ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
Кнопки рейтинга «Яндекс.блоги»Добавляет кнопки рейтинга яндекса в профиль. Плюс еще скоро появятся графики изменения рейтинга за месяц
Онлайн-игра "Empire"Преврати свой маленький замок в могущественную крепость и стань правителем величайшего королевства в игре Goodgame Empire.
Строй свою собственную империю, расширяй ее и защищай от других игроков. Б
Онлайн-игра "Большая ферма"Дядя Джордж оставил тебе свою ферму, но, к сожалению, она не в очень хорошем состоянии. Но благодаря твоей деловой хватке и помощи соседей, друзей и родных ты в состоянии превратить захиревшее хозяйст
Краткий обзор самых кассовых зарубежных фильмов в советском прокате…
1 место. «Есения» (Мексика, 1971 г.)
Две девушки страстно любят бравого офицера Освальдо. Одна, живущая в роскоши, обладает ангельским характером и неизлечимо больна. Другая, воспитанная цыганами, с детства лишена всего, что принадлежит ей по праву. Можно ли найти выход из этого любовного треугольника?
Черные очи и гибкий стан красавицы Есении навек сразили хладнокровного покорителя женщин, капитана Освальдо. Его величество Случай вмешивается в их судьбу. Экзотика цыганской жизни, трагическая любовь и счастливый финал.
Эта мексиканская мелодрама является абсолютным рекордсменом советского кинопроката, опередив по посещаемости все отечественные и зарубежные ленты. В 1975 году её посмотрели 91 млн. зрителей.
Критики, оценивая причины успеха скромной мексиканской ленты с предсказуемым «сериальным» сюжетом, указывают на её точное попадание в сюжет, интересный советскому зрителю.
Крайне далёкие реалии Мексики середины XIX века оказываются ему очень близкими и понятными по духу. Тема «своего среди чужих», счастливый конец, напоминающий сказку о «Золушке» — всё это способствовало выдающемуся прокатному успеху фильма.
2 место. «Великолепная семёрка» (США, 1960 г.)
В маленькой деревушке крестьяне годами страдают от бесчинств местных бандитов. Их главарь Калвера держит в страхе всю округу, мучая ее жителей постоянными поборами и наказаниями. И однажды крестьяне решают нанять себе защитников — семерых вооруженных всадников во главе с бритоголовым Крисом. Великолепная семерка быстро наводит порядок, но Калвейре все же удается бежать. И тогда поимка злодея и его соратников становится делом чести великолепной семерки.
Фильм снимался Джоном Стёрджесом как ремейк «Семи Самураев» А. Куросавы (1954 год).
Актёрский состав фильма набирался очень быстро, чтобы закончить кастинг до начала очередной актёрской забастовки.
Огнестрельное оружие традиционно считалось неприемлемым для самураев, и в фильме «Семь самураев» (1954) использовалось только бандитами. В «Великолепной семёрке» этот мотив совершенно исключён перенесением действия на Дикий Запад, в конец XIX века.
13 июля 1962 года Никита Хрущев в беседе с американскими журналистами разругал фильм:
«Я смотрел картину «Великолепная семерка». Артисты, занятые в ней, прекрасно играют. Мы выпустили ее на экран и получили за это много упреков. В нашей печати выступали педагоги. Была опубликована критическая статья под названием «Двойка за семерку». В этой статье говорилось, что кинофильм плохо воздействует на воспитание молодежи. Я согласен с педагогами. У вас, американцев, сплошь и рядом на экранах идут такие кинофильмы, где бьют друг друга в лицо, истязают, убивают людей, в фильмах много извращенного. У вас это считается интересным. У нас же проповедование подобных явлений считается вредным…».
Естественно, что той же точки зрения придерживалась и советская пресса.
В финале фильма три мальчика приходят на могилу Бернардо, кладут цветы и крестятся. Двое делают это как католики — слева направо. Один, тот, что в центре — справа налево, как православный.
Интересно, что фильм, который посмотрели 67 млн. зрителей в СССР, 7 млн. во Франции, совершенно не покорил американскую публику. При бюджете $2 000 000 он собрал в прокате в США $4 905 000.
3 место. «Бродяга» (Индия, 1951 г.)
Раджу вынужден жить на улице, так как в детстве его отец бросил мать, и они остались на улице. Он пытается убить отца, но терпит неудачу. И теперь должен предстать перед судом, а защищать его решается его подруга детства.
Один из наиболее известных фильмов Радж Капура. В этом фильме он впервые предстал в образе бродяги, впоследствии развитом в его картине «Господин 420» (1955), и ставшем его наиболее известной экранной маской.
