Фредерик Шопен родился 1 марта 1810 года. Уже в четыре года он рыдал, слушая звуки фортепиано, в шесть лет начал серьезно учиться музыке, а в семь опубликовал первый полонез. В 19 лет композитор  покинул Польшу, чтобы совершить концертный тур по Европе, но так  и никогда не вернулся на родину после жестокого подавления польского восстания 1830 года. Его личная жизнь отмечена близостью с известной писательницей Жорж Санд и дружбой с художником Эженом Делакруа. Шопен умер в возрасте 39 лет в Париже. Было несколько человек, заявлявших, что он умер у них на руках... Но всё это такая ерунда перед МУЗЫКОЙ Шопена.

В первую очередь Шопен известен своими красивыми вальсами и нежной, "дамской" (или салонной) музыкой. Да, у него есть немало изящных поэтических набросков, которые играли после его смерти во многих домах по всему  миру. Но в действительности через почти всё его не столь обширное наследие проходит тема борьбы, БОРЬБЫ за первенство КРАСОТЫ, ГАРМОНИИ и ДУХА над обстоятельствами, над обыденностью, над болезнями и поражениями...И это не обязательно Вселенская борьба, часто - это повседневные сражения, происходящие, наверное, внутри каждого из нас по многу раз в день. Музыка Шопена - это поводырь для неустанно ищущих душ. Безусловно, у Шопена есть и совершенно "равновесная" музыка человека, который обрёл гармонию и твердо стоит на достигнутом (Баркарола, Колыбельная, некоторые этюды и др.).  Но преобладает музыка "метаний и сражений"  души.

В своё время музыку Шопена открыл для меня Эмиль Гилельс. Безусловно, я и до этого слушал и вальсы, и потрясающий "революционный" этюд, но ЭТО было открытие на всю жизнь. Была ли это прямая  телевизионная трансляция его концерта из БЗК 27 декабря 1977 года или запись - сейчас сказать трудно. Во втором отделении концерта, после до-минорного полонеза началась Соната № 3 си минор, в ходе исполнения её третьей, медленной части я практически впал в дрему, и тут ворвался вихрь, точнее, мощнейший ураган финала сонаты, полностью пронизавший меня насквозь и потрясший меня. Потом, на бис, ещё был героический полонез Ля бемоль мажор...

В течение нескольких лет я покупал различные варианты исполнения третьей сонаты Шопена, но ни одна из них даже близко не приближалась к ТОМУ исполнению. Прошло много-много лет, и вот 11 января 2010 г. я чисто случайно попадаю на третий концерт молодых преподавателей Консерватории из серии "200 лет Шопену". В программе - третья соната Шопена!  А начался концерт с любимого необыкновенно поэтичного ноктюрна ми бемоль мажор (соч. 9 №2) в исполнении Елены Лелидис. Я ожидал, что непременно будут слабые номера, но так и не дождался. Каждый из исполнителей чем-то удивил. Даже мазурки, ранее мною не воспринимаемые, стали более понятными. Ну, а в финале вышла хрупкая девушка, Дарья Петрова. Мои опасения достигли предела, но они были сметены невероятным порывом пианистки. Ощущения, которые я испытал во время концерта и особенно в ходе исполнения сонаты си минор, были самыми сильными, которые я только испытывал за последние годы. С ними не сравнить чувства, которые я испытал на концертах даже любимых мной Земфиры, ДДТ, Стинга и Коллинза. Иначе, как глубоким потрясением, это трудно охарактеризовать. Чего только стоит возрождение основной светлой темы из необъятного царства басов тьмы! После остается только мысль, что ты не можешь больше быть прежним, ты полностью переродился для Света...

 

Ссылки на статьи к юбилею: "Вседневное бессмертье", Г.Г.Нейгауз "Поэт фортепьяно".

В своё время прочел немало книг о Шопене - лучшей, на мой взгляд, была: Игорь Бэлза "Шопен" (1960г., 1968г.), см. фрагменты "дешевого" переиздания 1991г.