Если вашему малышу 2-3 месяца, то пришло время развивать внимание и зрительную концентрацию. И игрушка по типу «Ку-ку» незаменимая вещь в арсенале развития мышления и интеллекта ребенка. И так представляю Вам котика, который прячется в мешочек.

Как играть.
1.Котика прячем в мешочек, сопровождая словами - «Нет».
2. Котик появляется и проговаривает «мяу – мяу»
3. Сопровождаем появление котика словом «Кот» и подкрепляем карточкой с изображением кота
Размером приблизительно 15Х20 см.
Здоровых и умных нам деток !

Виктория Назаревич ©

1.


2.


3.


4.

Цель: Найти внутренние ресурсы личности для преодоления стрессовых реакций, для вырисовывания негативных блоков, связанных с эмоциональным напряжением.
Задания: Состоит из трех последовательных этапов рисования и анализа рисунков:
1. Участникам предлагают взять карандаш любого цвета и нарисовать стресс в беспредметной форме в виде форм и линий.
2. Дальше предлагается на втором листе бумаге описать ситуацию, которая вызывает стресс, и назвать эмоцию, которая вызывает напряжения.
3. Продолжаем рисовать. Дальше предлагается представить какой цвет, и какая форма может помочь избавиться от негативной эмоции. Изменяем, рисунок так чтобы от стресса не осталось и следа.
4. После рисования важно проанализировать, какие эмоции вызывает второй рисунок. Как изменились эмоции.

Назаревич Виктория ©


href="//img1.liveinternet.ru/images/attach/c/4/81/118/81118333_large_IMG_1341.JPG" rel="li-bigpic" target="_blank">

2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.

Метафорические ассоциативные карты (ОН-карты, проективные карты)




Метафорические ассоциативные карты ( ОН-карты, проективные карты) имеют уже более чем 20 летнюю историю. Благодаря Моритцу Егетмейеру и его издательству «ОН-Verlag» карты распространились по всему миру и завоевывают все новых и новых поклонников.

Диапазон применения ОН–карт в групповой и индивидуальной работе со взрослыми и детьми огромен. Их удобно использовать, в семейной терапии, психодраме, гештальте, экзистенциальной и арттерапии, транзактном анализе и психосинтезе, просто для развлечения в кругу друзей и семьи. Посттравматический синдром, работа с психосоматическими заболеваниями и зависимостями, проблемы детско-родительских и супружеских отношений, взаимоотношения в коллективах, бизнес консультирование, прояснение и разрешение конфликтов, личностный рост – вот далеко неполный перечень областей, где использование карт, обращение через них к воображению, фантазии, потоку ассоциаций может оказаться весьма эффективным.

Карты создают атмосферу безопасности и доверия. Поощряют людей к самопознанию, открытию собственной креативности и улучшению коммуникации с окружающими. Они помогают разобраться в психологических причинах происходящих с человеком событий и найти решение для сложных ситуаций. Простота применения карт, позволяет использовать их без специального обучения для личностного роста, интересного семейного досуга, игры в дружеской компании.

OH-карты это целая семья метафорических ассоциативных карт, которые формируют свой собственный, непохожий ни на какие другие карты жанр. Использование этих карт, не похоже на обычную карточную игру. В этой игре нет стратегии, нет проигравших и победителей. У этих карт нет закрепленных за каждой из них, как в картах Таро, определенных значений. Каждый игрок в процессе игры сам определяет для себя их смысл. Хотя каждая колода уникальна, она может использоваться совместно со всеми другими колодами метафорических ассоциативных карт, открывая новые возможности для творчества и создавая бесконечное пространство для игры нашего воображения.

Проективные методы диагностики хорошо известны и популярны в психологии.

ОН-карты обладают всеми преимуществами проективных методов, существенно расширяя терапевтический арсенал психолога или психотерапевта. Карты позволяют получить доступ к целостной картине собственного «Я» клиента, его личностному мифу о мире и о себе в нем, а также о субъективном образе ситуации с точки зрения клиента. Карты очень быстро помогают прояснить и осознать актуальные переживания и потребности клиента, его незавершенные внутренние процессы. При работе со зрительными образами у клиента отсутствует или значительно снижена сознательная цензура, это облегчает работу с его внутренними подсознательными конфликтами.

Карты предоставляют нам возможность увидеть наглядную картину любых межличностных отношений, или взаимоотношений человека с любыми идеями и образами из его внешней или внутренней реальности. Использование карт для обращения к психотравмирующей ситуации через метафору, позволяет избежать дополнительной ретравматизации и создает безопасный контекст для поиска и моделирования решения. Карты запускают внутренние процессы самоисцеления и поиска своего уникального пути выхода из кризиса.

Работа с линией времени, позволяет моделировать и исследовать любые процессы в прошлом и будущем, находя с помощью карт метафорические образы решений, создающих для клиента особую, в последующем воплощающуюся в его жизни, реальность.

Делаем такую куклу с ребенком как символ сердечных и добрых отношения в семье.

Назаревич Виктория ©

В основе создания данной куклы - кукурузный кочан, обмотанный нитью. Тему таких кукол хорошо использовать психологу - куклотерапевту для работы с женщинами при планировании беременности, при принятии образа материнства во время беременности и на этапе усыновления ребенка. Также изготовления таких кукол целебно при психологической работе с ценностями: дом, семья, дети.


©Назаревич Виктория

href="//img1.liveinternet.ru/images/attach/c/4/80/777/80777311_large_IMG_1291.JPG" rel="li-bigpic" target="_blank">

2.


3.


4.

Домик для феи сделанный из бумажной коробки от мороженого. Можно использовать в психотерапевтических сказочных историях.

1.


2.


3.


4.

Первая кукла из серии «Куклы природы». Кукла солнце дает возможность психологу игротерапевту формировать у ребенка определенные ресурсные и энергетические состояния. Более детально про виды и возможности коррекции и психотерапии детей через куклы и игрушки в нашей программе подготовки куклотерапевтов. Программа состоит из 6 тематических тренингов, в каждом тренинги будет проводиться два мастер класса по созданию психотерапевтических игрушек и отрабатываться методики работы с данным инструментом психолога. Ждем людей, которые чувствует, что куклотерапия, это то чему они готовы посвятить время и силы!
Назаревич Виктория ©

Очень удачный мастер класс по созданию куколки-солнце. Можно сделать много таких кукол как украшение на елку. Праздникам посвящается!

href="//img1.liveinternet.ru/images/attach/c/4/80/522/80522873_large_45nature.jpg" rel="li-bigpic" target="_blank">

2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.

Такую куклу-солнце можно сделать с ребенком при апатичных состояниях, для программирования нового дня
при коррекции страхов темноты.

Назаревич Виктория ©
1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.

Техника «Куклы мира»
Цель: Научить ребенка принимать другого, снизить уровень тревожности по отношению к людям других национальностей. Развивать чувство толерантности.
Материалы: Кусок мягкой проволоки, нитки разных цветов (белые, желтые, черные, коричневые), кусочки тканей и бусинки для декорирования нарядов.
1 Этап. Мини – лекция «Народы мира» с рассказом о быте, обычаях и нарядах народов мира на разных континентах
2. Этап. Создание куклы. Куклотерапевт рассказывает и показывает базовые приёмы создания каркаса куклы. Помогает участникам.
3. Этап. Презентация каждого своей куклы с рассказом, где и как она живет.

Назаревич Виктория ©
1.

В основе создания театра заготовки из дерева для голов персонажей. А после уже дело фантазии каждого режиссёра театра бибабо. Можно готовить персонажей сказок, членов семьи и пр. Я как психолог ценю персонажей архетипических или таких, у которых хорошо видно эмоциональное состояние, что дает возможность работать с диагностическими составляющими драматизации и найти нужный психотерапевтический сюжет.

Назаревич Виктория ©
1.


2.


3.


4.


5.

Цель: объективизировать свои эмоции. Найти эмоциям адекватное творческое выражение на бумаге. Развить навыки самопознания.
Материалы для техники: список эмоций, лист бумаги А3, восковые карандаши.
Ход работы. Клиенту предлагают найти 10 эмоций, которые для него особенно актуальны сейчас из предложенного списка. И прорисовать их на листе бумаги. В результате получается картина эмоций.
Список эмоций. Азарт, безопасность, беспокойство, благодарность, благополучие, боязнь, брезгливость, гнев, вина, величие, власть, восхищение, высокомерие, голод, гордость, доверие, долг, достоинство, жажда, жалость, забота, зависть, заискивание, заносчивость, злорадство, злость, интерес, красота, лень, любовь, месть, мольба, мрачность, надежда, надменность, негодование, нежность, ненависть, неприязнь, неуверенность, неудовлетворенность, обида, обескураженность, обожание, обреченность, одиночество, осторожность, ответственность, отвращение, омерзение, патриотизм, печаль, подозрительность, покорность, предвкушение, презрение, пренебрежение, преданность, похоть, радость, разочарование, раздражение, раскаяние, рассеянность, растерянность, ревность, скука, сексуальность, смехотворность, сострадание, собственность, собранность, сомнение, спокойствие, справедливость, страх, стыд, тревога, уныние, унижение, убеждение, уважение, удивление, удовлетворение, удрученность, усталость, чувство утраты, честолюбие, юмор, ярость.
Анализ результатов:
1. Нравиться вам картина Ваших эмоций?
2. Что особенно гармонично и почему?
3. Как сделать картину более гармоничной?
4. Что выделяется из общего рисунка?
5. Какие эмоции из списка хотелось бы еще обработать?

Назаревич Виктория ©

Цель техники помочь разобраться в своих желаниях и потребностях. Для участников группы этого просят нарисовать цветок «Цветик-семицветик». На каждом лепесточке написать желания. Но важно написать его очень конкретно. Пользуясь подсказкой тренера распределить по категориям:
ФИОЛЕТОВЫЙ – ИНЫЕ ЖЕЛАНИЯ;
СИНИЙ – ПОЗНАНИЕ;
ГОЛУБОЙ – ПУТЕШЕСТВИЕ;
ЗЕЛЕНЫЙ – ЖИЛЬЕ;
ЖЕЛТЫЙ - ДЕНЬГИ;
ОРАНЖЕВЫЙ – ЗДОРОВЬЕ;
КРАСНЫЙ – ЛЮБОВЬ…
Анализ техники.
1. Какой первый шаг для реализации желания
2. Где я возьму ресурсы
3. Какие качества характера у меня есть для реализации желания

Камни учили меня молчанию.
Камни учили меня терпению.
Камни учили меня спокойствию.
Камни учили меня созерцанию.
Камни учили меня бесконечности мироздания.
/настоятель дзенского монастыря/
Японские сады камней предназначены для созерцания, размышления и медитации. Такие сады еще называются «сухими» или «философскими», они символизируют красоту обычного и изящество простоты. Японские сады камней являются уникальным явлением в мировой культуре. Имеют антистрессовое действие и терапевтический эффект.

Цена товара по Украине без доставки 20 евро.

В техники используется мультимодальный подход к арт-терапии. Гармонично сливаются и сказка, рисунок, коллаж и куклотерапия. Хорошо использовать при коррекции соматически ослабленных детей, после затяжных заболеваний. Создания маленького существа в ореховой скорлупе, дает ребенку необходимый ресурс для активации своего потенциала на выздоровления. Вот примерная последовательность использования техники «Дюймовочка» в арт- терапии.
Этап 1. Создаем куколку в скорлупе. Материалы для работы: скорлупа от ореха, кусочки трикотажа. Придумываем с ребенком историю про появления куколки.
Этап 2. Рассказывание сказку. Маленькая Дюймовочка — храбрая девочка, она не боится испытаний и опасных приключений, подстерегающих ее в большом мире. Дюймовочка не перестает попадать из огня да в полымя. После многих злоключений, потерявшаяся и одна-одинешенька Дюймовочка становится добычей мрачной мыши Моны, которая обещает ей кров и стол, если она выйдет замуж за затворника мистера Крота. Когда же настает день свадьбы… Дюймовочка выходит замуж, но не за крота, а за принца — и становится Принцессой! Иллюстрация в рисунках. Созданием свою книгу сказок в техники коллажирования.
Этап 3. Создание свадебной куклы Дюймовочки. Придумываем историю, как будет жить и поживать Дюймовочка после того как она преодолела все трудности.

©Назаревич Виктория

Ровенский институт университета «Украина"
Центр практической психологии
Приглашаем принять участие в семинаре-тренинге на тему «Преодоление страхов и навязчивых состояний у детей и взрослых методами арт-терапии»
Цель: раскрыть теоретические и методологические особенности при преодолении и минимизации страхов у детей и взрослых методами арт-терапии.
Целевая группа: обучение рассчитано на практических психологов, психологов образовательных, лечебных и оздоровительных учреждений, социальных работников, социальных педагогов, психологов-консультантов, психотерапевтов, педагогов, родителей, студентов.
В программе семинара-тренинга предусмотрено:
1. Мини - лекция «Современное понимание страха как потребности человека».
2. Диагностика страха техника «Как увидеть, услышать, почувствовать страх»
3. Работа с пластическими материалами (пластилин, глина, тесто), техника «Страшно до боли», преодоления психосоматических проявлений, реагирования на психогении.
4. Техника изотерапии «чернильное пятно моего страха».
5. Трансформация страха в работе с метафорическими ассоциативными картами «Мета- арт».
6. Спектакль на песке - преодоление страха в песочной психотерапии:
- техника - «Страх который воскресил Я»;
- техника - «Цирк страха».
7. Работа с контейнерами по утилизации страха, техника коллажирования «Сундук страха»;
8. Разбор клинических случаев работы с навязчивыми состояниями;
9. Техника телесно-ориентированной терапии "Предоставление страха формы»;
10. Техника фототерапии «Путешествие моего страха»;
Формы работы: мини-лекции, диагностический практикум, использования арт-терапевтических упражнений.
Участники семинара тренинга смогут получить
1. Сформировать умения и навыки работы психолога с данной проблемой.
2. Стремление к поиску собственных ресурсов.
3. Необходимые методические материалы для оказания помощи клиенту.
4. Теоретический кейс по данной проблематике.
5. Сертификат, подтверждающий участие в тренинге.

Куклы функциональны, руки, ноги, корпус и голова подвижны. Созданы из натуральных материалов.
Хорошо использовать при психологическом консультировании пар и детей.

href="//img0.liveinternet.ru/images/attach/c/4/79/867/79867066_large_IMG_1173.JPG" rel="li-bigpic" target="_blank">

3.


4.

