ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет рабо
Кнопки рейтинга «Яндекс.блоги»Добавляет кнопки рейтинга яндекса в профиль. Плюс еще скоро появятся графики изменения рейтинга за месяц
Онлайн-игра "Empire"Преврати свой маленький замок в могущественную крепость и стань правителем величайшего королевства в игре Goodgame Empire.
Строй свою собственную империю, расширяй ее и защищай от других игроков. Б
Онлайн-игра "Большая ферма"Дядя Джордж оставил тебе свою ферму, но, к сожалению, она не в очень хорошем состоянии. Но благодаря твоей деловой хватке и помощи соседей, друзей и родных ты в состоянии превратить захиревшее хозяйст
Павел Смеян и Татьяна Воронина — «Ветер перемен» (1983)
Суть
Прогноз погоды.
Цитата
Но есть на свете ветер перемен,
Он прилетит, прогнав ветра измен.
Развеет он, когда придет пора,
Ветра разлук, обид ветра.
Значение
Эта экранизация книжкиПамелы Трэверс запомнилась прежде всего своими песнями. Все они прекрасны, но финальная, «Ветер перемен», переросла весь мюзикл. Легенда гласит, что кое-кто из телевизионных начальников, услышав ее, заподозрил автора слов, Николая Олева, в излишнем свободомыслии и даже потребовал, чтобы текст переписали. Но этого не произошло… А потом наступил 1985 год и «Ветер перемен» неожиданно стала одной из самых актуальных песен десятилетия.
Факт
Вскоре после выхода фильма «Мэри Поппинс, до свидания!» певица Татьяна Воронина, озвучившая в нем вокальную партию главной героини, покинула эстраду: она и ее супруг, Владимир Воронин, стали жить и работать при подмосковном храме.
Музыка А. Гуэрчиа Слова Е. Дельпрейте, пер. М. Медведева
Он говорил мне: "Будь ты моею, И стану жить я, страстью сгорая; Прелесть улыбки, нега во взоре Мне обещают радости рая". Бедному сердцу так говорил он, Бедному сердцу так говорил он... Но не любил он, нет, не любил он, Нет, не любил он, ах, не любил меня!
Он говорил мне: "Яркой звездою Мрачную душу ты озарила, Ты мне надежду в сердце вселила, Сны наполняла сладкой мечтою". То улыбался, то слезы лил он, То улыбался, то слезы лил он, Но не любил он, нет, не любил он, Нет, не любил он, ах, не любил меня!
Он обещал мне, бедному сердцу, Счастье и грезы, страсти, восторги, Нежно он клялся жизнь усладить мне Вечной любовью, вечным блаженством. Сладкою речью сердце сгубил он. Сладкою речью сердце сгубил он, Но не любил он, нет, не любил он, Нет, не любил он, ах, не любил меня!
<1897>
Клип из фильма "Бесприданница") (1936 г.) Поет Алисова
Вчера посмотрела по телевизору старый французский фильм "Большие манёвры" с Жераром Филиппом и Мишель Морган 1955 года.
Потрясающий фильм! Все-таки французский кинематограф в 50-х годах был на высоте! Кто видел этот фильм, вспомнит наверняка и последнюю встречу героев в карете, когда Арман просит Марию-Луизу открыть окно в тот момент, когда его полк будет идти мимо. Она соглашается, но уже знала об этом мерзком пари.
Но меня поразило другое: я вдруг вспоминать стала слова изумительного вальса французского композитора Октава Кремье, который танцевали на балу герои!
Одного не могла вспомнить: кто же исполнял этот дивный романс? И я стала искать. Увы, русского текста слов поэта Вьевегера так и не нашла, только было упоминание, что на русский язык перевела Наталья Рождественская. Среди исполнительниц сразу же выделила Надежду Обухову и тут же подумала, что это она пела в то время, когда мне запали в память слова.
