Мастер-класс для тех, кто хочет научиться работать фацетным лаком...

Ко мне обратились с вопросом по расслаиванию распечаток.

Объяснила на пальцах, а сегодня увидела этот ролик от Анны Турчиной. Это очень похоже на то, что делаю я.

Распечатка лазерная на обычной бумаге (можно заказать в копировальном центре).

Используется для расслоения скотч (упаковочная лента). 

Посмотрите этот ролик  на  Youtube  по этой ссылке

http://www.youtube.com/watch?v=hunE5NUlk0g#t=197

если интересно, мои заметки на полях

Основные приёмы работы со шпатлёвкой

юлия алексеева (позавчера в 23:36), источник: DCPG.ru · Сложность: 

Этот мастер-класс несовсем обычный.Здесь я расскажу о материалах которые использую и некоторых техниках нанесения шпатлёвки.

Материалы.

Грунтовка

1.Для стекла:

Использую водоэмульсионку для потолков, примерно такую.Неразбавляю, крашу губкой в 3-4.

2.Деревянная поверхность:

Сначало строительная грунтовка,

примерно такая.Эти грунтовки примерно все однотипные, продаються в строительных магазинах.Главное чтобы на них было написано:«грунтовка глубокого проникновения». Придаёт поверхности хорошую сцепляемость(ничего ,никогда неотвалилось)

Затем 2 слоя водоэмульсионки.

3.З.Для металла подходит только специальная( я использую в балончиках)

Шпатлёвка

Я использую латексную.

PROMIX Латексная шпатлевка универсальная.

Отличие от структурной пасты:

шпатлёвка-кальцитовый наполнитель+акрилатный латекс (плюсы-эластична в работе, замечательно шлифуеться наждачкой)

стуктурная паста-мраморная пыль+акрилат( лёгкий блеск, колерована)

Я работаю только PROMIX.

Так как шпатлёвка предназначена для использования под покраску, то её сцепляемость с водоэмульсионкой высокая.

Дополнительные материалы

Клей

со всеми другими клеями у меня всё отваливалось,в основном когда уже покрываешь лаком.

Пва

Лак

но лучше тиккурила

Моё личное мнение, что на лаке лучше не экономить.

Инструменты

Бутылочки из под краски для волос.

С чёрным наконечником- это наконечник от контура идеа приклеен и примотан скотчем( для тонкого орнамента).

Мастихин( мне достаточно одного), шприц( для винограда и канатов), палочка, нож,наждачка, кисть(щетина)

Как перенести узор.

1.Приклееть салфетку с подходящим узором на пва, можно со складками( под имитации металла).

2.Для одного рельефа надо нанести только узор

а) перевести узор на кальку , затем с помощью копировки на бутылку или доску.

б) распечатать узор на простой бумаге,другую сторону этого листа надо закрасить простым карандашом 2м или 3м. Затем наложить лист на декорируемый предмет, закрашенной стороной вниз, и обвести распечатанный узор.

в) Использовать трафарет.

Картинки

Если есть изображение, то после грунтования поверхности (перед шпатлёвкой) наклееваем салфетку, либо распечатку обычным способом. Подрисовываем, если надо и лачим 2 слоями лака. Кракелюр наношу в процессе тонировки шпатлёвки.

Варианты работ со шпатлёвкой

для лучшей наглядности делала на доске.

1 способ

иммитация литого металла( бутылка «офелия»)

1.Грунтуем поверхность водоэмульсионкой 3-4 слоя. Последний слой сушим часов 5.

2. Приклееваем узор( салфетка, калька) на пва.Складки и разрывы допускаються( хороший способ тренировки приклеевание без складок) . Мотивы только вырывать, если вырезать то могут быть заметны швы.

специально приклеела со складками и разрывами.

чтобы вам было лучше видно я обвела мотив пастелью.

3.Просушить до полного высыхания.

4.Берём бутылочку из под краски для волос. Если узор мелкии то с наконечником от контура. Накладываем мастихином шпатлёвку из ведёрка .

