Снежинка |
|
Метки: Снежинка оригами |
Свитер+шарф «Sciarpone» |
Вот эту вещь буду вязать на заказ. Может, еще кому-то пригодится.
Итальянцы разработали новый интересный вид одежды – свитер/шарф, который состоит из 100%-ной мериносовой шерсти.
|
Метки: вязание шарф свитер трансформер |
Войлок из свитера, шарфа... |
Войлочные цветы из стиральной машины
Да, изделия из войлока сейчас на гребне волны. И куда к рукодельницам только не загляни на огонек, только и слышишь про разное валяние, фелтинг и фильцевание... Кто не в курсе - может испугаться заумных терминов, только совершенно напрасно, потому что в любом из этих случаев на выходе получается изделие из войлока. А уж каждый из нас подобный войлок своими руками хоть один раз в своей жизни да изготовил, постирав любимый свитерок в стиральной машинке. Что, скажете не было такого?
Вот сейчас этот подвиг мы с вами и повторим, только сделаем это осознанно и осмысленно. Зачем? А затем, что из старых и надоевших шерстяных свитеров можно много разной красоты наделать, например войлочные цветы. Идея с сайта http://www.auntpeaches.com/
|
|
Фотоаппарт "мыльница"- в дело))) |
Как Марина Вавилова делает фотографии своих кукол. Пошаговая стратегия.
http://www.livemaster.ru/topic/85219-kak-ya-delayu-fotografii-svoih-kukol-poshagovaya-strategiya
У меня не раз спрашивали, как я делаю фотографии своих кукол. Последним толчком стал пост Натальи Костиковой о том, что нас раздражает в чужих блогах. Меня зацепил пункт про плохие фото и я откомментировала это, Наталью зацепил мой коммент, она предложила мне написать пошаговое описание процесса фотографирования на обычную мыльницу. Я воодушевилась напутсвием мастера и пишу ))))
Стоит сразу оговриться, что этот мастер-класс для тех, кто не умеет фотографировать и пользуется обычной цифровой мыльницей. Люди, которые окончили курсы/имеют профессиональное образование фотографа/работают с профессиональными фотоаппаратами будут тихо хихикать в кулачок с моих "поучений". А то и смеяться в голос. Но мы, чайники, разговариваем на своем языке )))))
Итак, вот он наш герой дня: супер-мега-пупер устаревший классный гаджет - фотоаппарат Canon PowerShot A400.
1.
2.
3.
|
|
ТИЛЬДА-ЛОШАДКА |
ЛОшадка от Брежневой Елены (выкройка и подробный мастер класс) http://www.livemaster.ru/musinka?view=&sort=0&v=0&from=0
|
|
Супер переплетения спицами |
|
Метки: узоры спицами |
Бижутерия крючком. Только идеи. |
В этой статье много фотографий вязаных украшений: бусы, броши и колье.
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
Серия сообщений "Бижутерия и аксессуары":
Часть 1 - Колье крючком
Часть 2 - Бижутерия крючком. Только идеи.
Часть 3 - Кумихимо - разноцветный шнур.
Часть 4 - Еще одна прекрасная роза из ткани
...
Часть 11 - ШИФОНОВЫЕ ЦВЕТЫ
Часть 12 - ЦВЕТЫ ИЗ ТКАНИ
Часть 13 - Георгин из шифона
|
Метки: рукоделие.вязание.бижутерия |
Колье крючком |
 |
Вам потребуется: пряжа «Bright YarnArt» (80% Polyamid, 20% Met.Polyester, 340м/90г) синего и серебристого цвета; 11 пластиковых колец d=2 см; синтепон; крючок 1,25.
Описание: пряжей золотистого цвета обвязать кольца по схеме 1, соединяя их в процессе обвязки. Связать 7 подвесок, начав нитью синего цвета провязывая последние два ряда нитью серебристого цвета.
Подвески:
В кольцо из ниток связать 3 в.п. и 11 столбиков с накидом.
3 ряд: 2 в.п., 23 ст б/н
4 ряд: 3 в.п., 23 ст с/н
5 ряд: 3 в.п., 23 ст с/н
6 ряд: 3 в.п. *2 ст с/н, 2 ст с/н с общей вершиной*, повторять от * до *.
