George Li (13 yr) |
Дневник |
Метки: классическая м узыка лауреаты концерты пианисты George Li |
Rachmaninov(1873-1943) plays Rachmaninov |
Дневник |
Метки: великие композиторы великие музыканты великие исполнители сергей рахманинов |
Рахманинов. Фантазия... Фрагмент нового альбома. Часть 5 |
http://www.liveinternet.ru/users/leo_le_sage/post362015262/
Они жили между нами, эти высокие, чистые люди.
И минули. Но как хорошо, что они были.
И кого за это благодарить?
Ю Нагибин
Рахманинов, ты был из первых – первым,
доверившимся нервам партитур,
черпая в знаках знаменных распевов
знаменья бурь.
Ты вслушивался в Русь, упрям и кроток,
в молчание полей и полных лун,
рождая блеск и нежность,
гром и рокот рояльных струн.
Константин Кипов
Часть 5. СЕНАР*
Читают:
По меркам наших дней – простая вилла;
Ни шика, ни изысков – скромный дом…
Но пламенную Музыку дарил он
Волнам и ветру в ельнике густом!
О, русский гений, как ты был здесь счастлив
В кругу друзей, любимых и родных!
Как молодел от звёздного причастья!
И как ловил рассвета первый миг…
И в это время Вечность приглашала
Тебя в покои тайные к себе –
И зарождалось Музыки начало,
И пробегало рябью по судьбе…
Но отвечало озеро покоем
И отражало чистый небосвод…
Ты был великой чести удостоен:
Коснуться дна и выси Божьих Нот…
Они поют - во всём, что ты напишешь,
Они зовут - в просторы без конца…
И бережёт Сенар тебя под крышей
Бездонья Неба – Божьего венца;
В густой тиши, для слуха многозвучной,
Тобой услышан Вечности обет:
Звучать в сердцах – под солнцем и сквозь тучи…
…Да сохранит твой сон Сенара свет…
* СеНаР – вилла семьи Рахманиновых на берегу озера в Швейцарии.
Название её – начала имён СЕргея и НАтальи Рахманиновых
Каждым сантиметром
Читает:
Пьют волны зарево заката,
Его целуют горячо…
И пахнет речкою и мятой
Родное, близкое плечо;
Его губами приласкаю,
Прильнув, как к берегу волна,
От бликов солнца золотая,
В своей безбрежности вольна…
Неспешной ласке доверяя,
Ресницы смежить не боюсь
На самом краешке у рая -
И на минутку стихнет грусть;
Одеждой нам - закатный ветер...
Далёкий берег так высок...
Я каждым кожи сантиметром
Тебя вбираю - как песок
В себя вбирает страстно, жадно
Прибоя чуткого напор -
И бесконечна эта жажда,
И бесконечен вечный спор
Рассудка с сердцем... Нет исхода...
Но, позабыв свою вину,
В пожаре мы не ищем брода -
И пьём закатную волну...
Читают:
Стон заката негромкого, медного,
Разбудившего память не зря,
Отражается песнею медленной
В накатившей тоске сентября.
И волна за волною сражается
С жаждой берега - песню допеть.
А закат, распахнувшись пожарищем,
День уводит в недолгую смерть...
Не вини, что горячего полудня
Время кончилось - здесь, наяву,
И закатное, жаркое полымя,
Догорев, подожгло синеву -
Ту, что станет дорогою звёздною
Над задумчивой лаской волны,
И поймёт, что немыслимо хочется
Ей вернуться опять в наши сны,
Где закат наступать не торопится,
Где объятья теплы и нежны,
Где гуляем мы узенькой тропкою
В алом, маковом шёлке весны...
...Но за край горизонта нечёткого
Солнце село, замедлив полёт -
И сиреневой, призрачной лодкою
Ночь над миром бесшумно плывёт...