добавляем воды. Воды надо чуть-чуть, иначе шпатлёвка будет слишком жидкая.Сколько надо только эксперементальным путём, учитывайте ,что чем больше воды, тем меньше рельеф!

6. Начинаем обводить узор, по «росту» орнамента.Наконечник прижимаем к поверхности примерно под углом 45 градусов.

7 . Если рисуете на бутылке , то узор наноситься на 14 часть и сушится на боку.Иначе рельеф поползёт.

8.С промежуточной сушкой доводим узор до конца.

9. Добавляем прожилки и точки.

10. Сушим

11.Берём кисть щетину( сухую), макаем в шпатлёвку и под углом 90 градусов «вбиваем» в промежутки между узорами.

эффект от сухой кисти

эффект от мокрой кисти

12. Дать всему просохнуть, лучше сутки.

13.Можно прошкурить дефекты или промежутки, а можно оставить так.

14.Грунтуем всё строительной грунтовкой. плюсы: повышает прочность, уменьшает расход акрила при последующей тонировки.

15. Сушим и бутылка готова к последующей тонировки.

2 способ

рельеф+ гладкая поверхность( бутылочка под медь)

1.Грунтуем поверхность водоэмульсионкой 3-4 слоя.Последний слой сушим часов 5.

2.Переносим рисунок на бутылку.

3.Берём бутылочку из под краски для волос. Если узор мелкии то с наконечником от контура. Накладываем мастихином шпатлёвку из ведёрка .Добавляем воды. воды надо чуть-чуть, иначе шпатлёвка будет слишком жидкая. Сколько надо только эксперементальным путём, учитывайте ,что чем больше воды, тем меньше рельеф! Начинаем обводить узор, по «росту» орнамента. Наконечник прижимаем к поверхности примерно под углом 45 градусов.

4.Сушим частями, на боку постепенно заполняем всю бутылку узором.

5. Сушим.

6.шкурим если надо все неровности и грунтуем строительной грунтовкой.

3 способ

морская

1.. Грунтуем поверхность водоэмульсионкой 3-4 слоя. Последний слой сушим часов 5.

2.Клеим ракушки и др. мелочь на жидкие гвозди.Можно чтобы клей выглядывал.

3.Берём бутылочку с разведённой шпатлёвкой и рисуем разные детали.

4. Мастихином или кистью наносим фактуру.

5. Сушим.

6.Если образовались трещины ,шпаклюем, а можно оставить.

7. Грунтуем строительной грунтовкой.

4 способ

морская сплошная

1.Грунтуем поверхность водоэмульсионкой 3-4 слоя. Последний слой сушим часов 5.

2. Мастихином наноси фактуру, одновременно вставляя декор. элементы.

3.Обязателно сушить поэтапно на боку.

4.Если нужен большой рельеф, то проходимся в нужных местах ещё раз.Сразу некладывать толстый слой нельзя! потрескаеться и может отвалиться.

5. Сушим 3 дня.

6.Грунтуем строительной грунтовкой.

окраска это отдельная тема.

Удобный способ распечатки на папиросной бумаге или салфеточке.

   Если Вы хотите научиться распечатки на принтере изображения на папиросной бумаге или салфеточке, то посмотрите видео ролик, в котором мастерица пользуется гнущимся пластиком, на который с одной стороны обычным клеевым карандашом наклеивается лист А4 , а с другой стороны каждый раз перед печатью наклеивается тонкая папиросная бумага или салфеточка. . Благодаря этому способу входящий в принтер " слоеный пирожок" никогда не станет деформироваться и зажиматься ! Супер идея ! Берем на вооружение и перенимаем мастерство :)

Надеюсь Вам пригодится этот способ :))

С уважением, Марина !

распечатка на принтере на fljuida.com

Декрорируем панно при помощи горячего клея.

Если у Вас имеется термо пистолет с силиконовыми клеевыми палочками, то Вы вполне можете осуществить вот такое панно, которое украсит ваш интерьер. или использовать для всевозможных других декоративных вариантов !.

Структурные пасты и их свойства.