История соткана стандартными стежками: трудное детство — воровской притон — украл-выпил-в тюрьму (и так много раз) — нежданная любовь — покушение на собственного отца-судью. И всё это щедро сдобрено песнями и танцами, без которых ни один индиец не представляет себе кино.
Актерская игра опять-таки традиционна — и Капур, и Наргис старательно «хлопочут лицами». Пожалуй, из исполнителей главных ролей один только Притхвирадж, сыгравший судью Рагуната (кстати, и в реале отец Раджа Капура), как театральный актер, знаком с системой Станиславского.
В 1954 году фильм посмотрели 63,7 млн. зрителей. Повторно выпускался в советский прокат в 1959, 1965, 1977, 1985 годах.
4 место. «Золото Маккенны» (США, 1969 г.)
Благодаря случайным обстоятельствам шериф Маккенна узнает о том, где спрятано золото древнего индейского племени. В качестве «живой карты» он становится заложником бандита Колорадо, который мечтает найти каньон «дьявольское наваждение».
К группе головорезов примыкают все новые и новые охотники за богатством, но далеко не всем суждено будет добраться до цели. Тем более вернуться живыми, ведь на пути к заветной цели их ждет неизвестность.
Натурные съемки проходили в Аризоне, в национальных парках Каньон-де-Шелли и Глен-Каньон.
В 1973 году картина демонстрировалась на внеконкурсном показе VIII Московского международного кинофестиваля. А в июне-августе 1974 года вышла на экраны СССР (63 млн. зрителей).
1 ноября 1894 г. в Крыму скончался человек по имени Александр. Он именовался Третьим. Но по своим делам был достоин называться Первым. А может быть, даже единственным.
Именно о таких царях вздыхают нынешние монархисты. Возможно, они правы. Александр III был по-настоящему великим. И человеком, и императором.
Впрочем, некоторые диссиденты того времени, в том числе и Владимир Ленин, довольно зло шутили над императором. В частности, прозвали его «Ананас». Правда, Александр сам дал к тому повод. В манифесте «О Нашем Восшествии на Престол» от 29 апреля 1881 г. было чётко сказано: «А на Нас возложить Священный долг». Так что при оглашении документа царь неизбежно превращался в экзотический фрукт.Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве. Картина И. Репина (1885—1886)
На самом деле это несправедливо и нечестно. Александр отличался удивительной силой. Он легко мог сломать подкову. Мог запросто гнуть в ладони серебряные монеты. Мог на плечах поднять коня. И даже заставить его сесть по-собачьи — это зафиксировано в мемуарах современников.
На обеде в Зимнем дворце, когда австрийский посол завёл разговор о том, что его страна против России готова сформировать три корпуса солдат, согнул и завязал узлом вилку.
Бросил её в сторону посла. И сказал: «Вот так я поступлю с вашими корпусами».
Рост — 193 см. Вес — более 120 кг. Неудивительно, что крестьянин, случайно увидевший императора на железнодорожной станции, воскликнул: «Вот это царь так царь, чёрт меня подери!» Нечестивого мужика тут же схватили за «произнесение неприличных слов в присутствии государя». Однако Александр велел отпустить сквернослова. Более того — наградил его рублём с собственным изображением: «Вот тебе мой портрет!»
А его взгляд? Борода? Корона? Помните мультфильм «Волшебное кольцо»? «Ампиратор чай пьють. Самовар матерушший! У кажного прибору ситного хлеба фунта по три!» Это всё про него. Он действительно мог съесть за чаем 3 фунта ситного хлеба, то есть примерно 1,5 кг.
В домашней обстановке любил носить простую русскую рубаху. Но обязательно с шитьём на рукавах. Штаны же заправлял в сапоги, по-солдатски. Даже на официальных приёмах позволял себе выходить в поношенных брюках, тужурке или полушубке.Александр III на охоте. Спала (Царство Польское). Конец 1880-х — начало 1890-х гг. Фотограф К. Бех. РГАКФД. Ал. 958. Сн. 19.
Часто повторяют его фразу: «Пока русский царь удит рыбу, Европа может подождать». В реальности же было так. Александр был очень корректен. Но очень любил рыбалку и охоту. Поэтому, когда германский посол потребовал немедленной встречи, Александр воскликнул: «Клюёт! Клюёт у меня! Германия может подождать. Приму завтра в полдень».
На аудиенции с британским послом Александр сказал: — Я не допущу посягательства на наших людей и нашу территорию. Посол ответил: — Это может вызвать вооружённое столкновение с Англией! Царь спокойно заметил: — Ну что ж… Наверное, сдюжим.
И мобилизовал Балтийский флот. Он был в 5 раз меньше тех сил, которыми располагали британцы на море. И всё же войны не случилось. Англичане успокоились и сдали свои позиции в Средней Азии.
