Акварельная живопись по мокрому. Советы и хитрости

Акварельная живопись по мокрому. Советы и хитрости

Читать далее...

Основы Акварели от Soon Y. Warren. Теория + Видео

... Смотрите Дальше ...

Painting Vibrant Flowers in Watercolor. Soon Y. Warren

... Приятного Просмотра ...

Мой первый мастер-класс: делаем паспарту :)

Оригинал взят у escargon в Мой первый мастер-класс: делаем паспарту :)

http://master-klass.livejournal.com/641929.html

Давайте порисуем! Мастер-класс по рисованию сухой пастелью.

Сейчас наступает время отпусков и поездок на дачу, а значит будет больше свободного времени. Многие люди, особенно женщины , мечтают уметь рисовать, но разные причины, недостаток времени, дела семейные, заботы о детях не дают исполнить свое желание. Иногда я провожу мастер классы по пастели, на которые приходят люди не умеющие рисовать, или те, кто когда-то учился в художественной школе, а теперь увлечение заброшено. И каждый раз, после мастер класса, я вижу счастливые лица людей, у которых получился свой собственный рисунок! Поэтому, летнее время, дача-самое время для реализации своей мечты! Создайте свою маленькую картину!
Во первых, отбросьте страхи! Ваш рисунок никто не будет судить, он будет просто существовать и ,возможно ,радовать ваших близких!



И так , начнем. Вам понадобится:
1. Бумага для пастели. Можно купить альбомчик, а можно отдельно листы нужного цвета.
2. Сухая пастель.
3. Планшет или фанера
4. Пастельный карандаш
5. Бархатная тряпочка
6. Крем для рук (руки сохнут и после работы спасет крем) и хорошее настроение!



Рекомендации по выбору пастели. Мой многолетний опыт работы показал, что для достижения хорошего результата не обязательно разоряться на дорогостоящую пастель. Достаточно купить набор сухой пастели Faber Castell. Ее плюсы это- цена , хорошая цветовая гамма (у меня 74 цвета), средняя мягкость и удобная форма мелка (квадратная)
Мой пастельный арсенал большой. Конечно, самая хорошая профессиональная пастель Sennelier и Schmincke, но она слишком мягкая для неопытного рисовальщика. Пастель Rembrandt хорошая, у нее средняя мягкость, хорошая палитра, но крупные мелки, это может показаться очень неудобным на первых порах.





Рекомендации по выбору карандашей. Честно сказать, карандаши не принесут вам особой пользы. Потому, что в реалистическом рисовании, слой пастели уже нанесенный на бумагу будет соскабливаться карандашом. Я пользуюсь несколькими цветами, черным, белым, нейтральным охристо-зеленым . В данном случае может пригодится темно-зеленый. Карандаши лучше купить выборочно, не набором.

Рекомендации по выбору бумаги. При выборе цвета бумаги имеет значение, что выбудете рисовать . Но начинающему рисовальщику сложно будет сложно угадать, какой цвет подходит больше. Главное, не берите белую бумагу. Выбрав нейтрально серый (теплый), не промахнетесь!

Рекомендации по выбору сюжета. Советую работать в помещении, или на веранде. Потому, что на открытом воздухе осещение будет постоянно меняться и вам это будет мешать. Лучше поставить простой натюрморт. Не берите сложные предметы.

Я поставила простой натюрморт из локальных цветов. (желтый, голубой, синий, зеленый)

1.


Организуйте рабочее место. Стул может послужить удобным мольбертом. Расположите планшет так, чтобы и натюрморт и лист бумаги были перед глазами.
Обязательно подстелите под планшет бумагу, пастель будет сильно сыпаться.

2.


Нанесите рисунок легкими линиями. Используйте только пастельный карандаш, обычный цветной или графитный не подойдут! Рисуйте , как видите, как умеете! Пусть будет криво, это не страшно! кто сказал, что должно быть ровно! В кривизне есть свое очарование. Проверяйте пропорции предметов, сравнивайте их между собой, что меньше, что больше. НЕЛЬЗЯ пользоваться стирательной резинкой. Потому что на жирные следы, оставленные после нее ,не ляжет слой пастели! Не переживайте, ваш линейный рисунок не будет виден, он будет под слоем пастели.

