Новое прочтение сюжетов изразцов в декоре здания железнодорожного вокзала.

Здание железнодорожного вокзала - яркая, исторически и архитектурно значимая достопримечательность Владивостока. О нем опубликовано множество материалов. Разночтения в этих публикациях касались в основном авторства проектирования (называли Никлевича, Блиера, Коновалова, Покровского и других). Что касается сюжетов изразцовых декоративных элементов на фасаде и в интерьере здания, то все авторы единодушно называли главными из них Великомученика Георгия Победоносца, птиц Сирин и Алконост.

Детальное рассмотрение изразцов показало, что всадник на изразцах - не Георгий Пободоносец, а Александр Македонский! Это открытие сделали экскурсоводы ИМТЭЦ музея имени В.К. Арсеньева в ходе подготовки нового экскурсионного маршрута "Славянский лик Владивостока". Было сделано несколько крупных снимков тех изразцов, которые из-за далекого расположения экскурсанты рассмотреть не могут. Полученные укрупненные изображения изразцов поставили первые вопросы. Стало ясно, что всадник в белой короне и с поднятым мечом в одной руке не может быть Георгием Победоносцем. Имеющийся текст на изразце не поддавался прочтению.

И только сравнительный анализ нескольких сотен фотоиллюстраций изразцов, хранящихся в Государственном историческом музее, позволил расшифровать надписи на владивостокских вокзальных изразцах. На одном изразце написано: "Царь Александр Македонский", на другом, где изображен крылатый дракон, - "Зверь лютый грив".
Читать далее...

Читать далее...

В замке Яунмокас сохранилась уникальная кафельная печь которая состоит из 130 изразцов на которых 50 разных видов Риги и Юрмалы - начало 20- во века. Большинство изображенных видов посвящены юбилею г.Риги 1901.
Читать далее...

Азулежу (порт. azulejo — название португальских изразцов. Традиционный португальский азулежу представляет собой расписанную глиняную плитку, чаще всего квадратной формы, обожжённую, глазурованную, размером 14 см на 14 см.

Изначально слово «zulaycha», «zuleija» — маленький полированный камушек — пришло в португальский язык из арабского. Керамические изразцы изготавливали на древнем Востоке и использовали для облицовки стен. Арабы принесли с собой глазурованный кафель в Испанию и Португалию. Самые старые азулежу в Португалии (Королевский дворец в Синтре, монастырь Консейсан в Беже) пришли из Севильи и относятся к XV в. Их поверхность рельефна, перегородки и канавки предотвращали нежелательное смешение красок. Орнамент, по мусульманской традиции, состоял в основном из звёзд.

В XVI в. у итальянцев была перенята техника майолики с нанесением красок на плоскую поверхность, покрытую цинковой глазурью. Из Италии пришли также и новые темы, например, сцены из античных мифов. Мотивы живописи — частью орнаментальные, частью натуралистические — становились всё многообразней и красочней.

С середины XVII в. в технике азулежу происходят изменения, связанные с возрастающим импортом из Голландии. Вместо привычного многоцветья художники начали использовать исключительно контраст между белым цветом и кобальтовой синью, а в качестве сюжетов предпочитали использовать жанровые композиции. В период рококо (вторая половина XVIII в.) азулежу снова стали полихромными с преобладанием нежных тонов (например, во дворце Келуш).

Истинно народным это искусство стало в середине XIX в. благодаря массовому промышленному производству. С этого времени блестящими изразцами начинают украшать не только дворцы и церкви, но также наружные и внутренние стены самых разных построек.

Плитка во влажном климате ни с чем не сравнится - дождь ее только отмывает, тогда как краска сразу облезет. Больше всего плитки на побережье, особенно в Порту, на севере. В центре страны уже не встретишь домов, полностью покрытых плиткой, но в декоре ее используют повсеместно.

Если покупают старый дом, на котором выкрошилась плитка, заказывают специально точно такую же и ремонтируют. Это дорого, но ничего не поделаешь, зато красиво.

«Церковь Св. Катарины» на Яндекс.Фотках

Читать далее...

Очень неординарную трактовку хрестоматийному стихотворению А.Твардовского даёт Messaggiera из Liveinternet (http://www.liveinternet.ru/users/messaggiera/).
К сожалению, оригинал записи закрыт, поэтому не могу процитировать, копия взята из живого журнала http://cleofide.livejournal.com/22698.html.
ЗЫ: Текст содержит экспрессию, переданную в "крепких" словечках.

Читать далее...

ПЕЧНИК

Кафедрой сопромата в Киевском автодорожном институте много лет заведовал профессор Петр Маркович Варвак (царство ему небесное). Весьма заслуженный ученый-прочнист мирового уровня.