Иллюстрация - Сенар, вилла семьи Рахманиновых
Рубрика произведения: Поэзия -> Мир души
© 16.06.2015 Людмила Клёнова
http://www.chitalnya.ru/work/1363407/
![]() ![]() |
Метки: классичсекая музыка поэзия |
Александр Скрябин: “Силен и могуч тот, кто испытал отчаяние и победил его” |
Дневник |
Метки: композиторы |
BALDASSARE GALUPPI |
Дневник |
|
Метки: классическая музыка |
Sergei Rachmaninov |
Дневник |
Метки: интересное фотографии велике пианисты композиторы |
Brahms |
Дневник |
Метки: классическая музыка. композиторы Johannes Brahms |
Photo signée de Liszt |
Дневник |
Метки: фотографии знаменитости велике музыканты |
С днём всех влюблённых !!! |
Дневник |
В этот день хочу Вам рассказать о песне "My funny Valentine"( "Мой смешной Валентин" ) из мьюзикла"Babies in Arms", которая включена аж в 1300 альбомов и имеет 600 исполнителей.
Мюзикл открылся на Бродвее 14 апреля 1937 года и после 289 представлений закрылся (хотя сейчас идет в театрах Нью-Йорка почти постоянно, на Ютубе можно найти видеосъемки современных спектаклей). Несколько песен стали хитами, в том числе "Good morning", "Where or When", "My Funny Valentine", "The Lady is a Tramp", "Johnny One Note" и "I Wish I Were in Love Again".
У нас этот праздник начали отмечать с 1991 года. В этот день влюблённые парни и девушки дарят подарки своим вторым половинкам. Обязательным атрибутом дня святого Валентина являются Валентинки.
Так что уже как более двадцати лет мы празднуем этот праздник, который мы воспринимаем как светский, а вовсе не как религиозный. В этот день мы оказываем всяческие знаки внимания своим вторым половинкам и людям близким нам, дарим позитивные эмоции, излучаем любовь и радость, так что я думаю этот праздник будет не лишним для нас.
Итак, музыка Ричарда Роджерса, слова Лоренца Харта. Песня написана в 1937 году для мюзикла "Babies in Arms" (в разных источниках имеет перевод как : "Дети в доспехах"или «Вооруженные Крошки».
My funny Valentine
My funny Valentine Sweet comic Valentine You make me smile with my heart Your looks are laughable Unphotographable But you're my favourite work of art. Is your figure? It’s less than Greek Is your mouth just a little weak When you open it to speak Are you smart? Don't change a hair for me Not if you care for me Stay little Valentine stay Each day is Valentine's day. Is your figure less than Greek Is your mouth a little weak When you open it to speak Are you smart? Don't you change a hair for me Not if you care for me Stay little Valentine stay Each day is Valentine's day. Don't change a hair for me Not if you care for me Stay little Valentine stay Each day is Valentine's day. | Мой смешной Валентин Мой смешной Валентин, Любимый, забавный Валентин, Ты заставляешь меня улыбаться всем сердцем, Твоя внешность комична, Не фотогенична, Но ты – мое любимое произведение искусства. Твоя фигура? Она далеко не греческая, Твой рот, слегка безвольный, Когда ты его открываешь, чтобы что-то сказать? С головой у тебя как? Не меняй прически для меня, Нет, если твоя забота обо мне. Оставайся маленьким Валентином, оставайся… Каждый день – день святого Валентина. Твоя фигура далеко не греческая, Твой рот, слегка безвольный, Когда ты его открываешь, чтобы что-то сказать? Ты соображаешь вообще? Не меняй прически для меня, Нет, если твоя забота обо мне. Оставайся маленьким Валентином, оставайся… Каждый день – день святого Валентина. Не меняй прически для меня, Нет, если твоя забота обо мне. Оставайся маленьким Валентином, оставайся… Каждый день – день святого Валентина. |
Ричард Чарльз Роджерс (англ. Richard Charles Rodgers; 28 июня 1902 — 30 декабря 1979) — знаменитый американский композитор, написавший музыку более чем к 900 песням и 40 бродвейским мюзиклам – сочинил музыку к спектаклю. «В истории американского музыкального театра и кинематографа, пожалуй, нет фигуры, равной композитору Ричарду Роджерсу.
За свою карьеру длиной в шестьдесят лет он написал сорок бродвейских мюзиклов (из них двадцать шесть вместе с Лоренцом Хартом и девять — с Оскаром Хаммерстайном Младшим), три мюзикла для Уэст-Энда (в соавторстве с Хартом), десять киномюзиклов (девять с Хартом, один с Хаммерстайном), два мюзикла для телевидения, саундтреки для двух документальных фильмов, один балет, одно ревю и... более девятисот песен.