После этого английский министр внутренних дел Дизраэли назвал Россию «огромным, чудовищным, страшным медведем, который нависает над Афганистаном, Индией. И нашими интересами в мире».
Для того чтобы перечислить дела Александра III, нужна не газетная полоса, а свиток длиною в 25 м. К Тихому океану дал реальный выход — Транссибирскую магистраль. Дал гражданские свободы старообрядцам. Дал реальную свободу крестьянам — бывшие крепостные при нём получили возможность брать солидные кредиты, выкупать свои земли и хозяйства. Дал понять, что перед верховной властью все равны — лишил привилегий часть великих князей, сократил им выплаты из казны. Между прочим, каждому из них полагалось «пособие» в размере 250 тыс. руб. золотом.
О таком государе и впрямь можно тосковать.Старший брат Александра Николай(он умер, так и не взойдя на престол) сказал о будущем императоре так:
«Чистая, правдивая, хрустальная душа. В нас, остальных, есть что-то неправильное, лисье. Александр же один правдив и правилен душой».
В Европе о его кончине говорили примерно так же: «Мы теряем арбитра, который всегда руководился идеей справедливости».Император и Самодержец Всероссийский Александр III Александрович Романов
>
Мы предлагаем вам узнать какой цветок соответствует вашему имени. В этом списке только самые распространенные имена на постсоветском пространстве. Если вы вдруг не нашли своё имя в списке, то не отчаивайтесь. Наверняка ваше имя очень красивое и уникальное. Удивительно, но мало кто знает, что каждому женскому имени соответствует цветок. Раньше это было хорошо известно и на именины и День Рождения девочке дарили именно эти цветы. Считалось, что они приносят удачу владелице имени. Засушенный цветок своего имени является очень сильным талисманом, который принесет владелице счастье и благополучие. Если даме не везет в любви-необходимо украшать дом цветами своего имени-они притянут вашего суженого.
Цветок имени Алина
Цветком имени Алина является лилия. Этот нежный цветок радует глаз каждого, кто на них взглянет. В христианской традиции лилия символизирует чистоту и невинность, при этом несколько лилий, расположенных на одном стебле, обозначают девственность, возрождение и, соответственно, бессмертие. читать далее
Здравствуйте! Подсобрал тут к Рождеству очередную порцию интересных, на мой взгляд, видео-роликов, на которых иностранные товарищи исполняют наши песни.
В комментариях к прошлому материалу на эту тему, у автора спрашивали, каким образом производится отбор подобных видео. Никаких особых критериев нет. Выставляю то, что самому показалось интересным и не скучным. Одни ролики цепляют своей неожиданностью и необычностью, другие исполнительским мастерством.
Спешу выставить эти ролики для своих подписчиков и гостей канала. Надеюсь, что и читателю они покажутся небезынтересны, вызовут улыбки и только позитивные эмоции. Как обычно, под роликами размещаю самые эмоциональные и показательные, на мой взгляд, комментарии.
ВИДЕО:
Шведский хор поёт "Коня"
Комментарии:
"Люди на Земле друг другу не чужие, и ,точно, не враги! Спасибо , шведы! Очень по-русски пели, с большим чувством. Голоса-чудо! Спасибо! От всей души!"
"блестяще!!! браво шведы!"
"Забавно слышать от шведов - "Я влюблён в тебя, Россия, влюблён")))) Молодцы!"
"молодцы, викинги!!"
"Давно так не удивлялся. Шведы! Славянская струнка живёт даже в потомках Карла 12-го."
"Вот чертяки, как замечательно спели, слезы выбили из моих русских глаз."
"Однако ! Не ожидал такого великолепного исполнения от потомков варягов !"
"Даже не верится что они не русские....аплодирую...👏"
Поиски «чисто русской крови» — нечто странное и бессмысленное. Наша страна всегда была устроена так, что своими здесь становились все, кто смог понять и полюбить Россию, отдав ей себя без остатка. А происхождение — это не более чем информация для любопытных.
В нашей стране национальность никогда не имела решающего значения. Русскими считались не те, кто имел некий процент «правильной» крови, а те, кто верой и правдой служил стране, принимал ее культуру и традиции.
А вы знаете, что...
«Солнцем русской поэзии» был признан человек с африканскими корнями, представители правящей династииРомановых уже с середины XVIII века, с точки зрения своего происхождения, были скорее немцами, чем русскими. Владимир Иванович Даль, составитель «Толковый словарь живого великорусского языка», по отцу был датчанином, а по матери происходил из французских гугентотов. На полях сражений Великой Отечественной советских воинов к победам вел поляк Константин Рокоссовский, а ужас на хоккейную сборную Канады наводил наполовину испанец Валерий Харламов.