Он был уже в возрасте, чего-то недомогал и по общему делу вызвал меня к себе домой. Когда я вошел в профессорскую квартиру в старом доме еще дореволюционной постройки, хозяин как раз заканчивал договариваться с мужичком средних лет о ремонте старинной изразцовой печи.

Мужичок оказался с трудом отысканным печником и, уходя, давал последние наставления заказчику, типа, завтра приду в 7 утра, никуда не уходи... будь готов... костюмчик надень попроще.. и уж подсуетись, будешь мне помогать... ну, там, подавать, чего скажу, раствор замешать.. ну, за бутылкой сбегашь, если снадобится или еще чего еще. И никаких больше делов - времени у меня мало!

Когда он ушел, смущенный Петр Маркович философски заметил:
- В Киеве пятьсот профессоров и один печник.

Источник байки здесь.

ДЫМИТ ПЕЧЬ

Один профессор, родом из крестьян, любил в ненастный день уехать за город и побродить среди полей: На одной из таких прогулок он увидел старика-фермера, сидевшего на крыльце своего дома под дождем и курившего трубку. Вид старика был таким жалким, что профессор подошел к нему и спросил:
— Простите, но почему Вы сидите и курите под дождем, а не в теплом доме?
Старик грустно бросил:
— Печь дымит…
— Ну, это так просто! — вскричал профессор. — Когда я жил на ферме, я был отличным печником! — И он открыл дверь в дом…
Навстречу донесся визгливый женский голос:
— А ну пошел вон отсюда, старый дурак! Разве я тебе не говорила!» -И в профессора полетел глиняный горшок.
Профессор выскочил на крыльцо, присел рядом со стариком и похлопал его по плечу:
— Ничего, старина! Иногда у меня тоже дымит печь…

Источник байки здесь.

ПЕЧНИК ЗА РАБОТОЙ

Печник, складывая печь, приговаривал, обращаясь к каждому кирпичику:
- Как тут и был!
А когда пришел на другой день полюбоваться своей работой, похлопал ладонью по печи, а она возьми да развались. Удивился печник:
- Ты смотри, как и не бывало!..

Источник анекдота

PS Историю про селянку и печника пересказывать не будем - кто дорос - сам найдет ;)

Всем доброго и приятного утра!

PSS Фотография печи отсюда

В ходе реставрации на главном фасаде здания, выходящем на Литейный проспект, специалисты обнаружили неизвестные ранее изображения двуглавых орлов с лавровыми деревьями.
В советский период истории здания цветные изразцы были закрашены краской.
При реставрации между оконными проёмами третьего и четвёртого этажей под слоем краски обнаружены неизвестные ранее живописные художественные панно.

Посмотреть на Яндекс.Фотках
Читать далее...

Азулежуш - изразцовая плитка в Португалии, искусство азулежуш развивается уже многие века.
В Лиссабоне есть Национальный музей Азулежуш, где можно проследить историю этого искусства за 5000 лет. Однако азулежуш существует не только в музеях.
Во многих городах Португалии можно встретить вот такие замечательные балкончики, как этот, из города Обидуш:


«Обидуш. Изразцы на стенах.» на Яндекс.Фотках

Обидуш – португальский город, находящийся на побережье Атлантического океана. Он расположен в 100 км севернее от Лиссабона. Название восходит к латинскому слову oppidum, что означает «цитадель», «крепость».
Обидуш был основан кельтами, а позже оккупирован римлянами (во время археологических раскопок учеными были обнаружены развалины форума, терм и других зданий), вестготами и маврами. Только в XII веке португальскому королю-воителю Альфонсо Энрикешу удалось получить город обратно в португальское владение. Спустя почти столетие, в 1282 году, король Дениш преподнес Обидуш своей жене, королеве Изабель в качестве подарка на свадьбу. Это положило начало красивой романтической традиции: вплоть до XIX века город являлся частью приданого всех португальских королев. Сегодня Обидуш называют «Городом свадеб»: ежегодно сюда приезжают молодожены со всего света на медовый месяц.
Обидуш очень приятен для прогулок: мощенные булыжником улочки, побеленные стены домиков, балконы с цветущими бугенвиллеями и геранью. А кроме того, здесь сохранился величественный старинный замок.

«Изразец» на Яндекс.Фотках
PS Тракайский за́мок — самый большой из сохранившихся в Литве старинных замков. Находится в древней резиденции литовских князей — в городе Тракай.
Законченный в правление Витовта Тракайский Островной замок оригинально сочетал оборонительную и репрезентационную функции — функции крепости и дворца. Он представляет собой замечательный пример готической архитектуры. Центром архитектурного ансамбля замка является княжеский дворец, окруженный толстой крепостной стеной и находящийся под защитой оборонительных башен. Парадные залы дворца украшают витражи и фрески, главными сюжетами для которых служили сцены из жизни великих князей. Жилые помещения соединялись между собой внутренними деревянными галереями. Между спальней князя и казначейской палатой был тайный ход, который вел во внутренний двор. Замок был оборудован системой воздушного отопления: горячий воздух поднимался по трубам и согревал холодные каменные стены. О небывалом богатстве замка свидетельствует тот факт, что, как явствует из литовских хроник, даже седла в замке были золотыми. Несколько седел вместе с лошадьми были подарены московскому князю Василию I.

