал специально падать, как клоуны в цирке. Он падал и вставал, падал и вставал. Никто не смеялся. Гости подумали, что Юра припадочный.
Юрий Никулин в детстве
“
Вспомнив, что, когда клоуны в цирке падали, это вызывало смех у зрителей, я, как только вошёл в комнату, тут же грохнулся на пол.Но никто не засмеялся. Я встал и снова упал. Довольно больно ударился (не знал я тогда, что падать тоже нужно умеючи), но, преодолев боль, снова поднялся и опять грохнулся на пол. Падал и всё ждал смеха. Но никто не смеялся...На другой день у меня болели спина, шея, руки, и первый раз я на собственном опыте понял — быть клоуном непросто.
Понедельник, 17 Августа 2020 г. 05:48
+ в цитатник
Ушел из жизни народный артист России Николай Губенко
Ему было 78 лет
Фото: gubenko.mos.ru
Скончался народный артист России, депутат Московской городской думы Николай Губенко.
Как написал в своем Twitter спикер Мосгордумы Алексей Шапошников, «остановилось сердце Николая Николаевича Губенко... Москвичи потеряли настоящего патриота, выдающегося государственного деятеля, режиссера и актера… Соболезнования семье... Светлая память».
Напомним, что известный советский и российский актер театра и кино, режиссер, сценарист и политик Николай Николаевич Губенко родился в Одессе 17 августа 1941 года.
В 1964 году он окончил ВГИК и был принят в труппу театра на Таганке.
Снимался в таких картинах, как «Застава Ильича», «Дворянское гнездо», «Они сражались за Родину», «Прошу слова», «Подранки», «Пришел солдат с фронта», «Из жизни отдыхающих».
Как режиссер снял шесть полнометражных художественных фильмов и один короткометражный.
Народный артист РСФСР Александр Ширвиндт | Фото: kino-teatr.ru
19 июля исполняется 86 лет знаменитому актеру, режиссеру, сценаристу и педагогу, художественному руководителю Театра сатиры, народному артисту РСФСР Александру Ширвиндту. Зрители часто отождествляли его с легендарными киногероями и представляли таким же гулякой и поклонником женского пола. В какой-то мере он действительно был похож на своих персонажей, правда, это проявлялось в другом. За что друзья называли его «Железной маской», как он «приманивал» самолеты в Шереметьево, почему своей женитьбой был обязан корове и другие интересные факты – далее в обзоре.
Артист в молодости | Фото: aif.ru
Александр Ширвиндт вырос в творческой атмосфере: его мать начинала как актриса МХАТа, но позже сменила профессию и устроилась в столичную филармонию, отец был музыкантом, играл на скрипке и выступал в оркестре Большого театра, а также преподавал в музыкальной школе. В их доме часто собирались видные деятели искусства, среди которых были Леонид Утесов, Василий Качалов, Ростислав Плятт, Рина Зеленая и др. Во время войны его родители выступали в составе концертных бригад для воинских частей. Отец хотел, чтобы Александр тоже стал музыкантом. Но тот, отучившись в музыкальной школе 5 лет, бросил учебу – театр интересовал его намного больше.
Имя французской актрисы Марины Влади известно во всем мире. У нас ее знают в первую очередь не по ролям в кино, а как музу Владимира Высоцкого. Но немногим известно о том, что ее настоящая фамилия – Полякова-Байдарова. Она родилась во Франции в семье выходцев из России, которые были видными фигурами эмиграции и оставили заметный след в искусстве. И ее родителей, и трех старших сестер хорошо знали за рубежом, а вот на родине их имена долгое время были преданы забвению.
Марина Влади и Владимир Высоцкий | Фото: weekend.rambler.ru
В том, что все дочери Поляковых-Байдаровых выбрали творческие профессии, не было ничего удивительного, ведь и мать, и отец Марины Влади занимались искусством. Владимир Поляков-Байдаров был оперным певцом, артистом балета и спортсменом. Он родился в 1890 г. в Москве, окончил юридический факультет Московского университета и Московскую консерваторию по классу вокала, танцевал на сцене оперного театра С. Зимина, играл в футбольной команде Москвы, был чемпионом в беге с препятствиями. Параллельно он занимался в Военной школе аэронавтики и стал одним из первых дипломированных пилотов.
