В XVI веке он был нарасхват. В середине XVIII его картины сочли «нелепыми», а в 1818-м им не нашлось места в Прадо. В начале XX его назвали предтечей модернизма, а сегодня его живопись висит в лучших музеях и так же дорога, как шедевры Рафаэля

Этого художника высоко ценили Пикассо и Сезанн, немецкие экспрессионисты называли его предтечей модернизма. Его работы хранятся в лучших музеях по всему миру. Сегодня кажется, что он уже давно вошел в разряд Старых мастеров, по ценам на арт-рынке его работы сравнимы с шедеврами Рафаэля Санти.  Его картина «Молитва Святого Доминика» ушла с аукциона более чем за 9 миллионов фунтов и возглавила список самых дорогих работ художника, проданных на открытых торгах.

Между тем мир открыл его искусство не так давно: лишь к середине XIX века его картины признали заслуживающими внимания. А до того известные историки искусства (вроде Антонио Паломино, автора вышедшей в 1724 году «Биографии испанских художников») называли его хоть и «неплохим художником, позаимствовавшим свою манеру у Тициана», но с «нелепыми картинами с искаженными фигурами и раздражающим цветом». Более того, когда в 1818 году формировалась экспозиция музея Прадо, места его работам там не нашлось, хотя именно Испания приняла и признала его, грека с острова Крит, учившегося в Италии, великим художником. В период рассвета его слава распространилась по всей стране, и какое-то время он не знал себе равных среди живописцев Испании. Его греческое имя — Доменико Теотокопули — было непроизносимым для испанцев, поэтому его звали Доменико Грек, или просто Эль Греко.

О его жизни почти не сохранилось достоверных данных. Даже год его рождения мы сегодня знаем из косвенных источников: в 1606 году он объявил о своем 65-летии. Из тех крупиц информации, которые сегодня известны историкам искусства, получается вот что:

Доу Джордж (Dawe, George) - портреты участников Отечественной войны 1812 года

Один из Дней воинской славы России 8 сентября — День Бородинского сражения русской армии под командованием М. И. Кутузова с французской армией; произошло 26 августа (8 сентября) 1812 года
 

ГЕНЕРАЛАМ ДВЕНАДЦАТОГО ГОДА
М. Цветаева

Вы, чьи широкие шинели
Напоминали паруса,
Чьи шпоры весело звенели
И голоса.


Михаил Семенович Воронцов - генерал-фельдмаршал, герой войны 1812 года


Сергей Ланской

Курсистка

В теплых краях

Венский Хофбург: резиденция, церковь, библиотека, манеж и музей под одной крышей
 

Хофбург - это «Зимний дворец» Австро-Венгерской империи, но гораздо более древний, чем петербургский аналог. Только династия Габсбургов занимала дворец почти 400 лет, а первые правители Австрии жили в Хофбурге ещё в XIII веке. Сегодня это комплекс из нескольких соединённых между собой зданий, насчитывающий 2600 комнат и 19 внутренних дворов, в которых располагаются музеи, часовня, школа верховой езды, национальная библиотека и многое другое. Несколько залов служат официальной резиденцией президента Австрии.



 

Сокровищница венского Хофбурга
 

Венская сокровищница, расположенная в подвале замка Хофбург, хранит в себе предметы, обладающие высочайшим династическим и религиозным значением. С XVI века она была «резервным фондом» Австро-Венгерской империи, часть сокровищ продали при Марии Терезии для финансирования войн против Пруссии. После распада Священной Римской империи в сокровищницу также попали имперские клейноды: корона, меч, скипетр, держава, Имперский крест и Копьё Судьбы, которое считается одним из орудий Страстей Христовых.



 

Известная неизвестная

Опубликовано: А.В. Чекмарёв. О неизвестном портрете хозяйки усадьбы Марьино // Русская усадьба. Сборник Общества изучения русской усадьбы. Выпуск 21 (37). СПб - Москва, 2017. С. 260-270.

В изданном Ярославским художественным музеем в 2014 г. каталоге графики опубликован акварельный портрет неизвестной дамы "в готической беседке" работы Кристины Робертсон.[i] Он датирован 1843 г. и поступил в составе крупной ленинградской коллекции В.В. Ашика. В типичной для этой шотландской художницы манере изображена красивая дама, печально смотрящая на море из глубины сводчатого готического интерьера. Взгляд даже не столько устремлен в морскую даль, сколько внутрь себя, модель кажется отрешенной и погруженной в собственные переживания. Можно предположить, что эта меланхоличная по настроению акварель является эскизом большого живописного портрета. Настроение модели поддержано некоторыми деталями, заставляющими подозревать пережитую утрату. Черное платье, а главное – траурная вуаль на волосах, молитвенник в руке. Вещь явно создавалась по какому-то грустному поводу в жизни изображенной.