Казалось бы, на этом вопрос можно было бы и закрыть. Советский интернационализм являлся продолжением исторической русской модели, предполагавшей не поглощение, а объединение и мирное сосуществование разных наций.
Тем не менее, в Сети время от времени всплывают дискуссии на тему «А вы знаете, что этот знаменитый человек на самом деле был нерусским?» На сей раз любители подобных изысканий добрались до Василия Ивановича Чапаева. В интернете появилось немало публикаций о том, что легендарный красный командир в действительности имел другую национальность.
Василий Чапаев: то ли эрзя, то ли нет
Чапаев родился в 1887 году в деревне Будайка Чебоксарского уезда Казанской губернии. По наиболее распространённой версии, происхождение фамилии Чапаев (Чепаев) произошло от слова чепь, чепай (цепляй), часто повторяемого подрабатывавшим на разгрузке сплавляемого по Волге леса дедомСтепаном и ставшего в итоге его прозвищем. В 1867 году прозвище впервые было зафиксировано в качестве фамилии в официальном документе — поручительстве, выданном Степану Гаврилову Чапаеву. В 1884 году фамилия была вписана в метрику внука Степана — Андрея.
Предки Чапаева были крепостными, и неоднократно переходили от одного хозяина деревни к другому. Помещик Грязев, помещица Скрыпина, помещица Полиновская — вся эта история русского рабства отнюдь не добавляла Василию Ивановичу любви царской власти.
Но кем были Чапаевы по национальности? Известно, что вторая жена деда Чапаева Степана Гаврилова была чувашкой. А вот родители самого красного командира в метрике обозначены как православные крестьяне. По некоторым данным, которые сегодня проверить практически невозможно, отец Чапаева принадлежал к эрзя — этнической группе мордвы. Мать же, Екатерина Семеновна, возможно, была чувашкой. При этом родители Чапаева, скорее всего, относились к обрусевшим — то есть, говорили они, по большей части, на русском языке и себя в национальном плане не выделяли.
Сам Василий Иванович всегда считал себя русским. Впрочем, в силу взглядов вопрос национального происхождения для него всегда был второстепенным.
<
Любой хоть раз сталкивался с различными суевериями и приметами в различных их проявлениях. Возможно, вам рассказывала о подобном бабушка, или, возможно вы сами в них верите. В любом случае это довольно интересно, даже если вы не верите. Ну и конечно, суеверия в Новый год не просто существуют, а их огромное количество. Поэтому мы решили выбрать для вас самые интересные.
Суеверия на Новый год
С новогоднего стола нельзя ничего выбрасывать. Считается, что таким образом вы выносите из дома все богатство и счастье. Считается, что чтобы мимо вас и вашего дома не прошло счастье, нужно обязательно включить громкую музыку и украсить все внутри и снаружи. А те, кому будут выливать из бутылок последнее, станут невероятно счастливыми в Новом году. читать далее
Так называемый "белогвардейский романс" в советском кино стал появляться с конца 60-х годов. В советском кино почти 50 лет в фильмах о Гражданской войне существовал годами выработанный штамп показа белого офицера. Как правило, это был рафинированный аристократ и эстет, оторванный и не понимающий простого русского народа, страдающих от этого, защищающий свои кастовые, дворянские интересы.
У княгини Раисы Кудашевой было все – богатый муж, сын, шикарный особняк. Любовь, как в романе, когда дворянин влюбляется в простую гувернантку и женится на ней, наплевав на мезальянс. Но сказка длилась недолго — автор самой известной новогодней песни лишилась всего в одночасье.
«В лесу родилась елочка, в лесу она росла. Зимой и летом стройная, зеленая была…» — эти строчки уже разносятся на всех новогодних утренниках страны. Точнее там, где их разрешили проводить в суровых реалиях пандемии. Одна из самых популярных отечественных новогодних песен в 2020 году отмечает свое 115-летие, хотя ее история началась двумя годами ранее.
К этим животным редко кто относится равнодушно – кошек или очень любят, или просто ненавидят.
Однако психологи многое могут сказать о тех, кто терпеть не может таких животных и старается их обидеть при каждом удобном случае. Вот чего не хватает таким людям, чтобы стать разумными, красивыми и счастливыми.
Те, кто не любит кошек, могут оказаться жертвами тотального стремления все контролировать в своей семье и не только там. Им по-настоящему тяжело расслабиться, любить и просто отдаваться эмоциям – обычно правила, правильность, чистота и порядок стоят у них выше эмоций, чувственной стороны жизни. Некоторые из таких людей не могут раскрепоститься в постели и в общении с детьми – им просто жизненно необходимо все контролировать и везде властвовать.