Roboto, sans-serif; color: rgb(33, 33, 33); font-size: 20px; background-color: rgb(248, 248, 245);">
Леонид Броневой называл себя «актёром поневоле». В 1937 году его отца арестовали, семья была вынуждена спасаться от репрессий, и перед ним закрылись многие двери. Броневой хотел стать дипломатом или журналистом, но смог поступить только в Ташкентский театрально-художественный институт, где не обращали внимание на биографию студентов…
После окончания института его распределили в Магнитогорский драматический театр. Потом были Оренбург, Грозный, Иркутск, Воронеж и Москва, куда он приехал вдовцом с четырёхлетней дочкой на руках. В столице поначалу дела шли плохо — в театры и кино не брали, и актёр зарабатывал на жизнь игрой в домино. Но потом удача улыбнулась — его взяли в Театр на Малой Бронной и начали снимать в небольших ролях. Звёздный час актёра наступил в 1973 году, когда вышел телесериал «Семнадцать мгновений весны». С этого момента Леонид Броневой стал одним из самых узнаваемых актёров театра и кино и сыграл десятки ролей у знаменитых режиссёров…
«Это ваш элегантный шеф научился в своих университетах танцевать и носить фрак. А я до сих пор не знаю, как надо есть яблоко — резать его, или есть так, как принято у меня дома: целиком, с косточкой…»
Генрих Мюллер — первая большая роль актёра, которая сразу сделала его знаменитым. С начала Мюллера предложили Всеволоду Санаеву, который сразу отказался «играть фашиста», а Броневой пробовался на роль Гитлера и отказался примерно из тех же соображений. Потом он говорил, что если бы знал, как выглядит настоящий Мюллер, то отказался бы и от него. Шеф гестапо был худым горбоносым брюнетом с жестким взглядом, у которого не было ничего общего с Броневым. Режиссёр Татьяна Лиознова тоже считала, что у актёра слишком доброе лицо, но всё-таки утвердила его на роль.
На съёмочной площадке присутствовал консультант из органов, которому не нравился образ добродушного интеллектуала. Он попросил Лиознову ужесточить сцены — пусть, мол, Мюллер пытает какого-нибудь генерала… Броневой после такого пожелания пошёл к консультанту и сказал, что немецкого генерала он пытать согласен, а если советского, то «у вас это всегда лучше получалось». В результате «Мюллера» попросили хотя бы наорать на кого-нибудь.
Для съёмок Броневому сшили мундир на пару размеров меньше и тесный воротник резал ему шею. Чтобы избавиться от неприятного ощущения, актёр дергал головой.
Режиссёр заметила это и решила вписать эту черту в образ Мюллера. Она отметила в сценарии особо напряженные места, где у Мюллера от раздражения и переживаний стал появляться нервный тик…
Понедельник, 12 Октября 2020 г. 05:56
+ в цитатник
Введение
А к вам приезжают на день рождения первые лица государства?
А вот на именины Зинаиды Николаевны Юсуповой (той самой, которую нарисовал – В.А. Серов) в Юсуповский дворец приезжал сам император Николай II.
Чем же она заслужила столь высокие почести и что за род такой Юсуповых.
Как известно, род Юсуповых был одним из самых влиятельных и богатых в царской России, по богатству даже мог сравниться с императорской семьей.
Богатство Юсуповых, в первую очередь, складывалось за счет обширных земельных владений и крестьян (ну как же без них).
Множится богатство Юсуповых, строятся дворцы и усадьбы, а куда еще вкладывать такое большое состояние? Юсуповы ведь не какой-то там И.К. Айвазовский, который построил за свой счет водопровод для жителей Феодосии.
Да, З.Н. Юсупова занималась благотворительностью. Но учитывая, что состояние семьи складывалось за счет крепостных, сложно в благотворительности Юсуповой увидеть благое дело, это что-то вроде возврата долга и то не всего, а небольшой части. Семьи, подобные Юсуповым, сначала доводят крестьян до крайности, а затем играют в благотворителя.
Но, слава богу, революция 1917 расставила все по своим местам, и побежали Юсуповы и им подобные за границу, бросив свои имения, в одном из которых мне довелось побывать.
