85 лет назад родилась Сара Монтьель, знойная испанская красавица, актриса и певица, яркая, обворожительная, чувственная, подлинная звезда 50 – 60-х, чьи музыкальные мелодрамы были необыкновенно популярны во многих странах, в том числе и у нас, а пластинки и живые концерты били все кассовые рекорды. Ее фильмы и по сей день сохранили свое особое очарование, лирическое настроение и юмор, в этом можно убедиться, пересмотрев «Королеву Шантеклера», «Продавщицу фиалок» или «Мое последнее танго».



Детство Сары Монтьель, которую называют «королевой мелодрамы», ничем не предвещало ее кинематографического будущего. Она родилась 10 марта 1928года в небольшой деревушке Кампо де Криптана, недалеко от Мадрида, в многодетной, малообеспеченной католической семье. При крещении она получила по-испански пышное имя - Сара-Мария-Антуанетта-Александра-Висента-Исидора-Альпадия-Абас-Фернандес. Девочка посещала монастырский интернат, в монастырской школе ее учили монахини.
-Во всем слушайся их, ты последуешь их примеру, тебя ждет пострижение в монахини! - повторяли не раз родители своей дочери, которую ласково называли Саритой. Она их боготворила, особенно отца.
С пяти лет она пела в церковном хоре и училась игре на фортепиано. Неудивительно, что дома все свободное время она проводила у приемника, особенно если шли музыкальные передачи.
Однажды, когда Сарите исполнилось семь лет, в их доме собрались гости.
- Пусть споет Сарита, - попросила соседка. - Ее ангельский голосочек приводит меня в трепет!
Девочка не ломалась:
- Можно я спою то, что слыхала по радио?
- Что-что? Что ты слыхала? - удивился отец.
- Это Верди.
- Верди, конечно, можно. Прекрасный музыкант.
Сарита начала: «В храм я вошла чуть слышно, Богу отдать моленья»
- Хорошо! - сказал отец.
- Чудесно! - воскликнула мать.
Соседка таяла от умиления. Но девочка, не останавливаясь, продолжала петь дальше. Оказывается, она запомнила всю оперу от начала до конца и пела, исполняя все партии подряд - сопрано и баритональную, контральто и теноровую. Когда она дошла до «Сердце красавиц склонно к измене», родители воскликнули:
- Баста! Это петь не надо. И герцог и его девушки - плохой пример для подражания!
Сарита смолкла. Но ее страсть к музыке остановить было невозможно. К удивлению родителей их семилетняя дочь распевала целиком не только «Риголетто», но и «Травиату», и «Трубадура». С первого до последнего такта! Музыкальная память девочки оказалась феноменальной!
И притом какова самостоятельность. На улицах Мадрида она прочла объявление - «Конкурс на лучшее исполнение испанских народных песен», пришла в Палас-хрусталь и без страха и упрека спела перед авторитетным жюри.
- Девочка, сколько тебе лет? - спросил председатель.
- Одиннадцать, - ответила Сарита.
- Где тебя учили петь?
- В церковном хоре.
И жюри вынесло решение: самой молодой участнице конкурса присудить первое место, выдать ей главный приз и направить в Музыкальную академию - без экзаменов и без платы за обучение!

С той поры стало ясно, что в церковном хоре Сарита петь больше не будет. К тому же ее голос вскоре изменился до неузнаваемости: он стал ниже, в нем появились особый шарм, обаяние и неповторимая хрипотца, которую взрослые называют загадочной. И мечтала она только о сцене.
На конкурсы ей везло. Едва закончила Музыкальную академию, прочла объявление мадридской киностудии, которая устраивала просмотры для желающих попасть на экран - что-то вроде «Алло, мы ищем таланты!». И пятнадцати лет Сарита Монтьель (такую красивую фамилию придумал ей продюсер) сыграла в своем первом фильме-комедии «Началось все со свадьбы».

И произошло чудо! Зрители встретили картину Сариты криками восторга. В следующем году на экраны Испании вышло сразу три фильма с Саритой Монтьель! Это было подобно яркой вспышке фейерверка, который ослепил всех. О Сарите писали все газеты - она мгновенно стала сенсацией. Ее повсюду стали приглашать на концерты, умоляя о двух, трех, четырех выступлениях в день. Имя Сары Монтьель было у всех на устах.



Но... Фейерверк быстро гаснет, и век сенсации очень короток. Сариту продолжали снимать, правда, не столь часто. И предложений на участие в концертах почти не было. Чей-то злой язык назвал ее в шутку «звездой местного розлива, предназначенной для внутреннего употребления». Услышать такое в 19 лет очень обидно, но внутренне Сарита чувствовала в этой шутке изрядную долю правды.
И она решилась на рискованный шаг.

Из всех песен в жанре "шансон",которые я слушала об эмиграции,более всего запомнилась и "запала" в душу песня "Журавли"в исполнении неизвестной мне тогда певицы ...
Автор стихов- А.М.Жемчужников (русский поэт 1821-1908), а вот исполнителей за много лет было достаточно-Алла Баянова,Николай Марков,Аркадий Северный,Геннадий Каменный,Тамара Гвердцители|...Все они пели по-своему замечательно!
Но где же тот голос,который поразил меня?Необыкновенный,завораживающий, с неповторимыми интонациями?


Ждать пришлось недолго,тем более когда в услужении имеется интернет с массой ресурсов.
И вот,что я узнала! Обладательницей уникального голоса ( глубоким контральто) оказалась Евгения Павловна Шевченко.