Одиль Версуа (Татьяна) с матерью | Фото: retrospectra.ru
Во время Первой мировой войны Поляков-Байдаров пошел на фронт добровольцем, он был летчиком в составе Иностранного легиона на Французском фронте, а затем военным летчиком Французской армии. После демобилизации в 1919 г. Владимир решил остаться во Франции. Там он окончил Центральную авиационную школу и работал инженером на авиационном заводе. Однако увлечение искусством все же взяло верх – Поляков-Байдаров занимался скульптурой в ателье А. Бурделя, участвовал в выставке «Сотня с Парнаса» и в экспозициях Осеннего салона в Париже. С 1922 г. он полностью посвятил себя артистической деятельности: выступал с оперными ариями и русскими и цыганскими романсами на концертах, вечерах и благотворительных балах, давал сольные благотворительные концерты, вел занятия по искусству речи, организовывал фольклорные песенные праздники.
Сестры Поляковы-Байдаровы с матерью | Фото: retrospectra.ru
С матерью Марины Влади, Милицей Евгеньевной Энвальд, Владимир Поляков-Байдаров познакомился в эмиграции, во время гастролей в Белграде. Она была уроженкой Санкт-Петербурга, имела русские и шведские корни. Милица окончила институт благородных девиц в Смольном и занималась балетом. Ее отец был белогвардейским генералом, и после начавшихся погромов в Петербурге семья в 1919 г. была вынуждена уехать из страны. Они жили в Сербии, когда туда приехал с концертами Владимир Поляков-Байдаров. После женитьбы супруги поселились во Франции.
Марина Влади в молодости | Фото: kino-teatr.ru
В их семье родилось 4 дочери: Ольга, Татьяна, Милица и Марина. Младшая сестра с юности занималась танцами, ведь ее мать была балериной. Она училась в хореографическом училище при Гранд-Опера в Париже, правда, танцовщицей так и не стала, но приобретенная пластичность движений и грация стали одними из ее преимуществ в актерской карьере. В кино она дебютировала в 11 лет, в эпизодической роли в мелодраме «Летняя гроза», где снималась ее старшая сестра, известная в мире кинематографа под псевдонимом Одиль Версуа. Когда Марине было 13 лет, не стало ее отца, которого она боготворила. В его честь она взяла псевдоним – Влади, произведенный от имени «Владимир». Под этим псевдонимом ее узнали в Европе в фильме «Колдунья» по мотивам повести А. Куприна «Олеся». В этой роли ее впервые увидели в СССР.
Марина Влади в дебютном режиссерском фильме Робера Оссейна *Негодяи попадут в ад*, 1955 | Фото: kino-teatr.ru
Марина Влади в дебютном режиссерском фильме Робера Оссейна *Негодяи попадут в ад*, 1955 | Фото: kino-teatr.ru
Когда Марине было 15 лет, ее пригласил в свой дебютный режиссерский фильм актер Робер Оссейн – сын эмигрантов родом из Азербайджана (настоящее имя – Абрахам Гусейнов). Позже он стал широко известен в СССР в роли Жоффрея де Пейрака из фильмов о приключениях Анжелики, а тогда 27-летний актер и режиссер только начинал свой творческий путь. Когда Робер Оссейн впервые увидел Марину Влади, он потерял от нее голову. Спустя 2 года они сыграли свадьбу, у пары родилось двое детей, но брак продлился всего 5 лет.
