Читать далее...

Читать далее...

Анастасия Волочкова не нуждается в специальном представлении. Каждый этап в жизни балерины – будь то уход из театра, свадьба, развод, трения с родственниками и даже фотосессия на Мальдивах – вызывает бурную общественную реакцию. Ее внешний вид не обсуждал только ленивый. Большинство респондентов ругает Волочкову за ее образ: гладко прилизанные волосы, чрезмерно яркий, как будто сценический макияж, слишком открытые наряды, либо, наоборот, непонятные "жеваные" накидки. Ее образ часто называют вульгарным. Да и от балетного прошлого осталось мало, сейчас звезда больше известна своими скандальными выходками. Однако такой Анастасия была не всегда. Здесь отобраны фотографии, относящиеся в основном к "досветскому" периоду жизни балерины, чтобы показать вам, какой милой и симпатичной девушкой она была.

Читать далее...

Безумно грациозна и изящна,
Сравнима с красотою всех написаных картин.
Та нежность от воздушно-белых платьев,
И легкость что с ума сводит мужчин.

Читать далее...

Марк Олич: «Театральный фотограф лишь плодит отражения отражений. Или переходит на новый уровень реальности»

Читать далее...

Мария Амарал любит рисовать человеческое тело в движении... будь то любовные ласки, томное танго, бокс или коррида, всегда с одним и тем же сильным чувством эстетики - все сюжеты подчиняются законам хореографии, у зрителя возникает ощущение, что даже боксеры на ринге не дерутся, а танцуют выполняя странные па. Картины Марии выполнены большом масштабе, иногда в формате, сопоставимом с ростом человека. По словам художницы это позвояет лучше понять красоту движения, как войти в картину и слиться с танцорами.

Читать далее...

Дуглус Хофманн, современный американский художник, родился в Балтиморе, штат Мэриленд, в 1945 году, учился в начальной и средней школе в своем родном городе. После окончания средней школы он поступил в бизнес-колледж в Балтиморе, однако оставил его после месяца учебы, из-за сомнений в правильности выбора будущей карьеры.

Он начал работать в местном универмаге, где, словам Хофманна, он осознал важность цветового дизайна. Его коллеги стали наставниками, одна из них была женой известного в Балтиморе скульптора Томаса Хофмастера. Его интерес к искусству рос с каждым днем, а будучи очень одаренным человеком, Хофманн с легкостью сделал карьеру в живописи.




Читать далее...

Лоис Гринфилд снимает людей во время танца, а всем известно, как сложно запечатлеть человека во время движения и сделать это красиво. Но Лоис эта нелегкая задача удается на все сто. Более того, ее работы часто принимают за Photoshop – настолько неестественные и сложные позы они изображают






Карьера Лоис как фотографа началась в 1970-е годы. Девушка мечтала работать для National Geographic и на пути к осуществлению этой мечты снимала все подряд: от закрытых тюрем до концертов рок-звезд. Никогда не обучаясь искусству фотографии в школах или университетах, Гринфилд на собственном опыте осваивала все тонкости этого занятия. Однажды, выполняя задание одной из газет, Лоис пришлось фотографировать танцоров, и хотя прежде мир танца никогда не привлекал девушку, с этого момента все изменилось.


Читать далее...

Современная голландская художница Китти Мейджеринг родилась 1974 году, в городе Алкмаар, Нидерланды, училась в Амстердамском университете. Там она изучала основы изобразительного искусства, закончила его художница в 1998 году. Она зачарована танцами и, в частности балетом, поэтому основная тема картин Китти танцующие люди, этой теме она посвящает все свое время. В ее новой серии "Movement and Emotion" изображены танцоры в движении.

Картины выполнены в теплых тонах и прямо таки излучают стремление к свободе. Как говорится на ее сайте, "танцоры, кажется, готовы выпрыгнуть из картин... вы почти слышите музыку, когда смотрите на них". Картины носят абстрактный характер и чередуются с узнаваемыми деталями, на заднем плане, которых часто напоминает старые улицы, стены и окна домов. Кажущаяся простота, фон, нанесенный крупными мазками и поиск баланса между сюрреалистическим и подробным изображениями фигур, создает великолепный эффект.





