Вид сзади, крышка снята.

Кованый гвоздь, найденный в июле 1981 года в деревне Чермянино Великоустюгского района Вологодской области на месте, где был дом крестьянина Кузьмы Нутрихина.

При раскопках в секретере тоже был обнаружен антиквариат.

Раскопки производились в шкафу в коридоре с целью что-нибудь выбросить, остальное систематизировать. Выбросить не удалось ничего, а нашли эту вот странную вещь.

Только снесли среди другого мусора одну такую побитую тарелку на свалку, как оказалось, что это антиквариат. Хорошо, что ещё три осталось. Их скоро у нас заберут в музей старого быта!

Будто и не у нас.

Свежепокрашенную станцию размалевали граффити. Мы с мужем посмотрели и одновременно сказали: "Хорошо, что не свастика!" Раньше там свастики рисовали и всякие антиконституционные высказывания писали в адрес жидов и хачиков.

У нас такая дача, что, если мы заведём там корову, она не только молока, она и навоза давать не будет.

Печатных машинок больше не будет

В индийском городе Мумбаи закрылась последняя в мире фабрика по производству печатных машинок. До остановки массового производства в 2009 году она выпускала около 10 тысяч изделий в год.

Дальше ›

Узнала из блога В.Монахова, что он отдал свою пишущую машинку товарищу. Его машинке крупно повезло.
Мы свою поставили на улице рядом с помойкой несколько лет назад. С запиской, что она в рабочем состоянии, с паспортом от неё и ещё какими-то причиндалами. Надеялись, что кто-то возьмёт её домой и будет любить. Но не успели отойти, подбежал мужик и начал её раскурочивать - видимо, какие-то металлы собирал.
А вторая, портативная, почти новая, осталась у дочки на прежней работе. Она категорически отказалась вернуть её домой, мотивируя тем, что машинка нам не нужна. Что в лучшем случае мы её кому-нибудь отдадим, а в худшем - пошлём по почте какому-нибудь поэту в провинцию.
Большую машинку звали "Украина", а маленькую "Любава".

Мне лично не понравилось стихотворение Игоря Иртеньева , рекомендованное тобой к прочтению. То есть – читать забавно, или, точнее сказать, прикольно. Но это не поэзия вообще – в моём понимании. Бесконечное цитирование – это откровенное заигрывание с теми, кому знакомы эти цитаты, и презрение к тем, кому они не знакомы. (Откуда я знаю – может в этом стихотворении и все остальные строчки содраны из неизвестных мне источников.) Таким же цитированием характерен и твой любимый Т.Шаов, но там – эстрада, там текст и предназначен для исполнения, а не для чтения. А поэзия это всё-таки то, что читают сами, а не слушают со сцены на вечерах юмора. Впрочем, современная поэзия почти вся такова – вторична и иронична, то есть искусственна. От ума, а не от чувства.
Можно взять известную картину, например, «Незнакомку» и пририсовать лицо Иры Борисовой. Будет смешно. Но произведением искусства это не будет. Хотя есть люди, которые увлекаются и таким творчеством, создавая этим способом политические карикатуры.
Вот, дошла я до мысли: ты политолог, тебе и нравятся политические карикатуры. Но это не настоящая поэзия.

* * *
я думала, я хозяйка: ведущая, а не ведомая.
оказалось – я маленькая козявка, насекомое.
у хозяйки все преимущества: дом, дела,
у козявки всего имущества – два крыла.
по ветру она летает, через день пропадет,
никто ее не знает, никто не ищет ее.
прихлопнут нахалку – пятнышко на стене.
обои жалко, – всплакнут обо мне.



* * *
мир старушки – это ее тело.
надо утром поднять его с постели,
растереть больные коленки,
выпить многочисленные таблетки,
чтобы тело не очень скрипело,
чтоб оно ходило, говорило и ело.
если изжога или икота,
значит, в мире неладное что-то.
безрезультатно сиденье в сортире –
снова что-то неладное в мире.
как репортаж из горячей точки,
врач изучает УЗИ ее почки.
доктор серьезен, строга больная,
мир на кону, они это знают.
внуки и дети – этим по фигу:
они на орбите, где-то в космосе.