К. Робертсон. Неизвестная в готической беседке.1843 г. Ярославский художественный музей. Опубликовано: Ярославский художественный музей. Каталог собрания. Рисунок, акварель, миниатюра XVIII - начала XX века. М., 2014. С. 149. №571. Бумага, акварель, 23,8 х 18,7 см.Благодарю сотрудников ЯХМ и лично Т.А. Лебедеву за предоставление портрета для публикации

Франсиско Хосе Гойя (Francisco Jose Goya y Lucientes) (1746-1828), также Гойя-и-Лусьентес, великий испанский художник и гравер, новатор. Родился 30 марта 1746, в горном селении Фуэндетодос в Арагоне, в семье мастера-позолотчика. Когда Франсиско было 13 лет, семья переехала в Сарагосу и мальчик был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Там Гойя познакомился с Мартином Сапатером, который стал его другом.
Первый заказ художник получил в возрасте 17 лет. Это был алтарь для приходской церкви в Фуэндетодосе. В возрасте 19 лет Гойя приехал в Мадрид и участвовал в конкурсе, надеясь быть принятым в Королевскую Академию изящных искусств Сан Фернандо. Его картина была отвергнута, и он отправился в Италию. В 1771 году он получил вторую премию пармской Академии художеств и вернулся в Сарагосу, где написал фрески в церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар.
В это время Лусан-и-Мартинес представил Гойю Франсиско Байеу, члену Королевской Академии и придворному художнику короля Карла III. По протекции Байеу Гойя получил заказ от Королевской мануфактуры Санта-Барбара на картоны для шпалер с изображением сцен из испанской жизни. Гойя женился на сестре Байеу Хосефе и в 1775 году переехал в Мадрид, где в период между 1776 и 1791 годами написал 45 картонов. Веселые, идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность.

Шедевры Раннего Возрождения. Пьеро делла Франческа (1415/17-1492).


Голова ангела

Римская вилла Боргезе и подмосковная "Отрада"

Брюлловский портрет «Графиня Ольга Ивановна Орлова-Давыдова с дочерью Натальей» украшает сейчас один из залов Третьяковской галерея, а раньше он висел в подмосковной «Отраде», и им очень гордились хозяева.  Написан портрет Карлом Павловичем Брюлловым в январе 1835 года в Риме, где после свадьбы жила чета Давыдовых (Орловых-Давыдовых с 1856 года).  В Италии Давыдовы  познакомились со многими русскими художниками, с Карлом Павловичем Брюлловым в том числе.  Брюллов был частым гостем Давыдовых, оставался у них ужинать и, по-моему, понравился юной хозяйке: «Интересный человек»,  «Привлекательный во всех отношениях человек», «Я позировала до пяти часов, потом мы читали Ромео и Джульетту, пели с Владимиром дуэтом. В этот день я чувствовала себя счастливой», - записывала двадцатилетняя Ольга в своем дневнике.  

Карл Павлович Брюллов. "Портрет графини Ольги Ивановны Орловой-Давыдовой с дочерью Натальей" 1835 год

***

От мужа вряд ли ускользнул восторг супруги в отношении  художника.  Могло ли ему такое понравиться?  Брюллов намеревался написать и самого Давыдова на коне у балкона, где сидела Ольга Ивановна.  Но портрет так и остался не завершенным. Не симпатия ли Ольги к художнику явилась тому причиной?

Ольга Ивановна в дневнике часто упоминает виллу Боргезе. Она совершала пешие прогулки и верхом до виллы с мужем и с Брюлловым. Давыдовы бывали на балах у Боргезе.  Даже лошадь, на которой должен был восседать Давыдов на портрете, писали с натуры тоже на вилле Боргезе, и упомянут хозяин той лошади маркиз Кавальетти.

В наши дни вилла Боргезе стала настолько известной,  что привлекает ежегодно тысячи туристов, которые хотят увидеть уникальную коллекцию картин и скульптур самых знаменитых художников эпохи Возрождения, рассмотреть роскошные интерьеры  виллы, погулять по чудесному парку. А Давыдовы там гуляли 180 лет назад. Тогда и Рим, и вилла Боргезе были другими. Маркантонио Боргезе - ровесник Ольги Ивановны. 

"Всё обойдётся в лучшем виде."
 

Лукас Кранах Старший-немецкий живописец и график эпохи Ренессанса.
 

Лу́кас Кра́нах Ста́рший (нем. Lucas Cranach der Ältere, Кронах, Верхняя Франкония, 4 октября 1472 — Веймар, 16 октября 1553) — немецкий живописец и график эпохи Ренессанса, мастер живописных и графических портретов, жанровых и библейских композиций, синтезировавший в своём творчестве готические традиции с художественными принципами Возрождения. Один из основателей «Дунайской школы живописи»; выработал утончённый стиль с гармоничным соединением фигур и пейзажа. Придворный живописец саксонских курфюрстов Виттенберга Фридриха Мудрого (1505—1525), Иоганна Твёрдого и Иоганна Фридриха Великодушного, глава крупной мастерской, сторонник идей Реформации и друг Лютера. Отец художников Ганса Кранаха и Лукаса Кранаха Младшего.

Л. Кранах. Автопортрет, 1550 год, Галерея Уффици, Флоренция.