Мужчина, который не любит кошек, согласно поверьям, не будет любить и свою жену, да и женщин вообще. Кот или кошка – животные, которые близки к женской природе, поэтому, если мужчина не любит кошек, это означает, что он не будет любить женщин, девочек в своей семье.
Вот так вот!
«Потренировавшись» на эпизодах у Михаила Калика и Григория Чухрая, он получил главную роль в картине Георгия Данелии «Я шагаю по Москве». И в 17 лет проснулся звездой, хотя этого термина в СССР не было. Сегодня Евгению Стеблову — 75.
К слову, в лирическую комедию 1963 года студент «Щуки» попал случайно. Многие его однокашники обивали пороги киностудий, стараясь попасться на глаза режиссерам или их ассистентам. Всем страсть как хотелось сниматься. Вот и Стеблов с другом проник однажды на «Мосфильм». Правда, как попал на пробы к Данелии, быстро забыл. От страха. Да и шансов ему никто не давал — на роль Саши Шаталова актер был уже утвержден.
«Какое кино? Где оно?»
Тем не менее Сашу Шаталова сыграл именно Евгений. Увидев пробы, Данелия сделал выбор в его пользу. В результате Стеблов и Михалков проснулись известными, а фильм давно стал классикой.
После фееричного дебюта можно было бы ожидать оглушительного продолжения карьеры. Но не все картины с участием Евгения Стеблова были удачными. И главные роли ему предлагали не всегда. Фильмы «До свидания, мальчики» и «Урок литературы» оказались с трудной судьбой.
Тем не менее «грех жаловаться», считает актер. Картины «Вас вызывает Таймыр», «Раба любви», «По семейным обстоятельствам», «Несколько дней из жизни И. И. Обломова», «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Собака Баскервилей» сделали Стеблова любимым актером нескольких поколений. Однако последней работой, достойной упоминания, был «Сибирский цирюльник» в 1998 году. Потом — только сериалы и фильмы, канувшие в Лету.
Актер Василий Лановой всегда отличался своей любовью к Родине, о которой он может сказать, ничего не утаивая от собеседника и не стесняясь. Также он очень негативно относится к любым попыткам подмены фактов и переписывания истории, в результате чего роль Советского Союза в победе над фашистами существенно приуменьшается. -
Вопрос журналистов "Что вы в России со своей Победой носитесь? Вот мы уже забыли", - спросили как-то у Василия Ланового европейские журналисты. Разумеется, такое отношение к Победе СССР во Второй мировой возмутило актера, отчего он решил ответить твердо, доходчиво объяснив при этом свое видение на этот исторический факт.
Поэт Илья Резник возмущен тем, что звезды выпрашивают у государства подачки, не пытаясь заработать самостоятельно. Илья Резник не следит за новостями шоубизнеса, но даже до него дошли слухи, как знаменитости стали заявлять о финансовой нестабильности. Резник этими словами возмущен до глубины души.
– Сейчас очень тяжелое время: люди проявили все свое нутро, как говорят спортсмены, свою настоящую сущность, – вздыхает Илья Рахмиэлевич. – Противно слышать, как звезды в нашей стране просят помощи у государства! Кошмар просто! Цинизм в высшей степени! Печально все это. Голые короли, получается. Настроили и накупили дворцов, апартаментов по всему миру, а как только закончились корпоративы, так и платить нечем за все это? А другим, полезным делом для страны и для людей заняться не смогли. Не умеют ничего. И отдать ничего и никому не могут. Ни преподавать, ни заниматься благими делами. Единицы смогли. Леночка Воробей волонтером стала. Помогала нуждающимся, старикам.
Знаменитости без конца жалуются, что из-за пандемии потеряли источник дохода. Артисты лишились возможности выступать и просят защиты у государства. Легендарный поэт Илья Резник в ужасе от происходящего. – Я слышал об этом, – вздыхает Илья Рахмиэлевич. – В интернете даже карикатуры смешные на наших дорогих звезд появились. Плакаться им не стоит: нет причин для слез. Все мы знаем, как ребята зарабатывали до пандемии, какие дома покупали, дворцы, машины, какие у них были гонорары на корпоративах. Стыдно плакаться, зная, как живет народ, который получает небольшие деньги за свой колоссальный труд. У многих, я знаю, не хватает денег на еду. А что звезды? Можно продать квартирку или особнячок на Лазурном берегу. Или в Москве. Или в Подмосковье, на Рублевке. Недорого, со скидкой, и жить на эти деньги. Не надо жадничать и все хапать, хапать, хапать.