* * *
я бы хотела снова поговорить со своей мамой.
если бы можно было сказать ей только одно слово, я бы сказала: прости.
если бы – два слова, то – прости, люблю.
если бы – три слова, я бы сказала: прости, люблю, скучаю.
а если бы нам разрешили поговорить подольше, я бы, наверное, сказала:
опять ты несешь всякую фигню!



* * *
подарите девочке куклу,
она будет с куклой играть,
представляя желанное будущее,
варианты перебирая.

подарите женщине куклу,
она будет с куклой играть,
представляя желанное прошлое,
нежеланное – перевирая.



* * *
старикам

наши дороги расходятся:
нам еще вперед, а вам уже некуда.
вы уже тормозите, надо и нам тормозить
и топтаться на месте, застревая здесь с вами,
или идти своей дорогой и не оглядываться.
совмещать не получается: застопорившись из-за вас,
мы вас возненавидим, и будет еще хуже.
значит, только вперед.
правда, потеряв вас,
мы рискуем затосковать
и быстро в вас превратиться.



* * *
как длинны поминальные списки,
заздравные – такие короткие.
как много было родных и близких,
те, что остались – все вот они.

нас мало, нас скоро совсем не будет,
наш след заметет порошею.
другой дорогой уходят люди,
запомнят другое прошлое.

Всё, что я напишу в Интернете, может быть определено поисковой системой и обращено против меня.

Могу теперь пояснить смысл предыдущих записей, да ещё и с запретом комментирования. Был у меня давнишний замысел – поместить статью о Шардакове в Википедию. А там, оказывается, такие драконовские законы, связанные с размещением изображений, что мне показалось проще сделать это именно так, через свой блог, а оттуда ссылки. Википедия, оказывается, существует по американским законам, российскому уму непостижимым. Сегодня, наконец, статья перенесена из «инкубатора» в «открытое пространство».

http://ru.wikipedia.org/wiki/Шардаков,_Павел_Фёдорович

Евгения Платонова
из книги "Павел Шардаков"


На создание картины художника вдохновил древнейший русский обычай с размахом праздновать проводы зимы. Для Павла Фёдоровича, уроженца уральской глубинки, Масленица – кульминация народных празднеств, где в полной мере проявлялась широта русской натуры. Замысел картины прост и ясен. На окраине уральской деревни, на взгорье собрался нарядно одетый люд в ожидании одного из главных событий праздника – кулачных боёв самых сильных местных парней. На лицах собравшихся – целая гамма чувств: от удивления и восхищения до настороженности и затаённого страха.
На первом плане картины, в центре поляны, – настоящий богатырь, статью и внешностью напоминающий самого художника, могучий и неустрашимый. Он сбросил полушубок и закатал рукава розовой рубахи, обстоятельно, без спешки готовясь победить достойного соперника. И так красиво он это делает, так убедителен его облик, что и тени сомнения не возникает в его победе.
Композиция картины выстроена по классическим канонам. В ней доминирует главный герой, запечатлённый со всем мастерством истинного реалиста. От его изображения взгляд движется по плавной дуге через фигуры участников праздника вверх, до высокого горизонта, и затем вновь следует вниз по уступам горы к центральной фигуре, давая возможность рассмотреть и окружающую природу, и лица всех участников праздника, и облик основного персонажа.

Игорь Мямлин
из книги "Павел Шардаков"

«К жизни» – это одна из самых печальных картин Шардакова. Задумал он её, находясь в больнице с тяжёлым приступом болезни сердца. Но тогда ему повезло – болезнь отступила. Может быть, отчасти и потому, что Шардаков с такой силой показал веру в то, что не могут ранение, кровь и сломанное крыло победить одно из чудес природы – красивую и гордую птицу. Это полотно для него стало словно мольбой и верой в мудрость матери-природы и в то, что справедливость должна победить, а смерть – отступить… Сине-голубой цвет лишь в двух местах по контрасту нарушен красными пятнами – раной на крыле и клювом Лебедя (пишу с большой буквы, ибо Лебедь здесь – символ человека, его воли, красоты и гармонии в мире всемогущей, а поэтому порой и безжалостной к своим детям Природы). Как знак веры и любви к жизни Павел Шардаков подарил эту картину больнице, в которой спасали его жизнь.