Ричард Чарльз Роджерс родился в Нью-Йорке 28 июня 1902 года . Родители композитора происходили из еврейских семей, эмигрировавших из России в Америку в 60-е годы 19 века. Предки Роджерса по отцу носили фамилию Рогазинский. Мальчик рос и воспитывался в той же среде, которая подарила Америке Джорджа Гершвина и немало других, не менее выдающихся фигур американской культуры.
Роджерс является обладателем премий Оскар, Грэмми, Эмми, Тони и Пулицеровской премии сразу.
В 1990-м театр 46-ой улицы в Нью-Йорке был переименован в "Театр Ричарда Роджерса" в его память. В 1999-м Роджерс и Харт были каждый ознаменованы на почтовых марках Соединенных Штатов. 2002-й был столетним годом рождения Роджерса. А в апреле 2009 президент Барак Обама и первая леди Мишель Обама впервые в Букингемском дворце встретили королеву Елизавету II, и Обама подарил королеве iPod и редкий песенник, подписанный Ричардом Роджерсом.
Метки: инструментальная музыка стихи |
Чайковский. Благословляю вас, леса... |
Дневник |
Романс на стихи А. К. Толстого звучит как слава высшей любви, на которую способен человек, - любви ко всему живому... Природа - бесценный Божий дар: все времена, все поколения несли ей свою благодарность... Чайковский написал много романсов на стихи этого поэта. Данный романс - первое столь эмоционально яркое выражение отношения самого композитора к природе. Композиторские приемы, которыми выражено это, можно сказать, вселенский масштаб. Роль одного из устоявшихся и часто встречающихся в мировой музыке мотивов - passus diriusculus.
На создание романса Петра Ильича Чайковского вдохновило произведение поэта, которого композитор давно почитал, и на стихи которого написал много произведений «Толстой - неисчерпаемый источник для текстов под музыку, это один из самых симпатичных мне поэтов», - писал композитор Н. Ф. фон Мекк в июне 1880 года. Как ни странно, но лично они не были знакомы. Впоследствии к этому поэтическому шедевру обратиться лучший ученик П. Чайковского С. И. Танеев, чтобы создать свою кантату «Иоанн Дамаскин».
А. Толстой в своей поэме «Иоанн Дамаскин» сделал свободное переложение знаменитого погребального гимна этого выдающегося деятеля Православной церкви. В душе П. Чайковского, человека глубоко верующего, эти строки не могли не отклика – возвышенного благоговейного чувства. Вот текст стихотворения:
П. Чайковский находился под обаянием лиризма стихов А. Толстого, их яркой открытой эмоциональности. Эти их художественные качества помогли Чайковскому создать серию шедевров вокальной лирики на стихи А. Толстого - 11 лирических романсов и 2 дуэта, вобравших в себя целую гамму человеческих чувств, и среди них – «Не верь, мой друг...» (ор. 6, 1869), «То было раннею весной...», «Средь шумного бала...» (ор. 38, 1878), «На нивы желтые...» (ор. 57, 1884), дуэты «Шотландская баллада» и «Минула страсть» (ор.46,1880) и другие. Романс «Благословляю вас, леса» стал выражением собственных мыслей композитора о природе и мироздании. В доме-музее П. И. Чайковского в Клину хранится том стихов А. К Толстого с набросками композитора к этому романсу.
Тема природы впервые с такой силой и пафосом прозвучала в лирике Чайковского. Этот романс – одно из самых совершенных творений Чайковского. Он относится к числу сравнительно немногих страниц его музыки, исполненных внутренней гармонии, полноты счастья. Это ощущается и в спокойной, уверенной поступи мелодии, и в полнокровной, насыщенной фактуре фортепианного сопровождения. Мелодия на редкость естественно передает интонации поэтической речи, ее плавность, величественность.
