Людмила Николаевна Сашко (г.р. 1955, г.Златоуст)

1972-1977 гг.Студентка Магнитогорского государственного педагогического
института,художественно-графического факультета.

1977-2013 гг. Педагог дополнительного образования (ИЗО, ДПИ).
1993 г. – «Отличник народного просвещения».
2003 г. – «Заслуженный учитель РФ».
2004 г. – «Член российского творческого союза работников культуры».

Людмила Сашко является изобретателем собственной технологии вышивки. «Хордовый стежок» был запатентован Сашко еще несколько лет назад.

Работы Людмилы Сашко знают во многих городах России. Ее персональные выставки прошли в Златоусте, Копейске, Трехгорном, Миассе, Челябинске, Томске, Новосибирске, Москве.

Людмила Николаевна — лауреат и дипломант многих Всероссийских региональных, зональных выставок. Ее картины всегда находили отклик у зрителей, которые благодарили художницу за «новизну, своеобразие, ясность, тонкое и глубокое восприятие мира».

Удивительные картины художника из Ташкента Marie Li-Safi (Марии Сафи-Ли). Просто «Тысяча и одна ночь».



Только ночь не арабская, а узбекская. Но, от этого не менее волшебная. Кажется, что герои старых добрых сказок смотрят на нас с картин художницы.

Где тут осталась реальность и с какого мгновения началась восточная сказка? Этого не знает и сама Marie Li-Safi, которая искусно переплетает быль с фантазией, реальных людей с феями и золотыми рыбками, дворцы и чайханы, восточных красавиц и райских птиц. Всё сплелось в один бесконечный , волшебный и таинственный узор.

И картины ли это? Может быть, это старинный восточный ковёр-самолёт? Ковёр, который унесет любого желающего в красивую сказку.

Именно такие картины пишет Marie Li-Safi (Мария Сафи-Ли).

Она родилась в городе Ташкенте в 1971 году, окончила художественное училище и Ташкентский институт искусств. Постоянно живет и работает в Ташкенте. А её картины разлетелись, как чудесные ковры-самолеты, по всему миру.

Картины Marie Li-Safi

Эти картины выполнены в различных техниках лоскутного шитья.


Здесь и объемная аппликация, и квилт, и пэчворк, и вышивка — мельчайшие детали, яркие краски, скрупулезная работа — потрясающе!

Здесь и объемная аппликация, и квилт, и пэчворк, и вышивка — мельчайшие детали, яркие краски, скрупулезная работа — потрясающе!

Казахские корпе – традиционный вид народного прикладного творчества.


Красочные, сочные, теплые и солнечные лоскутные работы, сшитые из самых разных тканей.

Яркие лоскутки собранные вместе напоминают о ярких цветах в весенней казахской степи, о тихой глади озер.

Мы привыкли, что художественный холст используется только для того, чтобы рисовать на нем. Однако эти художники нашли еще одно его применение: они превратили привычное полотно в своего рода краски.

Стефан Стам и Джейсон Хэлман (дуэт «Стэлман») «рисуют» свои картины отрезанными полосами окрашенного холста, чтобы создать захватывающий абстрактный образ из многочисленных завитков.

"При созерцании прекрасного возникает тревога, которая предшествует нашему внутреннему очищению. Будто вся свежесть дождей, ветров, дыхания цветущей земли, полуночного неба и слез, пролитых любовью, проникает в наше благодарное сердце и навсегда завладевает им. "

К. Паустовский


Джилл Дрепер живет в Саффолке (восточная Англия ). Она создаёт гобелены, которые не отличить от живописных картин

Джилл Дрепер экспериментировала с различными техниками, но вскоре разработала свой собственный стиль. Джилл наносит на ткань рисунок красками , а затем штопая на швейной машинке, добавляет текстуру.

Гобелены Джилл Дрепер

Хочу рассказать о работах канадского мастера Monika Kinner-Whalen. Моника не ограничивается этим видом шва.

В её работах присутствует также машинная и ручная гладь, аппликация, вышивка лентами и бисером. Моника окрашивает ткани для своих картин вручную, благодаря чему её пейзажи потрясающе реалистичны!

Вот посмотрите на первое фото — это ведь наша донская выгоревшая в конце лета степь с узкой лентой реки! Возможно, в её картинах вы узнаете свои, родные пейзажи и уголки природы.

Гиперреализм на полотнах художников удивляет, а иногда просто потрясает. А вы когда-нибудь видели вышивку, которую, в первый момент, можно принять за фото?



Я не назову эти работами гобеленами. Кроме всего прочего, гобелен предполагает некоторый символизм в изображении. Старые мастера, возможно, и пытались передать изображение с большей точностью, но…

А вот английская пенсионерка Jill Draper (Джилл Дрэпер) создает просто потрясающие пейзажи. Всё началось с изучения вышивки во времена Елизаветы и техники английской объемной вышивки. А в результате Jill Draper придумала свою технику вышивки тканей.

Художница из Америки Salley Mavor работает преимущественно с войлоком. А точнее, в основном с фетром и префельтом.

С помощью него Салли создаёт свои произведения, великолепно сочетая потрясающую вышивку по войлоку, природные материалы, такие как кору деревьев, веточки, ракушки, и элементы объёмной вышивки, коллаж.

Можно удивляться тонкой работе и красивому сочетанию форм, цвета и света.