Арт-терапия — одно из центральных направлений психотерапии, известное в той или иной степени даже людям далеким от психологии. Арт-терапия популярна и в нашей стране. Но при этом она окружена большим количеством мифов.

МИФ 1
Творчество само по себе уже арт-терапия.

Цели и задачи здесь точно такие же, как и у любого другого психотерапевтического направления — работа с конкретным запросом клиента. «Просто порисовать» — это только порисовать и ничего общего с психологией не имеет. В арт-терапии рисование — это способ решения конкретной проблемы.

Арт-терапия подразумевает обязательное присутствие арт-терапевта, курирующего процесс, происходящий с клиентом. Поэтому то же рисование комиксов или игра на скрипке в домашних условиях — занятие, безусловно, похвальное, но к арт-терапии отношения не имеющее. Иначе пришлось бы говорить, что все художники сами с собой занимаются арт-терапией, а балерины — танцедвигательной терапией… Сила искусства, безусловно, целительна — но само по себе оно арт-терапией не является. Сальвадор Дали вот, сколько ни рисовал, психологически благополучнее не стал…

МИФ 2
Арт-терапия — это когда рисуют.

Однако арт-терапия неизмеримо шире, и к ней относятся самые разные направления в творчестве. Помимо работы с рисунком это лепка, музыкотерапия, библиотерапия («библио» — книга), сказкотерапия, выкладывание мозаики, работа с фотографией, создание кукол (самых разных — марионеток, оберегов), танцетерапия и многое другое.

МИФ 3
В арт-терапии обязательно что-то сочиняется.

Необязательно создавать новые произведения, можно использовать уже готовые. Например, в музыкотерапии клиент может слушать произведения классиков — Моцарта, Баха, а в библиотерапии — читать отрывки из произведений, где герой переживает схожую ситуацию и чувства — и ему становится легче («не я один такой»).

МИФ 4
Надо иметь способности к арт-терапии.

На самом деле у каждого человека есть способность к творчеству, оно подобно умению дышать и сопровождает нас всю жизнь. Другое дело, что оно в нас задавлено, отсюда и проистекает множество проблем. Ведь пока человек сохраняет способность к творчеству, гибкость, он будет легко и быстро решать любые трудности — вспомните Остапа Бендера! Для творческого человека безвыходных ситуаций нет — в крайнем случае он, как Штирлиц в анекдоте, выйдет через вход…

Поэтому задача арт-терапевта заключается не в том, чтобы обучить клиента творчеству, а в том, чтобы это творчество разбудить. В нас всех таятся просто кладези креативности, которую мы почти не задействуем. Когда мы были детьми, то и рисовали, и пели, и плясали… А теперь говорим: «Я не умею», «У меня не получится», «Нет способностей»… Увы, общество подавляет креативность, и по мере взросления она в ребенке сворачивается клубочком и засыпает. В отдельных, особо тяжелых случаях даже впадает в летаргический сон. И, годы спустя, вдруг просыпается в кабинете арт-тетрапевта и говорит: «А? Что? Кто меня звал? Я здесь!» Теперь клиент смотрит на свою проблемную ситуацию уже другим взглядом — творческим. От одного этого проблемы не решились — но их уже легче решать…

МИФ 5
Если клиент танцор, ему надо заниматься танцетерапией, а если музыкант — музыкотерапией.

Как раз наоборот. Арт-терапия работает со всеми клиентами, единственное исключение — человек не должен быть профессионалом в этой сфере деятельности. Потому что в противном случае он пойдет за выученными шаблонами, будет творить «как надо», а не следовать за собой.

Это не значит, что профессионалу не показана арт-терапия вообще: просто с балериной можно лепить из глины, а со скульптором заняться сказкотерапией…

МИФ 6
Арт-терапия — полная свобода. Клиент творит все, что хочет и как хочет.