Знакомая ситуация. Ребенок сидит, пыхтит, старается и четко выводит контуры. Вот получилось солнце, небо, дом, собака, люди, поле или мальчишка из соседнего двора. Казалось бы, дети рисуют понятные вещи, но через них выражает свой внутренний мир, душевное состояние, эмоции. Дайте детям краски с карандашами, листок бумаги и полную свободу! Вас ждут настоящие открытия.
Рисование давно стало отдель­ным разделом в психологии и даже средством излечения детей от разных недугов. Ведь именно цветом, формой и подачей рисун­ка ребенок красноречиво говорит то, что никогда не произнесет вслух. Он также развивает мыш­ление, координацию, воображе­ние и учится терпеливости. И чем раньше освоит любимый, удобный и комфортный метод рисования, тем легче ему и понятнее вам ста­нут многие непростые вещи.
Мир рисунка безграничен как фантазия детей, поэтому не всегда к прочтению образов нужно подхо­дить буквально. Например, черные и серые тона — не обязательно тос­ка и негатив. Возможно, ребенок просто экспериментирует и ищет применение этому цвету. Или пер­сонажи сказок, герои популярных мультфильмов, сложно поддающи­еся узнаванию — это повод радо­ваться режиссерскому прочтению ребенка. Вот так он прочувствовал замысел. Нельзя творчество детей в любом возрасте ставить в рамки и пытаться понять буквально. Рав­но как и сами рисунки, которые ча­сто взрослые не понимают из-за от­сутствия четкости, плавности линий и той академичности, к которой привыкли и пытаются навязать. Гораздо эффективнее, сделать этот процесс арт-терапией и инстру­ментом расслабления. При рисовании происходит:
• Расставание с негативными эмоциями и прорисовывание тя­желого дня или события.
• Пережидание и усмирение ярости, гнева, злости. Тогда можно избежать наказания, обидных слов и действий. Лучше — отдать все на откуп бумаге, линиям, краскам, фигурам и объектам.
• Совместная деятельность и уникальная возможность в процес­се, наводящими вопросами о рисун­ке узнавать, что тревожит ребенка. И главное - как вы можете ему помочь.
• Наблюдение со стороны и раннее упреждение проблемы, вплоть до обращения к специалисту. При­смотритесь: не сменились ли резко цвета, размеры, плавность линий, неполнота картины. Внезапные из­менения на протяжении длительно­го времени — уже повод для дели­катного разговора.
Чтобы читать и узнавать новое о ребенке по его рисункам, этот про­цесс еще нужно правильно организо­вать, заинтересовав маленького ху­дожника. Понятное дело, что боль­шинство деток охотно соглашаются на такое творчество. Но и это стрем­ление нужно всячески поддерживать.
Во-первых, всегда на видном месте и в поле зрения малыша пусть находятся инструменты: бумага, карандаши, фломастеры, краски и кисточки.
Во-вторых, давайте возможность ребенку выбора. Хочет много бума­ги — пусть берет. Хочет рисовать одновременно каранда­шом и маркером — на здоровье. Наденьте боль­шой защитный слюнявчик, рубашку для рисования — и вперед! Он не должен бояться испачкать стол, стены, одежду. Поэтому о месте для рисования и прочих мелочах нужно позаботиться заранее.
В-третьих, не стремитесь поку­пать дорогие принадлежности для рисования. Главное, не объемы, а наличие. Поэтому, лучше больше черновиков с папиной работы, чем один-два листка из дорогой покуп­ной бумаги. Дальше — фантазия и простор для созидания, который взрослым нужно всячески поощрять. Конечно, не в ущерб домашней обстановке.
Какой ребенок не любит изрисо­вать обои или пройтись гуашью по дверце шкафа? И ведь не всегда это баловство. Чаще всего детьми дви­жет желание познания, эксперимен­та и проверки своих способностей, для которых нужен простор. И его очень легко создать каждому, даже в пределах стандартной комнаты. Под­весьте, натяните, прикрепите боль­шие листы ватмана, старых обоев или газетной бумаги. Ребенку нуж­но несколько дней, чтобы испробо­вать такой большой альбом для ри­сования. И дальше он вполне огра­ничится стандартным листом. На нем и образ виднее, удобнее конт­ролировать процесс, всегда под ру­кой и компактно собирается в одном месте.
Также важно умело учить и одно­временно вдохновлять ребенка на сюжетное рисование. Оно может быть в абсолютно любом стиле и манере исполнения. Пусть малень­кий наблюдатель старается не огра­ничиваться внутренними образами по памяти. Никто не мешает устра­ивать пленэры во время прогулки, поездки на дачу или похода в цирк. Небольшой блокнот и карандаш — образ запечатлен! Детки могут со­здавать целые серии и коллекции рисунков, собирая которые получа­ется забавная книга или брошюра.
А сколько радости, восторга и повода лишний раз собрать друзей и родственников вызовет выставка рисунков, пусть и развешанная с помощью булавок на шторах в са­мой большой комнате! Так ребенок не только учится объяснять, фор­мулировать и понятно доносить до публики свое видение, стиль пода­чи и манеру исполнения. Он также мо­жет наблюдать за реакцией людей, принимать советы и критику, быть благодарным за проявленный ин­терес. Если же в процессе поиска и знакомства с новым видом искус­ства ребенок проявит серьезный интерес и захочет научиться боль­шему, постарайтесь найти такую школу. Подберите модель преподавания и учи­теля рисования, для которого глав­ное — искусство и индивидуальный подход в его освоении. Благо, сей­час различных школ и изостудий предостаточно.
Другие методы арт-терапии
Исцеление с помощью различ­ных видов искусства еще не все­ми родителями взято на вооруже­ние. И очень зря. Удивительно, когда погружаясь в мир созидания и творения красоты, дети не толь­ко эмоционально радуются, но и стимулируют защитные и восста­навливающие функции организма. Это их гормон радости, поле дея­тельности, проносящее видимые результаты. Чтобы начать творить, можно самостоятельно или после кон­сультации со специалистом опре­делиться с видом арт-терапии. Обычно в качестве вспомогатель­ного средства при общей терапии выздоровления рекомендуют:
1. Рисование. Карандаши, фломастеры и маркеры подойдут для гиперактивных детей. Акварель, гуашь, акриловые краски — для детей, перенесших стрессы и глубокие психологи­ческие травмы.
2. Работу с различными мате­риалами по лепке (глина, воск, пластилин) и скульптура.
3. Искусство создания фигур из бумаги (оригами, коллаж).
4. Музыка, пение, вокал.
5. Танцы, пластика, художе­ственная гимнастика.
6. Кино и видео.
7. Сказкотерапия. Одобряйте ребенка во всех его творческих начинаниях, которые помогают целостному и красивому восприятию этого мира. Для них он яркий, добрый и прекрасный!
Полезные советы для занятий арт-терапией
• По мере взросления мальчишки все меньше проявляют интерес к рисованию и уже в школе занимаются этим неохотно и спустя рукава.
• Пик интереса и желание освоить разные техники рисования на­блюдается у детей 5 — 6 лет. А к 10 годам он медленно стихает.
• Рисунки девочек очень яркие, детальные и скрупулезные. Маль­чики же предпочитают движение, поэтому часто их сюжеты размыты и выполнены не до конца.
• До 12 лет нельзя вмешиваться в развитие творческого потен­циала юного художника. Только осторожно направлять. Эта точка зрения уже признана многими мировыми мастерами искусств.
• Талантливый рисунок — это не фотография и не копия окружа­ющего мира, а изображение истинного взгляда на вещи ребенка.
• Занятия рисованием, по мнению психологов, гармонично раз­вивает личность даже последователей естественных наук. Такое хоб­би помогает лучше овладевать не только техническими дисципли­нами, но и подвигает на инженерные изобретения.
• Первые уроки живописного мастерства ребенку можно давать в ванной комнате. Там его и все вокруг легче будет отмыть. Только по­мните, что нельзя оставлять его одного на скользком полу и лучше подстелить мягкие коврики.
• Приучать ребенка к простейшему виду рисования — пальцами, ла­дошками или кисточкой — можно уже с 7 месяцев. Постепенно учите малыша правилам, которые сделают этот процесс удобным и приятным. Если ребенок не хочет рисовать, то сначала покажите ему, как а это делается. Тогда он поймет и усвоит, что краски нужны не для ба­ловства, а для увлекательного дела.
• Палитра, кисточка, стакан-непроливайка, альбом для рисования — это не все инструменты для рисования. Можно еще пользоваться штамповой печатью, самодельными фигурками или обычными поро­лоновыми губками.
• Развитие детского изобразительного искусства проходит этапа­ми: ручная техника, рисование кисточкой и смешивание красок, рас­крашивание, сюжетные рисунки и свобода творчества.
При выборе метода работы с детьми, арт-терапия является лучшим способом психологической разгрузки.
Дарья Сотникова

Инструмент для консультирования и коррекции в практике психолога. Может использоваться как альбом для рисунков, для работы с метафорическими ассоциативными картами «Морено», для создания сказок и рассказов по картинкам при моделировании тем:
1. Кто самый сильный в джунглях
2. Как научить Маугли правилом жизни
3. Как пройти пустыню
4. Когда тепло то можно…
5. Важно знать правила выживания.




1.

Для изготовления такой игрушки нам понадобится:
Небольшой кусочек ткани ( приблизительно 10 на 20 см.)
4-5 см проволоки
Вязальные нитки для изготовления ресниц и обмотки проволоки.
Набивка.
Выкройка игрушек на пальчики очень проста. Просто из ткани вырезаем 2 одинаковых круга диаметром приблизительно 7 см.
Проволоку плотно обматываем нитками, чтоб не осталось зазоров, изгибаем по форме руки и поправляем обмотку.
Вырезанные круги по очереди стягиваем по краю ( можно как наметкой, можно через край) Набиваем , но сразу не затягиваем плотно края!
Концы проволоки вставляем во внутрь шариков (до центра).
Плотно затягиваем края и зашиваем шарики.
На шарики вырезаем и приклеиваем глаза и ресницы из оставшихся ниток.


Для изготовления такой игрушки нам понадобится:
Небольшой кусочек ткани ( приблизительно 10 на 20 см.)
4-5 см проволоки
Вязальные нитки для изготовления ресниц и обмотки проволоки.
Набивка.
Выкройка очень проста. Просто из ткани вырезаем 2 одинаковых круга диаметром приблизительно 7 см.
Проволоку плотно обматываем нитками, чтоб не осталось зазоров, изгибаем по форме руки и поправляем обмотку.
Вырезанные круги по очереди стягиваем по краю ( можно как наметкой, можно через край) .
Набиваем , но сразу не затягиваем плотно края!
Концы проволоки вставляем во внутрь шариков (до центра).
Плотно затягиваем края и зашиваем шарики.
На шарики вырезаем и приклеиваем глаза и ресницы из оставшихся ниток.

Как мы уже знаем, "мертвая вода" "растворяет" все то, что тормозит развитие человека. "Живая вода" дает нам новые силы для созидания.
Участникам предлагается выполнить рисунки на темы (заметим, что на одном занятии не нужно брать все обозначенные темы - достаточно одной):
•"Это мне хотелось бы убрать из моей жизни".
•"То, что мешает мне чувствовать себя спокойно".
•"Мои оковы".
•"Что я вижу через розовые очки".
•"Заколдованный".

Далее участники группы рассказывают о своих рисунках, о том, от чего бы им хотелось освободиться, что они желают "полить мертвой водой".
Затем желающим участникам предлагается сжечь рисунки. То есть сжечь то, что им мешает. Для этого берется большая огнеупорная ваза, в которой разводится огонь. Участники группы мнут свои рисунки, в каждое движение вкладывая мысль об освобождении от разрушительных тенденций. Затем, комок, в который превратился рисунок, бросается в огонь. Когда все, кто хотел сжечь рисунки, сделали это, огонь заливается символической "мертвой водой".
Теперь то, что мешало, превращено в пепел, "мертвая вода" сделала его безопасным, нейтральным. Что делать с ним дальше? Когда-то этот пепел был нашими переживаниями, заблуждениями. Теперь он стал нашим жизненным опытом.
Осмысленный опыт может стать прекрасным удобрением для роста новых идей, начинаний. Кроме того, пепел полезен земле. Итак, этот пепел послужит удобрением для новых созидательных тенденций.
Участникам группы предлагается взять по одному или несколько зернышек или семян. Набор зерен пшеницы, риса и других злаков нужно иметь под рукой. Также хорошо подойдут для подобных занятий и семена травы.
Ведущий. В ваших руках сейчас зернышко, семя, из которого вырастает новая жизнь и возможности. Подумайте, помечтайте о том, что бы вам хотелось делать полезного в жизни. Представьте исполненным свое созидающее желание... А теперь я прошу вас подойти к ящику с землей и посадить свои зерна.
Если есть возможность выйти на улицу и посадить зерна в саду - это прекрасно. Если такой возможности нет, необходимо заранее подготовить ящик с землей.
После того как все зерна будут посажены, каждый участник поливает землю "живой водой". Также "живой водой" полезно умыться. После этого в землю закапывается пепел, ибо теперь он удобряет ее. Ведущий. Дорогие волшебники! Сегодня удивительный день. Мы не просто нарисовали и осознали то, что мешает нам созидать, мы превратили это в пепел. Но не просто развеяли его по ветру, а нашли ему важное применение. Сегодня мы посадили зерна нового и полили их "живой водой". Будем же доверять естественному темпу прорастания зерен. Не будем поддаваться суете и торопиться. Закон жизни, закон созидания гласит: "На доброй земле обязательно будут всходы". Мы умылись "живой водой" и заберем это чудесное ощущение с собой из сказочной страны.
Итак, различные техники арт-терапии, "упакованные" в сказку, притчу, миф или легенду, позволят прожить ситуации освобождения и созидания на более глубоком уровне.

Для сбора информации о клиенте психологи уже давно используют проективные графические тесты. Они несут двойное позитивное значение. С одной стороны, помогают собрать важные сведения о внутреннем мире клиента. С другой - являются актом творческого самовыражения, что само по себе полезно, даже с точки зрения психопрофилактики. Многие психологи и педагоги часто дают своим ученикам такие задания: "Нарисуй сказочную страну", "Нарисуй иллюстрацию к любимой сказке", "Нарисуй любимого сказочного героя" и пр. Безусловно, это тоже может относиться к сказкотерапии, ибо в задании используются метафора и идея превращения.
В контексте сказкотерапии для проективной диагностики мы используем три серии рисунков.
Первая серия исследует отношение человека к самому себе, самовосприятие. В нее могут входить такие рисунки: "В какое сказочное существо я бы превратился у входа в Сказочную страну", "Во что бы меня заколдовали", "Волшебная страна чувств", "Мой маскарадный костюм". Каждый рисунок выполняется на отдельном листе и сопровождается рассказом пациента.
Семейная серия описывает различные аспекты восприятия семьи и ее членов автором рисунка; включает в себя три рисунка: семья; семья в образах животных; семья в образах сказочных героев.
Личная серия рассказывает об особенностях личностного ресурса противостояния стрессовым ситуациям. Включает в себя три рисунка: человек - человек под дождем - дождь в сказочной стране.
Перед тем, как дать творческое задание, проводится процедура тестирования на отношение к цвету (по аналогии с тестом М. Люшера). Можно было бы провести стандартную процедуру тестирования с использованием теста Люшера, однако подобрать цветные карандаши, оттенки которых строго соответствовали бы стимульному материалу, практически невозможно. Поэтому мы изготавливаем восемь картонных прямоугольников, квадратов или кругов; подбираем набор цветных карандашей (8 цветов: красный, желтый, синий, зеленый, фиолетовый, коричневый, серый, черный); раскрашиваем картонные заготовки и получаем свой вариант восьмицветного теста. Дальнейшая процедура тестирования соответствует классической. Для детей мы используем "сказочную" инструкцию:
"Представь себе, что в сказочной стране живет чудесная бабочка. Она летает над полями, над лесами, над рекам и озерами. И вот однажды она летела над поляной, на которой росли разноцветные цветы (в этот момент ведущий открывает разложенный на белом листе стимульный материал). Бабочка покружилась над цветами, и ей захотелось сесть на один из них. Скажи, пожалуйста, на какой цветок села бабочка (ребенок показывает, ведущий записывает: на первом месте такой-то цвет, затем, убирает выбранный цвет). Бабочка отдохнула и вновь пустилась в полет. И через некоторое время вновь оказалась на знакомой поляне. На какой же цветок она села в этот раз?.."
Таким неутомительным для ребенка образом ведущий получает последовательность цветов, расположенных по порядку предпочтения. Результаты заносятся в таблицу.
Место 1 2 3 4 5 6 7 8
цвет красный желтый синий Зеленый Фиолетовый Коричневый Серый Черный
Теперь нам известно отношение к цвету. Благодаря этому можно избежать некоторых существенных ошибок интерпретации рисунков.
Например, автор рисунков раскрашивает определенного члена семьи в желтый цвет. На первый взгляд мы можем определить позитивное отношение к данному члену семьи. Однако желтый цвет стоит на седьмом месте в цветовыборе автора рисунка. Следовательно, такой вывод был поспешным.
Таким образом, для проведения серии рисунков полезно запастись стимульным материалом собственного изготовления, цвета которого строго соответствуют набору карандашей, предлагаемому для рисования.
После проведения процедуры тестирования на выявление отношения к цвету перед клиентом располагаются три листа белой бумаги и набор карандашей (8 цветов). Инструкция: "На первом листе нарисуйте, пожалуйста, свою семью. Прежде чем рисовать на втором листе, представьте, что члены вашей семьи превратились в животных. Нарисуйте на втором листе свою семью в образах животных. Прежде чем рисовать на третьем листе, представьте, что члены вашей семьи попали в сказку и благодаря Доброму волшебнику превратись в сказочных героев. Нарисуйте на третьем листе свою семью в образах сказочных героев".
Первый рисунок триады покажет нам социальный образ семьи; второй раскроет систему бессознательных отношений; третий отразит потенциал семьи с точки зрения автора рисунков.
Интерпретации рисунка семьи посвящено множество работ. Поэтому не будем подробно останавливаться на этом. Для нас важно рассматривать триаду с точки зрения наличия изменений цвета, характера взаимодействия, образов.
Анализируя совместно с клиентом рисунок семьи в образах животных, важно подробно расспросить его о характере изображенных персонажей. Иногда наблюдается несоответствие между изображенным животным и отношением к нему. Например, мальчик изобразил папу в образе волка. Однако, рассказывая о нем, он говорит, что волк сильный, заботливый, ищет корм для семьи. Важно не делать поспешных выводов и сопоставлять разнообразную информацию. Например, на каком месте в цветовыборе стоят преобладающие в рисунке цвета. Так мы узнаем об уровне эмоциональной комфортности в семье (естественно, с точки зрения автора рисунка). Интересно, какие животные (то есть члены семьи) имеют одинаковый цвет. Так мы узнаем о бессознательных идентификациях членов семьи. Важно, какого размера фигуры животных, равные или разновеликие.
Для формирования более полной картины взаимоотношений в семье можно попросить клиента сочинить сказку об изображенных животных. Начинается процесс сочинения с предложения: "Представьте, что все изображенные на рисунке животные оказались водном лесу. Какая история могла бы с ними произойти?" Сказка более полно раскроет взаимоотношения между героями.
Рисунок семьи в образах сказочных героев чаще всего выполняется предпочитаемыми цветами и вызывает приятные впечатления. Дело в том, что превращение осуществлял Добрый волшебник. Это значит, что мы косвенно попросили автора: "Нарисуйте лучшие стороны членов вашей семьи". Этот рисунок является прекрасным поводом для сочинения сказки с хорошим концом, в которой будет зашифрован положительный выход из ситуации.