Кадр из фильма *Ты – яд*, 1958 | Фото: kino-teatr.ru
Одиль Версуа, Марина Влади и Робер Оссейн в фильме *Ты – яд*, 1958 | Фото: kino-teatr.ru
О причинах их расставания Робер позже рассказывал: «Мой брак погубил быт большой русской семьи… Марине не хотелось расставаться с сёстрами, родителями, с этим привычным укладом. А я больше не мог жить в колхозе! Мне порой казалось, что я женат сразу на всех четырёх сёстрах. Последовали годы скандалов и ссор. Мы расставались мучительно – даже двое маленьких сыновей не смогли удержать нас вместе. Нельзя строить отношения, когда лишь один человек готов на все ради другого, а второй… Я искренне и беззаветно любил Марину. А что испытывала ко мне она, так и осталось для меня загадкой».
Сестры Поляковы-Байдаровы | Фото: retrospectra.ru
Марина Влади и Одиль Версуа | Фото: kino-teatr.ru
Семья Поляковых-Байдаровых на самом деле была настоящим кланом – они всегда держались вместе и были неразлучны. С раннего детства сестры воспитывались в русских традициях и ходили в православную церковь. В их доме говорили по-русски, готовили традиционную еду, а на столе всегда стоял большой самовар, за которым собиралась вся семья. Даже когда сестры обзавелись собственными семьями, эта традиция оставалась нерушимой. Марина Влади говорила: «Это МОЯ обстановка. Я – русская, только с французским паспортом!» От этой необходимости непременно быть вместе страдали семьи сестер – они всегда хотели жить в одном доме всем «кланом».
Сёстры Поляковы-Байдаровы: Одиль Версуа, Элен Валье, Марина Влади, Ольга Варен | Фото: kino-teatr.ru
Все 4 сестры внешне не были похожи друг на друга – кто-то пошел в мать, а кто-то – в отца. Все они связали свою жизнь с искусством и взяли творческие псевдонимы, звучавшие на европейский лад, но непременно начинавшиеся на букву «V» – в честь их отца Владимира и Виктории – Победы. Между старшей и младшей сестрами была разница в возрасте в 10 лет, все они были по-своему хороши, но самой миловидной все называли младшую – Марину Влади.
Сестры Поляковы-Байдаровы | Фото: retrospectra.ru
Сёстры Поляковы-Байдаровы: Элен Валье, Одиль Версуа, Марина Влади, Ольга Варен | Фото: kino-teatr.ru
Ее сестры Ольга и Татьяна тоже стали актрисами. Старшая сестра Ольга Варен начинала как актриса, но позже получила режиссерское образование и работала на телевидении. Кроме того, она участвовала в постановке легендарного спектакля «Три сестры», где играли остальные Поляковы-Байдаровы. Эта постановка пользовалась большим успехом у европейских зрителей.
Ольга Варен в молодости и в фильме *Нежная мишень*, 1993 | Фото: retrospectra.ru
Сестры Поляковы-Байдаровы в спектакле *Три сестры* | Фото: retrospectra.ru
Первой из всех сестер завоевала известность Татьяна, снимавшаяся в кино под псевдонимом Одиль Версуа. Благодаря ей режиссеры начали приглашать на съемки и других сестер, в том числе юную Марину Влади. Одиль снималась во Франции и в Италии, а когда Лоуренс Оливье увидел ее в театре, по его рекомендации она сыграла в нескольких фильмах в Великобритании. Одиль была образцом подражания для Марины Влади, они больше всего были похожи, и именно благодаря ей младшая сестра начала свой творческий путь. Одиль Версуа ушла из жизни первой из сестер, в 50-летнем возрасте, после тяжелой болезни, а через месяц не стало Владимира Высоцкого. Этот период стал одним из самых тяжелых в жизни Марины Влади.
Марина Влади и Одиль Версуа в фильме *Ты – яд*, 1958 | Фото: retrospectra.ru
Одиль Версуа | Фото: retrospectra.ru
Третья сестра была названа в честь матери Милицей, но прославилась под псевдонимом Элен Валье. В юности она решила пойти по стопам матери и окончила балетное училище. Свои дебютные партии она исполнила в кордебалете французской Оперы, но потом ее увлекли театр и кино. Она тоже ушла из жизни преждевременно – в 56 лет ее сразил инсульт.