Отчасти это правда, клиент в своем творчестве свободен… в рамках, заданных терапевтом. То есть он может давать конкретные задания: «Нарисуй свой сон», «Вылепи свою обиду» и т. д. Все-таки это психотерапия, а не кружок «Умелые ручки».

МИФ 7
В арт-терапии используются любые инструменты творчества.

Да, репертуар здесь очень широк — можно лепить и из глины, и из пластилина, рисовать красками, пастелью, сангиной… Но! Специфика каждого инструмента имеет свое глубинное значение для бессознательного. Работая с этим инструментом, мы как бы отправляем бессознательному некое послание — своего рода имейл. Например, глина легко меняет свою форму, и это имейл «Все можно изменить». А вот за ручкой и фломастером перерисовать нельзя, это имейл «Ничего не изменить». Вот теперь представьте: к вам пришел клиент со словами: «У меня все плохо!» И если вы дадите ему рисовать фломастерами, то тем самым это подтвердите: «Да, у тебя все плохо, и ты ничего не изменишь». А вот текучая краска скажет: «Ну, ничего страшного, все еще может измениться…»

МИФ 8
Любой психолог может заниматься арт-терапией.

Да, если он прошел специальную подготовку. Арт-терапия — это не так просто, как кажется — попросил клиента нарисовать картинку, сказал в конце: «Молодец, как красиво», — и все. Арт-терапии обучаются специально и дополнительно. Так что если вы надумали пойти к арт-терапевту, то не стесняйтесь уточнить, где он проходил подготовку и сколько часов в его сертификате. Диплом о базовом психологическом образовании не подразумевает знание арт-терапии, так же как школьный аттестат не гарантирует свободное знание испанского языка…

ЗАДАНИЯ НА ДОМ
Как мы уже говорили, арт-терапия осуществляется не самостоятельно, а лишь во взаимодействии с арт-терапевтом. Тем не менее, как исключение, есть техники, которые можно делать и самостоятельно. Например, это так называемая работа с мандалой.

Мандала — очень сильный глубинный символ. Работая с ней, мы восстанавливаем нашу целостность — стабилизируем психологическое состояние, самоисцеляемся. Так что «в минуту жизни трудную» вполне можно применять следующую технику.

Возьмите лист формата А3 (можно и А4), превратите в квадрат. И нарисуйте большую черную окружность так, чтобы до краев оставалось 1,5 — 2 см — можно просто обвести подходящую тарелку черным карандашом. Мандала уже готова, и теперь вы можете ее раскрасить. Никаких ограничений нет — рисуете так, как хочется, и то, что хочется. Можно рисовать в круге — можно за его пределами, можно и там, и там… Единственное ограничение — как уже говорилось, не пользуйтесь фломастерами и ручками. А вот мелками, красками — рисуйте на здоровье, сколько хочется…

Ограничений по времени тоже нет — процесс может вас увлечь. Сигналом об окончании служит лишь ваше внутреннее ощущение законченности работы…

Такая, казалось бы, простая техника оказывает мощный целительный эффект. Поэтому с мандалой можно работать достаточно регулярно в трудные периоды жизни, а также в случае возникновения какой-то проблемы. Тогда вы можете просто настроиться на тревожащую вас ситуацию, а после этого приступить к раскрашиванию мандалы. Когда работа будет завершена, то и внутренние изменения тоже произойдут — конечно, чуда не случится, проблема не исчезнет, но у вас будет больше ресурсов, чтобы с ней справиться…
http://vk.com/wall-52266130_630?utm_source=twitterfeed&utm_medium=twitter

Красивые цветные тарелочки вдохновляют на процесс творчества. Такой доступный материал можно использовать в арт-терапевтических сессиях с детьми и взрослыми Клиенту выдаем по тарелочки и просим пофантазировать про то кто или что, может быть, таким ярким и зачем ему такая красота. Пусть клиент попробует выделить все плюсы цвета, ну а потом превратить тарелочку во что-то фантастическое. Техника креативного коллажирования из бумажных цветных тарелок помогает развить образное мышления, воображения и дает возможность проявить креативность.

