Меня зовут Елена Орленко. Являюсь автором техники  "Реалистичная каркасная тонкая пайка" или просто Тонкая пайка.
Основные техники, в которых созданы представленные в ленте изделия, являются:
Dip art (или 'Как стекло'),
Реалистичная тонкая пайка (перегородчатый каркас)иногда в сочетании с высокотемпературной пайкой.
Основные материалы: латунь (иногда медь, сталь, позолоченная или посеребреная проволока), смолы (эмаль), лаки, полудрагоценные камни и кристаллы Сваровски.
Некоторые изделия представляют собой трудоемкий и долгий процесс ручной пайки тонких кусочков проволоки, придавая ей заранее нужную форму, с последующей шлифовкой, нанесением смолы, покраской и финишным покрытием, лакированием.

А теперь отправимся в путешествие в мир работ Клены Орленко

Высоко ценимая с древнейших времен, небесная бирюза, овеяна сонмом легенд и поверий. Древние талисманы, произведения Высокого ювелирного искусства. повседневные украшения с бирюзой всегда прелестны, радостны и, немножко таинственны!

Познакомьтесь со стилями украшений разных народов и периодов из натуральной бирюзы!

Бирюза — единственный «живой» минерал

Возможно, одна из основных причин, по которой бирюза издавна привлекала древние культуры, заключается в ее способности менять цвет. Хотя бирюза на самом деле не живая, она меняет цвет в зависимости от окружающей среды, света, пыли и кислотности кожи.

Талисман королей, благо воинов и инструмент шамана, бирюза занимала видное место в бесчисленных королевских залах и гробницах, самый древний амулет с бирюзой найден в египетской гробнице и является самым старым ювелирным украшением, датируемым 4 000 годом до н.э.

Древние египтяне называли бирюзу «мефкат», что также означает «радость» и «восторг».

Египетская пектораль

Бирюза Это было связано с божеством Хатор, которую называли «Бирюзовой Леди», а также солнцу на рассвете, чьи лучи и диск описывались как бирюзовые и чье восхождение, как говорили, «затопляло землю бирюзой».

Эффектные, повторяющиеся узоры на камнях - неужели это природный рисунок? Ученым приходится потратить немало времени, чтобы разгадать загадки, которые предлагает мать-природа, ответы лежат очень глубоко, на расстоянии миллионов лет назад!

Познакомимся с двумя такими минералогическо-палеонтологическими загадками поближе.

1. Камень Петоски

Сегодня эта окаменелость в большей степени известна в США, но в летописных текстах всего мира ученые находят описания и рисунки, свидетельствующие о том, что люди давно знакомы с таким явлением минерального мира. Что же это такое?

Прикладное искусство - это союз любви Природы и Человека. Как интересна взаимосвязь даров природы и того, как человек применяет их, создавая вневременные произведения искусства!

Так, народы, проживающие на побережье морей и океанов, собирали ракушки, кораллы, присоединяли и панцирь черепахи, слоновую кость и создавали невероятные предметы из того, что, казалось бы уже не ценно и не нужно...

Такова техника под названием Сибаяма. Объемная инкрустация располагается на основе из дерева, покрытого лаком, часто декорируется сусальным золотом. 

Сибаяма, как форма искусства, была основана мастером Эдо Оноки Сэндзо (18 в.), его стиль инкрустации по слоновой кости стал настолько популярен, что он назвал работы, выполненные в технике инкрустации, в честь своего родного города Сибаяма, а позже также принял это имя в качестве своей фамилии.

Под лаковыми работами Сибаяма понимают замысловатую инкрустацию перламутром из ракушек, таких как раковины жемчужных устриц, раковины тюрбанов и раковины морского ушка, иногда с использованием слоновой кости, черепахового панциря или коралла.

Особенностью этой инкрустации является то, что она выступает над поверхностью в виде высокого рельефа.