Читать далее...

Работы американского художника Аллена Бентли (Allen Bentley) часто выставлялись в различных галереях Соединенных Штатов, он неоднократно участвовал в групповых и проводил персональные выставки в Нью-Йорке, Чикаго, Сан-Диего и Филадельфии. Сегодня некоторые из его работ можно увидеть в международном аэропорту Филадельфии и в музее современного искусства в Филадельфии. Кроме постоянной работы в собственной студии, он преподает живопись в колледже Монтгомери в Роквилле, штат Мэриленд. Иногда Бентли ездит по стране, наблюдая за профессиональными танцорами, чтобы лучше передать чувства и энергетику танца. В настоящее время он живет в Монтгомери Виллидж с женой и детьми.



Читать далее...

Гуань Цзэцзуй родился в 1941 году в городе Янцзян, провинция Гуандун. В 1958 году поступил и спустя пять лет окончил факультет живописи маслом Академии художеств Гуанчжоу, затем, в 1978 году, продолжил учебу в аспирантуре той же академии. В том же году Гуань перебрался в Америку, где посвятил себя исключительно живописи, стал знаменитым художником благодаря серии картин, посвященных балету, завершил эту серию публикацией книги "Избранные Картины балета", в 2000 году.
Также в его коллекции немало работ, посвященных пейзажам родины.





Читать далее...

Всего несколько движений Я станцую для тебя. На углях твоих сомнений Танец страсти и огня. Посмотри в глаза мне смело. Два зеленых огонька. Обжигают так умело Отражают в них тебя.

Читать далее...

Американский театр танца Элвина Эйли (Alvin Ailey American Dance Theatre) – одна из трех ведущих балетных компаний Соединенных Штатов. Знаменитая красота и грация Театра Танца Элвина Эйли и их чернокожих танцоров международного класса известны во всем мире.

Многие специалисты называют эту труппу легендарной, а одноактные балеты волшебными, бриллиантовыми и на все времена. Газета «Вашингтон пост», к примеру, пишет, что танцевальное мастерство артистов театра Эйли очень сложно превзойти


Танцоры из труппы театра танца Элвина Эйли


Одна из самых прославленных постановок танцевальной труппы Alvin Ailey балет "Откровения".

Читать далее...

На данный момент Катерине 25, а в списке ее достижений уже имеются престижные награды и выставки. В этом году ее работы, как победителя арт-соревнования, организованного Галереей Saatchi , выставлялись на Art Paris 2011 в Grand Palais; она получила три Золотые и одну Серебрянную медаль в международной премии Prix de la Photographie 2011 в Париже; стала финалистом в конкурсе Open Art Milano под названием «Made in Russia», посвященном году Италии в России и России в Италии. Работы Катерины представлены в нескольких галереях Лондона и Парижа. Американский и ирландский журналы о современном искусстве избрали ее работы для своих выпусков в мае этого года.

Кристофер Чжан родился в Шанхае, Китай, окончил художественное училище в Китае со степенью бакалавра, а затем получил степень магистра в Соединенных Штатах.

На его образование в области изобразительного искусства, в том числе до и после училища в Китае, сильно повлияла на русская реалистическая живопись 19-го века и живопись советского периода. В центре внимания художника всегда была жизненность живописи маслом, рождаемая комбинацией цветов в сочетании с контрастностью темного и светлого и использовании мазков разной жесткости. Основной средой Чжан считает масло, именно в масляной технике создана большая часть его картин. Другие среды такие, как акварель, акрил, гуашь и китайская тушь, также используются художником.

"Одна из моих самых любимых тем - Западный балет. Как и классическая музыка, балет всегда был моей мечтой: идеальное сочетание изобразительного и исполнительского искусства. С точки зрения изобразительного искусства, балет идеально показывает красоту женского тела, формы, представляющие классические эстетические стандарты. Поэтому, он навсегда стал темой, привлекающей меня."

Танцы - это не образ жизни, это выбор сердца

Как обидно — xудожник может оставить свою картину на века, писатель в тридцать пять лет еще считается писателем молодым, а танцовщики…
Танцор живет одним днем. Одним мгновением даже. Его искусство будто срезанные цветы.