Женщины - сюрреалисты Ч.2

Вторник, 22 Марта 2016 г. 17:54 + в цитатник

Цитата сообщения babeta-liza

Прочитать целиком В свой цитатник или сообщество!

Женщины - сюрреалисты Ч.2

Бриджит БАТЭ Тиченор

Бриджит БАТЭ Тиченор родилась в Париже в 1917 году, училась в школах Англии, Франции и Италии. В 16 лет она переехала в Париж, где работала в качестве модели для Коко Шанель. Была дважды замужем.

Domadora de quimeras

Llegada de Capricornio

Caja de cristal

В 1953 году она развелась со вторым мужем, оставила свою работу в мире моды и переехала в Мексику, где начала свою карьеру художника-сюрреалиста. Также работала в стиле магического реализма.

Sin Títulqo

Ее творчество вдохновлено опытом разнообразных культур, интересом к оккультным религиям и эзотерическим наукам и мексиканских мифов. Бриджит Тиченор умерла в 1990 году в Мехико.

Sin Título.

Untitled, 1976

Autorretrato

К большому сожалению я не смогла найти названия остальных картин.

Предлагаю посмотреть вам видео из музея Мехико о выставке работ Тиченор.

Bridget Bate Tichenor. Retrospective at Museo... vernissagetv

3 Туайен (1902-1980)

Туайен родилась в Праге в 1902 году, а умерла в 1980 году в Париже. В шестнадцать лет, начинающей художницей-анархисткой, она навсегда отказалась от своего гражданского имени Мария Черминова и приняла загадочный псевдоним, по ее же словам «несклоняемый и не имеющий рода». Возможно, «Туайен» происходит от французского «ситуайен» - гражданин. Всю жизнь художница носила только мужские костюмы, дружила исключительно с мужчинами и так же, как и они, не боялась «крутой эротики» в своих картинах и книжных иллюстрациях. С принятием нового имени Туайен отказалась от всех уз, связывавших ее с родными, и построила всю свою дальнейшую жизнь на длительных и прочных связях с единомышленниками по искусству: с сюрреалистами Чехии и Франции

В начале двадцатых годов ее другом и партнером стал чешский художник и писатель, корреспондент журнала «Эротическое ревю» Индржих Штырский, с которым Туайен уехала на несколько лет в Париж, где выставляла свои картины. Вернувшись в Прагу, Туайен и Штырский основали вместе с поэтом Витезславом Незвалом «Группу сюрреалистов Чехии», поддерживающую активные связи с парижанами Андре Бретоном и Полем Элюаром.

Из отрывочных сведений о парижской жизни Туайен известно, что она жила с Андре Бретоном вплоть до его смерти в 1966 году. В 1969 году Общество французских сюрреалистов было распущено. После смерти Бретона она переехала в его дом на улице Фонтэн, известный как мировой центр сюрреализма, здесь у нее была мастерская. При жизни Бретон и Бенжамен Пере написали обширную монографию о творчестве Туайен. В 77 году она перестала работать и в 80 году умерла.

OBJEKT-FANTOM (1937)

С 1919 до 1920 она посетила UMPRŮM (Школа Декоративных Искусств) в Праге. Она работала в тесном сотрудничестве с коллегой - сюрреалистическим поэтом и художником Jindřich Štyrský до его смерти. Они присоединились к группе Devětsil в 1923 . В начале 1920-х она поехала в Париж, и скоро возвратилась оттуда с Štyrský. Живя в Париже, основали артистическую альтернативу Абстракции и сюрреализму, который они назвали Artificialism. Они возвратились в Прагу в 1928.

Она упомянула себя в мужском случае. Ее эскизы, книжные иллюстрации и картины были часто эротичны. Она внесла эротические эскизы для Ревю Стырского Erotika (1930–33) несколько раз. Эротическое Ревю, изданное на строгих подписных условиях, основанных на обращении 150 копий. Шестой и последний выпуск назвали Edice 69 (так). Она также иллюстрировала Жюстин Маркиза де Сада, которой Styrsky был чешским издателем.

Тир 1 (1939)

THE SHOOTING GALLERY ТИР 2 (1944)

THE SHOOTING GALLERY ТИР V (1940)

Стелла Снид (1910-2006)

Родилась 2 апреля 1910 года в Лондоне, Snead начала писать в 1920 -е годы. Она училась у французского абстракциониста Озанфан в середине 1930 - х годов, где она познакомилась и стали друзьями на всю жизнь с Леонора Каррингтон. Именно через ее отношения с Кэррингтон , она была введена в сюрреалистической круг. Ее работы будут навсегда под ее влиянием. В 1939 году, с началом Второй мировой войны, Снид переехала в Соединенные Штаты, где она жила главным образом в Нью - Йорке и Таос, Нью - Мексико, в течение следующего десятилетия. Затем она много путешествовала по всей Индии. Snead перестала рисовать в 1950 году ,но вернулась к живописи в конце 1980 - х годов. Ее ранние холсты населены странными существами птиц и драматических пейзажей.Признание вернулось к ней в 2005 году, одна из ее картин была включена в сюрреализм США , большая выставка американского сюрреализма в Национальном музее Академии в Нью - Йорке. Она умерла от естественных причин в Нью - Йорке в 2006 году в возрасте 96 лет .