    Если Вы увлекаетесь декорированием предметов, то в Вашем арсенале обязательно должны быть структурные пасты, которыми помогут Вам добиться оригинальных объемных эффектов, благодаря чему на декорируемой поверхности появится красивый рельефный барельеф  или имитации различных поверхностей - металлической, стеклянной,  кристаллической и других неожиданных текстурных поверхностей с оригинальными эффектами !

Эти структурные пасты наносятся мастихином, но вполне можно использовать пластиковую карточку, небольшой шпателек и даже стеками. Структурные пасты можно смешивать с красками или покрывать ими или лаком после высыхания, которое зависит от толщины слоя . Структурные пасты бывают зернистые или глянцевые, прозрачные или цветные , глянцевые или матовые и даже с эффектом кракелюров.

 

Давайте рассмотрим структурные пасты различных производителей и узнаем о их свойствах.

 

 

Структурная текстурная паста «Сонет» от производителя " невская палитра" предназначена  для формирования объемного(рельефного)  водостойкого покрытия на любой поверхности. После высыхания эту рельефную поверхность можно окрашивать гуашевыми, масляными, акриловыми и темперными красками.

Структурные текстурные  итальянские пасты Ferrario тоже создают объемный водостойкий рельефс последующим нанесением на них различных красок после просушки.

Структурная акриловая паста-"Античные трещины" производителя ARS Hobby. создает эффект античных трещин на  2-3 мм покрывном слое..

Эта структурная акриловая рельефная  пластичная паста  ООО " Таир" после высыхания имеет шероховатую пористую поверхность и впоследствии покрывается любыми красками. Подходит для работы с трафаретами .

Этот глянцевый гель производства-REEVES (Англия).сверхсильной фиксации для придания  большого объема и 3-D эффекта) после высыхания становится очень прочным.

Структурная зернистая  моделирующая белая паста фирмы Marabu ( Германия)   придает  поверхности шероховатый  глянцевый эффект. Для смешивания заранее с тоном - не более 20% краски, иначе не смешается, поэтому оттенок будет получаться пастельный !  После высыхания - устойчива  к любым внешним воздействиям. Инструменты  и кисти сразу после работы промойте уайт-спиритом, иначе придется расстаться с ними.

Sennelier структурные мелкозернистые ( эффект песка) или крупнозернистые ( эффект камня)   французские гели Raphael производителя Max Sauer создают гранулированные структурные эффекты. Смешиваются только с  с акриловыми красками !

Viva Decor ( Германия)  матовая структурная  тонированная любым колором паста с мелкими частицами придаёт декорируемым поверхностям  3х-мерный шероховатый фактурный вид с металлическими бликами..

Структурные универсальные белая пасты Solo Goya фирмы KREUL (Германия) подходит для создания коллажей и рельефного декора на декорируемой поверхности . Эта пластичная масса смешивается с акриловыми красками и обладает такими же свойствами, как прочный клей , благодаря чему будет отлично держать различные природные и другие материалы( дерево, камни, камушки,бусинки, текстиль, мозаику, стразы и т.д).

От производителя KREUL (Германия).прозрачный структурный гель с перламутровыми стеклянными кристаллами после застывания  становится твердый и полностью прозрачный, а стеклянные гранулы отлично отражают свет, подобно драгоценным кристаллам или капелькам росы.Часто ею декорируют стеклянную поверхность. Паста смешивается с акриловыми красками , а после застывания  окрашивается витражными красками.

Паста-отвердитель  DECO для моделирования текстиля, кожи и бумаги используется для объемного моделирования, придавая гибким поверхностям жесткость, Она  отвердевает на воздухе ( за 2-3 дня)  или в печи ( 10-20 мин). Расход этой пасты-  150 мл (одна банка) на площадь 40х40 см.

Плотный блестящий гель MEDIUM,№ 723 с эффектом "жидкого стекла", может использоваться не только, как имитация прозрачного твердого стекла или придания прозрачного рельефа , но и  в качестве трансфертного геля для переноса изображения или твердого прозрачного клея для страз, камушков и др..Производитель Maimeri, Италия.

