Шаганэ ты моя, Шаганэ!




Шаганэ Нерсесовна (Амбарцумян, Тертерян) Тальян. (1900 – 1976)


Основные факты биографии этой привлекательной женщины можно узнать из ее Автобиографической заметки. Это то, что она сочла нужным рассказать о себе.
Читать далее...

По следу графа де Монте Кристо.Часть 2.Замок А.Дюма

                                            

Недалеко от Парижа находится замок Монте-Кристо (Chateau de Monte-Cristo), с которым связана удивительная история, а герой которой – Александр Дюма-старший.

                                               

Роман «Граф Монте Кристо», самое известное, после «Трёх мушкетёров» произведение Дюма вышел в 1844 году, и его успех превзошёл все ожидания. В этой книге Александр Дюма описал свои собственные мечты: шикарная, лишённая забот жизнь, в которой нет места денежным проблемам, восточная невольница, потакающая любым прихотям, зависть и восхищение окружающих.

ДАЛЕЕ..." target="_blank">www.chateau-monte-cristo.com[/more]

http://gothicrock2009.blogspot.ru/

http://rusoch.fr/

По следу графа де Монте-Кристо.Часть 1.Замок Иф

Остров Иф архипелага Фриуль, соседствующий с островами Помег и Ратонно, находится неожиданно близко от Марселя, и его отлично видно, особенно с набережной Корниш. Маленький, аккуратный и высокий. В самом широком месте остров достигает 180 м., а максимальная длина его - 300 м. Долгое время остров служил убежищем для пиратов, контрабандистов, рыбаков и охотников.

далее

Ольга Ваксель – адресат пяти стихотворений Осипа Мандельштама.

Ольга Ваксель. Начало 20-х годов.

Ольга Ваксель – адресат пяти стихотворений Осипа Мандельштама.

Жизнь упала, как зарница,

Как в стакан воды ресница.

Изолгавшись на корню,

Никого я не виню...

Хочешь яблока ночного,

Сбитню свежего, крутого,

Хочешь, валенки сниму,

Как пушинку подниму.

Ангел в светлой паутине

В золотой стоит овчине,

Свет фонарного луча —

До высокого плеча.

Разве кошка, встрепенувшись,

Черным зайцем обернувшись,

Вдруг простегивает путь,

Исчезая где-нибудь...

Как дрожала губ малина,

Как поила чаем сына,

Говорила наугад,

Ни к чему и невпопад.

Как нечаянно запнулась,

Изолгалась, улыбнулась —

Так, что вспыхнули черты

Неуклюжей красоты.

Читать далее...

«И быть хотел — простым и настоящим…»

Честно скажу, что стихов этого поэта я почти не знал. Вот прочитал эту статью и познакомился с его стихами, многое понравилось...

Он пришёл в поэзию из революции. Один из самых талантливых «комсомольских поэтов», о себе он написал так: «Я принадлежу к той счастливой части молодёжи, которая делала революцию и которых сделала революция. Поэтому я говорю не о влиянии Октября на моё творчество, а о рождении моего творчества из Октября». Поэт времени не выбирал — это время выбрало его.

Читать далее...

ЖЗЛ (МАША ФЕСТИ. ТРИ ПОКОЛЕНИЯ КЛАНА ЙОКАИ-ФЕСТИ. Глава I. Писатель и актрисы.)

Вот так иногда случается. Получил в подарок для своей коллекции автопортретов работы венгерской художницы ХХ века, полез в интернет разузнать о ней подробнее, и, в результате, наткнулся на глыбу исторического интересного материала, из которого впору хоть «Сагу о Форсайтах» писать, хоть «Санта-Барбару» снимать. Три поколения венгерских деятелей литературы и искусства, насыщенные событиями и эмоциями судьбы, тайны и трагедии… Вот поэтому очередное желание познакомить вас с биографией автора собственных портретов превратилось у меня в подробное исследование клана Йокаи-Фести. Наберитесь терпения! Надеюсь, вам будет также интересно, как и мне!

Маша (Мария) Фести
Masa (Mária) Feszty

31 января 1895, Будапешт - 1 марта 1979, Домахаца Domaháza



Feszty Masa (Hungarian, 1895-1979) Önarckép (Автопортрет).