7 ряд: 17 ст с/н
8 ряд: 8 ст с/н
Заполнить полость каждой подвески синтепоном и в 9-м р. провязать 2 ст с/н (по 6 ст с/н с общей вершиной). Связать пряжей серебристого цвета к каждой подвеске петельку из 11 в.п., обвязать ее с обеих сторон 1-м р. ст б/н, продеть петельку в кольцо, перегнуть пополам и закрепить на подвеске. Связать 2 шнура «гусеничка» длиной 10-12 см, прикрепить к крайним кольцам, к концам пришить крючок для застежки.
 |
Источник: журнал «Меланж».
Серия сообщений "Бижутерия и аксессуары":
Часть 1 - Колье крючком
Часть 2 - Бижутерия крючком. Только идеи.
Часть 3 - Кумихимо - разноцветный шнур.
...
Часть 11 - ШИФОНОВЫЕ ЦВЕТЫ
Часть 12 - ЦВЕТЫ ИЗ ТКАНИ
Часть 13 - Георгин из шифона
|
Метки: рукоделие.вязание.бижутерия |
Без заголовка |
| Виды творчества: | Разные виды творчества |
Из прошлого обсуждения в комментариях
вот к этой моей теме
и к некоторым другим публикациям,
родилась идея написать то, что сейчас напишу.
Это мой опыт и мои мысли (любой перепост со ссылкой сюда!)
Ломаю стереотипы!
Зачем это нужно?
Это практически из той же оперы, как внутренние убеждения мешают нам раскрыться, так и внешние стереотипы мешают нам эффективно работать и не напрягаться по любому поводу. Стереотипы мешают нам жить здесь и сейчас. Творить и успешно продавать свои творения сегодня, а не когда-нибудь...
Сейчас очень модно продавать свои знания о том, как вести бизнес хендмейдерам.
Благодаря своему образованию и опыту работы я кое-что смыслю в рекламе и маркетинге, но чаще всего полагаюсь на интуицию и здравый смысл.
Наивные хендмейдеры могут идти покупать себе различные курсы у коучеров-маркетологов (зачастую сомнительного образования) и позволять заработать им на Вашей наивности больше, чем заработаете Вы на их советах.
А всех остальных (особенно тех, кто далек от столиц с большими возможностями или ограничен в финансах) я попрошу остаться 
Мои советы совершенно бесплатны! 
Итак.
Вы часто ноете, что (здесь вставить один из стереотипов) и это мешает Вам эффективно тратить свое время, творить и продавать (на Ярмарке или где-то еще).
Стереотип №1.
У меня не получится, куда уж мне, там много мелких деталей, а мои руки растут не оттуда, я все испорчу, получится криво и т.п.
Этому Вас научили родители в детстве, спасибо им! (мнение психологов)
Запомните- каждый человек от рождения- гений! И то, как он разовьет/не разовьет свои способности, зависит лишь от условий, в которых он растет.
Когда Вы чувствуете, что очень хочется, но не можется, значит Вы уже освободились от тех самых условий (условностей) и способны принимать решения сами. Так дерзайте!!! Мечтаете делать только кукол и ничего больше? Мечта всей жизни? Вперед! Но только не тащите своих первых кукол сразу продавать и показывать таким же рукодельникам, как Вы . Они поАХают, похвалят и притупят Вам бдительность. А бдительность нужна для критической оценки своих работ и желания учиться , учиться и учиться! Несколько лет, если потребуется! Дальше- шлифовать…
Лучше покажите свои работы именитым мастерам в этой области и попросите критики. Будьте готовы ко всему. Это – Ваш шанс увидеть ляпы глазами других людей, не опустить руки, не обидеться, а продолжать самосовершенствоваться.
Стереотип №2.
Чтобы научиться что-то делать, нужно обязательно посещать мастер-классы и различные курсы.
Этому (не верить в свои силы) Вас кто научил ? Тоже детство…
(Тут сразу оговорюсь, есть особая категория людей, которая посещает мастер-классы прежде всего для общения – не могут они без этого. Это очень хорошо! Это нужно! Им. А Вам? )
Всегда спрашивайте себя- зачем Вам это нужно? Вы можете прожить без этого? По карману ли Вам это?
Ну а уж коли у Вас возникло желание учиться, то море мастер-классов в сети- к Вашим услугам. Поверьте, для того, чтобы освоить основы – этих МК достаточно. Для того, чтобы сделать нечто оригинальное на этой основе- нужен только Ваш мозг и ничей другой. Ну и руки, конечно.
Я не отговариваю Вас от Мастер-классов и курсов, я ЗА них, я призываю Вас не расстраиваться и не мучиться по поводу того, что нет возможности их посетить!