Практикум по креативной терапии

Арт-терапия - это использование самых разных видов искусства в лечебно-коррекционных целях. Например, изобразительного искусства, когда пациенты под руководством арт-терапевта занимаются живописью, но не для того, чтобы стать художниками, а чтобы изжить в себе какие-то комплексы, выплеснуть и переосмыслить те или иные переживания. Обрести внутренний покой и душевное равновесие. Существуют ассоциации арт-терапевтов. Например, Международное общество арт-терапевтов и арт-педагогов «Метаморфоза», которое объединило в своих рядах врачей, психологов и педагогов, использующих такие виды искусства, как живопись, театр, оригами, керамику, компьютерную анимацию и т. п.

Все это очень интересные, оригинальные наработки, каждая из которых достойна отдельной статьи, но сегодня мы поговорим о лечении театром, точнее, о куклотерапии. Авторы этой методики педагог Татьяна Шишова и психолог Ирина Медведева сами пишут пьесы для лечебных кукольных спектаклей и ставят их вместе с детьми, нуждающимися в психокоррекции. Сегодня Татьяна Львовна Шишова у нас в гостях.
Татьяна Львовна, в чем суть лечения искусством, игрой применительно к детям?

Дети дошкольного и младшего школьного возраста не осознают свои психологические проблемы как что-то мешающее им жить. Вот если малыш заикается — тогда да, он может это понять, особенно когда его начинают дразнить. Дошкольник, страдающий энурезом, тоже может осознавать свою проблему и переживать. Но если ребенок, к примеру, застенчив, то часто он это вроде бы и не хочет преодолевать и даже пользуется этим, отказываясь общаться со сверстниками. Живет как бы сам по себе. Другое дело, когда он преодолевает эту застенчивость и оказывается, что он с удовольствием общается. И вот посредством арттерапии, когда внимание ребенка отвлечено игрой, через проработку в игровой форме тех или иных задач можно добиться куда больших результатов, нежели в разговоре с врачом, психологом. Потому что игра — это основная сфера деятельности ребенка. Стимулировать его к игре не приходится, и он делает это с удовольствием.

А что именно представляет собой метод «куклотерапии»?

Наш инструмент — это кукольный театр. У нас есть ширма, куклы. Детям кажется, что они учатся быть артистами, они учатся разыгрывать небольшие сценки, а потом и спектакли. Но наша задача — не научить их быть артистами, а помочь через игру скорректировать поведение, наладить отношения с окружающим миром. Через коррекцию поведения преодолеваются различные болезненные, в том числе и медицинские симптомы. Например, тот же энурез или заикание. Потому что ребенок начинает чувствовать себя комфортно, обретает внутренний покой, равновесие, и все эти неприятные явления проходят как бы сами собой.

В каком возрасте это лечение наиболее эффективно?

По нашей методике — с 4 до 13-14 лет, но самый оптимальный возраст — это все-таки дошкольный и младший школьный.

А родители принимают участие?

Обязательно, поскольку с ними также ведется психологическая работа. Ведь все поведенческие отклонения, неврозы, прежде всего, проявляются и развиваются в семье. И если работаешь с невротиком — надо обязательно работать с его семьей.

То есть все дело в родителях?

Мы так не считаем. Как правило, все дело в ребенке. И с таким сложным малышом родители не справляются. Участие же в общих беседах им очень помогает.

Когда виден первый эффект?

Наша методика состоит из двух циклов по 8-9 занятий. Первый цикл — это театральные этюды на ширме, а второй — это спектакль. И где-то на середине первого цикла уже происходят какие-то сдвиги в лучшую сторону. Дальше бывает легче. Одного цикла многим детям бывает вполне достаточно.

А что, собственно, дает постановка целого спектакля?

Под предлогом работы над ролью дети прорабатывают как раз те модели поведения, которые оптимальны именно для них, прорабатывают и переживают ситуации, создающие у них напряжение, страх.

То есть, если ребенок застенчив — он получает роль смелого и агрессивного персонажа?

За застенчивостью могут скрываться разные вещи. Сначала надо понять, истинно ли малыш застенчив или это скрытый, несостоявшийся лидер, который боится поражений? В одной из наших пьес есть персонаж, который называется Крючок — такой согнутый, с опущенной головой, который думает, что он хуже всех. И вот в конце спектакля он должен распрямиться и преодолеть свой комплекс неудачника — это роль как раз для ребенка истинно застенчивого, но не скрытого лидера.

Помогают ли эти занятия тем детям, которые внутренне им сопротивляются?

У нас часто бывает так, что первые несколько занятий кто-то из детей оказывает сопротивление: не хочет участвовать, репетировать. Если родители идут у него на поводу, забрасывают занятия, то для ребенка это очень плохо. Потому что такой малыш хочет участвовать даже больше, чем другие дети. Просто он не может преодолеть барьер, который ему мешает. Зато потом он жаждет быть первым. Чаще всего такие дети — скрытые лидеры.

Вы назвали энурез, заикание, неврозы, а какие еще заболевания можно вылечить с помощью куклотерапии?

У нас достаточно хорошие результаты по бронхиальной астме. Потому что эта болезнь часто связана с неврозами. Бывали случаи, когда у детей проходил диатез, какие-то кожные аллергические заболевания: просто в результате занятий у ребенка налаживается общий тонус, самочувствие и, соответственно, происходят сдвиги в обмене веществ... Но целенаправленно мы этим не занимаемся. Прежде всего мы работаем с разными поведенческими отклонениями, с их огромным спектром. Это агрессивность, страхи, застенчивость, ревность, демонстративность, расторможенность и, наоборот, заторможенность, неуправляемость, повышенная чувствительность и многое другое. Единственное, с кем мы не работаем - это с детьми, имеющими сильную задержку умственного развития.

А существуют ли вообще какие-то методики в арттерапии, помогающие преодолеть или как-то помочь при этих задержках?

Я не знаю методик, которые позволяют умственно отсталого человека сделать не умственно отсталым. Речь может идти только о коррекции поведения, о большей гармонизации, в частности социализации детей, например, с синдромом Дауна. Такие центры есть. Но мы занимаемся только поведенческими проблемами, невротическими симптомами, которые всегда взаимосвязаны.

Роли в «лечебных» спектаклях распределяются в зависимости от типа характера того или иного ребенка?

Не совсем, скорее, в зависимости от наших задач. У нас был ребенок очень заторможенный, вялый. С одной стороны, это очень удобно: скажешь — сделает, посадишь — сидит. С детьми не играет. Маму это пугало. После первого цикла занятий он немного оживился, стал участвовать в общих играх, неплохо показывал этюды. И в пьесе по мотивам «Серой Шейки» Мамина-Сибиряка мы ему дали роль сыночка утки, забияки, шалуна. Чтобы через роль он начал проявлять себя как нормальный, живой мальчишка. И действительно, через проигрывание этой модели поведения, а мы не просто репетируем спектакль, но и просим детей дома проигрывать похожие сценки, его поведение нормализовалось.

Другой вариант. Например, образ зайца в русских народных сказках сцеплен с такими человеческими качествами, как трусость, нерешительность, он вызывает у детей сочувствие, желание помочь. Робкие дети нередко отождествляют себя с этим сказочным персонажем. И победа трусливого сказочного зайчишки над волком или лисой воспринимается ими как их собственная и может послужить стимулом к преодолению собственных страхов.

Каким образом родители могут определить в игре, какие у ребенка проблемы, переживания?

Часто дети не рассказывают, что у них происходит в садике. И мама может предложить своему ребенку поиграть в детский сад и воспроизвести какую-то ситуацию. «Вот этот мальчик приходит утром в садик, а ты будешь за воспитательницу, что она говорит ?.. Приходят другие дети» и т. д. В этой игре родители увидят много, потому что ребенок, будет переносить свой опыт в игровую ситуацию. Можно немножко его спровоцировать: «А вот воспитательница говорит так». «Нет, — возразит ваш ребенок, — она говорит так». Очень часто родители считают своего ребенка тихим, забитым, а в игре вдруг обнаружится, что он забияка, например, он начнет драться куклами, будет страшно доволен при этом. Необязательно, что он именно так и ведет себя в саду, но вполне возможно, такое поведение он считает для себя идеальным. Ориентируется на него.

И то, что ребенок скрывает, через игру будет выплеснуто?..

Да. Но надо еще уметь это правильно интерпретировать. Родители куда лучше понимают своего ребенка, когда прибегают к помощи арттерапии.

Источник: nanya.ru

Материалы для техники: бумага разной фактуры, клей ПВА, ножницы можно с разным контуром, лист бумаги формата А3
Подготовительный этап. У ребёнка узнают, в каком настроении он пришел, что у него было важного. Хотелось ли ему по вырезать свои проблемы в виде деревьев .
Основной этап. После предварительно интервью ребенка предлагают назвать каждую проблему, которая его волнует, и вырезать ее из бумаги в виде дерева. После этого на листе бумаги составить лес проблем, который надо преодолеть и если ребенок захочет придумать и создать на коллаже дорожку как быстро и легко перейти лес проблем.
Заключительный этап. Психолог проводит анализ. Что понравилось? Что было трудно? Можно ли пройти свой лес проблем? Как это сделать легко? Кто может помочь?

Назаревич Виктория ©

Поражают некоторые творческие идеи своей простотой и способом исполнения. В ход идут деревянные палочки от мороженого! Поделки настолько интересны, что я решила поделиться этими идеями с Вами. Возможно у вас появится желание сделать самим что-нибудь похожее (не выбрасывайте палочки от мороженого!

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.

1. Придумывая разные формы и сюжеты с обычной резинки, мы готовим мышления и воображения ребенка.
2. Растягивая резинки, мы готовим руку к письменным нагрузкам, развивая мелкую моторику рук.
3. Повторяя цвета можно начать изучать английский язык
4. Положив резинку на бумагу и обводить контур, можно развить внимание и концентрацию ребенка.

Общие но в тоже время разграниченное пространство дает возможность проработать ряд проблем которые встречаються в консультирование и терапии:
- детская ревность (пусть дети играют по разные стороны, создавая общий веселый мир );
- проблемы с родителями (приглашать в гости маму и папу тоже очень интересно, когда можно управлять своим домом самому );
- конфликты между детьми в коллективе (украшаем наш игровой дом к празднику, пусть куклам станет празднично).
И вообще такой домик супер идея для детских учреждений и кабинетов психологов !

Удобно, легко и креативно играть с ребенком в такие кубики.

Запрошує в групу за напрямком підготовки

«Ізотерапія – розвиток, зцілення, допомога через малюнок»


Кількість навчальних годин 60

Тривалість навчання: 6 місяців (1 зустріч в місяць)

Мета: сформувати базові вміння та навики в роботі психолога за допомогою технік ізотерапії.

Цільова аудиторія: психологи, арт-терапевти, психотерапевти, соціальні працівники, соціальні педагоги, вихователі, студенти, батьки, митці, художники.

Керівник підготовки за напрямком «Ізотерапія»: Назаревич Вікторія В’ячеславівна

Програма підготовки за напрямом
«Ізотерапія – розвиток, зцілення, допомога через малюнок»

Кількість навчальних годин 60
Тривалість навчання: 6 місяців

Мета: сформувати базові вміння та навики в роботі психолога за допомогою технік ізотерапії.

Цільова аудиторія: психологи, арт-терапевти, психотерапевти, соціальні працівники, соціальні педагоги, вихователі, студенти, батьки.


№ Тематика програми
1 Ізотерапія та психоаналіз, елементи інтерпретації, діагностики, консультування 6 год.

2 Правила та норми впровадження ізотерапії в роботі з клієнтом 6 год.

3 Проективне малювання: види, форми, методи. Підхід глибинної психології, інтерпретації до роботи з малюнком 6 год.
4 Індивідуальна робота з клієнтом, аналіз формальних елементів в малюнках. Аналіз індивідуальних, соціальних, культурних особливостей клієнта 6 год.
5 Інтроспекція через малюнок. Допомога клієнту зрозуміти власні проблеми та ресурси через малюнок 6 год.
6
Корекція емоційних станів клієнта через ізотехніки у процесі консультування 6 год.
7
Корекція психосоматичних проблем через малювання. Формування гармонії душа-тіло за допомогою малювання 6 год.
8
Реалізація цілей, бажань та установок клієнта, малюнки мрій та досягнень ізоменеджменту у роботі психолога з малюнками клієнтів. 6 год.

9 Гармонізація сімейних відносин, їх стабілізація та оптимізація у терапевтичному малюванні. 6 год.

10 Робота ізотерапевта з дітьми різного віку, правила побудови ресурсу та корекція труднощів в поведінці та навчанні за допомогою малюнків. 6 год.


Всього: 60 год.

Навчання проводиться в інтерактивних навчальних групах, де відпрацьовуються техніки та випадки з життя клієнтів.

12 кубиков черного цвета дают возможность отобразить достаточно широкий спектр проблем клиента.