Станислав Садальский — известный советский и российский актер, который снялся в бесчисленном количестве фильмов. Больше всего зрителям наверняка запомнился по фильму «Место встречи изменить нельзя», где исполнил роль Кирпича.
Недавно, благодаря стараниям Станислава Юрьевича, пользователи Сети смогли полюбоваться тем, как выглядели многие его друзья и коллеги в детстве. Актер опубликовал их школьные фотографии. Давай и мы полюбуемся этими снимками…
21 ноября 1920 года появился на свет будущий знаменитый композитор, автор любимых хитов 60-70 годов Ян Абрамович Френкель. В этом году культурная общественность страны отмечает 100-летие со дня рождения маэстро. Предлагаю вспомнить его творчество на примере нескольких известных произведений из богатого творческого наследия.
Имя юбиляра неразрывно связано с важной исторической датой этого года – 75-летием победы в Великой Отечественной войне. Ян Абрамович – фронтовик, один из тех музыкантов, кому в страшные годы довелось защищать страну на полях сражений. На фронт он ушел в 1942 году. Этим же годом датируется и его первый композиторский опыт - песня «Шел пилот по переулку», но становление и яркая карьера композитора-песенника состоялись лишь через два десятилетия.
Тема великой войны не могла не отразиться в творчестве Яна Френкеля, уже будучи известным автором, в конце 60-х годов он пишет одну из главных своих песен – «Журавли» на стихи аварского поэта Расула Гамзатова в русском переводе Наума Гребнева.
Подробная статья об этой песне уже выходила на моём канале в рамках рубрики «История великой песни». Ссылку на материал я оставлю в конце публикации, а сегодня хочу вспомнить 7 других песен этого автора.
Известно, что Ян Абрамович не только писал песни для других артистов, но и сам любил выступать, исполняя собственные произведения под аккомпанемент рояля.
«Калина красная»
«Калина красная, калина вызрела», - эта песня глубоко укоренена в подкорке нескольких поколений, по мелодике и атмосфере она похожа на народную и многие считают её таковой. Однако автором этой мелодии является Ян Френкель. Этот факт всем известен, но песню продолжают петь как народную, наряду с фольклорными произведениями она часто звучит на застольях.
Считается, что именно песня «Калина красная» дала название знаменитым произведениям Василия Макаровича Шукшина – повести и кинофильму, снятому по её мотивам. Картина «Калина Красная» вышла на экраны в 1973 году, а песню пели ещё в шестидесятых. Каноническим считается исполнение квартетом «Советская песня».
На нескольких ресурсах тиражируется история о том, что эту песню на свидании Василию Макаровичу спела его будущая супруга Лидия Федосеева, а потом она же предложила использовать это название для книги, а следовательно и фильма по ней. Насколько достоверна эта информация – не знаю.Пишут, что Василий Макарович очень хотел использовать эту песню в фильме, однако саундтреком она не стала. Причина, судя по всему, была как раз в том, что песня оказалась авторской, а бюджет кинофильма не предполагал гонорара композитору. Отсылка к «источнику вдохновения» в картине всё же присутствует. В одном из эпизодов герой Шукшина напевает небольшой фрагмент этой песни а-капелло.
С музыкой всё понятно. А вот слова на многих ресурсах до сих пор значатся как народные. Эта версия верна лишь отчасти. Автором текста песни называют советского тележурналиста Евгения Синицына. Этот факт был отражен в передаче «Сегодня вечером», посвященной юбилею информационной программы "Время", где он работал. Также известно, что Евгений Леонидович «переписал» текст уже существовавшего фольклорного произведения. Наиболее компромиссной представляется формулировка «слова народные, в обработке Евгения Синицына»
«Текстильный городок»
Немало песен Ян Френкель написал в соавторстве с Михаилом Таничем. Композитор и поэт крепко дружили. К 1961 году, когда к широкому слушателю было представлено творение этих авторов под названием «Текстильный городок», авторы уже имели опыт сотрудничества, однако ещё не были хорошо известны народу. В весьма ироничной форме Михаил Исаевич вспоминает случай в ларьке, где он покупал мороженое. Продавщица напевала песенку, даже не подозревая о том, что перед ней стоит её автор. В лицо поэта и композитора тогда еще не знали, а песня ушла в народ и полюбилась, возможно, потому, что оказалась близка многим представительницам женского населения Союза. Такая «типично советская» песенка «рабочей тематики», при это очень душевная.
Название «Текстильный городок» у многих вызовет ассоциации с «ткацкой столицей» России, городом невест – Иваново, но в песне речь идет о Подмосковье. Географическим прототипом считается Орехово-Зуево.