Этот романс – подлинный гимн. Исполнителю – чтобы со всей силой передать, и слушателю – со всей глубиной воспринять – нужно помнить, кто поет этот гимн. Это сам великий святой преподобный Иоанн Дамаскин. Потому восторг здесь должен быть вселенским. Восславляется не «малая родина», не мирный уютный «лес за околицей» (полянка, опушка, прудик… - хотя и это достойно воспевания и тысячи раз воспевалось!), но ЛЕСА, как сама природа, как Творение Божие. Это, в сущности, гимн Творцу всяческой красоты, дарованной любовью Божьей роду человеческому. Не меньше!
Это чувство и состояние музыка передает в полной мере. И вновь, как и при знакомстве с другими романсами, интересно осознать и понять, какими средствами достигнуто это впечатление.
Среди приемов мы находим уже известный нам по другим произведениям П. Чайковского тот самый знаменитый хроматический ход – passus diriusculus (лат. - жестковатый ход), о котором мы уже не раз говорили, в частности, в связи с «Осенней песней» (Октябрь) из фортепианного цикла П. Чайковского «Времена года». Он звучит в романсе в партии фортепиано в двух своих ипостасях - в нисходящем движении и в восходящем. Известный в музыке как устойчивый мелодический оборот, он почти всегда наделяет музыкальный фрагмент, в котором он звучит, каким-то особым смысловым подтекстом. Проходя в начале романса в верхнем голосе в нисходящем движении в нюансе piano, он придает звучанию характер сосредоточенного глубокого размышления. Далее, в кульминации, проходя сначала в нижнем голосе в октаву, затем, на большом crescendo, захватывая все большее звуковое пространство и перемещаясь в верхний голос, этот мотив приобретает победоносный гимнический характер. Естественно, что, нарисовав такое мощное развитие музыкальных идей в романсе, П. Чайковский, на сей раз, отказался от своей излюбленной музыкальной формы, в которой в конце романса повторяется материал его начала. Романс завершается все более спокойным проведением фразы, с которой вступил певец, и в фортепианном заключении как бы эхом звучат первые слова романса: «Благословляю вас, леса…».
Примечания
1. Замечательный певец С. Лемешев однажды поделился с актером Б. Щукиным своей идеей спеть все романсы П. Чайковского и спросил, не слишком ли это самонадеянно? Щукин горячо поддержал эту идею, но поинтересовался, что певца в этом смущает?
- Да как же, - сказал Лемешев, - романс «Благословляю вас, леса…», например, написан автором для баса, а у меня легкий лирический голос!
На это Б. Щукин не без юмора ответил:
- Не понимаю, дорогой, почему леса надо благословлять обязательно басом? Можно благословлять их и тенором!
2. Иоанн Дамаскин (около 675 - около 749) - византийский богослов, философ и поэт, завершитель и систематизатор греческой патристики. Родился в Дамаске в состоятельной семье (возможно, арабской), сохранявшей верность Христу, но служившей халифу (противники Иоанна Дамаскина в Византии называли его арабским именем Мансур). Активно защищал почитание икон. Автор философско-богословского компендиума «Источник знаний» - энциклопедического свода, предвосхитившего «суммы» западных схоластов. Созданные им церковные песнопения легли в основу оформлению византийской системы «осмогласия».
3. Панаева Александра Валерьяновна (1853 - 1942) – русская певица, прожила долгую жизнь. Много выступала с исполнением романсов П. Чайковского. Ей посвящены все остальные пять романсов этого опуса. (Текст: Александр Майкапар)
Метки: классическая музыка романсы п.и.чайковский |
RU TV |
Дневник |
Метки: инструментальная музыка |
"Ты вернешься опять". Две версии исполнения. |
Дневник |
|
Клавесинные фантазии 64 -Раннее Барокко |
![]() ![]() |
![]() ![]() |
![]() ![]() |
![]() ![]() |
![]() ![]() |
![]() ![]() |
![]() ![]() |
Метки: классическая музыка борокко |
Клавесинные фантазии |
Метки: классическая музыка |
Публикации Рахманинова |
Дневник |
Метки: классическая музыка знаменитости великие музыканты композиторы сергей рахманинов |
Сергей Рахманинов возвращается |
Дневник |
Метки: классическая музыка знаменитости композиторы сергей рахманинов |
Уникальные видео с Сергеем Рахманиновым! |
Дневник |
Метки: видео творчество сергей рахманинов |
Десять минут с Сергеем Рахманиновым |
Дневник |
Нас представили Сергею Рахманинову... Он, не спеша, осмотрел нас с головы до ног и сказал своим низким басом:
— Садитесь, пожалуйста.