©Назаревич Виктория

1.


2.

Диагностическая:
•Проблемы, подлежащие коррекции (межличностное отношение, положение в группе, коллективе, т. д.).
•Внутренний мир, индивидуальная картина мира.
•Неосознаваемые и скрываемые потребности человека.
•Эмоциональные переживания человека.
•Отношение к труду, профессии, предмету труда.
•Соответствие личных качеств профессионально-важным

Коммуникативная:
•Межличностное общение.
•Отношение человека к окружающим людям, природе, миру.
•Усвоение общечеловеческих социально-культурных ценностей

Регулятивная:
•Снижение утомления, сокращение негативных эмоциональных состояний.
•Снятие напряжения, стрессовых состояний и т. д.

Когнитивная:
•Осознавание себя, своих поступков, скрытых мотивов, воздействия собственной личности на окружающих.
•Более активное использование фантазии, реализация творческих способностей.
•Развитие духовно-нравственной, эмоционально-волевой, познавательной сфер личности.

Коррекционная:
•Самооценка, «Я-образ», отклонения в эмоционально-волевой сфере, тревожность, агрессивность и т. д.

Развивающая:
•Личностный рост (самоуважение, альтруизм, чувство собственного достоинства, творческие способности и т. д.).
•Саморегуляция чувств, поведения.
•Социальная компетентность, открытость в общении, благоприятный климат в коллективе.



ВОЗМОЖНОСТИ АРТ-ТЕРАПИИ

Изобразительная деятельность. Изобразительная продукция. Изобразительные средства

Невербальное выражение неосознаваемых внутренних переживаний, конфликтов

Символическое наполнение образов, появление новых смыслов, метафоричность

Творческое самовыражение, экспрессия, воображение, фантазия

Самопознание, самопринятие, самоуважение, личностный рост,

Визуальная, вербальная, невербальная коммуникация, социальный опыт

Эстетические переживания, инсайт, катарсис

Одухотворение жизни, профессиональной деятельности, взаимоотношений



ЦЕЛИ АРТ-ТЕРАПЕВТИЧЕСКОЙ РАБОТЫ

Развитие самосознания (в том числе профессионального) с целью самоизменения и коррекции

Укрепление (улучшение) психологического здоровья

Содействие личностному и профессиональному росту, саморазвитию

Исследование и решение психологических проблем с использованием художественных форм

Развитие самоактуализационных характеристик

Улучшение социально-психологического климата, оптимизация межличностных отношений

Правила групповой работы существуют в любом тренинге. Арт-терапевтический тренинг включает в себя общепринятые правила и ряд специфических правил:
1.Правило активности — не принуждать к выполнению изобразительной продукции.
2.Правило искренности — каждый говорит то, что думает и чувствует, а не то, что от него ждут; при этом меру доверительности каждый устанавливает сам; каждый имеет право сказать: «Я не хочу сейчас об этом говорить».
3.Правило конфиденциальности — информация, обсуждаемая в группе и касающаяся личных жизненных историй каждого, не выносится за пределы группы.
4.Правило «здесь и сейчас» — обсуждению подлежит только то, что происходит «здесь и сейчас», а не то, что происходило «там и тогда».
5.Правило Я-высказываний — каждый говорит от своего имени: «Я чувствую…, я думаю…», «Я вижу…».
6.Правило регламента — говорить только в рамках заданной темы о том, что человек чувствует «здесь и сейчас».
7.Правило бережного отношения — к любой изобразительной продукции арт-терапевтического процесса следует относиться с уважением — не наступать, не рвать, не выбрасывать, не использовать для своей дальнейшей работы без разрешения автора.
8.Правило «фотоэтики» — не разрешается фотографировать художественные работы, игровые сцены и прочее в арт-терапевтическом процессе без специально организованной видеосессии, без согласия или разрешения участников, а также использовать фотографии в печати.
9.Правило безоценочного отношения — не оценивать изобразительную продукцию арт-терапевтического процесса с эстетической стороны — «красиво, некрасиво, нравится, не нравится, правильно, неправильно…».
10.Правило уважения к участникам группы — не прерывать говорящего, не выходить из круга, пока не завершится обсуждение; не нарушать тишину, пока не закончат работу все участники группы, быть внимательным к переживаниям другого человека.
11.Правило ответственности — по завершении работы в тренинге каждый принимает ответственность за свою изобразительную продукцию. А также имеет право оставить ее на хранение в арт-терапевтическом кабинете.