Сегодня многим владельцам загородных домов хочется вернуться к истокам печного мастерства,
построить в доме печь, которая совместит две функции: и обогрев помещения, и приготовление еды.
Но в русские печи отличаются большими габаритами и зачастую приходится решать сложную задачу – как сделать такую объемную печь интересной, необычной и привлекательной частью интерьера?



Читать далее
Один из вариантов происхождения слова «Бухара» в переводе с древнего языка означает «удачная местность» - и действительно, сделанная нашими руками печь стала удачным местом в доме.
Если у вас есть желание подарить себе и своему дому красавицу-печь с теплой лежанкой и возможностью погреться осенним и зимним вечером, мы готовы с радостью выполнить ваш заказ по строительству русской печи с самыми разными вариантами облицовки.

Печь Spettacolo расположена на 5 этаже торгового центра «Времена года» на углу Кутузовского проспекта и Минской улицы.
Spettacolo в переводе с итальянского означает не только «открытая кухня», это «представление». Каждый раз сценарий ужина меняется у Вас на глазах в зависимости от режиссуры шеф-повара: тонкие пластины теста развеваются белоснежными юбками в руках кулинаров, смеются тягучим соком бесстыдные томаты, сладкий запах карамели, как песни Сирены, чарующе обволакивает пряные куски мяса. Результат Вам каждый раз не известен, но хэппи-энд гарантирован.

«ресторан "Spettacolo"» на Яндекс.Фотках
Читать далее
Центром притяжения, главной сценой ресторана по праву считается необычная по форме цилиндрическая печь, выложенная изразцами с сюжетами из газетных карикатур, печатавшихся в Европе начиная с 20-х годов прошлого столетия. Росписью печи занимались гжельские мастера, создавшие уникальный арт-объект, напоминающий голландские печи XVII века.

Статья о ресторане на сайте adensya.ru

Выполнен мастерами товарищества М.С.Кузнецова. Подобный иконостас был в церкви Св.Георгия деревни Ново-Харитоново (1908-1912 гг.).

Несмотря на то, что интерьер храма богато украшен росписями и иконами, некоторые из которых датированы XVII веком, основной достопримечательностью церкви Св. Владимира является, безусловно, ее уникальный фарфоровый иконостас. Этот иконостас был изготовлен в керамической мастерской села Кузнецово, неподалеку от Твери. Роспись по позолоченной цинковой доске была исполнена иконописцем Пашковым из Москвы, а сам иконостас был создан совместными усилиями художника Краснощекова, скульптора Анненского и точильщика Иванова. Каждый цвет иконостаса имел свою температуру обжига, поэтому некоторые его части помещались в печь для обжига по нескольку раз. При изготовлении иконостаса использовано много золота и не менее дорогой кобальтовой краски.
Читать далее...

Иконостас восточного придела. Современный вид:

М.А. Климкова "ИСТОРИЯ КЕРАМИКИ РУССКОГО ПРАВОСЛАВНОГО ХРАМА"

...
Расцвет русского изразцового искусства в XVII веке

XVII столетие, когда в русской архитектуре стало усиливаться декоративное начало, явил расцвет изразцового искусства. В этот период происходил повсеместный переход от терракотовой архитектурной керамики к многокрасочной, создающей неповторимое ощущение драгоценного узорочья.

Рельефные многоцветные изразцы впервые появились в Москве в декоре церкви Троицы в Никитниках (1635–1653). Они были выполнены из характерной для калужского производства желто-розовой глины. Исследователи изразцового искусства предполагают, что их изготавливали по белорусской рецептуре, знакомой с технологией цветных эмалей, а поэтому этот факт можно считать «началом вовлечения белорусских мастеров в русское изразцовое искусство, которое затем было расширено патриархом Никоном» . Никон, служивший до своего патриаршества настоятелем Иверского Святозерского монастыря на Валдае, наладил в нем производство рельефных многоцветных изразцов с использованием белорусской технологии. Разноцветные блестящие плитки применялись не только для нужд самого монастыря, но и в качестве подарков, а также шли на продажу. Эти изразцы получили название «ценинных» – то есть дорогих, ценных изделий.