Он умер в полной нищете. Когда его хоронили, гроб до кладбища несли на руках, и за гробом шли двадцать тысяч человек из 170 тысяч, проживавших в городе. В наше время даже на митинги платные столько народу не собирается, а тут Москва середины ХlX века. Похороны простого врача. Проститься с ним люди шли по зову сердца…
В романе Ф. М. Достоевского «Идиот» один из персонажей рассказывает другому:
«В Москве жил один „генерал“, он всю свою жизнь таскался по острогам и по преступникам; каждая пересыльная партия в Сибирь знала заранее, что на Воробьевых горах ее посетит „старичок генерал“. Он делал свое дело в высшей степени серьезно и набожно; он являлся, проходил по рядам ссыльных, которые окружали его, останавливался пред каждым, каждого расспрашивал о его нуждах, наставлений не читал почти никогда никому, звал их всех „голубчиками“. Он давал деньги, присылал необходимые вещи — портянки, подвертки, холста, приносил иногда душеспасительные книжки и оделял ими каждого грамотного, с полным убеждением, что они будут их дорогой читать и что грамотный прочтет неграмотному. Про преступление он редко расспрашивал, разве выслушивал, если преступник сам начинал говорить. Все преступники у него были на равной ноге, различия не было. Он говорил с ними как с братьями, но они сами стали считать его под конец за отца. Если замечал какую-нибудь ссыльную женщину с ребенком на руках, он подходил, ласкал ребенка, пощелкивал ему пальцами, чтобы тот засмеялся. Так поступал он множество лет, до самой смерти; дошло до того, что его знали по всей России и по всей Сибири, то есть все преступники.
Сергей Герасимов конечно великий режиссер. Снять фильм по произведению маститого писателя Михаила Шолохова, еще к тому же почти все роли и весь сценарий согласовав лично с великим писателем, нужно конечно иметь недюжинную смелость и талант и Сергею Аполлинариевичу это удалось на славу. Фильм вышел шедевральным, с блестящим актерским составом и всемирным признанием.
Сегодня я рад представить вашему вниманию фото со съемок этого гениального фильма и произведения. Приятного просмотра и воспоминаний!
Советский и белорусский вокально-инструментальный ансамбль под управлением Народного артиста СССР Владимира Мулявина, созданный в Минске в 1969 году. Известен широкой аудитории по песням «Косил Ясь конюшину», «Беловежская пуща», «Белоруссия», «Вологда», «За полчаса до весны» и многим другим.
Почему съемки останавливали, Нину Ургант не утверждали, а режиссера обвиняли в клевете
Кадр из фильма *Белорусский вокзал*, 1970 | Фото: kino-teatr.ru
4 сентября исполняется 91 год известной актрисе театра и кино, народной артистке РСФСР Нине Ургант. Она сыграла более 50 ролей в кино, но самой яркой из них стала бывшая фронтовая медсестра Рая в фильме «Белорусский вокзал». Этот фильм сегодня называют классикой советского кинематографа и одним из самых лиричных фильмов о поколении фронтовиков, а 50 лет назад, когда режиссер Андрей Смирнов приступил к съемкам, худсовет 4 раза останавливал работу, а вокруг фильма о фронтовиках развернулись настоящие баталии
От Пугачевой до Земфиры, от Цоя до Mujuice, от «Пусть всегда будет солнце» до «Солнышка в руках», от важных гимнов до хлесткого рэпа. Time Out выбрал более 100 самых значимых песен в музыкальной истории страны, начиная с советских композиций 60-х годов и заканчивая молодежной русской музыкой дня сегодняшнего.
60-е: выход в космос и «сексуальная революция»
Владимир Трошин — «14 минут до старта» (1961)
Суть
Космос стал ближе.
Цитата
Я верю, друзья, караваны ракет
Помчат нас вперед, от звезды до звезды
На пыльных тропинках далеких планет
Останутся наши следы.
Значение
Песня появилась на свет за несколько месяцев до полета Гагарина в космос и практически лишена героического пафоса, присущего всем остальным песням о советских космонавтах. Именно из-за своей «несерьезности» была популярна среди школьников и даже воспитанников детских садов.
Факт
Товарищ Дынин, персонаж Евгения Евстигнеева в комедии «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен», утверждал, что Юрий Гагарин пел эту песню в космосе. Правда, историки с ним не согласны.
Народный артист РФ Александр Розенбаум | Фото: afisha.nyc, uznayvse.ru
13 сентября исполнилось 69 лет известному музыканту, певцу, поэту, композитору, народному артисту РФ Александру Розенбауму. Заниматься музыкой и писать песни он начал еще в школьном возрасте, но прежде чем выйти на профессиональную сцену, окончил медицинский институт и несколько лет работал врачом скорой помощи. Позже он признавался, что именно благодаря медицине и стал впоследствии артистом.