Венгерская художница, автор религиозных картин, портретов и пейзажей.
Надо отметить, что в семье Марии (имя это, видимо, девочке не нравилось, поэтому она настаивала, чтобы ее звали Маша, и так же подписывала свои картины!) предыдущие два поколения предков были связаны с искусством и культурой. Поэтому "гены таланта" проросли в девочке и проявились уже в раннем детстве. Тем более, родители ее были тоже художниками, поэтому в первых учителях рисования недостатка не было. Да и дед успел оказать на маленькую Машу большое влияние.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Фрэнсис Скотт Кей Фицджеральд (1896 - 1940)

  Знаменитый американский писатель Фрэнсис Скотт Фицджеральд родился 24 сентября 1896 года в городе Сент-Пол, штат Миннесота, в обеспеченной католической ирландской семье. Своё имя он получил в честь своего двоюродного прадеда, автора текста государственного гимна США «Знамя, усыпанное звёздами» Френсиса Скотта Ки (1779-1843). Однако, достаток в его семье обеспечивался не благодаря отцу, а благодаря семье матери, урождённой Маккуиллан. Именно благодаря родне Фицджеральд получил возможность учиться в престижных учебных заведениях: 1908-1910 — в Академии Сент-Пола, 1911-1913 — в Ньюмэн Скул, 1913-1917 — в Принстонском университете. В Принстоне Фицджеральд играл в университетской футбольной команде, писал рассказы и пьесы, которые побеждали в университетских конкурсах. Тем не менее в 1917, незадолго до выпускных экзаменов, Фицджеральд уходит добровольцем в армию, однако в боевых действиях он так никогда и не участвовал.

   Роман Фицджеральда «Великий Гэтсби» считается вершиной американской литературы ХХ века. Это он ввел понятие «Век джаза». С его подачи так стали называть эпоху «двадцатых» - время «когда Америка устроила самый пышный в своей истории карнавал».

  Во всём, что делал Фицджеральд, пульсировала его идефикс — богатые люди. Они его интересовали, интриговали, завораживали — как Достоевского. Отсюда порой возникали недоразумения. Так, например, Драйзер искренне верил в то, что Фицджеральд занят «разоблачением бессмысленных прихотей богачей».

Острота Эрнеста

  Хемингуэй вдоволь оттянулся на своём друге и сопернике в «Снегах Килиманджаро» (1936): «Он вспомнил беднягу Скотта Фицджеральда, и его восторженное благоговение перед ними, и как он написал однажды рассказ, который начинался так: «Богатые не похожи на нас с вами».  И кто-то сказал Фицджеральду: «Правильно, у них денег больше». Но Фицджеральд не понял шутки. Он считал их особой расой, окутанной дымкой таинственности, и, когда он убедился, что они совсем не такие, это согнуло его больше, чем что-либо другое».

«У них больше денег. Острота Эрнеста» — так обозначил в своих записях этот эпизод Фицджеральд. А по выходе «Снегов...» написал Хемингуэю: «Дорогой Эрнест! Пожалуйста, при первой же перепечатке убери моё имя. <...> Я никогда не испытывал благоговения перед богатыми — только в тех случаях, когда богатство соединялось у них с высшей утончённостью и достоинством». 

Читать далее...

ГЕРОЙ, ДА НЕ ТОТ или ЧИТАЙТЕ КЛАССИКУ, ЭКСПЕРТЫ!

Случаи ошибочного определения сюжета произведений изобразительного искусства, выставляемых на арт-аукционах достаточно часты, и в последнее время их становится всё больше, и они становятся всё нелепее. Об одном из таких случаев я рассказал в своем предыдущем посте – о том, как герои «Освобожденного Иерусалима» превратились - она – в Жанну Д’Арк, а он – непонятно в кого…
Случай, о котором я расскажу сейчас, не столь вызывающе нелеп, но – достаточно забавен.

22 мая 2014 года на аукционе Кристи был выставлен на продажу большой рисунок известного немецкого рисовальщика Конрада Мартина Метца «Персей и Андромеда».
Вот страница Интернет-каталога аукциона:


На первый взгляд, все необходимые признаки этого сюжета из греческой мифологии на рисунке присутствуют: море, нагая дева, прикованная к скале, морское чудовище, с явно нехорошими намерениями подплывающее к прекрасной деве, и – герой, спасающий несчастную деву от ужасной смерти.


(изображение кликабельно)
Читать далее

Если на клетке слона прочтешь надпись: «буйвол», — не верь глазам своим.