Став патриархом, Никон использовал опыт организации керамического производства в строительстве Воскресенского собора Ново-Иерусалимского монастыря в Истре (1656–1685). В этом проявилось желание воссоздать архитектурные украшения храма Воскресения (Гроба Господня) в Иерусалиме, декорированного мозаикой и цветными мраморами. Однако средства, которыми располагал патриарх Никон, были недостаточными для осуществления столь грандиозного замысла, и тогда возникла идея заменить мозаику и мраморы цветной обожженной глиной. Керамика нашла свое место не только на фасаде Воскресенского собора в Истре, но и в интерьере. Она до сих пор сохранилась в виде многоярусных изразцовых иконостасов, обрамления окон и входов Голгофского придела, многочисленных горельефных головок херувимов. Автором проекта иконостасов был выписанный из Литвы «изрядный ремесленный изыскатель» П.И. Заборский, руководивший работами по украшению собора керамикой.

После того как патриарх Никон в 1666 году был лишен сана, новоиерусалимских мастеров, нахо-дившихся ранее под началом Заборского, перевели в Оружейную палату Московского Кремля. Среди них были белорусы И. Максимов, С. Григорьев и С. Иванов по прозвищу Полубес . Последнему приписывают изготовление керамического пояса Воскресенского собора Ново-Иерусалимского монастыря, воспроизводящего рисунок с итальянских бархатов XV – начала XVII веков (в народе назывался «павлиньим оком»). Образ оранжевого «глаза» в обрамлении зеленых листьев на темно-синем фоне позднее был повторен изразечником в керамическом украшении церкви святого Григория Неокесарийского на Большой Полянке в Москве (1667–1679) и Покровского собора в Измайлове (1671–1679). Иванов также изготовил полуметро-вые керамические иконы евангелистов для церкви Успения в Гончарной слободе в Москве (1689). Известно, что таких горельефных изображений было создано немало, в том числе: для московских храмов (церквей святого Стефана за Яузой и святого Ермолая на Садовой улице, собора Данилова монастыря) и Солотчинского монастыря под Рязанью.

Многие архитектурные керамические украшения С. Иванов выполнил совместно с И. Максимовым. Среди них – декор несохранившейся надвратной церкви Андроникова монастыря в Москве (1671)...

rusarch.ru

Саввино. Церковь "Преображения господня".
Фаянсовый/фарфоровый иконостас изготовлен на фабрике М.С Кузнецова:

«ФАЯНСОВЫЙ ИКОНОСТАС» на Яндекс.Фотках
Храм приобрел и главное свое украшение - удивительный фаянсовый иконостас, выполненный на Тверской фабрике товарищества М.С.Кузнецова (ныне - Конаковский фаянсовый завод).

Читать далее...

Керамика – это то, к чему хочется прикоснуться…
и это не случайно:
тепло рук мастера, его опыт и интуиция,
его творческое вдохновение,
хранится в созданном произведении на века. Читать далее...

«Камин в восточном стиле» на Яндекс.Фотках
Приятная терпкость, присущая колориту восточного стиля,
насыщенность тонов, разнообразие форм,
создают яркую композицию восточного камина.
Экзотический облик камина,
в котором слышится благоухание душистых восточных трав,
подчеркивает индивидуальность вкуса заказчика.

Наши изразцы могут воплотить в себе
любую экзотическую составляющую Вашей натуры,
подчеркнув Ваши вкусы в интерьере комнаты.
Читать далее...

«Подсвечник» на Яндекс.Фотках
Материалы: шамот, глазурь
Автор: Ульяна Чернышева

Неожиданный акцент в интерьере дома, дерзкий и жизнерадостный,
камин «Жостово» - прекрасная иллюстрация того,
как изразцовый камин может стать эмоциональным центром интерьера,
передающим настроение влюбленности и праздника.

«Камин с изразцами» на Яндекс.Фотках
Читать далее

При выборе формы, пропорций, "характера" камина,
в первую очередь,
ориентируйтесь на свой вкус и теперамент:
кому-то ближе нежные пастельные тона,
а у другого "душа просит" ярких красок
и насыщенных цветов теплого лета.
Мы будем рады воплотить любую Вашу идею
в изразцах нашего производства.

Gerit Grimm was born and raised in Germany. Her exposure to the culture of the United States was gained solely through viewing American cinema. The act of joining this American lifestyle, bridging the gap between movie fantasy and everyday reality, is at the core of the explorations of her current work. For more "Nebraska Stories," visit http://www.netnebraska.org/nebraskastories.
Читать далее...

«П. Гаврищев. Изразец «Святые Варвара и Ульяна».» на Яндекс.Фотках
Читать далее
Источник - сайт Киево-Печорской Лавры

Интересная статья с сайта Школа Жизни
Автор статьи Ольга Гелих



О чем могут рассказать куски керамики, покрытые глазурью? Оказывается, о многом: о развитии наук и искусств, о создании империй, о религии, о развитии технологий и культурном влиянии народов друг на друга. О нашей истории.
Читать далее...

Журнал для людей, интересующихся керамикой ручной работы