Александр Розенбаум с родителями и младшим братом | Фото: uznayvse.ru
Александр Розенбаум родился в Ленинграде в семье медиков. С самого детства он увлекался музыкой, освоил игру на фортепиано, скрипке и гитаре, начал писать песни. Еще одной его страстью был спорт – он занимался боксом в младшей группе при «Трудовых резервах». Вопрос о выборе дальнейшего пути тогда для него не стоял – еще в юности Александр решил продолжить медицинскую династию, окончил Первый ленинградский медицинский институт и несколько лет проработал в отделении скорой помощи, как и его младший брат Владимир.
СЕКРЕТ МОЛОДОСТИ И БОЖЕСТВЕННАЯ МИССИЯ ЭДИТЫ ПЬЕХИ
Она стала символом эпохи для целого поколения советских людей, кумиром, которому подражали, певицей, которую слушали на протяжении десятилетий и слушают до сих пор. Ко дню рождения Эдиты Пьехи мы собрали для вас передачи телеканала "Россия 1", в которых об артистке рассказывают ее коллеги, друзья и родные, она сама делится воспоминаниями и, конечно, поет.
Она родилась в провинциальном французском городке в польской семье. Отец, Станислав Пьеха, работал на шахте. Мама, Фелиция Каролевская, занималась детьми – старшим сыном и дочкой, которую назвала в честь своей любимой певицы – Эдит Пиаф. Девочке было девять лет, когда после смерти отца мама вышла замуж во второй раз и они переехали жить в Польшу. Эдит мечтала учиться в СССР и в 1955 году, после конкурса в Гданьске, получила заветное направление. Она поступила в Ленинградский университет и записалась в хор польского землячества.
Именно там они и познакомилась: красавица, почти не говорившая по-русски, и ее будущий муж, руководитель интернационального ансамбля студентов консерватории (которому позже Эдита придумала название "Дружба") Александр Броневицкий. Это была не просто любовь с первого взгляда, но и союз Пигмалиона и Галатеи. Французская изысканность во внешности и манере общения были дарованы Пьехе свыше, но все остальное, что мы вкладываем в понятие артистический шарм, целиком придумано Броневицким. О том, как из крупного, чистой воды алмаза "Сан Саныч" гранил бесценный бриллиант, которым стала в конце концов его жена-артистка, а также о том, что она искала и не находила в других мужчинах, певица рассказывает в документальном фильме "Эдита
Для советских людей Эдита Пьеха была будто ожившая фотография из журнала про красивую жизнь. Заграничная прическа, модные платья и, самое главное, неподражаемый акцент. Ее воспринимали как иностранку в России и любили за эту нездешность, но сама певица всю жизнь мечтала стать для новой родины своей. Своей среди чужих – не благодаря, а вопреки – она в конце концов стала, но какой ценой? Лента "Эдита Пьеха. Русский акцент" (2015) – это история отчаяния, любви, победы и предательства самой неординарной звезды отечественной эстрады. Артистка открывает перед зрителями неизвестные страницы своей биографии и делится самым сокровенным.
В июне 2018-го вечер сюрпризов для Эдиты Пьехи устроил в своем субботнем шоу Андрей Малахов. Например, он пригласил в Москву сводного брата певицы, Юзефа Яновича Голомба, с которым она не виделась 40 лет! Он живет в Польше, работал милиционером, сейчас вышел на пенсию. Дочь Эдиты Станиславовны, Илона Броневицкая, тоже с удовольствием увиделась с дядей и вспомнила свои редкие приезды с мамой в маленький польский городок. Не мог пропустить такой вечер и популярный певец Стас Пьеха, которым Эдита очень гордится. При каких обстоятельствах он стал жертвой пагубных привычек, как бабушка его спасла и как идут дела в открытой им реабилитационной клинике? Что из образа Эдиты Пьехи переняла Наталья Варлей для роли в комедии Леонида Гайдая"Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика"? Сколько в гардеробе певицы концертных платьев и где она их хранит? О чем мечтает звезда и как поддержала ее в студии польская актриса Барбара Брыльска? Ответы на эти вопросы, эксклюзивные документальные кадры, уникальное домашнее видео и, конечно, музыкальные номера – в программе "Привет, Андрей!".