В Японии позднего периода Эдо предпочтение было отдано более мягкому дизайну, подчеркнутому инкрустацией, но ко времени реставрации Мэйдзи сибаяму уже окрестили «восточным мозаичным искусством» среди множества японских произведений декоративно-прикладного искусства, представленных на Всемирной выставке в Париже в 1867 году.

Когда смотришь на эти произведения древних мастеров, то понимаешь - мы ничего не знаем о канувших в лету древних цивилизациях и лишь пытаемся сложить мозаику из разорванного на мелкие кусочки исторического полотна.

Весь трепет жизни всех веков и рас
Живет в тебе. Всегда. Теперь. Сейчас.

Максимилиан Волошин

Предлагаю вам, драгоценные читатели посмотреть на эти замечательные вещи, которые нам рассказывают невероятную историю человечества, рассказывают о людях прошлого, которые, как видится мне, значительно отличались от нас...

Итак, 15 невероятных артефактов - погружаемся в далёкое прошлое!

1. Загадочное лицо вырезано на древней раковине Трикадна, около 8 века до Нашей Эры

Предположительно финикийского происхождения, но кто теперь сможет точно сказать...

Уникальный экспонат хранится в Британском музее

Подобное древнее произведение есть там же, но с головой совы. Что усиливает мистический флёр артефактов

Человечество тысячелетиями завораживал мистически-прекрасный сапфир! Загадочные сказки и легенды о Сапфире, описанные в древних текстах, датируются 1000 годом до нашей эры. Хотя он бывает разных цветов, древние верования в основном связаны с темно-синими драгоценными камнями, известными, как Кашмир или Василек.

 

Сапфир василёк

 

 

Кашмирский сапфир

На протяжении всей истории эти прекрасные драгоценности вызывали восхищение и интригу. С ними связаны тайны, проклятия и чудесные истории. Сапфир путешествует по времени из древней Персии в христианскую веру и за ее пределы.

Многие из легендарных сапфиров мира сегодня покоятся в музеях или в драгоценностях коронованных особ.

Легенды иносказательны, но такими образами передаётся информация о том, что человеческий разум не в силах постичь.

Герой сказок, легенд и былей - самое загадочное животное 12-летнего цикла восточного гороскопа, Дракон воплощен в изобразительном искусстве, скульптурах, и, конечно же украшениях!

Это существо изображается обычно и как рептилия: ящер, змей с крыльями,

В древнейших изображениях у шумеров, позже у эллинов - священным оберегом являлся змей с головой льва, можно ли его считать драконом?

Выдающийся ювелир, использовавший в своих работах нестандартный подход, гений стекла и покоритель множества сердец необычайными вещами, притягивающими взор и восхищающими своей легкостью, неординарностью и великолепием...
 

Рене Лалик ( 1860 — 1945, Париж) - мастер ювелирных и стеклянных дел, один из самых выдающихся представителей ар нуво - его произведения, несомненно, можно назвать произведениями искусства.

      Для начала несколько общих мометов, а затем много-мнго фото.

      Стиль Модерн полностью «взорвал» ювелирный мир. Основой стиля Арт – Нуво стала не стоимость ювелирных украшений, а художественный вкус.

    Если ранее украшения  делали из золота высшей пробы, драгоценных камней первой категории: бриллиантов, изумрудов, рубинов и сапфиров, жемчуга, то на рубеже 19-20 веков ювелиры оценили прелести других материалов, формализм бриллиантов заменили яркие краски опалов, турмалина, халцедона, лунного камня, аквамарина, зеленых гранатов.

     Бриллианты стали использовать только в качестве подсвечивающего фона, как обертку для понятия красоты прочих камней.

От Господа призвание, от Господа Талант.
В своей карьере мастера, ты ценный бриллиант.

Рене Лалик стал легендой своей эпохи — в какие-то двадцать четыре года. Именно тогда, в 1884 году, Альфонс Фуке сказал по поводу молодого художника: «До сих пор я не знал ни одного дизайнера украшений — и только что познакомился с первым».