Появление в 2009 году на швейцарском аукционе Koller картины немецкого живописца Отто Книлле (Otto Knille 1832 - 1898), под названием "Jungfrau von Orleans" (Орлеанская дева) (т.е. Жанна Д'Арк), вызвала у меня шок (от смеха), поскольку никакого отношения к французской героине эта картина не имела.



Страница интернет-каталога:



А кто же эти двое, что изображены на картине?

Ответ очевиден (но не для экспертов Koller):
Танкред и Клоринда (Тассо, «Освобожденный Иерусалим», 12:65— 69). Танкред, христианский рыцарь, один из героев эпической поэмы Тассо о первом Крестовом походе, полюбил воинственную Клоринду, которая сражалась на стороне сарацинов. Не узнав ее в доспехах, Танкред в поединке ранил ее. Умирающая Клоринда страстно возжелала креститься в христианскую веру. Танкред, набрав воды из небольшого ручья в свой шлем, снял ее головной убор и узнал свою возлюбленную. Эта тема встречается в живописи XVII века (главным образом итальянской) и показывает Танкреда в момент крещения Клоринды. Он стоит перед ней на коленях в полном воинском облачении, выливая воду из своего шлема. Она лежит на спине, ее доспехи частично сняты, рядом с нею ее оружие.
Читать далее

Александр Блок и Ксения Садовская. История любви.

 АЛЕКСАНДР АЛЕКСАНДРОВИЧ БЛОК И КСЕНИЯ МИХАЙЛОВНА САДОВСКАЯ:

«Синеокая тень у ледяного трона Поэзии

 или грустная правда о жизни принца Кая».

 

1859 -1925 г.- Одесса?

 

(Точные даты жизни и смерти героини очерка – статьи неизвестны.)

 

От автора.

Об этой женщине доподлинно известно столь мало, что все рассказанное мною здесь многим из читателей покажется неопределенным, туманным, как некая выдумка, призрак, легкий и воздушный, сон, давний и отлетевший. Сон о первой любви поэта.

 

Сон слегка - непонятный, слегка - смешной. Быть может, и не заслуживающий пристального внимания. Сны вообще лучше - забыть, мало ли что навеет легкими крылами память, особенно безжалостная на склоне лет? Поэт и пытался – забыть, но почти перед смертью в 1918 году, снова и снова посвящал давно угасшему костру чувств и призрачно неясному облику первой возлюбленной, строки в дневнике и стихи… Ставшие бессмертными.

 

1.

Кому дано право говорить о первой любви? В каких красках, каких тонах, какими словами? Поэт когда - то сказал свое слово. Стихи стали классикой. Но и безжалостные критики - сказали тоже.

 

Они навечно и язвительно пригвоздили пылкие, неловкие мечтания юности к позорному столбу насмешки, уцелевшие письма объявили «беллетризированным образчиком искусственно выдуманных чувств». Метания же и мучительные сомнения стареющей, влюбленной женщины нарекли и вовсе – блажью, а конец ее пути обозначили лишь одною скупою датой: 1925 годом…

 

Словом, искусно создали свою версию, легенду биографии. Где, оказывается, вовсе не было мучительных поворотов Судьбы, не было абсолютно никаких метаний, сомнений, тоски, тщательно запрятанной, замаскированной душевной боли.

 

Не было в этой лакированной, всячески ретушированной маститыми литературными умами биографии, и сумасшедшей ревности с обеих сторон, и неизбежной для такого накала страстей обязательной тени другой Женщины. (Что всего трагичнее, обиднее, непонятнее, женщина та была – не женой, а….. матерью Поэта!)

 

Не было в благостной легенде и страстных писем, признаний, обжигающих пальцы и душу Поэта жаром поздней, последней любви.

 

Не было тайных, слегка навязанных, длинных свиданий в полутемной карете. Слез, упреков, страданий, обещаний и глухого, напряженного молчания.

 

Не было даже и обычной в таких случаях глухой ненависти к некогда обожаемому образу – статной, синеглазой женщине с глубоким, волшебным голосом. Не было отчаяния оттого, что ненависть эта - почти бесполезна, ибо не дает права ничего забыть!

 

В этой, длинно – заунывно написанной дотошными исследователями легенде - житии вообще не было ничего, хотя бы отдаленно похожего на трагически изломанную жизнь Александра Блока, до сих пор до конца непонятную многим, даже знающим наизусть его стихи и, казалось бы, каждый момент его жизни!