Ян Голомб хотел стать папой маленькой Эдите, но девочка, хорошо помнившая и любившая родного отца, была категорически против. Уже в лицее, когда она задерживалась из-за опоздания поезда, отчим не верил девушке и бил ремнем, но когда она собиралась в Ленинград, купил ей теплые сапоги и сшил новое пальто, призналась Пьеха Борису Корчевникову в марте 2019 года. Свой приезд в СССР Эдита называет самым большим подарком судьбы: в Ленинграде она впервые наелась досыта, стала знаменитой и встретила любовь всей своей жизни. 19-летняя, она сама предложила Броневицкому пожениться. Певица откровенно рассказала о ревности мужа, его изменах и о своих попытках совмещать материнство с постоянными гастролями – в 30 странах мира! Как молодая Эдита понимала, хороший перед ней человек или плохой, что поведала о встрече с Юрием Гагариным, за что Броневицкий ее душил и почему она решила уйти от него? Смотрите выпуск шоу "Судьба Эдиты Пьехи. "Кто-то теряет, кто-то находит".
На следующий день разговор продолжился рассказом о жизни звезды после развода с первым супругом, который и познакомил ее с Геннадием Шестаковым, представителем КГБ в Ленконцерте. Но и этот брак через семь лет рухнул. В какой-то момент певица стала замечать, что цветы, которые ей дарили поклонники, исчезали после концерта. Оказалось, что Геннадий забирал их и относил другой женщине. "Я его побила, собрала чемоданы и подала на развод", – вспоминает Пьеха. Между тем в каждом российском городе, где она выступала, ей приносили корзину цветов с запиской от Администрации Президента. Их отправлял сотрудник ведомства, ее поклонник Владимир Поляков. Они стали встречаться. Она сама сделала ему предложение, а через 12 лет сама подала на развод… Изменяла ли Эдита Броневицкому и почему винит себя в его смерти? Как восприняла рождение внука и правнука? Как выступала под обстрелами в Афганистане? Что произошло с ней в Кисловодске и почему она больше туда не ездит? Ответы ищите в выпуске шоу "Судьба человека. Семейный альбом Эдиты Пьехи".
И, конечно, главное: песни! В рамках проекта "Площадь звезд"телеканал "Россия 1" предлагает вам посмотреть концерт "Звезда по имени Пьеха". Свою программу для этого шоу сама певица назвала "Никогда любить не поздно". И в этом – секрет ее неувядающей молодости! "Великолепная актриса, прекрасная, красивая женщина". "Неподражаемый голос. Никто и никогда не сможет петь так, как она". "Я не могу без Пьехи жить. Если бы не было Пьехи, я бы давно уже умерла", – говорят о певице ее поклонники. А ее дочь когда-то сказала: "Артисты, наверное, для того существуют, чтобы собой символизировать некие этапы жизни. Люди пришли в эту жизнь – и была Эдита Пьеха, молодая, красивая, западная, загадочная. Люди состарились, а Эдита Пьеха та же. Они на нее смотрят и думают: "Так мы ж не старые". То есть она является некой гарантией для целого поколения. И в этом ее божественная миссия".
«Татарский хан» в тюбетейке и восточном халате, отважный офицер, «бродяга» и «бунтарь», написавший «главный бордельный текст русской литературы» — скандальную «Яму»... У Александра Куприна было много масок. Но где же настоящий писатель? Ответ лучше всего искать в его текстах. Всем своим творчеством Куприн красноречиво доказывал, что самое главное в мире чувство — это любовь. Любви посвящён и один из самых известных его рассказов — «Гранатовый браслет». Почему это вовсе не отчаянная история о мужчине, покончившем с собой из-за неразделенной любви? Как из забавной истории из жизни Куприну удалось создать настоящий шедевр? О чем на самом деле «Гранатовый браслет»? В основе повести — реальный случай, который потряс Куприна. .
10 сентября 1955 года родилась Лариса Долина — советская и российская джазовая и эстрадная певица и народная артистка России.