3


Цвета в пастели смешиваются между собой. Наносим штрихами, легко растираем мизинцем. Не трите сильно, лишь легкая растушевка. Можно использовать растушку из фетра, но все же рука лучше чувствует бумагу. Руки должны быть сухими и не жирными!
4.


Итак, начинаем работать цветом. На данном этапе главная задача- разобрать все по локальным цветам. Желтое пятно цветов, голубое пятно вазочки, зеленое пятно яблока.

5.


Пользуйтесь бархатной тряпочкой, она отлично очистит руки. У кого длинные ногти, это будет небольшой проблемой;))

6.


На натюрморт нужно смотреть расслабленным зрением. Наш глаз воспринимает предметы по пятнам, локально, если вы начнете вглядываться в детали, ничего не получится! На фото я размыла резкость, чтобы показать, как нужно смотреть на изображаемый предмет.

7


Постоянно отходите от рабочего места, чтобы видеть натюрморт и рисунок вместе и издалека.

8.


Для белых предметов не используйте сразу чисто белый мелок. Я взяла голубоватый оттенок. Самое светлое это блички . Белый мелок пригодится позднее.

9.


Прорабатывайте форму предметов, тень, свет.

10.


11.


Не забываем смотреть со стороны.

12.


Фоном может послужить тон бумаги. Но я решила ввести голубой цвет.

13.


Когда предметы разобраны по цветам, обозначены собственные и падающие тени, можно приступить к деталям. Тут пригодится белый мелок.

14.


Проследите внимательно , какая форма у лепестков цветов, постарайтесь повторить. Для начинающего рисовальщика, на данном этапе работы моно остановиться. Потому, что рисунок уже смотрится завершенным.

15.


Пытливые художники могут продолжать совершенствоваться! Надеюсь, кому-то мои советы помогут, или сподвигнут на первый шаг! Желаю творческих успехов! И пусть ваши рисунки украшают ваш дом и радуют близких!

16.


Чтобы сделать более детальную картину, нужно много времени. Пастель очень кропотливый материал.

Готовую работу лучше сразу спрятать под стекло и в рамочку, это наилучший способ сохранения! Можете использовать лак для волос для закрепления пастели. Но она закрепиться очень условно! Лаки для пастели очень коварные и если вы не пользовались ими ранее, предостерегаю, что могут остаться темные пятна и брызги, работу придется исправлять.
17.


18.

http://master-klass.livejournal.com/639704.html

Граттаж



Граттаж (от фр. gratter — скрести, царапать) — способ выполнения рисунка путём процарапывания пером или острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью.

Эту технику знают многие, но во-первых, все-таки не все, а она просто волшебная. А во-вторых, данный способ ее выполнения предельно прост.
Я про него прочитала в книге Фионны Уотт "Большой самоучитель рисования".
Нам понадобятся: масляная или восковая пастель (восковые мелки), плотная бумага, черный акрил и что-нибудь в меру острое (у меня это палочка для ухода за ногтями)
Читать далее

http://master-klass.livejournal.com/576363.html

Акварели последней русской Великой Княжны Ольги Александровны

Великая Княжна Ольга Александровна Романова родилась 1(13) июня 1882 года в Петергофе, в семье русского Императора Александра III. Старший её брат Николай II, последний русский Царь.


В. Серов - Великая княжна


Из воспоминаний современников, Ольга была проста и демократична. Не любила наряжаться и носить драгоценности, хотя её мать, императрица Мария Фёдоровна требовала, чтобы дочь вела себя и выглядела, как должно царевне. Когда Ольга бывала в поместье Воронежской губернии, очень часто нянчилась с крестьянскими детьми. А в Петербурге любила ходить везде пешком и пользовалась обычными городскими извозчиками, да ещё и пообщаться с ними была не прочь. В 19 лет её выдали замуж за человека, который был старше её на 14 лет и кроме того относился к категории людей с нетрадиционной сексуальной ориентацией, да ещё был игроком и однажды проиграл миллион рублей доставшийся Ольге по наследству от её рано умершего брата Георгия. Великая княжна была очень доверчивым и добрым человеком, чем некоторые не очень порядочные люди, порой пользовались. Так как все в семье рисовали и были одарены в плане изобразительного искусства, то и Ольга замечательно рисовала. Любила писать акварели , а будучи в эмиграции даже зарабатывала деньги продавая свои работы.