Скетчбук - идеальный инструмент для фиксирования идей и замыслов, переживаний, зарисовок эмоционального состояния, ведь альбом с чистыми нелинованными листами очень стимулирует творческую активность. Белое пространство бумажного листа так и тянет заполнить результатами долгих раздумий и мгновенных вспышек идей.
Использовать альбом для развития творчества прекрасная технология арт-терапии. Ведение визуального дневника даст возможность клиенту наслаждаться жизнью больше, научит присматриваться к своим желаниям и ощущениям. Изменения могут даже пойти гораздо быстрее, чем при психотерапии только в кабинете психолога. Альбом является личным творческим ресурсом и часто превращается в место для воспроизведения себя и самовозобновления.
В этом альбоме может быть все что нравиться и хочется: личные фотографии, афоризмы, комментарии, стихи, вырезки из журналов, картинки, рисунки, цветовые пятно. Ограничений быть не должно, все, что нужно клиенту то и включаем в дневник. Продукт творчества клиента часто становиться продуктов анализа вмести в психологом.

Назаревич Виктория

На фото мои скетчбуки с техниками изотерапии


1.


2.

Настенные росписи – это большие образы, которые оказывают влияние на смотрящего. В процессе истории искусства настенные росписи использовались для отражения великих моментов и событий. В арттерапии мы используем создание настенных росписей для того, чтобы помочь людям работать вместе и осознать свою роль в этой работе. Работа обычно строится вокруг тем, возникающих в группе. Например, темы могут быть такими: наши семьи, жизнь в больнице, сновидения, фантазии о совершенной жизни и т.д. Вам потребуется достаточно длинный рулон бумаги, краски и другой материал для рисования. Разложите бумагу на полу или приклейте ее к стене. Позвольте группе (3-8 человек) принять решение в отношении темы. Работайте в тишине над созданием образа по этой теме. После завершения работы, дайте возможность каждому члену группы высказаться по поводу процесса изготовления рисунка. Кто были лидерами? Каким образом было разделено пространство бумаги? Что помогало работе происходить свободно? Кто почувствовал на себе давление и почему? Отображает ли созданный образ выбранную тему? Какие ощущения вызывает у вас завершенный рисунок? Эти вопросы обычно вызывают активное обсуждение группового процесса, что является интегрирующей составляющей терапевтического процесса.

Салли Брукер
Арттерапия – общий язык исцеления.