Когда в 1982 году в фильме Константина Бромберга «Чародеи» прозвучала песня «Три белых коня», многие зрители были уверены — поет исполнительница роли девочки Нины Анна Ашимова. Потом, конечно, недоразумение разрешилось; оказалось, что голоса юной актрисы в фильме вообще нет — говорит за неё Светлана Харлап, а песни поют профессиональные певицы Ольга Рождественская («Песня о снежинке») и Лариса Долина, голос который так подошел Ашимовой в «Трех белых конях».
При этом Ларису Долину к тому времени любители музыки уже знали. Она уже получила несколько призов на советских и международных фестивалях — в Сочи в 1978-м, в Таллине в 1979-м и в Чехословакии в 1981-м. И у неё были свои три коня (возможно, даже белых), которые и довезли её до всесоюзной славы, — талант, немного удачи и бесконечное трудолюбие.
Талант
Лариса Долина (настоящая фамилия — Кудельман, сценическим псевдонимом она сделала девичью фамилию матери) родилась 10 сентября 1955 года в Баку. Её родители оказались там во время Великой Отечественной — были эвакуированы в Азербайджан из Одессы. Выросла, правда, она в Одессе, и именно там выяснилось — у маленькой Ларисы абсолютный слух и сильный голос. Она занималась в музыкальной школе и, впрочем, не только там — родители дали дочери достаточно разностороннее образование.
7 сентября исполняется 121 год со дня рождения знаменитой певицы, народной артистки России Изабеллы Юрьевой, которую называли «королевой романса» и «белой цыганкой». Она была ровесницей века и за свою долгую столетнюю жизнь стала свидетельницей всех кардинальных перемен в жизни своей страны. Вот только эти перемены не сулили ей счастья: в начале ХХ в. ей поклонялись, потом запрещали ее песни, а в 1970-х гг. о ней снова вспомнили. Звание народной артистки СССР она получила только в 95 лет, а в последний раз на сцену вышла накануне своего 100-летия. Почему королеву романса обвиняли в пошлости и не давали ей выступать – далее в обзоре. Читать далее
Он был отмечен Богом. Талантливый, красивый, любимец женщин и публики. Выпускник престижного театрального вуза и актер знаменитой «Таганки». Верный друг и любящий отец. Он обладал удивительной способностью всегда быть приветливым и улыбающимся.
Борис Хмельницкий
Казалось, не было в его жизни промахов и неудач, несчастной любви и смертельной болезни. Для всех он был успешный и жизнелюбивый Боря Хмельницкий, который спешил на помощь каждому. Все сложности его жизни для окружающих оставались за кадром. И мало кто догадывался, какой непростой была жизнь Бориса Хмельницкого, самого известного в нашей стране Робин Гуд
#интересное Петр Великий получил Янтарную комнату – набор янтарных панелей для оформления дворцового интерьера – в качестве дипломатического дара от короля Пруссии Фридриха Вильгельма Первого в 1716 году. Янтарные панели прибыли в Россию незавершенными, и украсили царский дворец в России уже при императрице Елизавете Петровне. Янтарный кабинет стал главным украшением загородного Екатерининского дворца в Царском Селе. Зал продолжил радовать посетителей и когда царский дворец стал музеем. Во время Великой Отечественной войны панели похитили фашисты. Найти их пытались многие, некоторые экспедиции походили почти на детективные истории, но на данный момент считается, что подлинные янтарные панно бесследно исчезли после 1945 года. Многолетний труд реставраторов Царскосельской янтарной мастерской возродил Янтарную комнату во всем былом великолепии.
