Жаркая солнечная Испания

Начнем, пожалуй, с небольшого краткого экскурса в историю, географию и этнографию этой яркой страны:

• Расположенная на Пиренейском полуострове, Испания может похвастаться мягким и приятным климатом – здесь всегда тепло, даже зимой, осадков много, но это совершенно никак не мешает жителям и туристам наслаждаться природой (дожди не такие скучные и хмурые, как на Туманном Альбионе, а скорее, наоборот – радужные и жизнеутверждающие). Территория страны омывается с разных сторон Атлантическим океаном и Средиземным морем, поэтому не удивительно, что здесь много пляжей на любой вкус.
• Если нежиться на солнышке – совершенно «не ваше» занятие, вы можете отравиться на экскурсию по историческим местам страны (к счастью, их настолько много и все они относятся к разным историческим периодам). Галерея Эль Прадо или Музей Сальвадора Дали не оставят равнодушными даже самых искушенных поклонников искусства – ведь здесь собраны картины художников различных эпох со всего мира! А насколько величественная и прекрасна местная архитектура!..
• Испанская кухня – одна из самых «морских» в мире. Морепродукты – вкусные и полезные – составляют основную часть рациона местных жителей (и, конечно же, туристов). Свежие овощи и сочные, сладкие, ароматные фрукты, блюда европейской кухни, приготовленные лучшими поварами, богатые вина и вкуснейшая сангрия – выбирайте угощения на свой вкус.

Ну а теперь перейдем непосредственно к нашей излюбленной теме – художники, предпочитающие рисовать цветы!

 Сегодня наш герой – Хосе Эскофет (Jose Escofet) – испанский живописец, который не просто рисует цветы, но и тонко чувствует их «душу».

 

 

Jose Escofet и его любовь к цветам

Для начала скажу, что Испания – страна, которая славится своей любовью к цветам. Их выращивают везде, причем даже на крохотных балконах находится местечко для парочки ярких вазонов.

История живописи этого государства не так богата, как, скажем, итальянская или австрийская, тем не менее, огромное число современных художников с достоинством представляют страну на выставках мирового масштаба.

Хосе Эскофет родился в 1930 году в провинции Барселона – одном из самых красивых и богатых мест страны.

Как это часто бывает, мальчик с юных лет испытывал любовь к рисованию. Все свои навыки Хосе отрабатывал из года в год, методом проб и ошибок.

Он искал свой собственный стиль, пробовал себя в разных направлениях живописи, но в конце концов осознал, что его истинная любовь – цветы. Просматривая его работы, обратите внимание на тот факт, что работу с масляными красками (а именно маслом написаны его самые лучшие картины с цветами) Хосе начал чуть более 15 лет назад (на тот момент ему было уже 80лет!!!).

В 1952 году молодой Хосе Эскофет перебирается на постоянное место жительства в город Барселону, где развивал свое творческое мастерство в направлении художественной графики.

В своих работах того времени он использовал странные для живописца материалы – цемент, глину, латекс, пемзу, мраморную пыль.

Он позиционировал себя как абстракциониста и экспрессиониста, этот период его жизни продлился целых 25 лет, после чего художник вернулся к фигуративной живописи.

Перейдя к классической живописи, Хосе стал задумываться о перемене обстановки и в 1979 году переехал в Англию, где проживает и по сей день, причем даже в столь почтенном возрасте он не перестает радовать ценителей-флористов невероятно красивыми, живыми, сочными и яркими цветочными холстами.

 

Творчество Хосе Эскофета имеет несколько отличительных черт, которые делают его работы уникальными и узнаваемыми:

• Свои холсты с цветами сам Хосе называет не натюрмортами, а цветочными портретами. Так как цветы занимают основную часть его творчества, его смело можно назвать опытным «цветочным» портретистом.
• Не зря говорят, что по картинам Эскофета можно изучать анатомию растений – все мельчайшие элементы структуры поверхности лепестков, листиков и стебельков настолько четко прорисованы, что любая, даже самая современная фотокамера сможет позавидовать полноте изображения. Для нас с вами картины Хосе – прекрасная возможность подтянуть свои знания в этом вопросе и постараться максимально приблизить свои работы к реальности!
• Естественность.  Цветы в живописи художника выглядят как живые, будто это качественная фотография, а не картина, нарисованная маслом. К слову, картины Эскофета мало похожи на работы Брайана Вайерса, который вкладывал в них больше фантазии, иллюзий и мечты.
• Известные картины Хосе Эскофета – динамичные, живые. Приглядитесь – красивые цветы здесь проживают определенный кусочек своей жизни. Некоторые из них тихо качаются на ветру, некоторые только что отряхнули мелкие капли после дождя, некоторые общаются на только им понятном языке между собой и с насекомыми, окружающими их.

А теперь посмотрите и оцените уровень мастерства художника! Уверена – вы не останетесь равнодушными!

До новых встреч!