Структурная паста  графитного цвета Maimeri, ( Италия) " Железо темное", № 728  поможет создать имитацию кованного железа, хорошо соединяется с акриловыми красками металлик и  используется в качестве прочного клея для страз , стекляруса и камушков.

Ну вот, теперь , заходя в магазин или интернет-магазин, мы точно будем знать, что нам надо :)) Успешного вам применения этих средств и оригинальных задумок их использования :)

Но если Вы находитесь в глубинке или для Вас накладно приобретать эти далеко не дешевые средства, то загляните ко мне  в пост, где я делилась своим опытом по созданию всевозможных структурных паст..

С уважением, Марина !

fljuida.com

Автор: Наталья Строганова:) обучаю росписи

Мастер - класс.  Рама для зеркала. Золочение. Старение рамы. 
Наши декораторские техники в этом мастер - классе будут просты, экономичны по материалам, и инструментам. Деревянную раму мы будем золотить с помощью металлизированных акриловых красок.

Материалы: акриловая краска (белая, черная) или спиротовая морилка (эбеновое дерево), акриловая краска (бронза), акриловый (водный) или полиуретановый лак - матовый или глянцевый на ваше усмотрение.
Инструменты: тканевый тампон для нанесения морилки, плоские кисти (синтетика), шлифовальная губка (брусок), чистая сухая ткань или широкая мягкая кисть для удаление пыли после шилфовки

У нас получится вот такая рама! Это копия старинной антикварной рамы.

 Как сделать распечатку на салфетке. Мастер-класс от Чудовой Светланы...

Итак, девочки, обещанный мастер-класс... Скажу сразу, что технология не нова и я вовсе не претендую на оригинальность. Но, возможно, кому-то информация покажется интересной и пригодится.
Внимание, принтер обязательно должен быть с пигментными чернилами!!! С водными работать невозможно, они сразу же расплывутся при наклеивании... проверила на собственном опыте.
1 этап. Отделяем от салфетки нижний белый слой.

Скорее всего для тех, кто только начал заниматься декупажем. Или для таких нетерпеливых, как я, которые увидев что-то интересное, тут же хотят попробовать, а если чего-то не оказывается под рукой, идею откладывают. И... чаще всего к ней больше не возвращаются. Так было с моими первыми декупажными работами: прочитаю мастер-класс, всё пойму и запомню. А как до дела дойду и всплывут какие-нибудь тонкости, понимаю, что их как раз и не помню:)) 

А потому собрала в одном месте то, что нашла полезного. На этот момент, то есть, на сегодня. Всё касается инструментов и приспособлений. Знаю таких счастливиц, которые в начале знакомятся с техникой, потом запасаются инструментами, и только после начинают что-то делать - хвала им и уважение... Ну а я буду пользоваться подручными средствами:)))

Итак, начну с поролоновых кистей и губок. Их, конечно, стОит купить, если собираешься заняться декупажем всерьёз и надолго. Но я ещё не могу определиться, и не вижу смысла в такой покупке. А потому всячески стригла обычные губки, перевязывала их верёвочкой, чтобы получалась типа ручка, за которую удобно держаться при работе. Губки для мытья посуды мне понравились не очень - лучшей оказалась губка для мытья машины - она по структуре более плотная.

У автора первого совета Лебедевой Оксаны мне понравилось усовершенствование:  поролоновая лента-утеплитель для окон + прищепка...

Приветствую вас на страницах моего дневника!

Не так давно я публиковала отличную статью с рекомендациями относительно того, как смешивать краски, как, имея в запасе всего 7 цветов, создавать самую различную палитру оттенков. Кто не видел, можете посмотреть здесь - Как из 7 цветов получить 38 (смешивание акриловых красок). Советы от художницы Ли Хеммонд. Но все таки статья была написана иностранкой и соответствие ее названий нашим не всегда понятно, согласитесь:) И я хочу порадовать вас отличной статьей Алисы Лучинской, в которой она адаптирует эти знания к отечественному ассортименту акриловых красок. Алиса, спасибо огромное!!! Уверена, статья будет полезна всем. Приятного просмотра!

Далее текст автора.