 

Я не претендую на роль истинного биографа. И в мыслях такого не было. Просто пишу привычный уже акварельный портрет. Легкими штрихами. Сквозь боль, медленно заползающую в сердце. Боль оттого, что еще одна биография – неполна, еще одна судьба - – не дописана точно и ясно, и вся земная прелесть подробностей человеческого бытия неотвратимо исчезает вместе со смертью.. Сколько еще раз буду я постигать эту истину, плакать над нею, и опровергать ее - начертанием очередного портрета, эскиза, очередной биографии? Не знаю. А пока, мой читатель, посмотри внимательно на него, портрет, задержи взгляд на страницах, повествующих о судьбе Женщины, любящей Поэта . Судьбе, странной, и горькой в страшной ее обычности.

 

Да, еще одно! Пожалуй, стоит вчитаться внимательнее и в строки стихов, ставших почти классикой. Почти. Строки, посвященные другой Прекрасной Даме Александра Блока более известны, конечно. Но у Вдохновения, стоявшего у источника «божественных рифм и созвучий», тоже ведь было свое начало. Начало это носило имя Ксении Михайловны Садовской. Итак….

 

Читать далее

Дом памяти М. И. Цветаевой в Елабуге.

Трудно об этом писать, но и не писать - невозможно...

В Елабуге на протяжении ряда лет создавался Мемориальный комплекс М. И. Цветаевой. В него вошли - Площадь Марины Цветаевой, Литературный музей М.И. Цветаевой, Дом памяти М.И. Цветаевой, Библиотека Серебряного века, Покровская церковь, Петропавловское кладбище, Музей «Портомойня», Кафе «Серебряный век».



далее

ГУМИЛЕВ и ГУМИЛЬВИЦА

 

Читать далее

Серия сообщений "ПАРЫ.Любовь.":
Часть 1 - РомеоДжульетное..
Часть 2 - Juarez Machado.Танец,музыка,ресторан
...
Часть 95 - Композитор Pietro Floridia (1860-1932).Опера “La colonia Libera”
Часть 96 - Итальянский фарфор.Статуэтки.
Часть 97 - ГУМИЛЕВ и ГУМИЛЬВИЦА

Серия сообщений "Женский портрет":
Часть 1 - Ретро-фото.Женские портреты нач.20 века.
Часть 2 - проРусское..
...
Часть 98 - Kubo Shunman
Часть 99 - Офелия в живописи
Часть 100 - про ЯЩИК ПАНДОРЫ в картинках..

БИБЛИОФИЛЫ-УБИЙЦЫ


За пределами полезного увлечения собирательская страсть — всегда болезнь, мания. И встречаются собиратели-маньяки, которые в жажде добычи не останавливаются ни перед нравственностью, ни перед законом. Коллекционер превращается в сеятеля зла. Порою становится вором, грабителем и — даже убийцей. Еще можно как-то объяснить ослеплением страсти такое безобразие, как кража книг. Но то, что библиофил-коллекционер из любви к книгам убивает, человеческому разумению недоступно. Отверзается ужасающая черная пропасть души, которую познать, исследовать и сделать безопасной способны разве что опытные и сильные духом психологи и психиатры. Возможно ли, что человек, влюбленный в книгу, т. е. в дух самой гуманности, воплощенный в ней, способен посягнуть на жизнь, собственными руками ввергнуть в небытие своего ближнего? Оказывается, возможно. Я расскажу вам два случая.

читать дальше

ВИРТУАЛЬНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ...

 

 

В МУЗЕЙ





В ДЕРЕВНЕ ВЫРА

 

И ПО СТРАНИЦАМ ПУШКИНСКОЙ ПОВЕСТИ "СТАНЦИОННЫЙ CМОТРИТЕЛЬ"

 

Часть I. Начало виртуального путешествия

Часть II. Продолжение виртуального путешествия

Часть III. Продолжение виртуального путешествия

Часть IV. Окончание виртуального путешествия

 

Вот что удалось найти. Взято отсюда:http://www.cooking.ru/interceate_ex...sage881521.html

Еще одно небольшое исследование-перевод. На этот раз из Шекспира.
Шекспироведы считают, что в его произведениях очень много места отведено фольклорным мотивам, мифам и поверьям. К празднику Ивана Купалы хочу предложить небольшой этюд о том, как важно быть ботаником при переводе.:)