Элен Валье | Фото: retrospectra.ru
Отношения с Владимиром Высоцким значили для нее очень многое, и когда его не стало, она долгое время не могла обрести новый смысл.
Муза и жена Владимира Высоцкого Марина Влади | Фото: kinopoisk.ru
В 1970-х гг. Марина Влади, которой 10 мая исполняется 78 лет, была одной из самых известных женщин в СССР. Имя французской актрисы русского происхождения знал каждый благодаря тому, что она была музой и женой Владимира Высоцкого. Но после его внезапной гибели она вдруг исчезла, и о ней постепенно все забыли. Между тем, ее жизнь и после смерти Высоцкого была полна серьезных испытаний. Кто помог ей преодолеть депрессию и отвлечься от мыслей о самоубийстве, и почему Марина Влади попала в алкогольную зависимость?
Владимир Высоцкий и Марина Влади | Фото: 24smi.org
Марина Влади говорила, что брак с Высоцким ее испепелил. А после его смерти она долго не могла прийти в себя. В состоянии глубокой депрессии она часто думала о смерти и даже пыталась покончить с собой. Ее спасением стала встреча с врачом-онкологом Леоном Шварценбергом, который с пониманием относился к ее подавленному состоянию и бесконечным разговорам о Высоцком.
Советские зрители влюбились в Марину Влади после выхода на экраны фильма *Колдунья*, где она сыграла главную роль | Фото: persona.rin.ru
Марина испытывала к Леону огромную благодарность: «Представьте себе пребывающую в любовной гармонии пару, в которой женщина день за днем в течение двух лет доносит до мужчины слова трагической страсти к другому, а ее еще надо при этом успокаивать, поддерживать как днем, так и ночью, ибо и сны ее также населены беспокойными призраками...», – писала она.
Муза и жена Владимира Высоцкого Марина Влади | Фото: gogetnews.info
Их брак был очень гармоничным и счастливым: они дарили друг другу поддержку и вдохновение, именно в это время Марина Влади начала писать книги и издала свой знаменитый автобиографический роман, переведенный на многие языки, – «Владимир, или Прерванный полет» (1989 г.). Вместе с Леоном они участвовали в акциях в защиту обездоленных, иммигрантов, которых власти хотели выдворить из страны, в демонстрациях протеста против войны в Ираке.
Марина Влади | Фото: kinopoisk.ru и peoples.ru
По трагической иронии судьбы врач-онколог сам скончался от этой страшной болезни. После 23 лет, проведенных вместе, для Марины это стало серьезным потрясением, с которым она долго не могла справиться. Именно в то время она пристрастилась к алкоголю. Это стало для нее единственным средством забыть на время об утрате двух самых близких мужчин в ее жизни.
Муза Владимира Высоцкого | Фото: persona.rin.ru
О тех временах Марина Влади говорила откровенно и без стеснения, со всей беспощадностью к своим собственным слабостям: «Я никогда не сторонилась вина, ведь в конце концов у меня русские корни, – рассказывала недавно Марина в одной из передач французского телевидения. – Кроме этого, я долго жила с Высоцким. Я начала пить, когда Леон заболел и умирал у меня на глазах. Напивалась, чтобы облегчить страдания. Я даже испытывала некоторую эйфорию, хорошо знакомую алкоголикам. Это в свое время меня удивляло в уникальном человеке – Высоцком, у которого начинала хмельно кружиться голова лишь от одного предвкушения предстоящей выпивки. Теперь пришла моя очередь».
Актриса и писательница Марина Влади | Фото: persona.rin.ru
Но Марине Влади все же удалось побороть алкогольную зависимость. Ее спасением вновь стало литературное творчество. Ее книга «24 кадра/секунду» завоевала признание широкого круга читателей. Марина Влади написала около 2-х десятков книг.