По вопросам заказа кубиков для ранжировки проблем и организации обучения звонить 0677317265

1.


2.


3.

Данный материал представляет собой выдержки из совместной книги Александра Копытина и Беверли Корт «Исцеляющее путешествие: техники аналитической арт-терапии», СПб.: Речь, 2007. Александр Копытин – председатель Арт-терапевтической ассоциации (Санкт-Петербург), Беверли Корт – дипломированный арт-терапевт из Великобритании, член Британской ассоциации арт-терапевтов, более 20 лет работала арт-терапевтом в лечебных и образовательных учреждениях.
В традиционных историях (сказках, мифах, преданиях) в изобилии представлены различные магические (волшебные) объекты, способные наделять героев особой силой или защищающие их в их путешествии. В этой главе будет показано, каким образом арт-терапевты могут использовать представление о талисманах в ходе своей работы с клиентами. Мы постараемся показать, на каких психических механизмах основано представление о защищающих и трансформирующих возможностях талисманов, а также описать и проиллюстрировать некоторые специальные техники, связанные с созданием в процессе арт-терапии особого рода изобразительной продукции, выполняющей роль талисманов.
Магическое мышление
В детстве и в «измененных состояниях сознания» мы можем воспринимать окружающие объекты как одухотворенные, заключающие в себе некую сущность, энергию, мыслящее начало, с которыми можно взаимодействовать. Также при переживании невротического или острого психотического состояния у человека могут возникать подобные представления, которые приобретают навязчивый, болезненный характер. Аналогичные проявления мыслительной деятельности человека могут использоваться конструктивно, например, в ходе арт-терапевтической работы.
Создание «магических» объектов позволяет также пережить творческое перевоплощение – быть самим собой и, в то же время, почувствовать себя кем-то другим, ощутить в себе «сущность» другого человека, животного или растения. Выходя, таким образом, за пределы устоявшихся представлений о самих себе, мы можем получить новый опыт и проявить новые качества и формы поведения. Подобно тому, как представление может служить основой для действия, создание художественного образа или модели может являться первым шагом на пути актуализации новых потребностей и свойств. То, что мы делаем и воплощаем в реальности, когда-то присутствовало в нашем воображении, интуиции или сновидениях в виде символов. Таким образом, создание особых художественных объектов наподобие талисманов может прокладывать путь более активным действиям в реальном мире.
Изобразительная продукция как «талисман»
Понятие талисмана применительно к изобразительной продукции, создаваемой в процессе арт-терапевтических занятий впервые использовано английским аналитическим арт-психотерапевтом Джой Шаверьен в работе «Образ откровения» (Schaverien 1992). Она описывает и объясняет две разновидности переносных феноменов в арт-терапии. Одна из них связана с переносом на арт-терапевта, другая – на изобразительную продукцию. При этом Шаверьен ассоциирует данные разновидности переноса с психодинамическим феноменом «козла отпущения». Она считает, что изобразительная продукция может играть роль «козла отпущения», когда клиент охвачен неприятными или угрожающими мыслями и чувствами. Он может воспринимать создаваемую им изобразительную продукцию как связанную с этими неприятными переживаниями. Желая подавить их, он может попытаться уничтожить свою продукцию, спрятать ее или доверить ее арт-терапевту как тому, кто может обуздать и контролировать угрожающие клиенту силы. По мере того, как клиент постепенно интегрирует поначалу неприемлемые или неприятные переживания и качества, его отношение к изобразительной продукции становится более спокойным.
Предлагаемое Шаверьен понимание изобразительной продукции как своеобразного «козла отпущения», на которого могут отреагироваться сложные переживания клиента, объясняет лишь один из аспектов или функций талисмана или «магического» объекта. Другой аспект связан с целенаправленным созданием талисманов в арт-терапии, в том числе, в тесной связи с повествованиями.
Талисманы и взаимодействие с ними в разных культурах
Для многих культур характерно создание объектов, выполняющих функции талисманов. Можно привести немало примеров того, как создаваемые и используемые в процессе ритуальных практик объекты наделяются особым значением, и люди верят, что эти объекты способны обеспечить им защиту, гарантировать успех или исцеление. В обыденной жизни мы также часто обращаемся к тем предметам, которые напоминают нам о чем-то ценном или приятном. Особую группу предметов, играющих аналогичную роль, составляют те, которые связаны с религиозными верованиями и практиками.
Во многих традиционных историях герой создает своими руками некий объект, который позволяет ему реализовать затем свою миссию, либо снять заклятие. В сказке о шести лебедях героиня шьет из «звездного цветка» (льна) шесть рубах для того, чтобы освободить от злых чар своих шестерых братьев, превращенных колдуньей в лебедей. Героиня никак не может дошить шестую рубаху, и когда заклятие все же снимается, пятеро братьев обретают свой прежний облик, и лишь у шестого, самого младшего из них, вместо правой руки остается лебединое крыло.
Эта деталь вызывает множество ассоциаций и может предполагать разные интерпретации. Согласно одним, наличие у младшего брата лебединого крыла интерпретируется как недостаток, «черная метка». Согласно другим – как достоинство и благо. А может быть, верно и то, и другое? Возможно также, что в этой сказке скрыта мысль о том, что проклятие было бы снято и без шитья рубах, и что человеческие усилия недостаточны, и наша судьба определяется силами, находящимися вне нас?
В других историях, однако, подчеркивается определяющая роль усилий самого героя, делающего что-то своими руками. Так, например, молодая принцесса, живущая под видом простой крестьянки, должна научиться играть на скрипке, изготавливать горшки и продавать их на рынке, печь хлеб и подавать его на королевский стол. В некоторых повествованиях подчеркивается ценность как процесса работы над созданием объекта, так и самого конечного продукта. Так, мастер может попросить подмастерье изготовить миниатюрную копию чего-либо для того, чтобы убедиться в его личных качествах. Иногда миниатюрная модель вещи или существа заменяет их самих. Миниатюрное изображение волка может видеть, обонять и мыслить по-волчьи, сопровождая героя и помогая ему во время путешествия.
Создание талисманических объектов в процессе арт-терапии
В процессе арт-терапии клиент может в определенный момент испытывать сильное желание создать такой образ, который выражает его ощущение здоровья и силы. Это может произойти спустя определенное время после начала психотерапевтического процесса, когда клиент приходит к более позитивному восприятию себя и своих возможностей. Это также может быть связано с его переходом к более активной жизненной позиции. Во всех этих случаях образ, выражающий ощущение клиентом своих сил и возможностей, начинает играть роль талисмана, помогающего клиенту двигаться дальше и верить в себя. Создание такого образа является для него актом самоутверждения и служит своеобразным «зеркалом», отражающим его достоинства. Для обозначения такого рода изобразительной продукции мы далее будем использовать словосочетание «талисманические объекты» (талисманоподобные объекты).
Также как в вербальной психотерапии и консультировании очень важно сохранить баланс поддержки и фрустрации (провокации) клиента, в процессе арт-терапии мы можем помогать клиенту поддерживать оптимальный баланс погружения в сложные, травматичные переживания, с одной стороны, и актуализации и поддержки положительных, радостных, светлых аспектов его опыта, с другой стороны. Так, можно помочь клиенту сфокусировать свое внимание в процессе изобразительной деятельности на своих положительных характеристиках. В этом случае создаваемая им продукция может быть затем размещена в особом месте в кабинете или дома, служа напоминанием достигнутых им успехов. Такого рода изобразительная деятельность чем-то напоминает ритуальные практики, предполагающие сознательную концентрацию на духовных ресурсах.
Создаваемые в процессе арт-терапии талисманические объекты могут отражать укрепление положительного образа «я» клиента, его здоровые связи с миром и желание развиваться дальше, с одной стороны, и свидетельствовать о сохраняющейся психологической уязвимости и потребности иметь определенную защиту и поддержку, с другой стороны.
Создание талисманических объектов может быть ценным как на начальном, так и завершающем этапе арт-терапии. Так, на начальном этапе арт-терапии. в тесной связи с установлением психотерапевтических отношений, клиенту может быть предложено создать сосуд, коробку или ларец, в которые он затем может помещать те объекты или продукцию, которые отражают то, что для него ценно, либо то, что он хотел бы сохранить в тайне – нечто хрупкое, ассоциирующееся с его слабостями или травмированными частями его «я». Такие сосуд, коробка или ларец могут служить символическим контейнером, помогающим клиенту психологически защитить себя в последующей работе.
Клиент также может время от времени открывать такой контейнер и извлекать из него те предметы, которые он готов обсуждать в ходе занятия. Кроме того, по мере приближения к окончанию арт-терапии, клиент может самостоятельно, либо по предложению арт-терапевта создать такой художественный объект, который служит символом здоровья, сделанных в ходе арт-терапии открытий, либо напоминает о том, что еще необходимо сделать.
Талисман как средство для укрепления связи между внутренней и внешней реальностью
Одно из интересных качеств талисмана заключается в его способности обозначать и поддерживать связь между внутренней и внешней реальностью, а также взаимообмен энергией и качествами, которые в них заключены. Талисман чем-то напоминает образы алхимического процесса, поскольку он выражает нечто субъективное и индивидуальное, с одной стороны, и всеобщее и космическое, с другой стороны. Он напоминает нам о том, что мы живем и развиваемся в широком контексте, во взаимодействии со вселенной и тем, что ее наполняет. Если клиент верующий, он может создать такой талисманический объект, который символизирует его связь с божественным началом. Клиент также может воспринимать талисман, как то, что связывает его с природой, либо внутренними ресурсами его тела или психики.
Многие арт-терапевты работают недирективно, то есть, как правило, не предлагают своим клиентам каких-то определенных тем или действий, хотя в некоторые моменты психотерапии это может быть оправдано. Как известно, в последние годы возрастает потребность в краткосрочной психотерапии, что заставляет арт-терапевтов действовать более гибко и чаще отступать от того, к чему они привыкли. Поэтому они могут более активно и целенаправленно использовать темы для изобразительной работы, в том числе, предлагать клиентам истории как основу на изобразительной работы, либо вовлекать их в процесс создания собственных талисманических объектов независимо от материала историй или в связи с ним. Тем самым они помогут клиентам более активно исследовать определенные аспекты своего опыта и организовать его, опираясь на структуру повествования или определенные изобразительные практики. Также вполне возможно использование определенных техник арт-терапии в качестве такого вспомогательного инструмента краткосрочной терапии, который обеспечивает создание клиентом зримых физических свидетельств того, к чему он пришел, или к чему он стремится. Если клиенту, например, предложить создать какой-либо художественный объект на основе впечатлений от истории, это послужит его погружению во внутренний мир и раскрытию им своих чувств и потребностей. Изобразительная деятельность дает клиенту дополнительное пространство и время для фокусировки на наиболее значимых аспектах опыта.
Варианты талисманических объектов, которые могут создаваться клиентами в ходе арт-терапии спонтанно или по предложению специалиста
Циркулярные или сферические объекты. Данный вариант талисманических объектов как правило служат защите и контейнированию проявляющихся в клиенте новых качеств, которые еще недостаточно развиты. Он может быть представлен в образах сосуда или чаши (они представляют собой разрезанную надвое или открытую наверху сферу). Сосуд или чаша могут быть как открытыми, так и закрытыми. В последнем случае сосуд выступает символом трансформации, перемешивания и соединения различных внутренних качеств и появления из них чего-то нового. Такие образы могут ассоциироваться с процессом приготовления пищи, эликсира или настоя. В чашу также может наливаться целебная или волшебная жидкость. В то же время, в состоянии болезни у человека может возникать ощущение того, что его «жизненный сосуд» пуст, либо что он выпил отравленный напиток. Во многом схожее с сосудом значение заключает образ гнезда, защищающего птенцов до того, как они не подрастут и не окрепнут. Подобием сосуда, но перевернутого, выступает арка. Клиент может представлять или изобразить себя находящимся по ее защитой.
Яйца, семена представляют собой миниатюрные контейнеры, заключающие в себе программу будущего развития. Создавая образы яйца или семени в ходе арт-терапии, клиенты могут помещать в их внутреннее пространство то, что служит символическим посланием себе или напутствием на будущее. Если такие художественные объекты создаются из природных материалов (например, из глины), их затем можно поместить на природе. Они постепенно будут растворяться или распадаться, а их содержимое – погружаться в почву, подобно тому, как это происходит с настоящими семенами или зернами плодов и овощей. Иногда, когда клиент помещает созданные им подобия плодов или семян в природную среду, у него появляется более или менее ясное ощущение того, когда именно «семена» должны прорасти и, соответственно, когда то, что он символически поместил в них как свою цель или программу будущего развития, сможет быть достигнуто или реализовано. Создание талисманических объектов в форме яиц или семян больше характерно для тех клиентов, которые начинают ощущать в себе зарождение новых качеств или проявление некой скрытой энергии, однако они еще не готовы проявить эти качества и энергию открыто. Им как правило требуется время для того, чтобы это новое содержание смогло в них созреть и раскрыться.
Коробки, квадратные и прямоугольные объекты. Эти объекты можно представить как последствия преобразования круга или сферы, выступающих в качестве первичных форм. Эти преобразования предполагали определенные усилия и целенаправленную, сознательную обработку. Такие формы могут изображаться с крышками, либо без них. Наличие крышки или дверцы подчеркивает то, что внутреннее пространство погружено во мрак, и что в нем может что-то скрываться. Во многих традиционных историях описывается помещение объектов внутрь таких форм. Коробка также может представлять собой музыкальную шкатулку или иной музыкальный инструмент и предполагать наличие ключа для ее открывания. Коробки крупного размера могут рассматриваться как жилища, тюремные камеры, печи и т. д., в которых может находиться персонаж, входящий туда добровольно или помещаемый по принуждению.
Куклы, человеческие фигуры. Человеческую фигуру может изображать сочетание вертикальной и горизонтальной линий, либо круга и вертикальной линии. В некоторых историях встречаются образы волшебных кукол или людей маленького роста. Иногда кукла символизирует сущность героя, либо то начало в нем, которое должно быть впоследствии раскрыто. Клиент может создать для себя «исцеляющую куклу», выступающую в качестве метафоры тех качеств, которые ему необходимо культивировать для того, чтобы стать здоровым и гармоничным. Стилизованным изображением человеческой фигуры могут выступать амулеты в виде треугольников. Они могут использоваться в единственном числе или в форме гирлянд. Такие амулеты распространены в Центральной Азии. Они как правило выкрашены в красный, белый и черный цвета, могут украшаться растениями, вышивкой или бисером и вывешиваться в жилищах, либо служить элементом одежды. Считается, что такие формы служат защите человека и его жилища, способствуют плодородию и процветанию. Нередко такие треугольные формы символизируют женское божество, иногда также – женщину с ребенком.
Волшебная одежда и украшения. Можно вспомнить немало мифов и сказок, в которых герой или героиня, встречаясь со своими сверхъестественными помощниками и покровителями, получают от них в дар платье или какой-либо иной элемент одежды. Эти предметы разнообразны и включают следующие.
(а) Головной убор. Во многих историях корона, шляпа или диадема на голове героя или героини подчеркивают их особый статус, права или роль. Следует также учесть, что головной убор может символизировать приоритет духовного или разумного начала и значимость авторитета. Соответственно, создание головного убора служит знаком самоутверждения и принятия духовной миссии или лидерской позиции. Создавая для себя и примеряя головной убор, клиент может испытать себя в роли ответственного, наделенного особыми полномочиями человека, а также почувствовать, что значит быть на виду и заявить о своих взглядах и ценностях. Примером может служить случай, когда молодая женщина хорватского происхождения в ходе арт-терапии создала для себя «невидимую корону принцессы», символизирующую богатое культурное наследие клиентки и помогающую ей почувствовать уверенность в своих творческих возможностях, которые активно проявлялись в ней в детстве.
(б) Пояс. Этот элемент одежды «соединяет» верхнюю и нижнюю половины тела и может символизировать защиту его целостности. К поясу могут прикрепляться различные важные предметы, которыми человек может, в случае необходимости, быстро воспользоваться – такие, как ключи, нож, фляжка и т. д.. В качестве примера можно привести клиентку, которая изготовила для себя в ходе арт-терапии пояс для того, чтобы «соединить» верхнюю и нижнюю половины тела. Она ощущала их недостаточно связанными друг с другом. Пояс также делал более выразительной ее женскую фигуру и привлекал внимание ее самой и других к тазу и бедрам. Это ее несколько пугало и смущало и, в то же время, возбуждало. Надевая пояс во время занятий в группе, она имела возможность более глубоко почувствовать связанное с этим эмоциональное напряжение и лучше разобраться в причинах своего противоречивого отношения к сексуальности.
(в) Сапоги, туфли. Этот элемент одежды может подчеркивать то, как герой двигается по своему жизненному пути, насколько он связан с землей или способен отрываться от нее и перемещаться благодаря этому более стремительно, если, например, он обут в крылатые сандалии. Человек может почувствовать себя более уверенным и решиться ступить на незнакомую территорию, представив себя обутым в волшебные туфли.
Животные. Изображения животных также могут являться одной из разновидностей талисманических объектов. Такие изображения могут создаваться людьми и затем сопровождать их, символизируя их связь с ценными животными качествами. Они могут подчеркивать качества ловкости, стремительности, силы, свободолюбия и способности к выживанию. В качестве примера использования талисманического объекта такого рода можно привести случай, когда участница тренинга создала для себя длинный, волочащийся по полу, тяжелый хвост. Она сказала, что хвост помогает ей лучше почувствовать связь с землей. Ей доставляло большое удовольствие двигаться с этим хвостом. Благодаря ему она почувствовала себя более устойчивой и уверенной и менее «ветреной». Другим примером талисмана в виде животного могут служить изображения «красной птицы», создаваемые одной из участниц арт-терапевтической группы. В течение нескольких недель она увлеченно работала над созданием целой серии таких изображений (рисунков, скульптур) и много фантазировала, представляя себя «красной птицей». Эта птица служила для клиентки символом «огненного, творческого начала» и женственности. В процессе создания изображений она чувствовала, как ее наполняют энергия и сила. Образ «красной птицы» впервые представился ей, когда она читала сказку.
Иные талисманические объекты, упоминаемые в традиционных историях и создаваемые в ходе арт-терапии
Мечи, сабли – как правило подчеркивают силу, мужество, достоинство, способность к проникновению и самозащите.
Кольца – их дарение или обмен могут символизировать выражение верности, надежности в отношениях. Кольцо также может подчеркивать идентичность его носителя или его исключительность.
Парики могут символизировать преображение, мимикрию или защиту.
Ключи связаны с открыванием и закрыванием замков, обеспечивая доступ в жилище, хранилище, сундук и т. д., могут символизировать защиту, наличие у их хозяина возможности проникновения в какое-либо пространство, в том числе, тайное. Обладание ключом означает контроль, власть, возможность выбора. Ключи также могут ассоциироваться с доступом к внутренним ресурсам (жизненной энергии, бессознательного), проникновением в душу другого человека.
Клубки, нить – могут ассоциироваться с развитием, разворачиванием, сворачиванием, дорогой (путем жизни). Если клубок раскручивается по мере движения, нить обеспечивает возможность возвращения. Нить также может использоваться с разными целями, в том числе, для спутывания, связывания (соединения) и т. д.. Сеть может означать поддержку, взаимосвязь, основу (матрицу) мироздания, спутывание, захват, поглощение. Нередко она ассоциируется с разными проявлениями женского начала – как созидательными, связанными с зачатием и деторождением, так и разрушительными.
Зеркало отражает реальное или ложное «я», означает возможность увидеть в себе то, что ранее было невидимым (скрытый потенциал, определенные психические качества), а также возможность заглянуть в будущее. В историях зеркала нередко используются для прорицания, наблюдения за тем, что находится на значительном удалении. Они также могут ассоциироваться с рефлексией, познавательными способностями.
Двери – в мифах, сказках двери нередко связаны с доступом в какое-либо иное пространство (сакральное, волшебное, подземелье). Открывая двери, герой или героиня могут встретиться с чем-то необычным или удивительным, или вынуждены испытать себя, встретиться с препятствием. Открывание двери может также символизировать переход в новую фазу развития, из одной сферы бытия в другую. Множество дверей может ассоциироваться с выбором, многообразием путей развития.
Создание талисманических объектов в связи с решением задач личностной интеграции
Во многих историях создание молодым героем талисмана связано с проверкой тех его личных качеств, которые являются признаком или предпосылкой достижения взрослого, зрелого состояния, обретения мудрости или определенного социального положения. Создание таких объектов иногда может рассматриваться как своеобразный ритуал инициации.
В традиционных историях зрелость как правило ассоциируется со следующими психологическими характеристиками:
- терпеливостью, стойкостью, настойчивостью в достижении цели;
- способностью различать явления, в зависимости от их качеств, «ясностью» ума, остротой зрения, слуха и т. д.;
- способностью видеть не только физическим, но и «духовным» зрением и использовать интуицию, «слушать собственное сердце»;
- верностью долгу, поставленным целям, следованием собственной миссии, умением, несмотря на препятствия, ее реализовать.