Говорит он с ярко выраженным славянским акцентом.
Мы не ожидали такой любезности. Великий артист вообще не славится приветливостью. По какой причине вчера вечером он согласился принять журналистов, нарушив тем самым молчание, которое хранит в течение нескольких лет? Нам пришлось спешить. Рахманинов назначил свидание в восемь часов в «Glebe Collegiate», но сам появился с опозданием на четверть часа. Мы уже склонны были считать свидание несостоявшимся, но он принял нас почти тотчас же, как вошёл.
Сидя около стола, на котором лежала электрическая грелка в виде муфты, знаменитый композитор грел свои руки. Его внешность — длинное чёрное пальто с выдровым воротником, короткие волосы, бритое лицо, серые, как сталь, глаза, большой нос; его взгляд, манера — всё наводило на мысль, что в нём есть нечто от «священнослужителя», стоического и отрешённого от мирских дел. Беседуя, он говорил медленно, засовывая в портсигар рукой, свободной от перчатки, русскую папиросу длиной не более полдюйма.
— Маэстро, Вас очень утомляют многочисленные концерты?
[с. 139] — Нет! В Канаде климат довольно холодный, но меня утомляют главным образом длительные переезды, большие расстояния, которые мне приходится покрывать. Сегодняшний переезд из Монреаля в Оттаву продолжался очень долго, а завтра я уезжаю непосредственно отсюда в Детройт.
— С Вашим опытом и обширным репертуаром Вам, наверное, довольно легко подготовить программу?
— Напротив, — ответил он, — для этого необходимо много работать и во время турне. Я никогда не занимаюсь менее двух часов ежедневно. Это особенно важно для сохранения гибкости пальцев.
— Вы, должно быть, теперь, после того, как дали такое множество концертов, больше не нервничаете?
— Нервозность была мне свойственна лишь в юности. Признаюсь, что когда я дебютировал, у меня бывали трудные моменты.
— Не полагаете ли Вы, что в настоящее время средний уровень концертов выше прежнего?
— Да! Теперь хороших пианистов больше, чем их было двадцать пять лет тому назад. И публика, кажется, больше, чем когда-либо раньше, ценит хорошую музыку, наслаждается ею.
— Тем не менее, Вы не относите современных виртуозов к разряду таких больших артистов, Ваших современников, как Падеревский, Пахман, Рубинштейн?
— Обратите внимание, я ведь сказал, что в настоящее время есть много хороших пианистов, тогда как упомянутые Вами были исключительными артистами. Ещё пятьдесят лет тому назад Рубинштейн говорил о большом числе лиц, играющих «хорошо»...
Разговор несколько раз прерывался. Иногда Рахманинов отвечал односложно. Он выглядел совершенно равнодушным. Всё же, немного оттеснив присутствующих, я спросила его так, чтобы не слышали окружающие, что он думает о «swing music». [Bнимaниe! Этoт тeкcт с cайтa sеnаr.ru]
— Я её совсем не люблю, — пробормотал он, — к тому же я не люблю музыку новых композиторов, какими бы они ни были. В течение десяти лет я находил удовольствие в слушании «джаза», а теперь — нет...
— Вы говорите, что не любите современных композиторов. Тем не менее, Вы сегодня вечером будете играть пьесу Дебюсси...
[с. 140] — Да, но пьеса, поставленная мною в программу, — одна из первых, созданных французским мэтром. Последующие его сочинения написаны совсем в иной манере.
Было слышно, как публика занимала места в зале. Прежде чем проститься с нами, Рахманинов признался, что он пока что не сочиняет.
— Я слишком занят, — подтвердил он, — но в скором времени я кое-что напишу.
— Где Вы проводите летние каникулы... Работаете ли Вы в это время?
— У меня есть дача в Швейцарии, но во время каникул, когда я отдыхаю, я всегда занимаюсь композицией...
— А каким видом спорта Вы занимаетесь? — На сей раз вопрос задала одна из коллег, представляющая английские газеты.