Изначально Танич написал стихотворение о девушках-ткачихах, которые ждут парней из армии, даже не подозревая, что он станет песней. В одном из катренов упоминался тогдашний министр обороны. Поэт принес стихотворение в редакцию «Московского комсомольца», но опус не приняли к печати. На удачу, на обратном пути поэту встретился Ян Френкель и попросил отдать ему текст. Через некоторое время композитор представил поэту вальсовую музыку на его стихи. Получилась отличная песня, но в угоду настроению исходный текст пришлось немного отредактировать.
«Когда сыграл мне музычку, такой подкупающий простотой русский вальсок, я понял, что это может быть песня, а в песне, тоже понял, придется уволить министра обороны. И уволил», - вспоминал Михаил Танич.
Воспоминания поэта опубликованы на сайте, посвященном Яну Френкелю, который создан его дочерью.
Песня «Текстильный городок» была в репертуаре сразу нескольких известных советских певиц. Композицию исполняла Раиса Неменова, более известной стала версия Майи Кристалинской.
Популярно также и исполнение Валентины Толкуновой.
Через много лет после смерти композитора его фамилия оказалась в титрах многосерийной мелодрамы. «Текстильный городок» звучит в начале каждой серии теленовеллы «Аромат шиповника». Фильм транслировался на канале «Россия-1» в 2014 году.
Нас интересует не кино, а первые две минуты видео.
«Ну что тебе сказать про Сахалин»
В 1965 году авторский тандем Танича и Френкеля оказался в составе делегации деятелей культуры, отправившейся на Сахалин. Прозвучит банально, но именно в этой поездке родилась песня, ставшая «неофициальным гимном» острова. Песню пели многие эстрадные артисты, известны исполнения Эдуарда Хиля, Иосифа Кобзона.
В 2010-м году кавер-версию представил уроженец Сахалина певец и автор песен Игорь Николаев.
Композиция, пронизанная походной романтикой стала исполняться в туристических кругах по всему Советскому Союзу. Примечательно, что флагман «походной» авторской песни Юрий Иосифович Визбор изначально невысоко оценил произведение, назвав его «песней-однолеткой». Прогноз барда, однако, не сбылся, песня полюбилась и сам Визбор её исполнял.
Среди бардов, походников эта песня популярна до сих пор. В свои школьные и студенческие годы, пришедшиеся на начало нашего века, я неоднократно её слышал на вечерах самодеятельной песни. В сети мне удалось найти вариант от удмуртского барда Юрия Бякова.
«Погоня»
Ян Френкель – автор музыки к многим кинофильмам. В 1968 году на экраны вышло продолжение фильма «Неуловимые мстители» под названием «Новые приключения неуловимых». Оба творения режиссера Эдмонда Кеосаяна украсили замечательные песни. К первой части их написали композитор Борис Мокроусов и поэт Роберт Рождественский. Однако во второй картине Мокроусов принять участие уже не смог, композитор тяжело заболел и вскоре скончался. Вместо него писать музыку пригласили Френкеля. Он создал несколько композиций для этой киноленты. На стихи поэта Рождественского была написана «Погоня», ставшая ярчайшим хитом. Оригинальное закадровое исполнение в фильме принадлежит Иосифу Кобзону.
Песня давно преодолела пространство фильма и зажила самостоятельной жизнью. Произведение разучивается на уроках музыки в школе, в народе придумано немало разнообразных пародий на эту песню. Композиция попала в «гоблиновский перевод» одной из частей фильма «Властелин колец».
«Вальс расставания» («Старый вальсок»)
Музыка Яна Френкеля звучит в фильме Юрия Любимого «Женщины» 1965 года. В качестве своего соавтора для написания песни композитор предложил кандидатуру Константина Ваншенкина. После беседы с режиссером по пути из киностудии поэт придумал стихотворение. Френкелю слова были надиктованы по телефону. Так родилось произведение, официально названное «Вальс расставания». Однако в народе песню чаще идентифицируют как «Старый вальсок», «Юности нашей вальсок» или по первой строчке «Слышишь, тревожные дуют ветра».
Доброе задушевное произведение характеризуют как бытовой романс. В фильме песня прозвучала голосами Нины Сазоновой и Петра Любешкина.
В дальнейшем эту песню исполняла Раиса Неменова и многие другие.
«Август»
Автор «Вальса расставания» и других стихов на музыку Френкеля Константин Ваншенкин познакомил композитора со своей супругой – писательницей, поэтессой и журналисткой Инной Анатольевной Гофф. Она также стала его частым соавтором. Их первой совместной работой стала песня «Август». Она датируются 1966 годом. Поэтесса вспоминает, что во время дружеских посиделок как бы «невзначай» напела ему текст стихотворения на «произвольный мотив». Композитор заинтересовался, попросил записать текст и создал для него музыку.