С проблемой школьной адаптации сталкивается каждый психолог, работающий в начальной школе. В этот период его работа направлена на быстрейшее приспособление ребенка к новому детскому коллективу.

В нашей школе в силу ее специфики (школа для детей-инвалидов) проблема адаптации и коммуникации значима не только для первоклассников, но и для учащихся всей начальной школы, так как состав класса изменяется ежегодно и дети вынуждены опять адаптироваться в новом коллективе.

Самым проблемным в этом учебном году оказался 2-й класс, который был сформирован на 80% из вновь поступивших детей. У большинства учащихся этого класса был выявлен высокий уровень тревожности при низком уровне коммуникации.

В течение учебного года мы провели в этом классе два блока занятий по программе «Формирование социальных взаимосвязей ребенка в окружающем мире». Первый блок проходил в форме игровых тренингов, второй — в форме арт-терапии. Последняя включала в себя изотерапию и песочную терапию.

Занятия проводили два психолога в закрытой группе из 6 человек. Состав группы оставался неизменным в течение всей программы. Занятия проводились 1 раз в неделю, продолжительность каждого — 60 минут.

Изотерапия чередовалась с песочной терапией, все это составило 11 занятий, объединенных общей темой «Путешествие на волшебную поляну».

Первый этап (занятия 1, 2, 3) отличался пассивностью детей, они ориентировались на лидера. Высокая степень тревожности участников группы отрицалась ими или маскировалась искусственным оптимизмом. Это проявлялось в потребности участников получать высокие оценки своих работ со стороны арт-терапевта.

Второй этап (занятия 4, 5) можно характеризовать повышением тревожности и психического дискомфорта детей. Проявлялась враждебность друг к другу. Самооценка некоторых участников группы понизилась, что выражалось в отрицании своих творческих возможностей.

На третьем этапе (занятия 6, 7) ребята оказались готовы к выражению своих самых разнообразных чувств, которые постепенно стали осознаваться ими. Взаимоотношения в группе приобрели более глубокий и комплексный характер. Участие детей в художественной совместной деятельности дало позитивные изменения. Дети стали более общительны, более внимательны друг к другу.

Четвертый этап (занятия 8, 9, 10) можно отметить усилением тревожности детей. Доброжелательная атмосфера в группе испортилась, участники вели себя шумно, ругались, спорили. Но каждый уже мог постоять за себя и отстоять свою точку зрения. Дети как бы стремились преодолеть страх расставания, сформировались пары. Мы были приятно удивлены, что последнее занятие этого этапа прошло в доброжелательной атмосфере.

Пятый этап — это последнее занятие.

Для оценки эффективности нашей работы мы предлагаем вашему вниманию полное описание первого и анализ последующих занятий.

Лариса ПЕСКОВА,
психолог,
Ольга ЛОСЕВА,
психолог,
школа № 367 (для больных детей и детей-инвалидов), г. Москва

ЗАНЯТИЕ 1.
ПУТЕШЕСТВИЕ НА ВОЛШЕБНУЮ ПОЛЯНУ
(песочная терапия, изотерапия)
План занятия
Релаксационное упражнение «Волшебная поляна»
Упражнение на развитие ассоциативного воображения
Выбор героев сказочного леса (по три героя)
Территориальная игра в песочнице
Рисунок «Нарисуй то место, которое тебе больше запомнилось»
Рефлексия занятия

Материалы
Аудиозапись «Звуки леса»; деревянный ящик с песком, коллекция миниатюрных фигурок, вода; краски, фломастеры, карандаши, кисти, лист А4.

Каждое занятие мы начинали с ритуала приветствия, что позволяет сплачивать детей, создавать атмосферу группового доверия и принятия. Мы предложили детям с помощью любимой мягкой игрушки, принесенной из дома, поприветствовать друг друга.
Упражнения на позитивную коммуникацию необходимо проводить каждую встречу и наблюдать за тем, чтобы в него были включены все участники группы.
Для того чтобы детям было легче включиться в основную работу и войти в предлагаемый образ, мы проводим разминку. Разминка представляет собой релаксационные упражнения с использованием музыкального сопровождения. Дети садятся на стулья, поставленные в круг, а психолог читает текст (второй психолог участвует в упражнении вместе с детьми).

Упражнение «Летний лес»
Релаксационное упражнение на регуляцию мышечного тонуса.
Звучит музыка — «Звуки леса».
Мы предлагаем детям сесть удобно, расслабиться.
Психолог. А теперь давайте отдохнем.
Недалеко от моего дома есть лес. Я люблю бывать в нем. Свежий воздух, лесная прохлада всегда притягивали меня. Я быстро надеваю брюки, теплый свитер, кроссовки и отправляюсь в лес.
Я напрягаю ноги, животик, спинку, ручки, лицо. Сильно-сильно...
А сейчас я расслабляю ноги, руки, спинку, лицо...
Дышится легко, ровно, глубоко...
Дорога не утомляет меня, а, наоборот, придает уверенность и силу. Вот он, мой любимый лес!
Все тропинки в нем мне знакомы. Вот эта ведет в березовую рощу. Я направляюсь туда. Дышится легко, ровно, глубоко...
Легкий ветерок качает верхушки деревьев, они раскланиваются со мной, приветствуя меня.
Кругом тишина, только где-то стучит дятел, а птички поют свои незатейливые песенки, радуясь каждому новому мгновению дня. Дышится легко, ровно, глубоко... (Пауза.)
Я вхожу в березовую рощу. Белые стволы берез напоминают мне свечи на праздничном торте. Мое внимание привлекает гриб в коричневой шапочке. Это подберезовик. Я наклоняюсь к нему и вижу еще два маленьких грибочка. Да здесь целая семейка подберезовиков уютно устроилась на зеленой кочке! Свежий воздух пронизывает все вокруг. Дышится легко, ровно, глубоко... (Пауза.)
Насладившись лесной прохладой и тишиной, я возвращаюсь домой.

Упражнение на развитие ассоциативного воображения
Мы просим детей рассказать о своих ощущениях и мыслях во время «путешествия», о том, что они увидели.
Далее дети подходят к песочнице с уже влажным песком (напряженным, тревожным и гиперактивным детям приятнее взаимодействовать с влажным песком: сухой рассыпается, и это их раздражает).
На первом занятии мы показываем возможности песочницы (можно раскопать дно, потрогать песок, выстроить гору), а также в игровой форме вводим правила, которые не позволяют ссориться, бросаться песком, разрушать то, что создает рядом «волшебник».

Территориальная игра
Оборудование: деревянный ящик с песком, коллекция миниатюрных игрушек и предметов, магнитофон, аудиозапись «Шум леса».
Психолог. Вы — Волшебники. Вы задумали отправиться в путь, в путешествие, для того чтобы найти страну, в которой еще никто не жил. Там вы хотите создать цветущую сказочную страну. Сейчас вы выберете себе по ТРИ героя, которых вы бы хотели поселить в новой стране. Отдельно захватите деревья, камни, цветы, дома — все, что будет вам нужно для создания сказочной страны.

Начало сказки (рассказывает психолог)
Итак, в одной сказочной стране, где были поля и долины, где текли реки (проводим впадины в песке, символизирующие речки, разделяя песочный лист на 4 части), на волшебной поляне сказочного леса жили маленькие волшебные жители. У них был домик (в это время детям предлагается поставить свой домик в любое место своей части песочного листа). В нем они жили все вместе (каждый ребенок ставит своих героев рядом с домиком). Как-то раз волшебным жителям наскучило сидеть по своим домикам, и они пошли погулять по волшебному лесу, да и себя показать. Но, о Боже! Вся поляна разделена на части бурными реками, как же могут встретиться все волшебные жители этой поляны?
Дети, используя своих «песочных» героев, продолжают проигрывать сказку, начатую психологом. Специалист в игре детей не участвует, но при этом фиксирует в протоколе стиль поведения участников. Во время территориальной игры задача участников — построить коммуникации между территориями.
Наблюдение: Стиль ситуативной коммуникации «вокруг песочницы» отражал общий характер взаимодействия детей в классе. Участники группы прежде всего стремились захватить территорию друг друга. Эта борьба сопровождалась агрессивными вспышками и конфликтами (не могли поделить место, отгребали друг у друга песок, отнимали игрушки, ругались).
Наконец один из участников группы предложил построить мостик через реку, чтобы пойти в гости к другу. Глядя на него, другой ребенок построил взлетную полосу, для того чтобы гости могли прийти и к нему. Группа спонтанно разделилась на подгруппы (мальчики и девочки).

Окончание сказки (рассказывает психолог)
Вот и встретились все жители этого волшебного леса. Они радостно заплясали, взялись за руки и поняли, что умеют творить настоящие чудеса! А когда наступил вечер, наши жители разошлись по своим домикам. Теперь они могли видеться друг с другом, когда им захочется.
Сейчас мы прощаемся с нашими героями, а в другой раз поучаствуем в их следующих приключениях. Ведь в этой сказочной стране еще много тех, с кем мы не знакомы...
По окончании сеанса участники сами разбирают песочную картину, таким образом закрепляя опыт, приобретенный ими на символическо-бессознательном уровне.
Мы переходим ко второй части нашего занятия — изотерапии.
Рассадив детей за одним большим столом, мы даем инструкцию: «А теперь нарисуй тот персонаж или место в волшебной «песочной» стране, которые тебе больше всего запомнились»
Мы предоставили детям возможность самим выбирать тот или иной материал и средства для изобразительной работы. Во время работы некоторые дети пользовались карандашами и фломастерами (отказываясь от красок), так как эти средства позволяют детям избежать конфликта со своими чувствами, а также позволяют хорошо контролировать процесс рисования.
Рисунки оказались очень похожими друг на друга: многие дети нарисовали поляну и дерево. Нам было важно, что дети выразили свое психоэмоциональное состояние позитивно.
В конце каждого занятия необходимо подвести итог.
Усадив детей в круг, мы предложили им дать оценку занятия в двух аспектах: эмоциональном (что понравилось — что не понравилось, что было хорошо — что плохо, и почему) и смысловом (зачем мы это делали).
Вот что говорили дети.
Петя: Мне понравилось, что Катя меня спрашивала: «А можно к тебе в гости?»
Оля: А мне не понравилось, что Ваня прилетал без разрешения.
Коля: Я хотел прийти к Пете, а Оля меня не пускала, хотя это была не ее территория.
Ответы детей фиксируются и анализируются, что позволяет на следующем занятии проработать конкретный межличностный конфликт.