Есть у Шекспира в «Гамлете» одна хорошо известная сцена - безумная речь Офелии в 4 акте, когда она раздает присутствующим свой букет и весть о ее гибели, принесенная Королевой. Ассоциации, вызываемые каждым отдельным цветком из букета у зрителей в 16 веке, были совершено определенными и помогали яснее раскрыть характеры персонажей пьесы. Полный символического значения букет Офелии мало что говорил уже в веке 19, и тем менее нашим современникам, даже переводчикам. А между там каждый цветок имеет ключевое значение для определения характеров и всей коллизии акта.
В существующих переводах упоминается довольно много растений, некоторые названы весьма произвольно, видимо в художественных целях. Я не поленилась выбрать цитаты из них, желающих сравнить отошлю в библиотеку Мошкова – там их аж семь штук.
Не имея в виду их художественную ценность, можно сказать, что ни один из них не уделял большого внимания обозначенным в них растениям, да и явные разночтения налицо. Мне даже показалось, что и не уделяли должного внимания логике и связности речи Офелии – что с безумной взять.

На самом деле все не так просто. Обратимся как обычно к первоисточнику.

OPHELIA There's ROSEMARY, that's for remembrance; pray, love, remember: and there is PANSIES. that's for thoughts.
LAERTES A document in madness, thoughts and remembrance fitted.
OPHELIA There's FENNEL for you, and COLUMBINES: there's RUE for you; and here's some for me: we may call it herb-grace o' Sundays: O you must wear your rue with a difference. There's a DAISY: I would give you some VIOLETS, but they withered all when my father died.
-----------
QUEEN GERTRUDE
There is a willow grows aslant a brook,
That shows his hoar leaves in the glassy stream;
There with fantastic garlands did she come
Of CROW-FLOWERS, NETTLES, DAISIES, and long purples
That liberal shepherds give a grosser name,
But our cold maids do DEAD MEN'S FINGERS call them:

Итак, какие же растения на самом деле дарит Офелия участникам сцены, и каково их значение?

Rosemary розмарин
Еще со времен древних греков розмарин занимал особое место среди растений, считаясь улучшающим память, укрепляющим жизненные силы, сердце и разум. Позднее, в раннем средневековье, веточками розмарина стали украшать букеты невесты, символизируя постоянство, верность, укрепляя любовь, преданность и воспоминания.
Но розмарин был востребован не только в свадебных, но и в похоронных церемониях и религиозных обрядах – чтобы хранить память о покойных.
Таким образом, Офелия предлагает розмарин брату, чтобы укрепить его дух и память об отце.

Pansies анютины глазки Viola tricolor
С раннего средневековья анютины глазки считались в Англии символом верности и преданности, и Офелия дарит их брату в знак того, что будет помнить о нём всегда, и чтобы он думал о ней.
Кроме того, анютины глазки считались хорошим средством от эпилепсии и сердечных болезней, откуда пошло из другое название , heart's ease.
Другие названия анютиных глазок можно перевести как душевное и сердечное спокойствие, раздумья, собранность и присутствие духа. Таким образом, Офелия советует брату быть хладнокровным и обдумывать свои поступки прежде, чем принимать решения.

Между прочим, легендарные и магические значения цветов возникли отнюдь не на пустом месте. Древние медики, изучавшие лекарственные свойства растений, отмечали, например, возбуждающее действие розмарина и успокаивающее действие анютиных глазок. Темные века надолго скрыли в себе древние эмпирические познания, но обрывки их сохранились в переводах античных гербариев, астрологических манускриптах и медицинских трактатах, отчасти трансформировавшись в чудесные и мистические. К временам Шекспира выдающиеся ботаники и медики начали заново открывать полезные свойства растений.