Читать далее...

дальше

Кругосветное путешествие с акварелями Ann Vasilik. Часть 1.

4.Late Afternoon in the Quilt Garden
 

 Художница Энн Вaзилик (Ann Vasilik), уроженка округа Ланкастер в Пенсильвании (Lancaster County,Pennsylvania), жила в Ашвилле, Северная Каролина с 1988. Она закончила Филадельфийский Колледж Искусств (Philadelphia College of Art) с  дипломом бакалавра. Энн работала художником, иллюстратором и учителем в Вирджинии, Калифорнии, Гавайях, Северной Каролине и республике Филиппины. Она имела многочисленные выставки и получила много премий и её работы всегда пользовались неизменным успехом. Мнодие её картины находятся в частных и корпоративных коллекциях.

Читать далее

Рисуем лотос. :)




По просьбе друзей выкладываю вам страницы из книжки, как нарисовать лотос.

Книжку мне прислала Маша Leontodo из Китая, и поэтому там всё на китайском.

Текста не будет, лишь картинки. Думаю, что всё и так понятно.

>>>

Рисуем кота акварелью

ОСЕННИЙ КОТ

Техника - акварель.

Уровень сложности - 4

продолжение

Средь путей живописца тушь простая выше всего.

Средь путей живописца тушь простая выше всего. Он раскроет природу природы, он закончит деяние творца.

Весна или лето, осень, зима рождаются прямо под кистью.

Порой на картине всего лишь в фут пейзаж он напишет сотнями тысяч верст. Восток, и запад, и север, и юг лежат перед взором во всей красе.

Читать далее...

Художник Zou Chuanan

Художник Zou Chuanan родился в Синьхуа провинции Хунань в 1941 году. В настоящее время он член Китайской Ассоциации Художников и президент Института Художников в Лоуди.
Его картины выставляются и демонстрируются как в Китае так и в других странах: Франция, Индия, Япония, США, Сингапур, Тайвань и Гонконг. Его работы собраны в Национальном музее Китая и выставляются в некоторых художественных вузах.




далее...

Chinese Fish Paintings

Рыба один из символов в китайской живописи, в картинах все выверено и символично, все имеет определенный смысл. Рыба читается по китайски "ю", так же как и "счастье", поэтому рыба по фэн шуй приносит богатство и процветание. Самые популярные рыбы карп, золотая рыбка, арована. Рыба отгоняет несчастья. У рыбы сильная репродуктивная функция, поэтому рыба также символ плодородия. Кроме того, рыбы радостно плавают в воде и поэтому стали символом счастья, блаженства и гармонии в супружестве.
Карп – символ удачи и военной славы. Карп известен за свою легендарную доблесть, когда он проплыл против течения, чтобы достигнуть врат дракона и стать драконом. Таким образом, он стал символом настойчивости и упорства. Кроме того, иероглиф "карп" звучит так же, как слово "бизнес", поэтому он поможет достичь успеха в бизнесе и делах.
Лотос символизирует чистоту. Его также часто называют морской розой. Лотос, такой чистый и красивый, растет среди грязи, оставаясь незапятнанным. Лотос ассоциируется с летом.
Chinese Paintings

Fish and Plum, painter Shu Rong
Китайская легенда гласит, люди оставляли сообщение в животе рыбы, и таким образом рыба стала символом связи с далеким другом или любимым человеком. Рыба является важным символом в буддийской религии и являются одним из благоприятных знаков поклонения Будде. Рыба в философии Будды означает свободу от всех ограничений.

Учимся рисовать цветы
 

  
   

Annette Kowalski The joy of Painting Flowers

Несмотря на то, что книга на английском языке, ее стоит посмотреть. Множество пошаговых инструкций научат вас правильно рисовать цветы красками.

Формат: pdf

Страниц: 71

Размер: 32 Мб

Язык: английский

Скачать книгу The Joy of Painting Flowers с:

Uploading.com          

DepositFiles

         LetItBit