Марина Влади прекрасно выглядит и в зрелые годы | Фото: peoples.ru
Актриса и писательница Марина Влади | Фото: peoples.ru
Но на этом испытания не закончились. В страшной автокатастрофе Марина Влади потеряла внучек и едва не лишилась сына. Он долго находился в состоянии комы, но все же выжил. С тех пор актриса и писательница часто повторяет, что с некоторых пор вообще не боится смерти – слишком часто и слишком близко та проходила рядом.
Марина Влади прекрасно выглядит и в зрелые годы | Фото: peoples.ru
Муза Владимира Высоцкого | Фото: fb.ru
Сейчас Марина Влади живет в предместье Парижа и смысл своего существования видит в том, чтобы просто жить. Не только за себя, но и за тех, кого она потеряла. В 2015 г. разразился скандал: Влади выставила на аукционе посмертную маску Владимира Высоцкого и его последнее стихотворение, посвященное ей, с автографом автора. Последнее стихотворение Владимира Высоцкого ушло с аукциона за 200 000 евро. У Марины Влади были свои причины пойти на этот шаг: «Дело не только в деньгах. Я поворачиваю свою жизнь и бросаюсь в будущее», – объясняет она
Он снялся более чем в 100 фильмах и сериалах, театральные постановки с его участием собирали полные залы, он создал собственную продюсерскую компанию и выступал в качестве режиссёра, сценариста и продюсера. В его жизни были яркие роли, удивительные встречи, много любви и четверо детей. Правда, одного из них он так и не назвал сыном. Как сложилась судьба трех сыновей и дочери легендарного французского актёра?
Добрый день, уважаемые читатели, спасибо, что заглянули на мой Дзен!
В преддверии великого праздника Победы я продолжаю серию статей о замечательных актерах советского кино, которые участвовали в Великой Отечественной Войне. Сегодня предлагаю отдать дань уважения любимейшему и несравненному Иннокентию Смоктуновскому.
Буквально вчера я еще раз посмотрела фильм "Гамлет", где он бесподобно передал страдания и душевные муки главного героя. Эта роль и по сей день считается одной из лучших работ актера. Смог бы он так "прожить" своего персонажа, если бы не тот след, который война оставила в его жизни, когда он был еще юношей. Не знаю... Но думаю, никто не будет спорить: современные актеры так не могут.
Иннокентий Смоктуновский в фильме "Гамлет". 1964 год.
1) Жизнь слишком коротка, чтобы тратить ее на диеты, жадных мужчин и плохое настроение
2) Не можете никак понять, нравится ли вам молодой человек? Проведите с ним вечер. Вернувшись домой — разденьтесь. Подбросьте трусы к потолку. Прилипли? Значит нравится.
3) Многие жалуются на свою внешность, и никто — на мозги
4) Есть такие люди, к которым просто хочется подойти и поинтересоваться, сложно ли без мозгов жить.
5) Женщины – это не слабый пол, слабый пол – это гнилые доски
6) Всю жизнь я страшно боюсь глупых. Особенно баб. Никогда не знаешь, как с ними разговаривать, не скатываясь на их уровень.
7) Помните я говорила в прошлом году что жизнь говно?? Ну так это был еще марципанчик.
8) У Раневской спросили: что для нее самое трудное?
— О, самое трудное я делаю до завтрака, — сообщила она.
— И что же это?
— Встаю с постели.
9) Оптимизм — это недостаток информации.
10) В моем тучном теле сидит очень даже стройная женщина, но ей никак не удается выбраться наружу. А учитывая мой аппетит, для нее, похоже, это пожизненное заключение.
11) Женщина, чтобы преуспеть в жизни, должна обладать двумя качествами. Она должна быть достаточно умна, чтобы нравиться глупым мужчинам, и достаточно глупа, чтобы нравиться мужчинам умным
12) Семья заменяет всё. Поэтому, прежде чем ее завести, стоит подумать, что тебе важнее: всё или семья.