Фототерапія – один із напрямів арт-терапії, яка використовує фотознімки, тематичні зображення, метафорично-асоціативні карти у процесі психологічної допомоги. Сприйняття чи створення фотографій має розвиваючий та зцілючий вплив, сприяє проясненню та вирішенню психологічних проблем клієнта. У фототерапії, перш за все, важливо не те, що зображено на знімку, а те які емоції, думки, спогади, переживання викликає це зображення. Фототерапію розглядають як взаємопов’язану систему технік консультування, яка базується на зображенні, адже фототерапія – це більше зображення-комунікація, ніж фотографія-мистецтво. У фототерапії процес консультування побудований на тому, що знімок представляє собою цілісний образ, повноцінно відображаючи стан людини в даний момент. Зображення дає можливість психологічних трансформацій з реальністю та її відображеннями, вибирати з нього те, що найбільш цікаво і важливо, творчо комбінувати різні елементи ситуації та створювати навіть власну нову реальність. Люди дивляться на фотографію та складають свою власну думку про те що зображено крізь приму індивідуального досвіду, а тому можна сказати, що ми бачимо те, що хочемо.
Існують такі методи роботи фототерапії:
1. Фотографії та зображення знайдені або створені самим клієнтом.
2. Фотографії клієнта зроблені іншими людьми та автопортрети.
3. Сімейні фотоальбоми та інші фотоколекції.
4. «Фото-проекції».
Будь-яке зображення, що сприймає людина, викликає реакції, які є проекцією його внутрішньої карти реальності, зумовлюючи те яке значення вони надають тому, що вони бачать. Дані методи лежать в основі всіх інтеракцій між клієнтом та зображенням, і перш за все пов’язана з способами та причинами, за якими індивід так чи інакше розуміє суть будь-якої фотографії. Значення завжди проектується спостерігачем на образ, і не існує універсальних, об’єктивних значень образів.
Отже, «справжній» зміст фототерапії міститься не в самій фотографії, а саме у взаємодії між зображенням чи арт-картою й клієнтом, у процесі якого кожен формує своє власне, унікальне уявлення про побачене. Кращий спосіб зрозуміти фототерапевтичну практику - це пам'ятати, що фотографії, зображення, арт-карти несуть перш за все метафоричне та символічне значення. Так, що будь-який знімок чи зображення може бути певним стимулом і каталізатором в успішному процесі консультування.
Борейчук Ірина

Рівненський інститут ВНЗ Відкритий міжнародний університет розвитку людини “Україна”
Центр практичної психології
Кафедра психології

Запрошуємо прийняти участь у семінарі-тренінгу на тему
«Арт-технології в роботі психолога з образами «Води, Вогню, Землі і Повітря» у процесі консультування та корекції»
який відбудеться
06-07.10.2011 року (тривалість тренінгу 20 годин)

Мета: оволодіти різноманітними засобами арт-терапії при роботі із клієнтами, за допомогою образу «вогню і води». Надання клієнту особистісного ресурсу на рівні архетипічного сприйняття образу. Засвоєння основних арт-терапевтичних технік психологічної допомоги в консультативному та корекційному процесі.

Цільова група: розраховано на практичних психологів, психологів освітніх, лікувальних і оздоровчих установ, соціальних працівників, соціальних педагогів, психологів-консультантів, психотерапевтів, педагогів, батьків, студентів.

У програмі семінару – тренінгу передбачено:
1. Опрацювання категорії образів у традиційній психології та психоаналізі, казкотерапії.
2. Техніки ізотерапії (безпредметне динамічне малювання стихій ).
3. Інтерпретація архетипічності образів вогню і води («Водопад» – як система візуалізації бажань, «Вогонь життя » – робота із «Я-образом», «Родюча земля » техніка спрямована на подолання проблеми самоствердження, « 4 стихії -4 потенціали » - ідентифікація із силами природи, активізація ресурсів).
4. Пошук особистого ресурсу через емоційну стабілізацію силами природи – «Колодязь –бажань», «Енергетичне вогнище ».
5. Вправи на формування «емоційних карт » через призму вибору архетипічних образів: казкові історії «Мої джерела сили»- робота з листівками
6. Вправи казкотерапії : «Дух повітря », «Перстень стихій», «Жива і мертва вода».
Форми роботи: міні-лекції, діагностичний практикум, використання арт-терапевтичних вправ.
Учасники семінару тренінгу зможуть отримати
1. Вміння та навички роботи психолога з даною категорію образів.
2. Пошук власних ресурсів.
3. Необхідні методичні матеріали для надання допомоги клієнту.
4. Теоретичний кейс по даній проблематиці.
5. Сертифікат, що підтверджує участь у тренінгу.

Контактні особи:Борейчук Ірина Олегівна тел.0976698259
06-07.10. 2011 року Рівне вул. Фабрична, 12, ауд. 315