ЗАНЯТИЕ 2.
ЗИМНЯЯ ПОЛЯНА
(изотерапия)
План занятия
Рефлексия предыдущего занятия
Релаксационное упражнение «Зимний лес»
Упражнение на ассоциативное воображение
Рисование фона «Зима»
Рефлексия занятия

Материалы
Аудиозапись «Дыхание любви», краски, цветные карандаши, кисти, ватман.

Схема проведения занятий сохраняется на протяжении всей программы. Релаксационное упражнение изменяется так, чтобы текст подходил по смыслу к теме занятия.
На втором занятии детям было предложено нарисовать фон для будущей картины. Дети начали рисовать кисточками, выливая краску на лист ватмана. Однако кисточками рисовать было неудобно, а хотелось быстрее закончить работу. Тогда Катя начала рисовать руками, нанося краску на ладонь и размазывая ее по листу. Дети тут же подхватили идею и фон на своих произведениях дорисовывали уже руками. В работу не включилась одна Оля. Своим поведением она требовала от психолога уделить ей больше времени и внимания. Возможно, она переживала то, что на данном занятии она не лидер в группе.

ЗАНЯТИЕ 3.
ЗИМНЯЯ ПОЛЯНА
(песочная терапия)
План занятия
Рефлексия предыдущего занятия
Выбор героев зимней поляны (по 3 героя)
Релаксационное упражнение «Волшебная поляна»
Территориальная игра в песочнице
Рефлексия занятия

Материалы
Аудиозапись «Звуки леса», песочница с песком, коллекция миниатюрных фигурок, вода.

Мы продолжили формирование у участников группы моделей позитивной коммуникации с помощью сказкотерапевтической песочной терапии. Детям было предложено продолжить играть в сказку, начатую на предыдущем занятии песочной терапии. Они выбрали тех героев, с которыми играли на прошлом занятии. Многие включились в работу без особого интереса. Видя, что дети пассивны и не включены в работу, мы решили внести изменение в их «картину». А именно: поставили в центр фигурку злодея, от которого нужно спасать сказочный мир. Дети, объединенные одним заданием, начали сотрудничать. Идеи по спасению страны от злодея принадлежали Оле, которая являлась лидером в этой игре, чему была очень рада. Но не все дети принимали ее идеи. Они играли без желания взаимодействовать с кем-либо и только на своей территории.

ЗАНЯТИЕ 4.
ЗИМНЯЯ ПОЛЯНА
(изотерапия)
План занятия
Рефлексия предыдущего занятия
Релаксационное упражнение «Зимний лес»
Упражнение «Раскрась свою лошадку»
Рефлексия занятия

Материалы
Аудиозапись «Дыхание любви», краски, цветные карандаши, кисти, контурное изображение лошадей.

Детям было предложено выбрать по одному контурному изображению лошади. После того как дети сделали свой выбор, мы предложили им раскрасить контурное изображение выбранных ими лошадок.
Во время работы Оля, Катя, Петя и Коля не могли поделить желтую краску. Когда было предложено взять такую же краску из другой коробки, они продолжали бороться именно за эту.
Как известно, насыщенные, кричащие цвета, а также несоответствие цветов могут выражать напряжение. Коля решил перекрасить свою лошадку. Смешав желтую и зеленую краски, он покрасил ее: она получилась зеленоватого цвета.
Катя отложила лошадку и попросила дать еще одну, которую она с одной стороны раскрасила розовым цветом, а с другой двумя цветами: желтым и темно-зеленым.
Петя закрасил свою лошадку темно-красным цветом, смешав красный и бордовый.
Света и Вова не принимали участия в спорах. Света аккуратно раскрашивала лошадку простым карандашом и тихо делала замечания ребятам: «Перестаньте ругаться. Как вам не стыдно?» Глядя на нее, Вова, который также не вступал в спор и долго не приступал к работе, стал раскрашивать лошадку простым карандашом и повторял: «У меня все равно ничего не получится». Света подбадривала его и так же ждала одобрения и поддержки: «У меня тоже получается не очень-то...» В таких ситуациях дети ждут позитивной оценки от арт-терапевта.
Участники группы продемонстрировали разный уровень вовлеченности в групповую работу и различные формы поведения в данной ситуациии.

ЗАНЯТИЕ 5.
ЗИМНЯЯ ПОЛЯНА
(песочная терапия)
План занятия
Рефлексия предыдущего занятия
Выбор героев зимней поляны (по четыре героя)
Релаксационное упражнение «Зима»
Параллельная игра в песочнице (парами).
Рефлексия занятия

Материалы
Аудиозапись «Звуки природы», песочница с песком, коллекция миниатюрных фигурок, вода.

Группа была разделена на три подгруппы. В этом случае на песочной картине мы увидели несколько параллельных миров. В начале игры дети не мешали друг другу, каждая пара играла на своей территории. Лидеры каждой подгруппы (Оля, Катя) находились между собой в конфронтации. Средства коммуникации (дороги, мосты и др.) отсутствовали. Игра сопровождалась агрессивными вспышками и конфликтами, участники обзывали друг друга, нарушали установленные правила, кидаясь песком. Существа в песочнице убивали друг друга, шла война. Дети на этом занятии без сожаления разбирали свою песочную картину.

ЗАНЯТИЕ 6.
ЗИМНЯЯ ПОЛЯНА
(изотерапия)
План занятия
Рефлексия предыдущего занятия
Релаксационное упражнение «Лучик внимания»
Размещение раскрашенных лошадок на листе ватмана с фоном «Зима»
Рефлексия занятия

Материалы
Аудиозапись «Возвращение домой», краски, цветные карандаши, кисти, клей.

Детям была предоставлена возможность разместить раскрашенных ими лошадок на листе ватмана с зимним фоном. Они быстро включились в работу, с интересом рассматривали лошадок, раскрашенных на прошлом занятии, делали друг другу замечания, хвалились каждый своей. Но разместить этих животных на листе оказалось сложной задачей. Дети начали ссориться, не могли поделить место для своих лошадок. Зачинщицей ссоры была Оля. Группа разделилась на две подгруппы:
1. Катя, Оля, Коля, где Оля вела себя агрессивно по отношению к детям второй подгруппы.
2. Петя, Вова, Света.
Вова взял толстую кисть и, обмакнув ее в темно-зеленую краску, разделил лист жирной полосой пополам. Ребята успокоились, так им стало легче доделать начатую работу. Они уже не ссорились. Катя приклеила двух лошадок, одну — на территорию первой подгруппы, а другую — на территорию второй подгруппы, таким образом пытаясь взаимодействовать с группой.
Когда работа была завершена и дети положили кисти, Света решила внести некоторые изменения в картину. В центре, где проходила жирная темная граница, она поверх темно-зеленого цвета наложила светлую краску. Граница осталась, но теперь стала намного уже. Так она смогла выразить свое напряжение.
Несмотря на определенный интерес к работе со стороны участников группы, уровень внутригруппового взаимодействия оказался низким. Это отразилось в том, что композиция так и осталась разделенной на две половины. Некоторые участники группы проявили реакции пассивного компромисса, что свидетельствует об ограниченности их адаптивных возможностей в конфликтной ситуации.

ЗАНЯТИЕ 7.
ВЕСНА НА ВОЛШЕБНОЙ ПОЛЯНЕ
(песочная терапия)
План занятия
Рефлексия предыдущего занятия
Групповая игра (выбор по одному персонажу на человека).
Релаксационное упражнение «Волшебный лучик внимания»
Рефлексия занятия

Материалы
Аудиозапись «Дыхание любви», песочница с песком, коллекция миниатюрных фигурок.

На этом занятии дети должны были выбрать по одному сказочному герою. Как оказалось, выбор одной фигурки сделать было сложнее, чем нескольких. Дети затратили много времени на выбор.
Участникам было предложено поместить своего героя на остров и сочинить историю о том, что там могло бы произойти. Петя проявил себя как лидер. Он предложил ввести в игру нового героя — динозавра, от которого надо было спасать остров и его жителей. Дети согласились с его предложением. Петя задавал сюжет игры. Сказочная история получилась динамичной и закончилась победой жителей острова над отрицательным героем. Поскольку дети были объединены общим сюжетом, конфронтации между ними не было.

ЗАНЯТИЕ 8.
РИСОВАНИЕ ФОНА «СКАЗОЧНЫЙ ЛЕС»
(изотерапия)
План занятия
Рефлексия предыдущего занятия
Релаксационное упражнение «Лес»
Групповая работа по созданию фона «Сказочный лес»
Рефлексия занятия

Материалы
Аудиозапись «Дыхание любви», краски, косметические палочки, кисти, ватман.

На этом занятии возник проблемный момент. После длительного перерыва, который был связан с праздниками, дети пришли очень возбужденными. Они долго усаживались в круг. Оля отказывалась садиться на свободный стул рядом с Катей. Потом все же села, но спиной к группе. Группа развеселилась, участники стали смеяться то над Олей, то над Катей с Петей, которые стали смешить группу. Кричали, друг друга не слушали. Группу собрать было очень сложно, никакие уговоры не помогали. Во время релаксационного упражнения дети немного успокоились. Катя и Петя продолжали хихикать.
Детям было предложено нарисовать фон «сказочного» леса. И первое, что они стали делать, — делить лист: «Это мое». Петя внес порядок в работу и стал рисовать облака. Катя нарисовала солнышко в верхнем левом углу, перешла к другому краю листа и в нижнем правом углу нарисовала елку. Остальные участники рисовали фон зеленой краской.
Во время рефлексии Оля жаловалась на Катю, что та мешала ей все занятие. Вова отметил, что «дурной пример находит на других. Оля меня ударила, и другие тоже стали ко мне цепляться».
Света и Коля отметили, что хотя группа и ссорилась, рисунок они не разделили полосой пополам, а работали все вместе.

ЗАНЯТИЕ 9.
ПЕСОЧНАЯ ТЕРАПИЯ
План занятия
Рефлексия предыдущего занятия
Выбор четырех персонажей (для каждой пары)
Параллельная игра в песочнице (парами)
Релаксационное упражнение «Бабочка-1»
Рефлексия занятия

Материалы
Аудиозапись «Звуки леса», песочница, коллекция миниатюрных фигурок, вода.

На данном занятии инструкция была изменена, мы предложили каждому участнику создавать свою сказочную страну по очереди. Каждый по очереди подходил к «пустыне» и строил то, что считал нужным. Следующий пристраивал к этому что-то свое. Так продолжалось до тех пор, пока участники группы не построили сказочную страну, дополняя друг друга. Процесс строительства проходил очень шумно. Дети не могли дождаться своей очереди. Они были настроены агрессивно по отношению друг к другу, пытались разрушить то, что построил предыдущий участник.

ЗАНЯТИЕ 10.
РИСОВАНИЕ КОСМЕТИЧЕСКИМИ ПАЛОЧКАМИ
(изотерапия)
План занятия
Рефлексия предыдущего занятия.
Релаксационное упражнение «Бабочка -2»
Упражнение на ассоциативное воображение
Раскраска точками выбранных персонажей сказочного леса
Рефлексия занятия

Материалы
Аудиозапись «Дыхание любви», краски, косметические палочки, кисти, контурные изображения животных.

На этом занятии мы предложили детям выбрать нескольких персонажей (в виде контурного изображения животного) и раскрасить их точками с помощью косметических ватных палочек. Такой прием рисования точками часто используется для снятия тревожности. Дети с интересом выбрали себе животных и сразу приступили к изобразительной работе.
Вначале мы предложили им попробовать на отдельном листе бумаги точками нарисовать кто что захочет. Оля нарисовала двухцветную бабочку: одна часть бабочки была зеленой, другая — желтой. Катя нарисовала желтый цветок. Коля — оранжевый цветок. Вова — оранжевые точки и назвал их «цветочной поляной». Коля нарисовал зеленую «лужу». Дети делились красками и не ссорились. После пробного упражнения ребята раскрасили своих животных. Петя заявил, что у него все звери заболели: «Волку нравится болеть и мне нравится болеть. Уроки не делаешь, все за мной ухаживают».
Тогда в дискуссию вступила Катя: «А у меня бабочка выздоровела».
Оля: «А у моего медвежонка ухо заболело, ему зеленкой его мажут. Ой! Уши зеленые получились».
Катя: «Мой дождик заболел».
«Смотрите, сколько болеющих! Грустная картина получилась», — заметила Света.
На этом занятии дети смогли проработать проблемный момент, связанный с их заболеваниями.

ЗАНЯТИЕ 11.
ПЕСОЧНАЯ ТЕРАПИЯ, ИЗОТЕРАПИЯ
План занятия
Рефлексия предыдущего занятия
Групповая игра (выбор по одному персонажу на человека).
Размещение на листе с фоном своих персонажей (раскрашенных точками)
Релаксационное упражнение «Волшебный лучик внимания»
Рефлексия занятия

Материалы
Аудиозапись «Дыхание любви», песочница, коллекция миниатюрных фигурок.

Здесь мы наблюдали модель позитивной коммуникации в группе. Песочная картина была построена с единым центром, территории членов группы не выделялись, игра была подчинена одной идее, то есть дети строили совместную картину, сотрудничали. Последний сеанс изотерапии также показал, что многие дети испытывали потребность обратиться к ранее выполненным работам, пытались завершить или изменить их.
За время проведения блока изотерапии детьми было создано две картины — «Зима» и «Лето». Если «зимняя» картина была разделена детьми на две части (мальчики и девочки), все лошади бежали в разные стороны, как бы убегая друг от друга, фон был жирным, неаккуратным, то «летняя» картина создавалась общими усилиями в доброжелательной обстановке. Наклеивая животных на «летний» фон, дети спонтанно сочиняли истории про них. Звери на картине уже взаимодействовали друг с другом. Например, Оля и Петя наклеили своих животных так, чтобы они (волк и медведь) целовались. Направление взглядов животных устремлено к центру, виден единый сюжет картины.
В конце этого занятия мы вывесили рядом две картины и попросили детей рассказать, какая картина им нравится больше и почему. И дети сами увидели позитивную разницу. В этом мы находим положительный психотерапевтический эффект нашей программы, особенно для тех детей, которые испытывали эмоциональный дискомфорт в коллективе.

Психокоррекционные сказки создаются для мягкого влияния па поведение ребенка. Под коррекцией здесь понимается "замещение" неэффективного стиля поведения на более продуктивный, а также объяснение ребенку смысла происходящего.
Надо сказать, что применение психокоррекционных сказок ограничено но возрасту (примерно до 11 —13 лет) и проблематике (неадекватное, неэффективное поведение).
Создать психокоррекционную сказку нетрудно, и многие писатели, сами не осознавая этого, сочиняют их блестяще.
Алгоритм психокоррекционной сказки: 1. В первую очередь, мы подбираем героя, близкого ребенку по полу, возрасту, характеру.
2. Потом описываем жизнь героя в сказочной стране так, что-бы ребенок нашел сходство со своей жизнью.
3. Далее, помещаем героя в проблемную ситуацию, похожую на реальную ситуацию ребенка, и приписываем герою все переживания ребенка.
4. Герой начинает искать выход из создавшегося положения. Или мы начинаем усугублять ситуацию, приводить ее к логическому концу, что также подталкивает героя к изменениям. Герой может встречать существ, оказавшихся в таком же положении и смотреть, как они выходят из ситуации; он встречает "фигуру психотерапевта" — мудрого наставника, объясняющего ему смысл происходящего и пр. Наша задача, через сказочные события показать герою ситуацию с другой строны, предложить альтернативные модели поведения, найти позитивный смысл в происходящем. "Увиденное в правильном свете, все является благом" - эту мудрость хотелось бы донести до ребенка через сказку.
5. Герой понимает свою неправоту и становится на путь изменений.
Создавая психокоррекционные сказки, важно знать скрытую причину "плохого" поведения. Обычно их пять.

