Молодой художник иллюстратор предпочитает рисовать карандашом и углем, создавая настоящие 3D-рисунки. Излюбленным «полотном» автора является разложенный на две части альбом. Помните, как в детстве, книжки-раскладушки?
Нагаи Хидеюки (Nagai Hideyuki) всего двадцать один год. Он живет и работает в Японии. Автор относит себя к анаморфным художникам. А это значит, что основное влияние Нагаи Хидеюки почерпнул из раннего Ренессанса. Основная идея анаморфных рисунков – искажение ради перспективы, которая, при взгляде с определенного ракурса, выходит на первый план.Оптические иллюзии Нагаи очень симпатичны и радуют глаз.
Взято здесь http://sfw.so/1149013968-3d-risunki-nagai-hideyuki-nagai-hideyuki.html

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.

Жители английского городка Стоурбриджа (Stourbridge), были приятно удивлены, когда стали получать молоко под двери дома в необычных бутылках. Неизвестный мастер стал подменять стандартные бутылки на выгравированные красивыми рисунками: животные, узоры и даже небольшие пейзажи.
Местные жители уже прозвали его "Пик-глассо" (glass - по-английски стекло, бутылка). Рисунки на молочных бутылках им очень нравятся.
Взято здесь http://sfw.so/1148937598-risunki-na-molochnyx-butylkax.html

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.


21.


22.


23.


24.


25.


26.


27.


28.


29.


30.

23-летняя студентка школы искусств Ванг Ю живет и трудится в китайском округе Шицзячжуан. Холстом для ее картин выступают стволы деревьев. Каждый рисунок занимает у молодой художницы около двух часов, а эстетическое удовольствие прохожим приносит гораздо дольше.
Взято здесь http://sfw.so/1149026200-udivitelnye-kartiny-na-stvolah-derevev.html


1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.

Интересные скульптуры создает талантливый скульптор Хизер Джанч. Его скульптуры - это не резьба по дереву, хотя работу по обработке дерева скульптор проводит. В большинстве своем скульптуры состоят из прилаженных друг к другу кусков древесины и корней. В результате получаются фигуры лошадей, издалека неотличимые от живых лошадей. Даже на фото в приближении они выглядят шикарно. Для того, чтобы создавать такие скульптуры, вероятно, нужно быть действительно умелым мастером.
Взято здесь http://sfw.so/1149025941-udivitelnye-loshadi-iz-kuskov-drevesiny-i-korney.html

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.

http://sfw.so/1149002677-meredith-dittmar-installyacii-i-kartiny-iz-plastilina.html

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.


21.


22.


23.


24.


25.


26.


27.


28.


29.


30.


31.


32.


33.


34.


35.


36.


37.


38.


39.


40.


41.


42.


43.


44.


45.


46.


47.


48.


49.


50.


51.


52.


53.


54.

http://sfw.so/1148936119-skulptury-iz-karandasha.html

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.

http://ww1.tomhillsculpture.com//?gtnjs=1

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.

Проект неспроста называется философским: спички увенчаны человеческими головами, что, собственно, и может испугать непосвященного зрителя. И несмотря на то, что автор скульптур не дает никаких пояснений, предлагая публике сделать собственные выводы, название "Burntout" (Выгорание) говорит само за себя.
Люди - как спички. По одиночке тонкие, хрупкие, беспомощные, сперва сопротивляются, но стоит как следует надавить, - согнутся, а затем сломаются. Несколько спичек сломать будет уже не так просто. Зато горят они сильнее, горячее и ярче. Одна спичка зажигает другую, - вот так и люди зажигают друг друга идеями, эмоциями, настроением. Только судьбы у людей-спичек абсолютно разные. Одни горят слабо и быстро гаснут, другие моментально сгорают дотла, а есть и такие, которые совсем не желают зажигаться, сколько ни старайся. Сломаются, но не зажгутся. Вот эти сгоревшие, обуглившиеся и целые спички с человеческими головами и заполнили выставочный зал, давая возможность посетителям галереи всмотреться в их лица. А посмотреть есть, на что: работая над скульптурами Matchstick Men, Вольфганг Штиллер ни разу не повторился, так что среди них не найти двух одинаковых выражений лица, двух одинаковых эмоций. Каждая спичка индивидуальна, - как и каждый человек на земле.
Обуглившиеся и полусгоревшие спички покоятся в коробках-гробах, опираются на белоснежные стены или же вповалку лежат на полу арт-галереи, как солдаты после боя. Со стороны все выглядит так, будто кто-то рассыпал коробку огромных каминных спичек, но выражения, застывшие на почерневших лицах скульптур, станут поводом для появления ряда альтернативных легенд. С 8 марта до 20 апреля инсталляцию покажут в швейцарской галерее "Python", или же ее можно увидеть на сайте Вольфганга Штиллера (Wolfgang Stiller).
http://sfw.so/1149025871-lyudi-kak-spichki-art-proekt-vygoranie.html

1.


2.


3.


4.


5.


6.

http://sfw.so/1148934799-jeff-nishinaka-skulptury-iz-bumagi.html

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.

Художник Peter Callesen доказывает, что он на голову выше всех остальных, если это касается скульптуры из бумаги сделанных с использованием клея, скальпель - и только одного листа бумаги формата A4.
Питеру из Копенгагена (Дания) уже 41 год. С помощью специальных надрезов белого листа бумаги и умелого складывания этих кусочков он может создавать сложные конструкции такие, как скелеты, насекомые и зданий.
Точная работа превращает кусок бумаги стоимостью в несколько пенсов в произведение искусства, которое продается за 2800 фунтов стерлингов (4 500 $).
На создание каждой модели от эскиза до готовой продукции уходит до двух недель.
Если Питера делает неправильный вырез или понимает, что он не в состоянии достичь желаемого результата, то ему приходится пересматривать свой проект, редактировать и начинать вырезать всё с самого начала.
Питер любит все свои модели, и готов долго рассказывать про каждую из них, также он считает, преобразование плоской бумаги в трехмерные модели “магический процессом”.
Питер в своей работе любит использовать бумаги А4, поту как она получила широкое распространение дома и в офисах на работе. Питер провел ряд выставок по всему миру, включая Лондон, Нью-Йорке и Сеуле.
Он был представлен в Perry Rubenstein галереи в Нью-Йорк и Helene Nyborg Contemporary в Копенгагене.
http://sfw.so/1148992762-udivitelnye-skulptury-iz-bumagi-formata-a4.html

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.


21.


22.


23.


24.


25.


26.


27.


28.


29.


30.


31.


32.


33.

http://sfw.so/1148942331-skulptury-iz-rulona-tualetnoj-bumagi.html

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.

Профессиональный слесарь-инструментальщик из Венгрии в свободное от работы время увлекается резьбой по грифелю обычного карандаша.
Фотографии своих мини-скульптур он публикует на сайте художников DeviantArt под ником cerkahegyzo. Вот некоторые из его работ:
http://sfw.so/1149025572-rezba-po-karandashnomu-grifelyu.html

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.

Крису Мейнарду (Chris Maynard) достаточно одного пера, чтобы появилась целая стая птиц. Классическую начинку для подушек и пуховых пальто Крис превращает в арт-объекты. Художник очень тщательно подходит к выбору перьев, поэтому в его коллекции нельзя встретить две одинаковые стаи.
http://sfw.so/1149024307-perevoe-iskusstvo-krisa-meynarda.html

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.


21.


22.


23.


24.


25.


26.


27.


28.


29.


30.


31.


32.


33.


34.


35.


36.


37.


38.


39.


40.


41.

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.