Fennel фенхель
Никто из переводчиков не узнал фенхеля, к сожалению. Что и понятно для нашей укрополюбивой страны. Аптечный укроп, спадкий укроп – таково его узаконенное название.
Еще Плиний доверял медицинским свойствам фенхеля и отмечал, что змеи, извиваясь, трутся о стебли фенхеля в период смены кожи, а выделяющийся при этом сок улучшает зрение змей. Многие средневековые ботаники считали вслед за ним, что фенхель имеет особенно сильный укрепляющий зрение эффект. Отголоски этого встречаются в стихотворении Longfellow
'Above the lower plants it towers,
The Fennel with its yellow flowers;
And in an earlier age than ours
Was gifted with the wondrous powers
Lost vision to restore.'
Позднее, в средневековье, букет из фенхеля, вместе со зверобоем и другими травами, повешенный на дверь в день Ивана Купала Midsummer's Eve, служил защитой от ведьм и других происков дьявола.
Таким образом, предлагаемый Королю фенхель тоже не случаен в букете Офелии. Она дарит его Королю, чтобы снять пелену, застилающую его глаза и прояснить взгляд.

Сolumbines водосбор (Aquilegia gen.)
Следующий цветок, предложенный Офелией Королю не смотря на поэтичные названия – голубка, орлик, водосбор - в цветочной символике обозначает неблагодарность, предательство и обман. Офелия предлагает его Королю, считая его ответственным за смерть отца.
Лекарственные свойства водосбора подвергались сомнению уже и в средние века, в больших дозах он считался даже ядовитым, но указывалось, что семена, замоченные в вине с шафраном помогают от разлития желчи, раздражительности, злости и зависти.
Кроме того, этим цветком косвенно Офелия предупреждает Короля о будущих изменах – этот цветок также считался символом отвергнутого любовника или обманутого мужа.

Rue рута
Горькая рута также была хорошо известна с античности. В медицинских целях ее использовали как противоядие почти от всех ядов. Современные Шекспиру врачи предлагали лечить рутой эпилепсию и головокружения, надевая на шею больного венки из руты.
В древней Греции считали руту травой, разрушающей колдовские чары. Эта уверенность сохранилась и всредние века – ее применяли против ведьминых чар, как основной компонент зелья, с помощью которого священники изгоняли бесов и очищали от проклятий, а кроме того дающей ясновидение.
В средние века пучком руты разбрызгивали святую воду во время Воскресного причастия – этим объясняется второе ее название – Воскресная трава, трава добродетели.
Офелия вручает руту Королеве и оставляет себе с желанием избавления от колдовских чар. Почему же она советует Королеве носить ее руту не так как сама Офелия? Скорее всего, потому, что в континентальной Европе во времена Шекспира руту называли травой «добродетели и милосердия», а в Англии – «волшебство и колдовство». А кроме того, сок руты закапывали в уши от ушных болезней – в этом содержится намек Офелии на причастность королевы к отравлению отца Гамлета.

Daisy маргаритка (Bellis gen.)
Из старинных источников известно, что название рода bellus – прекрасные, красивые, происходит от имени дриады Belidis.
Маргаритки во многих странах считали цветками Пресвятой Девы Марии и символизировали нежность и невинность, чистоту помыслов.
В 14 веке маргаритки входили в состав лечебной мази от ран, подагры и лихорадки, и вообще использовались против различных болей, их так и называли Bruisewort.
Их Офелия оставляет себе, в возможно чтобы утишить боль утраты.

Violets фиалка (Viola gen.)
Фиалки часто упоминаются уже у Гомера и Вергилия. В античности их использовали, чтобы умерить гнев, улучшить сон и успокоить сердце. У Плиния упоминается, что венок или корона из фиалок на голове, облегчают опьянение и успокаивают головную боль и головокружение. Англо-саксонский перевод 10 века римского Herbarium Апулея рекомендует фиалку для лечения старых и новых ран, а также против тяжести в животе. Другие средневековые травники рекомендовали фиалки как лекарство от бессонницы и сильное средство от злых духов.
Цветочная символика в большинстве европейских стран считает фиалку символом невинности, скромности, застенчивости.
В Древней Греции фиалку считали символом печали и смерти и связывали со смертью молодых. Поэтому фиалками украшали смертное ложе и могилы молодых девушек. В словах Офелии о фиалках таким образом скрыт намек на скорую смерть и успокоение.


В следующем эпизоде из этого же акта Королева перечисляет растения, из которых плела венок Офелия. И этот эпизод тоже полон скрытого смысла и символики.

Crow-flower Лютик Ranunculus
Средневековые астрологи считали Марс и огонь покровителем лютика из-за его ярко-желтых цветков и едкого сока. Не зря русский «лютик» значит «лютый» или жабья трава, жабник – хорошее растение так не назовут, правда? Сок некоторых из них ядовит.
Поэтические образы, связанные с лютиками многочисленны. На языке цветов лютики обозначали свидание. Букетики лютиков носили обрученные после помолвки. А их золотые лепестки в классической Греции посвящались Гименею.