Песня существует как в женском, так и в мужском варианте. Из известных певиц своё исполнение этой песни представили Нина Бродская, Майя Кристалинская, Аида Ведищева и др.
В «мужской версии» наиболее известно исполнение Кобзона.
Есть вариант Валерия Мулермана. Из следующего поколения артистов к композиции прикасался Валерий Сюткин.
«Русское поле»
На стихи Инны Гофф написана одна из самых узнаваемых песен Френкеля – «Русское поле» или просто «Поле». Она была написана в 1968 году и наряду с «Погоней» вошла в саунд-трек «Новых приключений неуловимых». Так получилось, что уже после завершения работы над саунд-треком, когда композитор был отпущен в отпуск, Кеосаян почувствовал необходимость добавить в картину ещё одну песню. Это должно было быть произведение патриотической тематики. У Френкеля и Гофф таковое имелось в загашнике. Стихи были вдохновлены необъятной широтой русской равнины, в одном из своих высказываний автор сравнивает её морем.
«Написала, потому что люблю поле», - признавалась поэтесса.
В фильме от лица своего героя песню исполнил актер Владимир Ивашов. Запись для радио сделал Юрий Гуляев. Композиция вошла в его репертуар, певец представил её на первом в истории концерте «Песня-71», давшем начало легендарному фестивалю «Песня года».
«Русское поле» часто называют вершиной песенного творчества поэтессы Инны Гофф. Она стала одной из «визитных карточек» и для авторов, и для исполнителя.
Расул Гамзатов назвал «Русское поле» Френкеля и Гофф «лучшей песней о России», достойной стать государственным гимном. В отличие от официальных гимнов и патриотических песнопений, это произведение лишено пафоса и патетики - и в этом его сила. Песня очень личная, искренняя. «Музыкальным символом отчизны» окрестил песню композитор Родион Щедрин.
Композитора нет с нами уже более 30 лет, он ушел из жизни в 1989 году, а его песни по-прежнему продолжают звучать, они известны не только представителям старого поколения, но и молодежи. Даже если название песни ни о чем не говорит, стоит её услышать, и становится понятно, что эта музыка, что называется, «сидит у нас в подкорке». И у каждого есть свои любимые, памятные песни за авторством Яна Френкеля. Всех его произведений в одной статье не перечесть.
Материал носит информационно-развлекательный характер и написал с целью отдать дань уважения и памяти великому композитору-песеннику. Содержание публикации не претендует на истину последней инстанции.
И никакие связи не помогут тебе сделать ножку маленькой, душу-большой, а сердце!
16 мая 1947 года вышла одна из лучших в мире экранизация сказки «Золушка». Режиссер фильма Надежда Кошеверова вспоминала, как в 1944-м, возвращаясь из эвакуации, встретила Янину Жеймо на вокзале. Та сидела в уголке — такая маленькая, растерянная. Ведь рост у актрисы — 147 см.
Двумя годами ранее ее супруг, считая Янину погибшей, женился на другой. Когда выяснилось, что актриса жива, он не стал ничего менять и не отдал ей детей. Женщина была на грани самоубийства. На вокзале Надежда Кошеверова взглянула на нее и неожиданно предложила: «Яничка, вы должны сыграть Золушку…»
Евгений Шварц написал сценарий специально для Жеймо. 29 мая 1945 года его зачитали и обсудили на худсовете «Ленфильма». Художник Николай Акимов создал прекрасные эскизы, а также макет королевского замка высотой 100 см. Замок в картине мы видим благодаря комбинированным съемкам именно этого макета. Экспозицию на экране с помощью доступной тогда технологии потом совместили с актерами. Художник прорабатывал все декорации и костюмы для съемки на цветной немецкой пленке. Но сняли на черно-белую.
Атмосфера Ленинграда 1945-го меньше всего подходила для сцен балов и эпизодов с нарочитой роскошью. Декорации и костюмы шили всем миром. Платья — из занавесок и скатертей, антикварную мебель приносили из дома. Часть платьев были трофейными — привезли из оперного театра в Берлине.
Сложным стал подбор костюмов для Золушки и феи. В 1946-м Фаина Раневская снималась в ленте «Весна» в Праге, откуда привезла лампу в виде луны, украшенную бисером. Абажур от нее и стал головным убором феи.
Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве. Картина И. Репина (1885—1886)
Александр III на охоте. Спала (Царство Польское). Конец 1880-х — начало 1890-х гг. Фотограф К. Бех. РГАКФД. Ал. 958. Сн. 19.
Император и Самодержец Всероссийский Александр III Александрович Романов
Давно я так не смеялся)))))))