За основу я взяла российские краски «Ладога» завода Невская Палитра. Сложнее всего было понять, какая из розовых красок (розовая светлая, кармин, краплак красный, розовая темная?), и какая из синих красок (голубая «ФЦ», кобальт синий «А», ультрамарин, синяя?) берутся за основу для получения дальнейших оттенков, если мы захотим действовать по формулам, предложенным в статье Lee Hammond. Экспериментальным путем я получила нужные результаты и все стало ясно.

Вот 7 основных цветов с их номерами, как они написаны на тюбиках: желтая средняя (220), красная (331), голубая «ФЦ» (500), розовая светлая (2204335), умбра жженая (2204408), черная (810), белила титановые (2204101).

В теории цвета цветовой круг содержит в себе все цвета, видимые человеческим глазом, от фиолетового до красного. Цветовой круг показывает, как цвета связаны между собой, и позволяет определять по определенным правилам гармоничные сочетания этих цветов.

В приведенных схемах показаны гармоничные сочетание цветов. Так же цвета могут варьироваться по насыщенности и яркости (светлоте).

Не следует применять цвета в равных пропорциях. Лучшего результата можно добиться, когда один цвет преобладающий используется фоном, а второй пусть будет просто акцентом на нем. Обратите внимание, что дополнительные цвета при смешении дают серый цвет (так же как и три основных цвета). Поэтому, при использовании их рядом и в больших количествах, в глазах зрителя скорее всего будет происходить смешение до серого.

Черный, белый и серый не обозначены на цветовом круге, так как, условно говоря, они не являются цветами. Это нейтральные тона.

Интересный факт, если некоторое время смотреть на зелёный квадрат, а потом закрыть глаза, то в глазах у нас возникнет красный квадрат. И наоборот, наблюдая красный квадрат, мы получим его «обратку» – зелёный. Эти опыты можно производить со всеми цветами, и они подтверждают, что цветовой образ, возникающий в глазах, всегда основан на цвете, дополнительном к реально
 увиденному.

Papertole, арте-франчез или 3d декупаж

Отсюда

Papertole, арте-франчез или 3d декупаж, также известный как объёмный декупаж, — это искусство ручной резки и создания трёхмерных изображений из плоской печати.

Существует много версий о происхождении техники papertole, в таком виде как она известна нам сегодня. Но корни её явно следует искать в Японии. На протяжении многих веков японцы практиковали создание изысканных вещиц из бумаги, складывая и украшая её таким образом, чтобы из двухмерного листа получить трёхмерное, объёмное изображение.

Образцы восточных лакированных изделий, привезённые в 17 веке в Европу, легли в основу разработки нового для европейцев искусства декупажа. Вот декупаж по своей сути как раз и является коллажом. Своё начальное применение это нашло в мебельном деле, когда композицией из вырезанных рисованных (а позже — печатных) изображений украшались предметы мебели и деревянные предметы интерьера, которые позже покрывались многочисленными слоями лака, порой до 15-20 слоёв.

Французы и венецианцы доработали технику декупажа практически до той формы, которая мало отличается от нынешней. С течением лет техника претерпевала изменения по большей части в названии и называется теперь papertole, папье толе и 3-D (трёхмерный) декупаж.

Наибольший всплеск интереса к papertole наблюдался в 30-х годах прошлого века в США. В сложные годы экономической депрессии декораторы вынуждены были использовать только доступный материал, который всегда был под рукою. Как ни странно, этим материалом оказались поздравительные открытки, которые можно было пачками насобирать в каждом доме. Отправление и получение многочисленных рождественских открыток было обычным делом в каждой семье. А после праздничных каникул открытки превращались в неиспользуемый хлам и пылились в кладовках. Но только до тех пор, пока кому-то не пришло в голову вырезать повторяющиеся изображения и наклеивать их одно на другое для получения объёма.

Следующая волна интереса к объёмному декупажу прокатилась по миру в конце 70-х начале 80-х годов прошлого века.