Nettle Крапива
Во времена Цезаря римские солдаты, в германских походах страдавшие от холода, стегали себя крапивой, чтобы согреться. Аналогичным образом крапиву применяли от ревматизма и подагры.
Защитные свойства крапивы позднее использовались в магических обрядах. Чтобы снять проклятие и повернуть его вспять, куклу наполняли крапивой или набивали крапивой подушку. Разбрасывали крапиву вокруг дома, чтобы дьявол не смог войти, бросали в огонь, чтобы отвести опасность, или держали в руках, чтобы оборониться от приведений. «Крапива и тысячелистник облегчат страх, а носимые как амулет, отведут беду.» - так говорилось в старинных гербариях.
Несмотря на это, на языке цветов крапива символизирует жестокость, клевету, злословие, разбитое сердце.
В связи с этим противоречием, вспоминается сказка Андерсена «Дикие лебеди» - клевета и злословие чуть не погубили принцессу, но она все же смогла спасти рубашками из крапивы своих братьев от злых чар.

Daisy маргаритка (Bellis gen.)
О них мы уже говорили.

Dead men's fingers ятрышник (Orchis spp.)
Средневековые астрологи считали Венеру покровителем этого растения. Древнеримские легенды рассказывают, также, что двух-трехпалые корневища служили возбуждающей пищей Сатирам. Орхис, по античной мифологии, сын Сатира и нимфы, убитый вакханками на празднике вакханалий, воскрес, благодаря молитвам своего отца и превратился в прекрасный цветок. Из его корней средневековые ведьмы готовили свои приворотные зелья – из свежих корни – для вызывания любви, а из старых, высохших – чтобы удержать неверного возлюбленного при себе.

Перечисляя травы из венка Офелии именно в таком порядке, королева как бы рассказывает историю ее короткой и трагической жизни – любовь и помолвка, клевета, обман, разбитое сердце, невинность и воскресение в будущей жизни.

И еще вот нашла:
http://lib.ru/SHAKESPEARE/shks_hamlet15.txt_Piece40.13

Черри Орчард



"То было в тридцатых годах. В Академии наук издавали юбилейную книгу о Горьком. Один из членов ученой редакции позвонил мне по телефону и спросил, не знаю ли я английского писателя Орчарда.

— Орчарда?

-— Да. Черри Орчарда.

Я засмеялся прямо в телефон и объяснил, что Черри Орчард не английский писатель, а «Вишневый сад» Антона Чехова, ибо «черри» — по-английски вишня, а «орчард» — по-английски сад.

Мне заявили, что я ошибаюсь, и прислали ворох московских газет за 25 сентября 1932 года, где приведена телеграмма Бернарда Шоу к Горькому.

В этой телеграмме, насколько я мог догадаться, Бернард Шоу хвалит горьковские пьесы за то, что в них нет таких безвольных и вялых героев, какие выведены в чеховском «Вишневом саде», а сотрудник ТАСС, переводя впопыхах, сделал из заглавия чеховской пьесы мифического гражданина Британской империи, буржуазного писателя мистера Черри Орчарда, которому и выразил свое порицание за то, что его персонажи не похожи на горьковских. "


Корней Чуковский "Высокое искусство"

Посвящение Н.В.Гоголю.

Несколько дней уже думала о том, как лучше написать об этом гениальном человеке.

Написать биографию? Но это уже много где излагается. Написать о его загадочной смерти, о исчезновении головы, о том, как при перезахоронении особо активные свидетели приобрели себе некоторые сувениры? Стоит ли…Написать о его завещании или о том, что произошло с его надгробным камнем? Об этом я уже прежде писала пост «Одна Голгофа на двоих» - как его надгробный камень оказался на могиле Булгакова. А сам же Булгаков когда-то написал как бы ему (Гоголю): укрой меня своей каменной шинелью…Булгаков считал Гоголя своим учителем.

Тот пост здесь: http://www.liveinternet.ru/users/1583959/blog/page23.html

Написать о произведениях? Но лучше всего – сами  его произведения, то, что он сам нам оставил, оставил навсегда.

И сегодня он снова поворачивается к нам лицом, глядит на нас, и словно говорит: экий вы чудной народ...

photo