Прусский период Начало восемнадцатого века – время расцвета янтарного дела в Германии. Король Фридрих I пожелал украсить новый загородный дворец, перестраивавшийся для супруги Софии-Шарлотты, янтарными панно, используя необработанный янтарь и янтарные изделия из дворцовых кладовых. Архитекторы А. Шлютер, И.-Ф. Эозандер и другие прусские мастера приступили к работе над Янтарным кабинетом в 1701 году. Для обработки янтаря король специально приглашал мастеров из Дании: Готфрида Вольфрама, Готфрида Турау и Эрнста Шаха. В 1707 году королева скончалась, и король приказал устроить янтарную галерею в другой пригородной резиденции – Ораниенбурге. Но и этот проект закончен не был. Петр Великий во время одного из своих визитов в Пруссию видел янтарные панели и не скрывал, что очень хотел бы иметь у себя в Петербурге такую же диковину. Король умер в 1713 году, на прусский престол вступил его сын, Фридрих Вильгельм I. Он распорядился остановить дорогостоящие работы. Сначала новый король планировал украсить янтарными панелями свой собственный берлинский дворец, но, узнав, насколько сложной и дорогой будет окончательная отделка Янтарной комнаты, решил с этим повременить. В 1716 году Петр Первый снова посетил Пруссию, и прусский король подарил русскому монарху янтарные панно, помня, что Петр любит диковинные и необычные вещи. Петр мечтал о Янтарном кабинете для собрания Кунсткамеры – первого музея России. В ответный дар Петр отправил в Пруссию 55 великанов-гренадер, кубок собственноручной работы и токарный станок.
Комната во времена правления Елизаветы Петровны При жизни Петра I Янтарный кабинет в его Летнем дворце сделать не успели. Дочь Петра Елизавета, взойдя на престол, повелела архитектору Растрелли оформить янтарными панелями парадный зал в Зимнем дворце в Петербурге. Оказалось, что имеющихся янтарных деталей для этого не хватало, к тому же панели были малы размером для планируемого зала. Для нового Янтарного кабинета Растрелли должен был изготовить зеркальные пилястры с золочеными резными украшениями в качестве связующего архитектурного элемента, а карнизы, наличники и дверные откосы расписать под янтарь. Стены украшала живопись придворного художника Иоганна Гроота. В то же время, в 1743 году, императрица начала перестраивать свой летний дворец в Царском Селе. Один из залов планировалось отделать яшмой, но это заняло бы немало времени, а Елизавета Петровна была нетерпелива (позже к этому проекту обратится следующая императрица – Екатерина). Тогда государыня приказала Растрелли перенести янтарные панно из Петербурга в Большой Царскосельский дворец и оформить новую Янтарную комнату в летнем царском дворце. Ящики с хрупкими панелями несли на руках. И вновь зал, являющийся частью роскошной Золотой анфилады дворца, оказался велик для панелей. Растрелли снова использовал живописные вставки, зеркальные пилястры и четыре мозаичные картины вместо живописных полотен, для создания единого интерьера. Невиданный доселе интерьер требовал внимания и особого отношения. В Янтарной комнате был специальный смотритель, который следил за состоянием янтаря.
Янтарная комната во времена Екатерины Второй Новая императрица, взошедшая на престол в 1762 году, продолжила уделять немало внимания Янтарной комнате. Во время правления Екатерины Второй была выполнена последняя реконструкция интерьера: живописные вставки заменили на мозаичные панели из янтаря, сделали янтарные подставки под зеркальными пилястрами. Всеми работами заведовала недавно организованная Царскосельская янтарная мастерская – последний центр обработки янтаря в Западной Европе тех лет. Изысканный интерьер Янтарной комнаты дополнили предметы прикладного искусства: китайские фарфоровые вазы, французские бронзовые часы, мебель в технике маркетри. Интерьер Янтарной комнаты Красота Янтарной комнаты настолько впечатлила французского писателя Теофиля Готье, что он нашел янтарь, освещенный солнцем, более впечатляющим, нежели золоченую резьбу. Одна из стен зала полностью занята двумя рядами окон, между которыми помещены зеркала, обрамленные резными позолоченными рамами. Три стены убраны янтарными панно, которые перемежаются зеркальными пилястрами, обрамленными золочеными резными украшениями. Богатство множества оттенков янтаря – от молочно-белого до темно-бордового и красного – пленяет взор. Янтарные панели украшают четыре флорентийские мозаики из полудрагоценных камней, изображающие в аллегорической форме пять человеческих чувств. Великолепный наборный паркет дополняет неповторимое внутреннее убранство зала. Восьмым чудом света называли этот зал, который оставался одним из самых прекрасных внутренних покоев в царскосельской резиденции.