13) Однажды Раневская потребовала у Тани Щегловой — инженера по профессии — объяснить ей, почему железные корабли не тонут. Таня попыталась напомнить Раневской закон Архимеда.
— Что вы, дорогая, у меня была двойка, — отрешенно сетовала Фаина Георгиевна.
— Почему, когда вы садитесь в ванну, вода вытесняется и льется на пол? — наседала Таня.
— Потому что у меня большая жопа,- грустно отвечала Раневская
14) Своих мужей, миленькие мои, всегда ревнуют только уродины, а нам красавицам не до того, мы ревнуем чужих
15) Если женщина идет с опущенной головой — у неё есть любовник. Если женщина идет с гордо поднятой головой — у неё есть любовник. Если женщина держит голову прямо — у неё есть любовник. И вообще, если у женщины есть голова, то у неё есть любовник!
16) Милочка, если хотите похудеть — ешьте голой и перед зеркалом!
17) Говорите и думайте обо мне ,что пожелаете. Где вы видели кошку, которую бы интересовало, что о ней говорят мыши?
18) Когда я выйду на пенсию, то абсолютно ничего не буду делать. Первые месяцы просто буду сидеть в кресле-качалке.
— А потом?
— А потом начну раскачиваться
19) Вторая половинка есть у мозга, жопы и таблетки. А я изначально целая
20) Вот женишься, Алешенька, тогда поймешь, что такое счастье. Но поздно будет.
Народная мудрость гласит: «Прежде чем жениться или выходить замуж, посмотри на отношения родителей избранника». Это в полной мере относится к судьбе прекрасного и востребованного актера театра и кино Александра Александровича Лазарева.
Саша родился в 1967 г. в Москве. Его родители известные актеры Светлана Немоляева и Александр Лазарев оставались верны друг другу на протяжении всей жизни. Своего единственного сына родители воспитывали на своем примере, прививая мальчику семейные ценности и традиции
Фот
Шурик (так ласково называли его в семье), с детства точно знал, что станет актером. В 12-летнем возрасте он первый раз принял участие в театральной постановке. После окончания Школы-Студии МХАТ, к огромной радости был принят в «Ленком». Он не хотел служить в одном театре вместе с родителями, которые были актерами «Маяковки».
Имя Валентины Серовой стало настоящим достоянием советского кинематографа. Актриса, чье имя облетело весь союз после выхода на экраны фильма "Сердца четырех", носила фамилию первого мужа, известного летчика Анатолия Серова, который погиб на учениях еще до рождения их сына. А позже - вышла замуж за писателя Константина Симонова. Именно ей фронтовик посвятил самое трогательное стихотворение военных лет - "Жди меня".
Глинка, Валентина Серова
В фильмографии актрисы 11 лент, но это не помешало ей стать одной из наиболее успешных советских кинодив. Сталин высоко оценил фильм "Девушка с характером" - дебют Серовой. И это означало, что ей был дан зеленый свет в карьере. Правда, многие мечты и планы Серовой так и не воплотились в жизнь, ее погубил алкоголь. Буквально сгорев от постоянных запоев, она ушла из жизни на 57-м году жизни. В браке с Анатолием Серовым был рожден сын, получивший имя в честь отца. Однако отношения Анатолия-младшего и Валентины не складывались: Константин Симонов был непреклонен в своем решении отдать мальчика в детдом, во взрослой жизни Анатолий, как и мать, злоупотреблял алкоголем, нередко был жесток с нею, умер в 35 лет совсем молодым. В браке с Константином Симоновым Валентина родила дочку Машу. Девочка тоже много лет не жила с родителями: после развода ее забрала на воспитание мать Валентины Серовой.
/customs.news/wp-content/uploads/2020/01/Dizajn-bez-nazvaniya-2020-01-12T140638.644-300x200.png" target="_blank">https://customs.news/wp-content/uploads/2020/01/Di...0-01-12T140638.644-300x200.png 300w" width="600" />
