Василий Кандинский - ключевая фигура не только русского, но и мирового искусства, мирового авангарда. Кандинский совершил в искусстве переворот, он создал совершенно новую форму - органический синтез движения, цвета и звука. Теория Кандинского состоит в том, что живопись, музыка и танец подчиняются общим законам. Каждое искусство, углубляясь в себя, в то же время открывает дверь в новый мир, мир комбинации разных искусств в одном произведении.

   Василий Кандинский родился 16 декабря 1866 года в Москве, окончил Московский Университет, изучал экономику и право. В 1896 Кандинский получил место профессора юридического факультета Дерптского университета, однако, именно в это время, тридцати лет от роду он решает оставить научную карьеру и полностью посвятить себя живописи. 

  Кандинский переезжает в 1896 в Мюнхен и учится в лучших художественных школах (школе Ашбе, Мюнхенской Академии), занимается теорией искусства. Он много путешествует и ищет свой стиль в живописи. Ранний Кандинский – самый неожиданный. Темы разные: древнерусские, рыцарские, восточные – через откровения абстракции становящиеся импрессиями, импровизациями и композициями (так сам разделял он свои произведения). Натурные впечатления служили основой для создании Кандинским ярких красочных пейзажей, иногда с романтически-символической загруженностью сюжетов («Синий всадник», 1903). Середина и вторая половина 1900-х прошли под знаком увлечения русской стариной; в картинах «Песня Волги» (1906), «Пестрая жизнь» (1907), «Рок» (1909) художник совмещал ритмико-декоративные черты русского и немецкого модерна (югендстиля ) с приемами пуантилизма и стилизацией под народный лубок.

 В части работ Кандинский развивал ретроспективные фантазии, свойственные мастерам круга «Мир искусства» («Дамы в кринолинах», 1909).

  Художник синтетического склада, Кандинский работал также в сферах декоративно-прикладного искусства (эскизы женских украшений, мебельной фурнитуры), пластики (лепка в глине), экспериментировал с живописью по стеклу.

  Многие годы Кандинский жил в Мурнау - маленьком городке в предгорьях Альп –и темы Мурнау из сияющих пейзажей переходят в абстрактные образы, а русские темы от живописной "Русской красавицы" и "Святого Владимиpa" - в абстрактные полотна со святым Георгием и праздником Всех Святых.

  В 1911 Кандинский организует в Мюнхене сообщество художников "Синий всадник", в которое входили: талантливые немецкие художники Франц Марк и Аугуст Маке, Давид Бурлюк, Арнольд Шенберг, композитор и художник. В 1914 начинается война, Кандинский возвращается на родину, а Марк и Маке погибают на фронтах войны.

  В Москве после революции Кандинский пытается внести в искусство атмосферу новаторства и синтеза науки и искусства, активно влиять на развитие искусства, став вице-президентом Российской академии художественных наук. В конце 1921, в годы великого исхода русской интеллигенции, Кандинский уезжает в Германию. В 1933 снова переезд - теперь уже от фашистов во Францию, где он и живет до конца жизни (1944). По-настоящему Кандинский возвращается на родину только теперь - выставками, книгами, альбомами - славой.

  В Москве объявили лауреатов премии Кандинского в области современного искусства. Из тридцати семи участников были отобраны шесть финалистов, после чего названы имена победителей в двух номинациях:  «Проект года» — Ирина Нахова («Без названия») и «Молодой художник. Проект года» — первое место поделили Евгений Гранильщиков («Позиции») и Тимофей Парщиков («Times New Roman. Эпизод 3: Москва»).
   Премия Кандинского — ежегодная национальная награда в области современного искусства, наряду с премией «Инновация» и премией имени Сергея Курёхина. Названа премия в честь основоположника абстракционизма Василия Кандинского.

    
http://www.vm.ru/news/2013/12/15/5-znakovih-kartin-vasiliya-kandinskogo-227340.html

Василий Кандинский. "Композиция №5", 1911 

  Нью-йоркская "Новая галерея" исследует период: с 1910 по 1925 год. Первая временная граница — время, когда Василий Кандинский вместе с Францем Марком основал творческое объединение "Синий всадник", желая освободить живопись от железных оков академизма. Это случилось в конце 1911 в Мюнхене. Тогда художнику, который начал свою карьеру в искусстве относительно поздно, в возрасте 30 лет, было уже 45. Вторая хронологическая рамка отмечает его жизнь в Берлине, когда Кандинский начал преподавать живопись и стал видным теоретиком школы "Баухауз". Вскоре он получил всемирное признание, как один из лидеров абстрактного искусства. Но это уже другая история.

Василий Кандинский. "Маленькие радости", 1913

Всего 80 работ — крупномасштабные полотна, редкие рисунки, декоративные объекты — взяты для выставки из постоянной коллекции "Новой галереи", а также музея современного искусства MoMA, "Гуггенхайма", Fondation Beyeler, Walker Art Center, и Центра Жоржа Помпиду. Экспозиция "Vasily Kandinsky: From Blaue Reiter to the Bauhaus, 1910-1925" открыта с 3 октября до 10 февраля 2014 года.

Василий Кандинский. "Мурнау", 1911

Василий Кандинский. Circles within a Circle1923

 http://buro247.ru/culture/news/vyst...ue-galerie.html

Ещё мои сообщения по этой теме: Идейный вдохновитель русского авангарда Василий Кандинский,  Василий Кандинский. Точка и линия на плоскости,   О Василии Кандинском