Ребенок ведет себя плохо, если: 1. Желает привлечь к себе внимание. В этом случае в коррекционной сказке будут содержаться модели социально приемлемых, положительных способов привлечения внимания;
2. Желает властвовать над ситуацией, взрослым, сверстниками. При этом в психокоррекционной сказке может быть предложена позитивная модель проявления лидерских качеств (ибо власть связана с выраженными лидерскими качествами): хороший предводитель прежде всего заботиться о своих друзьях;
3. Желает за что-то отомстить взрослому. При этом в психокоррекционной сказке есть указание на искаженное видение героем проблемы и конструктивная модель поведения;
4. Ему страшно, тревожно, он желает избежать неудачи. В этом случае герои коррекционной сказки оказывают главному герою поддержку и предлагают способы преодоления страха;
5. У него не сформировано чувство меры. В этом случае психокоррекционная сказка может довести ситуацию до абсурда, показывая последствия поступков героя, и оставляя выбор стиля поведения за ним.
В создании психокоррекционных сказок нам поможет наш жизненный опыт. Ведь многие ситуации уже пережиты нами в детстве и мы можем поделиться этим с ребятами в сказочной форме.
Психокоррекционную сказку можно просто прочитать ребенку, не обсуждая. Таким образом мы дадим ему возможность побыть наедине с самим собой и подумать. Даже если он не проявил восторгов по поводу сказки, она все равно попала в его душу, и через некоторое время его поведение изменится. Нам остается только подождать.
Если ребенок хочет, можно обсудить с ним сказку, сформулировать "сказочный урок", проиграть ее с помощью кукол, рисунков, песочницы и миниатюрных фигурок.

© Т.Д. Зинкевич-Евстигнеева
"Практикум по сказкотерапии"

Применение фототерапии на практике может основываться на самых разных методах и способах. В зависимости от того, какие взаимоотношения связывают человека и фотографию (кто автор, что на ней изображено, в каких обстоятельствах она была сделана и т.д.), разделяют пять общих техник фототерапии*.

Несмотря на эту классификацию, четко отделить одну технику от другой не всегда получается. Как правило, в рамках сеанса они комбинируются в тех или иных пропорциях, а также сочетаются с прочими художественными средствами, о которых мы говорили в предыдущих статьях: сочинением историй, созданием коллажей, альбомов, инсталляций, рисунков и пр.

Таким образом, все пять техник являются единым целым, и мы рассмотрим их по отдельности только с формальной точки зрения. На деле же самым эффективным будет их творческое комбинирование друг с другом. Итак, собственно техники:

1) Личные коллекции. Сюда могут входить как фотографии, сделанные самим клиентом (не обязательно обладающие художественной ценностью), так и фотографии, которые клиенту просто нравятся, например, найденные в сети, в журналах, на открытках и т.п.

Любое фотоизображение из такой коллекции отчасти является автопортретом, поскольку объективно отражает внутренний мир и личность человека. Информацию о внутренних переживаниях, эмоциях, чувствах, характере можно с такой фотографии считать, но только с помощью самого клиента. Причем полученные таким образом данные не обязательно будут ему известны, - ведь часто к фототерапии прибегают для установления контроля над внутренними состояниями, причина которых до поры скрыта.


2) Фотографии, изображающие клиента, но сделанные другими людьми. Здесь речь идет о фотографиях, на которых клиент выступает объектом съемки (это могут быть как постановочные снимки, где клиент позирует, так и спонтанные). Изучение собственного портрета, сделанного другим человеком, оказывается очень полезной практикой, т.к. позволяет увидеть себя со стороны и откорректировать ранее неосознаваемые сигналы, подаваемые в ходе общения (а сигналы эти подают все люди без исключения). Часто клиенты искренне удивляются, увидев себя на фотографии, т.к. представляли себя по-другому. Это не удивительно: подсознательное трудно поддается контролю, но первым шагом к этому может стать тщательный анализ фотографий и дальнейшее развитие с учетом полученной информации.

3) Автопортреты, т.е. фотографии самого себя, сде­ланные клиентом. Такие фотографии создаются под полным или частичным контролем клиента, а значит отображают, в той или иной мере, то, что он желает. Создание автопортрета - как снимка, сделанного без содействия посторонних, - раскрепощает и позволяет изучить себя без оглядки на другого человека. Это очень важно при работе с проблемой адекватной самооценки и уверенности в себе: возможность увидеть себя «как есть», не надевая маску одной из социальных ролей, от которых человек, увы, несвободен, об­ладает мощным терапевтическим эффектом.
4) Семейные/биографические фотоальбомы. Сюда относятся любые коллекции фотографий, связанные с биографией клиента, в том числе семейные снимки. Поскольку в большинстве случаев семейные фотоальбомы и т.п. коллекции фотографий создаются с целью рассказать об истории семьи – разумеется, с ее лучшей стороны, объективным документом его можно назвать едва ли. Однако именно здесь кроется ключ к успеху: создание собственной версии фотоальбома с комментариями либо рассказ о том, как и когда та или иная фотография попала в него, позволяет по иному взглянуть на прошлое, настоящее и будущее.

5) Техника фотопроекций. В рамках этой техники речь идет о формировании спонтанного, первичного мнения о фотографии в процессе ее просмотра или создания. Поскольку ощущения и эмоции, порождаемые в этом процессе, являются сугубо индивидуальными и проецируют внутренний мир человека, следовательно, у любой фотографии столько смыслов, сколько зрителей. Суть здесь в том, что важна не сама фотография как таковая, а реакция клиента на нее.
Эта техника не является самодостаточной и применяется в комбинации с остальными. Но о ней нужно помнить, т.к. проекция – это очень полезный инструмент, позволяющий клиенту понять свой способ восприятия окружающей реальности.

Также помните, что применение любой из пяти техник подразумевает не только и не столько создание или поиск фотографий, а скорее активную работу с ними. Нужно запустить процесс «коммуникации» с фотографией: выяснить, какие эмоции, чувства, ассоциации или воспоминания она вызывает, задать вопрос, почему она важна или понравилась клиенту, кто и в каких обстоятельствах делал снимок, почему была выбрана именно эта фотография и т.д. Ключ к эффективности фототерапии лежит именно в активной работе с фотографией: ценная информация часто выясняется в ходе сеанса совершенно неожиданно.
*Вайзер Дж. Техники фототерапии: использование интеракций с фотографиями для улучшения жизни людей // Визуальная антропология:настройка оптики / Под ред. Е. Ярской-Смирновой, П. Романова. М.:Вариант, ЦСПГИ, 2009. С. 64-108

Рисование — творческий акт, позволяющий клиенту ощутить и понять самого себя, выразить свободно свои мысли и чувства, освободиться от конфликтов и сильных переживаний, развить эмпатию, быть самим собой, свободно выражать мечты и надежды. Это не только отражение в сознании клиентов окружающей социальной действительности, но и ее моделирование, выражение отношения к ней. Некоторые ученые склонны рассматривать рисование как один из путей выполнения программы совершенствования организма.
Рисование развивает чувственно-двигательную координацию. Его достоинство (по сравнению с другими видами деятельности) заключается в том, что оно требует согласованного участия многих психических функций.
По мнению специалистов, рисование участвует в согласовании межполушарных взаимоотношений, поскольку в процессе рисования координируется конкретно-образное мышление, связанное в основном с работой правого полушария мозга, и абстрактно-логическое, за которое ответственно левое полушарие.
Будучи напрямую связанным с важнейшими функциями (зрение, двигательная координация, речь, мышление), рисование не просто способствует развитию каждой из этих функций, но и связывает их между собой.
Рисуя, клиент дает выход своим чувствам, желаниям, мечтам, перестраивает свои отношения в различных ситуациях и безболезненно соприкасается с некоторыми пугающими, неприятными, травмирующими образами. Таким образом, рисование выступает как способ постижения своих возможностей и окружающей действительности, как способ моделирования взаимоотношений и выражения различного рода эмоций, в том числе и отрицательных, негативных. Поэтому рисование широко используют для снятия психического напряжения, стрессовых состояний, при коррекции неврозов, страхов.
Проективный рисунок может использоваться как в индивидуальной форме, так и в групповой работе. Основная задача проективного рисунка состоит в выявлении и осознании трудновербализуемых проблем, переживаний клиентов.
Управляя и направляя тематику рисунков, можно добиться переключения внимания клиента, концентрации его на конкретных значимых проблемах. Это особенно эффективно в детском возрасте при коррекции страхов методом рисуночной терапии.
Проективное рисование рассматривается некоторыми авторами как вспомогательный метод в групповой работе. Он позволяет диагностировать и интерпретировать затруднения в общении, эмоциональные проблемы и т.д. Темы рисунков подбираются так, чтобы предоставить участникам возможность выразить графически или рисунком свои чувства и мысли. Метод позволяет работать с чувствами, которые субъект не осознает по тем или иным причинам.
Темы, предлагаемые для рисования, могут быть самыми разнообразными и касаться как индивидуальных, так и общегрупповых проблем. Обычно тема рисования охватывает:
1. Собственное прошлое и настоящее («Моя самая главная проблема в общении с детьми»; «Ситуации в жизни, в которых я чувствую себя неуверенно»; «Я и дети»; «Мой обычный день» и т.д.).
2. Будущее или абстрактные понятия («Кем бы я хотел быть»; «Три желания»; «Одиночество»; «Остров счастья»; «Любовь»; «Ненависть»; «Страх»; «Зависть» и т.д.).
3. Отношения в группе («Что дала мне группа, а я ей»; «Что я ожидал, а что получил от обучения в группе»; «Что мне не нравится или кто мне не нравится в группе» и т.д.).
В проективном рисовании используются следующие методики (классификация С. Кратохвила):
1. Свободное рисование (каждый рисует, что хочет). Рисунки выполняются индивидуально, а обсуждение происходит в группе. Тема или задается, или выбирается членами группы самостоятельно. На рисование выделяется 30 мин, затем рисунки вывешиваются, и начинается обсуждение. Сначала о рисунке высказываются члены группы, а потом — автор. Обсуждаются расхождения в интерпретации рисунка.
2. Коммуникативное рисование. Группа разбивается на пары, у каждой пары свой лист бумаги, каждая пара совместно рисует на определенную тему, при этом, как Правило, вербальные контакты исключаются, они общаются с помощью образов, линий, красок. После окончания процесса рисования происходит обсуждение процесса рисования. При этом обсуждаются не художественные достоинства созданного произведения, а те мысли, чувства по поводу процесса рисования, которые возникли у членов диад, и их отношение друг к другу в процессе рисования.
3. Совместное рисование: несколько человек (или вся группа) молча рисуют на одном листе (например, группу, ее развитие, настроение, атмосферу в группе и т.д.). По окончании рисования обсуждается участие каждого члена группы, характер его вклада и особенности взаимодействия с другими участниками в процессе рисования.
4. Дополнительное рисование: рисунок посылается по кругу — один начинает рисовать, другой продолжает, что-то добавляя, и т.д.
Обсуждение членами группы авторского рисунка начинается с рассказа членов группы о том, что хотел изобразить автор рисунка, как они понимают его замысел, что он .хотел выразить, какие чувства вызывает рисунок.
Затем автор рисунка говорит о собственном замысле и о своем понимании рисунка. Особый интерес представляют расхождения в понимании и интерпретации членов группы и рисовавших, которые могут быть обусловлены наличием в рисунке как неосознаваемых автором элементов, так и проекций проблем других клиентов.
Существует два способа работы с готовыми рисунками:
1. Демонстрация всех рисунков одновременно, просмотр и сравнение, нахождение совместными усилиями общего и отличительного содержания.
2. Разбор каждого рисунка отдельно (он переходит из рук в руки, и участники высказываются о его психологическом содержании).
Проективный рисунок способствует самопознанию, взаимопониманию и активизации группового процесса.
При интерпретации проективного рисунка внимание обращается на содержание, способы выражения, цвет, форму, композицию, размеры, повторяющиеся в различных рисунках одного клиента специфические особенности.
В проективном рисунке находят отражение непосредственное восприятие клиентом той или иной ситуации, различные переживания, часто неосознаваемые и невербализуемые.
Так, клиент, который говорит, что он удовлетворен своим положением в обществе и своими профессиональными успехами, выполняя рисунок на тему «какой я есть», рисует яркие и крупные фигуры сослуживцев, помещение, себя же помещает в самом углу листа, рисует черным цветом, и фигурка выполнена гораздо меньше и небрежнее, чем остальные. Фигуры сослуживцев он прорисовывает тщательно, крупно, себя же рисует небрежно, штрихами. При обсуждении оказывается, что рисунок гораздо более точно отражал ситуацию, чем высказывания клиента, и главное — отражал истинные переживания клиента в связи со своим положением в профессиональном сообществе.
При совместном рисовании обсуждение выражает участие каждого в групповой работе, характер вклада в общую деятельность, особенности взаимоотношения в группе в процессе совместной работы.
Использование проективного рисунка в коррекционной работе с детьми
Особенно эффективно применение рисуночной терапии в детском возрасте. Организуя рисуночные занятия, психолог реализует следующие функции:
— эмпатическое принятие ребенка;
— создание психологической атмосферы и психологической безопасности;
— эмоциональная поддержка ребенка;
— постановление креативной задачи и обеспечение ее принятия ребенком;
— тематическое структурирование задачи;
— помощь в поиске формы выражения темы;
— отражение и вербализация чувств и переживаний ребенка, актуализируемых в процессе рисования и опредмеченных в его продукте.
Функции психолога могут быть реализованы в директивной и недирективной форме.
Директивная форма предполагает прямую постановку задачи перед ребенком в виде темы рисования; руководство поиском лучшей формы выражения темы и интерпретации значения детского рисунка.
При недирективной форме ребенку предоставляется свобода как в выборе темы, так и в выборе экспрессивной формы. В то же время психолог оказывает ребенку эмоциональную поддержку, а в случае необходимости — техническую помощь в придании максимальной выразительности продукту творчества ребенка.
Специалисты выделяют 5 типов заданий, используемых в рисуночной практике:
1. Предметно-тематические.
2. Образно-символические.
3. Упражнения на развитие образного восприятия, воображения, символической функции.
4. Игры и упражнения с изобразительным материалом.
5. Задания на совместную деятельность.
Предметно-тематические задания — это рисование на заданную тему, где предметом изображения выступает человек и его отношения с предметным миром и окружающими людьми. Примером таких заданий могут быть рисунки на тему: «Моя семья», «Я в школе», «Я дома», «Я какой я сейчас», «Я в будущем», «Мое любимое занятие», «Что я люблю», «Мой самый хороший поступок», «Мой мир» и т.д.
Образно-символические задания представляют собой изображение ребенком абстрактных понятий в виде созданных воображением ребенка образов, таких как добро, зло, счастье; изображение эмоциональных состояний и чувств: радость, гнев, удивление и т.д.
Этот тип задания требует более высокой символизации, чем предшествующий, так как изображаемое понятие не обладает внешней физической оболочкой, в основу символизации не может быть положен какой-нибудь внешний признак изображаемого явления. Это заставляет детей при выполнении задания обращаться к анализу нравственного содержания событий и явлений, которые становятся предметом изображения при выполнении задания, и, значит, переосмысливать значение этих событий.
Упражнения на развитие образного восприятия, воображения, символической функции. Эти задания направлены на структурирование неоформленного множества стимульных раздражителей. В этих заданиях детям предлагается, опираясь на стимульный ряд, воссоздать, воспроизвести целостный объект и предать ему осмысленность (рисование по точкам, «волшебные» пятна, «веселые кляксы» и т.д.). В основе подобных упражнений лежит известный принцип проекции, используемый в методике Роршаха.
Игры и упражнения с изобразительным материалом. Этот вид работы предполагает экспериментирование с красками, карандашами, бумагой, пластилином, мелом и т.д. с целью изучения их физических свойств и экспрессивных возможностей. Эффект упражнений заключается в стимулировании потребности в изобразительной деятельности и интереса к ней, уменьшении эмоциональной напряженности, формировании чувства личной безопасности, повышении уверенности в себе, формировании интереса к исследовательской деятельности, стимулировании познавательной потребности.
Типичным для этого типа заданий является рисование пальцами, манипулирование пластилином (рисование пластилином по стеклу или пластику), экспериментирование с цветом, наложение цветовых пятен друг на друга и т.д.
Задания на совместную деятельность могут включать все указанные выше задания. Этот тип заданий направлен как на решение проблемы оптимизации общения и взаимоотношения со сверстниками, так и на оптимизацию детско-родительских отношений. Задания могут быть предложены ребенку на литературном вербальном материале, таком как сочинение сказок и историй.
В соответствии с основными стадиями развития детской изобразительной деятельности Е. Крамер (1975) выделяет четыре типа изображений, значимых для рисуночной терапии:
1. Каракули— бесформенные, хаотические линии, примитивные, незавершенные формы.
2. Схемы и полусхемы, представляющие собой конвенциональные стереотипные изображения.
3. Пиктограммы, т.е. схемы, обогащенные выражением индивидуальности ребенка, его позицией по отношению к миру. Пиктограммы, хотя и выражают аффективное отношение ребенка к миру, еще недостаточно открыты для коммуникации с миром, требуют для своего понимания объяснений и интерпретации рисунка самим автором.
4. Художественные образы, обладающие эстетической ценностью, опредмечивающие аффект в форме, понятной зрителю без дополнительных разъяснении автора.
Наиболее благоприятным для решения коррекционных задач является четвертый тип изображения — художественные образы, позволяющие в полной мере реализовать все преимущества искусства и творчества.
Детский рисунок рассматривается в первую очередь как проекция личности ребенка, как символическое выражение его отношения к миру. В этой связи очень важно отделять в детском рисунке те его особенности, которые отражают уровень умственного развития ребенка и степень овладения им техникой рисования, с одной стороны, и особенности рисунка, отражающие личностные характеристики, — с другой.
Так, каракули, бесформенные штрихи и линии, являясь более начальной стадией детского рисования, характерной для раннего возраста, могут быть расценены, с одной сторон, как признаки задержки умственного развития, с другой — как индикаторы переживаемого ребенком чувства одиночества и беззащитности, свидетельства негативизма ребенка по отношению к окружающему миру или проявление гиперактивности.
Для правильной интерпретации значения рисунков детей необходимо учитывать следующие условия:

Уровень развития изобразительной деятельности ребенка, для чего необходимо просмотреть рисунки, выполненные ребенком ранее (дома, в детском саду, школе и т.д.).
Особенности самого процесса рисования (выбор темы сохранение ее на протяжении процесса рисования или ее трансформация; последовательность выполнения отдельных частей рисунка; спонтанные речевые высказывания; характер эмоциональных реакций; наличие пауз в процессе рисования и т.д.).
Динамику изменения рисунков на одну и ту же тему либо рисунков близкого содержания на протяжении одного коррекционного занятия или в ходе коррекционного процесса. Даже стереотипное воспроизведение ребенком одного и того же рисунка на протяжении одного или нескольких занятий становится активной ориентировкой и исследованием конфликтной аффектогенной ситуации, т.е. представляет значительный шаг вперед.

В рисунке ребенка могут преобладать различные типы изображения, отражающие не только возрастную динамику изобразительной деятельности, но и индивидуальные особенности личностного переживания ребенком своих отношений с миром на момент создания рисунка. Имеет значение также анализ активности ребенка и способов использования художественных материалов.
Е. Крамер выделяет пять способов использования ребенком художественного материала:
1. Манипуляции с целью исследования физических свойств материала.
2. Деструктивное поведение, потери ребенком контроля за своими действиями (рвет бумагу, ломает карандаши, разбрызгивает краску и т.д.).
3. Стереотипное воспроизведение одних и тех же рисунков и действий.
4. Рисование графических пиктограмм.
5. Создание художественных образов, в полной мере реализующих потребность ребенка в самовыражении и коммуникации с окружающими людьми.
Последовательность использования перечисленных художественных материалов отражает последовательность позитивного развития коррекционной работы в случае ее успешности. При организации занятий необходимо иметь в виду, что каждый изобразительный материал задает определенный диапазон возможных способов действия с ним, стимулирует ребенка к различным видам деятельности. Подбирая изобразительные материалы к каждому занятию, можно в какой-то мере управлять активностью ребенка.
Например, при организации рисуночной терапии с гиперактивными и расторможенными детьми не рекомендуется использовать такие материалы, как краски, пластилин, глина, т.е. материалы, стимулирующие неструктурированную, ненаправленную активность ребенка (разбрасывание, разбрызгивание, размазывание), которая легко может перейти в агрессивное поведение.
Более уместно предложить таким детям листы бумаги среднего размера, карандаши, фломастеры, т.е. изобразительные материалы, требующие организации, структурирования своей деятельности, тонкой сенсомоторной координации, контроля за выполнением действия. Вместе с тем необходимо учитывать, что карандаши у гиперактивных детей будут ломаться от слишком сильного нажима, бумага будет рваться и т.д. Поэтому для таких детей необходимо предусмотреть специальные упражнения, позволяющие снять излишнюю напряженность и осуществить эмоциональное отреагирование. Напротив, детям, эмоционально «зажатым», фрустрированным, с высокой тревожностью, более полезны материалы, требующие широких свободных движений, включающих все тело, а не только область кисти и пальцев. Таким детям следует предлагать краски, большие кисти, большие листы бумаги, прикрепленные на стенах, рисование мелом на широкой доске.
Осипова А.А.

Жаба-охотница одевается на руку ребенка и весело ловит в рот мушку, которая подвешена на веревочке. Для выполнения такой забавной игры – ребенок должен сконцентрировать внимание и сбалансировать телодвижения. Рекомендовано для гиперактивных и импульсивных детей.

1.


2.

Коррекция страхов с помощью арт-терапевтических методов.
Автор: Бекетова Е. С., Сердюк Ю. А., Шапка Л. В.
ВВЕДЕНИЕ. В основе страха как базовой человеческой эмоции лежит инстинкт самосохранения. Биологически осмысленный (адекватный) страх выполняет в жизни защитную и адаптивную функции. Однако следует отметить, что страхи могут и не иметь данных позитивных функций, и тогда они становятся сигналами личностного неблагополучия. В качестве такого рода дисфункциональных страхов мы рассматриваем внушенные страхи, которые в свою очередь могут привести к возникновению патологических (невротических и психотических) страхов.
Возникновение внушенных страхов обусловлено личностной тревожностью в сочетании с контролирующей формой социализации страхов. Внушенные страхи сопровождаются не только дисфункциональными проявлениями в виде хронической эмоциональной неудовлетворенности, удрученности, общей заторможенности, раздражительности, «туннельного восприятия», но также фобиями, тревожностью, самоагрессией, общей социально-психологической дезадаптацией.
Современная практическая психология предлагает различные решения проблемы преодоления страхов, при этом психотерапия (в широком смысле) рассматривается как наиболее адекватное и приемлемое средство. Существуют различные виды терапии, которые используются в практической работе со страхами. Игровая и арт-терапия рассматриваются нами как контрсуггестивные практики, обеспечивающие освобождение ребенка от внушенных страхов. Контрсуггестия — такой способ взаимодействия взрослого и ребенка, который осуществляется в контексте принимающей социализации и предполагает освоение ребенком элементов самоисследования, самоконтроля и саморегуляции.
Более подробно рассмотрим приемы преодоления страхов и тревожности у людей с помощью арт-терапевтического метода экспрессивного рисования (изображение участником ситуации противостояния и борьбы с объектом, олицетворяющим страх, в которой этот страх терпит поражение). Экспрессивный рисунок, поделка являются безопасным способом “выпустить пар” и разрядить напряжение. С помощью зрительных образов участнику легче выразить неосознаваемые внутренние конфликты и страхи, чем высказать их в словах. Такая работа особенно ценна для тех, кто недостаточно хорошо владеет речью. С помощью рисунка, аппликации можно выяснить мысли и чувства, которые участник привык подавлять.
Активизировать фантазию и выразить возникающие при этом образы средствами художественной экспрессии позволяют также арт-терапевтические упражнения с песком. Невербальные средства позволяют обходить «цензуру сознания», поэтому они уникальны для исследования бессознательных процессов.
Арт-терапевтические упражнения служат средством свободного самовыражения и самопознания, они имеют «инсайт-ориентированный» характер; предполагают атмосферу доверия, внимания к внутреннему миру человека. Применение арт-терапевтических упражнений незаменимо в случаях эмоциональных нарушений (страх, тревожность) и коммуникативной некомпетентности. В случае трудностей общения — замкнутости, низкой заинтересованности в сверстниках или излишней стеснительности — арт-терапевтические занятия позволяют объединить людей в группу (при сохранении индивидуального характера их деятельности) и облегчить процесс их коммуникации, опосредовать ее общим творческим процессом и его продуктами.
Цель: преодоление негативных переживаний, снижение эмоционального напряжения.
Необходимое время: 2 ч 20 м.
Необходимые материалы: листочки с напечатанными стишками; цветные карандаши либо фломастеры, бумага А4; цветной картон, цветная бумага, пластилин, клей, ножницы, нитки, ленточки, пуговицы, стразы, блёстки, крупы (гречка, рис), макаронные изделия (разные по форме, размеру), бусинки, ракушки.

РАЗОГРЕВ
Игра «Сурдоперевод».
Цель: активизировать группу.
Время: 10 м.
Материалы: листочки с написанным текстом – разные стишки простые.
Процедура. Ведущий предлагает разделиться всем на пары. Пары поочерёдно выступают перед другими участниками. Каждый из пары выступает по очереди в роли дикторов и сурдопереводчиков. Пока один из партнёров читает стих, другой находится рядом и выступает в роли сурдопереводчика – передаёт при помощи мимики и жестов содержание текста.

ОСНОВНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ
Упражнение «ВОЛШЕБНЫЕ ЗЕРКАЛА».
Цель: формирование положительной Я -концепции, повышение уверенности в себе, снижение тревожности.
Время: 40 м.
Материалы: цветные карандаши либо фломастеры, бумага А4.
Процедура. Участникам предлагается нарисовать себя в 3-х зеркалах, но не простых, волшебных:
в первом – маленьким и испуганным, во втором – большим и весёлым, в третьем – небоящимся ничего и сильным.
Вопросы:
1. Какой человек выглядит симпатичнее?
2. На кого ты сейчас похож?
3. В какое зеркало ты чаще всего смотришься в жизни?
4. На кого ты хотел бы быть похож?
5. Какие ощущения у тебя возникали в процессе рисования 3-х рисунков?
Упражнение «Нарисуй свой страх».
Цель: преодоление негативных переживаний, символическое уничтожение страха, снижение эмоционального напряжения.
Время: 40 м.
Материалы: цветные карандаши либо фломастеры, бумага А4.
Процедура. Участникам предлагается нарисовать свой страх и ему дать имя. Участники по очереди рассказывают о своих рисунках. Идёт обсуждение. После чего участникам предлагается несколько вариантов на выбор избавления от своего страха: уничтожить рисунок (страх); превратить страшное в смешное, дорисовав рисунок; украсить его, чтобы оно само себе понравилось и стало добрым; либо свой вариант придумать.
Вопросы:
1. Что изображено на рисунке? Расскажи о нём подробнее.
2. Какие ощущения у тебя возникали во время рисования?
3. Какой способ избавления от страха ты выбрал? Какой этот страх сейчас?
4. Какие ощущения у тебя возникали во время «избавления»?
5. Изменилось ли твоё отношение к даному страху теперь?
Упражнение «ЗАЩИТНЫЙ АМУЛЕТ» (разработка составителей).
Цель: снижение психоэмоционального напряжения.
Время: 40 м.
Материалы: бумага А4, цветной картон, цветная бумага, пластилин, клей, ножницы, нитки, ленточки, пуговицы, стразы, блёстки, крупы (гречка, рис), макаронные изделия (разные по форме, размеру), бусинки, ракушки.
Процедура. Предлагается из предложенных материалов сделать себе личный амулет для защиты от страхов.
Вопросы:
1. Представьте свой амулет другим.
2. Как действует ваш амулет?
3. Какими свойствами он обладает?
4. Как он поможет Вам справиться с Вашим страхом?
5. Почему были выбраны именно эти материалы?
ЗАВЕРШЕНИЕ
Вопросы для итогового обсуждения.
1. Изменилось ли ваше отношение к страху после тренинга? И какое оно теперь?
2. Как Вы теперь относитесь к своим страхам?
3. Что помогло преодолеть Ваш страх?
4. Какое влияние оказала группа на преодоление Вашего страха?
5. Какие выводы вы сделали для себя?

ИСТОЧНИКИ
1. Андрусенко В.Н. Социальный страх / В.Н. Андрусенко.—Свердловск.: Издательский центр «Академия», 1991.—456 с.
2. Баркан А.И Практическая психология для родителей / А.И. Баркан. – М.: АСТ – ПРЕСС, 1999. – 270 с.
3. Щербатых Ю. Психология страха / Ю. Щербатых

Благосостояние
Богатство дает мне возможность наслаждаться всеми радостями жизни
Деньги текут ко мне рекой, легко и свободно
Я получаю и отдаю деньги с радостью и благодарностью всемогущему Творцу
Я - магнит для денег и успеха
Живая сила изобилия наполняет меня
Мои доходы постоянно растут
Я получая деньги легко и радостно
Я принимаю с благодарностью дары Вселенной
Я привлекаю богатство и счастье
Я расслаблено и спокойно принимаю поток изобилия в свою жизнь
Я богатею с каждым днем
Мои доходы постоянно растут
Меня деньги любят
Я притягиваю к себе все больше и больше денег
Деньги текут ко мне широким потоком
Я - центр притяжения денег, успеха и любви
Я абсолютно спокойна и уверена в будущем
Любовь, семейные отношения, взаимоотношения
Живая сила любви наполняет меня
Я с радостью принимаю себя как сексуально привлекательную личность
Я отношусь с любовью к своему сексуальному партнеру и ко всему миру
Я принимаю только такие сексуальные отношения, которые достойны меня
Я наслаждаюсь своей сексуальностью и благодарю Создателя за прекрасное тело, дарованное мне при рождении
Я являюсь магнитом для мужчин
Я притягивая силу, удачу и любовь
Я есть воплощение силы и любви
Я привлекаю любовь и счастье
Я наполняюсь любовью, радостью и уверенностью в успехе
Я выбираю любовь и жизнь
У меня все получается просто великолепно
Люди смотрят на меня с восторгом и восхищением
У меня самый прекрасный партнер на свете
Все люди любят и обожают меня
Я люблю себя и одобряю свои действия
Чем больше любви я отдаю, тем больше получаю
Мои дети - мои лучшие друзья
У меня прекрасные, гармоничные взаимоотношения с детьми
Радость счастье царят в мое семье
Моя семья - источник любви и уверенности в себе
Карьера, работа
Я достойна всего самого лучшего в жизни
Я живое воплощение успеха, радости и созидания
Живая сила успеха наполняет меня
Я преуспеваю