Долина смерти 1946-48г

Тупик 1948-49г

Хмурый лев 1943г

Smothered City, 1943

Ecstatic Cow, 1943

Advancing Monuments, 1946,

Tornado, 1944

Arrival of a New Planet, 1944

Animal Kindom, 1946

The Plaza, 1947

Depression Center, 1950

With an Eye to Horizons, 1987-93

Tilting the Horizon, 1987

Deep Shell, 1989

Black Mesa, 1992

Ladies from Afar, 1993

Bird Sanctuary, 1994

Cat by Ghostligеr 1994

Crisis Birds

Ремедиос Варо (1908-1963)

Гармония. Муза, музыка, пробивающаяся сквозь стены кружевными, узорчатыми трещинами. Плитки пола расшатываются, раскрывая вылетающих птиц, лепестки цветов и паутинки корней. Мерцающие картины. Когда ими любуешься, ощущение, что рассматриваешь сокровища в большом, старом, бездонном сундуке.

Благозвучное имя Remedios в переводе с испанского означает «Лекарства». Ее восхитительные, драгоценные картины и вправду действуют на душу благотворно, они созерцательно чудодейственны, магически исцеляют от скуки и апатии, даруя тягу к любознательности и разгадыванию тайных смыслов. Прикоснувшись к ее живописной вселенной, в ту же секунду окунаешься в грезы, в особое состояние, подвешенное между сном и явью, зовущее вдохновение и приманивающее мечты.

Талантливая Ремедиос Варо прошла путь от абсолютно механического академизма до сказочного, магического сюрреализма.

Она родилась в Испании. Училась в Мадриде, затем в Барселоне и Париже. Еще в Мадриде она примкнула к движению сюрреалистов. Говорят, она училась вместе с Сальвадором Дали. В 1942 она покинула Францию и эмигрировала в Мексику, спасаясь от немецкой оккупации. Она навсегда поселилась в Мехико и была мало известна за пределами Мексики.

Некоторые критики описывали её искусство как «постмодернистскую аллегорию» в связи со схожестью природы её работ с аллегоричностью картин Иеронимуса Босха. Творчество Варо находилось также под влиянием стилей таких художников как Франциско Гойя, Эль Греко, Пабло Пикассо и Питер Брейгель.
Варо находилась под влиянием большого разнообразия мистических традиций. Она изучала труды Экхарта, Блаватской, Гурджиева, Успенского, также Фрейда и Юнга. Её интересовала магия и мистика, что проявилось в её картинах.

Ремедиос Варо родилась в семье инженера-гидравлика и получила образование в монастырской школе. В 1934 году поступила в Академию Сан-Фернандо. В начале Гражданской войны в Испании Варо встретила своего первого мужа, французского поэта Бенжамена Пере, приехавшего в Барселону поддержать республиканцев, и перебралась с ним в Париж, где была, в основном, под влиянием сюрреалистов. После прихода нацистов к власти наступили нелегкие дни для представителей этого художественного направления. В 1942 году Варо покидает Францию и эмигрирует в Мексику. Она первоначально считала Мехико временной гаванью, но ей выпало прожить в Латинской Америке до конца своей жизни. Она навсегда поселилась в Мехико и была мало известна за пределами Мексики

В Мехико она встретила Фриду Кало и Диего Риверу, близко сдружилась с Леонорой Каррингтон. В Мексике она вышла замуж за издателя Вальтера Грюена, австрийца, бывшего узника нацистских концлагерей в Европе. Грюен был состоятельным человеком, верил в талант Варо и оказывал ей поддержку, которая позволяла ей полностью отдаться живописи. После 1949 Варо нашла собственный замечательный стиль. Она умерла в расцвете сил. Её работы успешно выставляются в Мексике и США.

mujer saliendo del psicoanalista

Les Feuilles Mortes

Аллегорическая природа большинства работ Варо сходна с картинами Иеронима Босха, и некоторые критики описывали её искусство как «постсовременную аллегорию». Творчество Варо находилось также под влиянием стилей таких разнообразных художников как Франсиско Гойя, Эль Греко, Пабло Пикассо и Питер Брейгель. Варо находилась под влиянием большего разнообразия мистических традиций. Она изучала труды Экхарта, Блаватской, Гурджиева, Успенского, также Фрейда и Юнга. Её интересовала магия и мистика, что проявилось в её картинах.