История поисков и реставрации Янтарной комнаты История Янтарной комнаты – одна из главных загадок двадцатого века. После революции 1917 года Екатерининский дворец стал музеем. Грозным летом 1941 года все музейные ценности готовили к эвакуации из Ленинграда, но хрупкие, требовавшие очень бережного обращения янтарные панно вывезти не успели. Они остались во дворце, и их обнаружили оккупировавшие город Пушкин фашисты. Убранство Янтарной комнаты было вывезено в город Кенигсберг, где Гитлер намеревался устроить музей из награбленных ценностей со всей Европы. После освобождения Кенигсберга панели таинственно исчезли. Несколько экспедиций искали янтарные панно, многие энтузиасты пытались найти следы Янтарной комнаты, но все было безуспешно. Находили лишь отдельные предметы убранства. В 1979 году было решено воссоздать интерьер заново. Работы возглавил реставратор А. А. Кедринский, восстановление длилось 24 года. Много лет во время прогулки по дворцу на месте Янтарной комнаты посетители видели лишь проходной выставочный зал, но все верили, что наши реставраторы сделают невозможное. В 2000 году были возвращены из Германии подлинные вещи из Янтарной комнаты: один комод маркетри русской работы конца XVIII века и флорентийская мозаика «Осязание и Обоняние». В 2003 году, в присутствии глав государств России и Германии, Янтарная комната, была вновь открыта и засияла во всем своем блеске.
Латвийская актриса театра и кино, народная артистка СССР Вия Артмане
Вия Артмане была одной из самых известных советских актрис из Прибалтики. Зрители запомнили ее по ролям в фильмах «Театр», «Родная кровь», «Туманность Андромеды» и «Стрелы Робин Гуда». В театре ей часто доставались роли королев, и это было вполне объяснимо: выглядела и вела себя актриса и правда царственно. После распада СССР она лишилась всего и последние годы провела в полном забвении и лишениях, и только перед смертью королева советского кино решилась открыть тайны, о которых молчала всю жизнь…
Вия Артмане в фильме *За лебединой стаей облаков*, 1956
Вия Артмане в молодости
Никто из зрителей не догадывался о том, что царственная Вия Артмане на самом деле не была голубых кровей, она родилась в крестьянской семье в деревне и в детстве была пастушкой. Ей пришлось начать работать с 10 лет, чтобы помочь матери, – отец девочки погиб за 4 месяца до ее рождения в результате несчастного случая, мать батрачила у зажиточных крестьян. Затем они перебрались в Ригу, где мать работала уборщицей, а дочь ей помогала. Конечно, девочка мечтала о другом будущем. С юности она увлекалась танцами и театром и мечтала о том, чтобы выступать на сцене. Несмотря на то, что мать не одобряла ее выбор, она поступила в драматическую студию при театре и поменяла свое имя Алида на более звучное – Вия. Читать далее
/quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/IMG_0037_novyj-razmer-300x200.jpg" target="_blank">https://quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/202..._0037_novyj-razmer-300x200.jpg 300w, 
/quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/11-3-300x200.jpg" target="_blank">https://quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/11-3-300x200.jpg 300w, 
/quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/0Z5A1623-300x200.jpg" target="_blank">https://quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/0Z5A1623-300x200.jpg 300w, 
/quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/IMG_8068-300x200.jpg" target="_blank">https://quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/IMG_8068-300x200.jpg 300w, 
/quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/4-25-300x200.jpg" target="_blank">https://quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/4-25-300x200.jpg 300w, 
/quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/IMG_4222-300x200.jpg" target="_blank">https://quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/IMG_4222-300x200.jpg 300w, 
/quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/IMG_3613-300x200.jpg" target="_blank">https://quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/IMG_3613-300x200.jpg 300w, 
/quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/IMG_4130_novyj-razmer-300x200.jpg" target="_blank">https://quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/202..._4130_novyj-razmer-300x200.jpg 300w, 
/quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/IMG_8669-300x200.jpg" target="_blank">https://quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/IMG_8669-300x200.jpg 300w, 
/quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/IMG_8812-300x200.jpg" target="_blank">https://quiz.intex-press.by/wp-content/uploads/2020/09/IMG_8812-300x200.jpg 300w, 
.