Она была настоящей легендой ! Её жизнь была полна всевозможных приключений,достойной целого романа из нескольких томов. Находясь в эмиграции она брала уроки пения у Л.Ф. Шаляпиной.Некоторое время работала консультантом по макияжу у Жаклин Кеннеди,выступала перед президентами.
Увлекалась плаванием, фотографией, гаданием на картах. В 1956 году снялась в к/ф «Анастасия» – сцена в ресторане, поет там песню «Москва златоглавая». В 1992 г. гастролировала в России, тогда же выпустила два СД «Королева цыганской песни»...
Мой друг на ЛирУ, продьяк,поделился своими впечатлениями о творчестве Шевченко "...песню"Журавли" я слушал по эмигрантскому альбому ещё тридцать лет назад. Спокойно слушать её (Женю) просто невозможно. В её исполнении всё: и боль утрат, и обида, и любовь, и гордость, и достоинство, и прощение, и даже надежда. В простоте и незамысловатости её исполнения - невероятные напряжение и высота чувств, с которыми написаны и текст и музыка. Слушаешь - и кожей, и позвоночником проникаешь в утерянный страной огромный пласт культуры".

Предлагаю почитать интереснейшее интервью Эммы Ореховой с Евгенией Павловной Шевченко записанное на радио Свобода от 22-05-1999 "Кочевая душа: Жизнь и песни Жени Шевченко".
Фантастическая история !

Читать далее

Марина Цветаева и Арсений Тарковский.







"Я слышу, я не сплю, зовешь меня, Марина..."

Последние годы жизни Марины Цветаевой хорошо изучены, но точной даты встречи ее с Арсением Тарковским нет нигде. Известно, что поводом для знакомства послужили стихи - переводы Арсения Тарковского туркменского поэта Кемине.
Известен черновик письма Марины Ивановны к Арсению Тарковскому, записанный в октябрьской тетради Цветаевой за 1940 год.

"Милый тов. Т. (...)
Ваш перевод - прелесть. Что вы можете - сами? Потому что за другого вы можете - все. Найдите (полюбите) - слова у вас будут.
Скоро я вас позову в гости - вечерком - послушать стихи (мои), из будущей книги. Поэтому - дайте мне ваш адрес, чтобы приглашение не блуждало - или не лежало - как это письмо.
Я бы очень просила вас этого моего письмеца никому не показывать, я - человек уединенный, и я пишу - вам - зачем вам другие? (руки и глаза) и никому не говорить, что вот, на днях, усл (ышите) мои стихи - скоро у меня будет открытый вечер, тогда все придут. А сейчас - я вас зову по-дружески.
Всякая рукопись - беззащитна. Я вся - рукопись.
М (арина) Ц(ветаева)"

Когда Арсений Тарковский приехал в 1925 году в Москву учиться, Марина Цветаева уже три года жила в Чехии. Но ее стихи были хорошо известны людям, интересующимся поэзией. Книжки ее можно было найти у букинистов, прочесть или выменять у друзей. Молодой Арсений Тарковский очень уважал Цветаеву как мастера, мэтра, старшего коллегу. Марина Арсеньевна (дочь поэта) пишет, что ей, родившейся в 1934-м, Арсений Александрович дал имя в честь поэта Цветаевой.

Когда они встретились, Марина Ивановна только что вернулась из Франции.

Queen – Innuendo (1991) – четырнадцатый студийный альбом культовой рок-группы Queen из Великобритании и последний релиз группы, изданный при жизни легендарного фронтмена Queen – Фредди Меркьюри (Freddie Mercury). Хитом мирового масштаба стал трек «The Show Must Go On», лебединая песня смертельно больного вокалиста, где он прощается со сценой и поклонниками Queen.

Творческий путь Queen охватывает более чем двадцатилетний период истории мирового рока, яркие комбинации различных музыкальных направлений, выдающиеся аранжировки и эксцентричная манера поведения обеспечили группе головокружительный успех.

Общий тираж альбомов Queen превышает фантастическую отметку в полмиллиарда экземпляров, их концертные выступления стали образцами сценических шоу, а бессмертные песни Queen: «The Show Must Go On», «We Will Rock You», «We Are The Champions» являются одними из самых популярных произведений рок-музыки всех времен.

Незадолго до выхода Innuendo в мировой средствах массовой информации появились слухи о проблемах Queen, связанных с болезнью Фредди Меркьюри, но музыканты Queen опровергли все рассуждения о здоровье своего вокалиста, сославшись на усталость Меркьюри.

Настороженность публики также вызвали изменения в поведении Фредди – он бросил курить, практически перестал появляться на публике, а лирика «The Show Must Go On» была воспринята поклонниками Queen как ужасающее пророчество.

Все опасения оправдались когда 23 ноября 1991 г. мир сотрясло признание Фредди Меркьюри в том, что он болен СПИДом. Следующий день стал последним в жизни гениального музыканта.

Алла Михайловна Сигалова - выпускница Вагановского училища, которая, тем не менее, оставила классический балет и едва ли ни первой в России стала заниматься современным танцем.



Так случилось, что после окончания хореографического училища им. Вагановой, 19-летняя Алла вынуждена была из-за травмы уйти из классического балета. И после переезда из Петербурга в Москву пошла на режиссерский факультет ГИТИСа, работала хореографом в театре "Сатирикон", а после создала свою независимую труппу. В Риге она ставит балет, в Вильнюсе и Москве - оперу. Работала с Кремером и Десятниковым, Ростроповичем и Гориболем.
Она говорит, что жизнь ее сломала, и считает, что творчество невозможно без страдания. Невероятно красивая женщина,профессор,балетмейстер,хореограф, танцовщица, режиссер, лауреат премии «Золотая маска», заслуженная артистка России-загадочная и строптивая, женственная и сильная в программе "Линия жизни"...






Официальный сайт Аллы Сигаловой - http://www.allasigalova.ru/