— Спорт, ах нет, это невозможно. Мне приходится слишком много внимания уделять моим рукам...
Спустя некоторое время он медленно направился к эстраде, где стоял один из трёх инструментов, постоянно сопровождающих Рахманинова во время его гастролей. Он сел на маленькую мягкую табуретку, которую тоже возит с собой, и зазвучали первые такты «God save the King».
Аудитория, замерев, слушала одну из прелестнейших аранжировок национального британского гимна. Руки великого пианиста согрелись. С первых же тактов музыки Баха они буквально забегали по клавиатуре.
Это был очаровательный вечер.
Метки: классическая музыка знаменитости композиторы сергей рахманинов |
"Король танцует". Жан Батист Люлли. |
Дневник |
Хочу предложить вашему вниманию «Король танцует» (фр. Le Roi danse) — кинофильм Жерара Корбьё по мотивам биографии музыканта и танцора Жана Батиста Люлли в изложении французского музыковеда и историка Филиппа Боссана.
Портрет кисти Николя Миньяра (Nicolas Mignard (1606–1668). Французский композитор, скрипач, танцор и дирижер (28 ноября, 1632, Флоренция — 22 марта, 1687, Париж).
Юный Людовик XIV начинает брать уроки танцев. Его увлечению балетом способствует молодой итальянец, начинающий музыкант Люлли, написавший музыку к «Балету ночи» (1653), в котором Людовик исполняет роль Восходящего солнца, являя тем самым своим подданным образ сильного и всемогущего монарха, подчинившего себе вчерашних бунтовщиков-фрондеров.
Люлли становится манифестом молодого короля в стремлении к искусству и бунте против святош Общества святых даров и благочестивой матери — сильной женщины, стремящейся уберечь венценосного сына, который стоит на грани добродетели и порока.
После смерти кардинала Мазарини в 1661 году 22-летний король Людовик XIV превращает своё увлечение танцами, музыкой и искусством практически в государственную политику, желая сделать из своего королевства блестящую монархию, сверкающую театром, оперой и музыкой. После десятилетий беспорядков, вызванных религиозными и гражданскими войнами, король стремится к абсолютной власти, желая установить гегемонию Франции в Европе, рука об руку с ними идут его сподвижники драматург Мольер и музыкант Люлли. Этот необычный альянс бросает вызов косности и мракобесию католической церкви и старому мировоззрению.
После смерти королевы-матери в 1666 году Людовику XIV больше нечего опасаться упреков и суровой критики. Для своих подданных он становится идолом, воплощением бога на Земле. В 1670 году Люлли и Мольер занимаются постановкой прекрасного балета, который бы смог превзойти все виданное ранее. Флорентиец вкладывает в это творение свою душу, написав музыку, а Мольер — свой талант драматурга. Но их совместный замысел практически не осуществился: король выходит на сцену в последний раз, после чего он больше не танцует в балете, предпочтя ему оперу. После смерти Мольера, впавшего в полуопалу (чему немало способствовал сам Люлли), композитор, несмотря ни на что, остался верен своему королю вплоть до своей трагической гибели…
Метки: классическая музыка |
Войцех Килар - жизнь, наполненная музыкой |
Дневник |
Две страны – Польша и Украина – гордятся тем, что на их земле, во Львове, родился в 1932 году Войцех Киляр.
В кинематографическом мире это имя широко известно. В. Киляр – автор музыки ко многим, ставшими знаменитыми, кинолентам: «Пианист», «Список Шиндлера», «Девятые врата», «Прокаженная», «Портрет Леди», «Земля обетованная» (всего 130).
Сочинять музыку к фильмам он начал ближе к концу 1950х годов. А до этого – учеба фортепианному мастерству в Львове, Кракове. Желание сочинять музыку появилось уже тогда. В Катовице Войцех занимается композицией у А. Малявского.Далее...
Диплом классического пианиста Войцех получил в 1955 году. Родители хотели видеть его музыкантом, поэтому, когда в 1959 семья перебралась во Францию, Войцех воспользовался возможностью совершенствовать свое исполнительское мастерство у известного в Париже педагога – Нади Буланже. Правительство Франции обеспечило его грантом (стипендией).
Метки: инструментальная музыка |