Papertole — очень интересный и увлекательный вид искусства, позволяющий передать и линии, и глубину изображения. Для обработки используется пять или шесть печатных копий (а в некоторых случаях и больше, в зависимости от сложности выбранного изображения). Для создания картинки с дубликатов изображения вырезаются части, которым Вы задумали придать объём, а затем детали формируются и склеиваются послойно с картинкой-основой. В качестве клея используется Ph-нейтральный силикон, позволяющий добиться трёхмерного эффекта. На отдельных (открытых) участках изображения для усиления зрительного эффекта можно использовать лак или глазурь.

В рapertole изображении принято выделять 3 зоны: фон, передний план и зону промежуточных слоёв.

Главное при формировании объёма — придёрживаться особенностей естественной перспективы, как воспринимает её человеческий глаз.

Прежде чем склеить слои изображения, нужно сформировать правдоподобно воспринимаемый взглядом фрагмент. Великолепные работы, выполненные в технике Papertole, отличаются от хороших именно квалификацией, с которой создана скульптурная форма изображения.

Мало чётко вырезать слои и слепить их между собой. Важно сформировать мини-скульптуру. Именно это привносит реализм в изображение. С той же целью в отдельные части картинки можно внедрить фрагменты засушенных растений (например, добавляя реальные листья папоротника на печать из тропических лесов).

После того как картинка была собрана, художник избирательно покрывает некоторые участки лаком на водной основе. Это делается для того, чтобы «обмануть» глаз. Лакированные участки отражают свет, а зрачок реагирует на интенсивность освещения как линза фотокамеры. Если фокус камеры попадает на объект, отражающий свет, диаметр отверстия в диафрагме постоянно меняется, отвечая на изменения освещённости объекта. Глаза действуют таким же образом. Поэтому человеческий глаз можно «обмануть», тщательно и избирательно лакируя участки изображения, акцентирующие 3D-эффект.

Если Вы хотите подчеркнуть старинный характер изображения, то, напротив, не стоит использовать лак и глазурь. Пусть изображёние привлекает взгляд только за счёт превосходной резки и качественного формирования скульптурности элементов. Это не менее ценно при выдерживании стиля.

Наиболее часто работы в технике рapertole обрамляют в «углублённые» рамки, как гравюры. Такое оформление позволяет лишний раз подчеркнуть глубину изображения и использовать его как настенный арт-объект. Помимого этого, рapertole зачастую используется для изготовления открыток и футляров ручной работы.

Если Вы хотите, чтобы Ваша работа притягивала восхищённые взгляды, нужно как следует подготовиться к ней. Будьте внимательны, выбирая изображение. Когда Вы подбираете рисунок, стремитесь найти чёткие линии, которые можно сократить, и избегайте сложных особенностей типа крон деревьев или изображения волос, которые в рapertole очень трудно передать реалистично.

Основными инструментами, необходимыми для рapertole, являются острый нож, мат (подстилка) для резки, загнутые ножницы, пинцет, бумага различных цветов и текстур, а также клей.

Бумага для рapertole должна быть достаточно плотной и тяжёлой. Неверный выбор бумаги может создать проблемы при склеивании или остеклении фрагментов. Если бумага тонкая, маслянистое пятно от клея просочится на верхний слой изображения. А это однозначно испортит всю работу.

Ещё одной проблемой является выбор клея. Выбирайте силикон, не содержащий уксусной кислоты. Её можно определить на запах. Подобные силиконы используются для глазировки стекла, где уксусная кислота полезна для травления стекла и обеспечения хорошей связи глазури с поверхностью. В рapertole применение такого клея невозможно, так как он обязательно просочится через бумагу.

Помимо перечисленного, Вам понадобится запас терпения и усидчивости, без которых немыслимо создание изящных и кропотливых в изготовлении рapertole изображений.

Итак, если Вы созрели попробовать себя на новом поприще, начните с чего-нибудь попроще. В качестве первого шага подберите изображение, которое Вам хочется сделать объёмным. Например, вот такое:

Шаг второй: вырежьте детали из дубликатов основного изображения и сложите их послойно.

Теперь детали нужно собрать на клей.

А в заключение осталось только подобрать подходящую рамку.

Вот еще образцы картинок.

Источник. Далее текст автора