Валерий Киселёв,
заслуженный работник культуры РФ,
искусствовед, член Союза художников России
из книги "Павел Шардаков"

По сложившейся традиции местные власти всячески поощряли выезды мастеров кисти в населённые пункты области. Прежде всего, художников призывали изображать на холсте и бумаге заводы, леспромхозы, передовые колхозы, шахты. Такие поездки не всегда вписывались в личные планы Павла Шардакова: впечатления от увиденного часто не соответствовали тому пафосу и помпезности, которые начальство от него ожидало.
Но бывало, что и такие творческие вояжи получались плодотворными. Например, Шардаков не предполагал, сколь удачной будет поездка в город Березники, на калийные шахты. Опустившись под землю на 200 метров, он был потрясен словно ожившей там сказкой о Хозяйке Медной горы.
Освещённые ярким лучом фонаря стены шахты искрились фантастическим многоцветьем и напоминали о сокровищах уральских недр, описанных Бажовым.
У художника возникло желание изобразить всю эту сказочную феерию, завершив её исполинской фигурой шахтёра-калийщика.
В этой работе реализовались и ранние юношеские представления Шардакова о красоте природы, и его опыт монументалиста, по-новому показавшего человека, и смысловая завершённость всего полотна. Эта картина – под названием «В недрах земли» – в 1967 году экспонировалась в Волгограде на зональной выставке «Большая Волга».

И.Г. Мямлин
из книги «Павел Шардаков»

...В послевоенные годы большим успехом пользовалась бесхитростная и весёлая песенка Клавдии Шульженко, в ней были такие слова:

О любви не говори: о ней всё сказано.
Сердце, полное любви, молчать обязано.
О любви не говори – умей владеть собой.
О любви не говори, а молчать не в силах – пой…

И Павел молча спел такую песню о любви – портретом-картиной «У окна». И сделал это на холсте кистями и красками. Да ещё добавил красивейшую раму, собранную из деталей наличников разрушенного в деревне дома. А на портрете – сам художник и его жена Светлана, его муза, Венера и Психея одновременно, его всегдашний ангел-хранитель. Картина настолько чиста по духу и красива по цветовой гамме, что на всех выставках пользовалась огромным успехом. Зритель видел в ней такую душевную привязанность любящих супругов, что едва ли не каждый второй отмечал в книге отзывов её чарующую молчаливую прелесть – красоту Любви.
Начав разговор об этой картине с эстрадной песенки, закончу его проникновенными стихами одного из крупнейших поэтов XIX века, кстати сказать, философа, Владимира Соловьёва. Ибо в них, несмотря на трагическое начало, есть главная ключевая фраза, которая определяет силу и мощь любви, пронизывающей парный портрет художника и его жены:

Смерть и Время царят на Земле.
Ты владыками их не зови;
Всё, кружась, исчезает во мгле,
Неподвижно лишь Солнце любви.

Вот это вечное Солнце любви и выражено в образах супругов Шардаковых средствами изобразительного искусства.

Конечно, моё портфолио должно потрясать, но не до такой же степени. Величина зарплаты не оставляла сомнений, что это лохотрон. Но так хотелось узнать, в чём именно он заключается. По ссылке переходить не решилась – вдруг это вирус, поэтому нашла в Яндексе gullon. Так и есть, жулики они. Настоящая фирма Gullon сама от них плачет. Они предлагают купить у них программку и сразу приступить к работе, дескать, оформление долго происходит. А работа заключается в рассылке таких же приглашений. И ничего, конечно, не платят.
Неужели кто-то верит, что ему могут предложить такую зарплату?

В первый раз за 18 лет работы.

Скоро Новый год. У меня под ёлкой окажется только то, что я сама туда положу.
Или ничего там не окажется. Пока бегаю по чужим домам, раскладывая там подарки под ёлки, на свою времени не останется.