Стереотип №3.
Чтобы иметь высокие продажи / чтобы о тебе все узнали / чтобы быть крутым - нужно обязательно участвовать в выставках.
Этому Вас учат всякие коучеры, маркетологи и еще работает принцип «все побежали и я побежал». Сидят некоторые соплеменники в своих деревнях, отдаленных от больших выставок и переживают, что нет возможности туда съездить…а там ведь хорошо, там люди… Успокойтесь! Перестаньте изводить себя и родных тем, что не можете поехать. Радуйтесь- Вы сэкономите деньги, нервы и время на работу.
Здесь опять же рулит категория людей, жаждущих общения. Они идут на выставку пообщаться с коллегами, с клиентами – это тоже хорошо, просто отлично! Но и без этого жить можно и вполне счастливо Другая категория идет на выставку потому, что там тусит первая
В итоге- разочарование, усталость, куча потраченных денег и нервов. Если Вы не из тех, кто подпитывается энергией от тысячи людей, забудьте про эти выставки, творите себе на радость и просто активизируйте другие пути продажи. Прославиться можно и без них, примеров таких – сотни. А больше, чем Вы сделаете за тот же период времени, Вы все равно не продадите. Существует один (казалось бы) неоспоримый плюс выставок – личное знакомство с покупателем и «пощупать» работы своих коллег, дабы оценить свою работу в сравнении. С первым пунктом не поспоришь, но только из-за этого рвать на себе волосы, сидя на Чукотке, не стоит. Выставка-то в Москве и тратить на знакомство со своим покупателем годовую зарплату не стОит. По второму пункту я Вам сейчас отвечу так: а где эталон? А судьи кто? Лучше сделано у коллеги или хуже в техническом плане порою видно и по фото, а вот по поводу идей- это только к себе любимому обращаться. В конце концов- Ваш лучший судья- Ваш покупатель, который возвращается к Вам снова и снова!
Я не отговариваю Вас от участия в Выставках, я даже отчасти ЗА них, я призываю Вас не расстраиваться и не мучиться по поводу того, что нет возможности их посетить!
Стереотип №4.
Не обязательно покупать дорогие материалы/комплектующие. Это все от лишних денег / от понтов / от лукавого. Обойдусь и подручными средствами.
Это Вам сказала подружка-рукодельница с какого-то мамского форума, да?
Я всегда очень скептически отношусь к использованию различных «подножных кормов» в работе. Например, никогда не куплю вазу из макарон или панно из сушеных трав и бобовых. Все это игры для детского сада. Если Вы рассчитываете на более высокий интеллектуальный уровень Ваших покупателей, то всегда используйте только высококачественные материалы. Да, это требует определенных финансовых вложений. Но Вы же начинаете играть в бизнес, не так ли? А любой бизнес требует начального капитала.
Если в вашем селе не продают клей для декупажа, конечно, его можно заменить обычным ПВА, но если нет лака для создания кракелюра, купите в интернете!!! Я вас умоляю – не надо пытаться делать кракле на желатине или кефире)))) Подумайте о своих потенциальных покупателях. Уважайте их!
Что бы Вы сами предпочли купить в магазине- настоящий кофе или песок с ароматом кофе? Запах тот же, только осадок непонятный остается…
К декупажу многие относятся так: налепил салфетку куда попало и красота, я- талант! Вы (для себя) можете залепить салфетками все, что угодно, но не нужно предлагать покупателю эти баночки из-под майонеза и крышки от унитазов. Уважайте его!
Смотрите на работы известных мастеров- качественные заготовки, сверхаккуратная покраска и проработка деталей. Никаких «художественных» разводов и причпокиваний грязью.
Если Вы шьете игрушку- НИКОГДА не набивайте ее чем попало! ВО-первых, это , как говорится, не фен-шуй! Ненужные Вам отходы/обрезки, думаете, нужны кому-то еще? Во-вторых, некоторые некачественнее наполнители могут со временем повести себя непредсказуемо –испортиться, скомкаться, отсыреть и т.д. Вы ведь шьете не только ради того, чтобы сиюминутно продать и забыть? Вы хотите, чтобы Ваше имя долгие годы вспоминалось добрым словом?! Идеал- суперпрочные и ровные швы, хорошая, упругая набивка (это означает, что набитая игрушка не выглядит сморщенной и все швы хорошо расправлены!) – иногда на фото прямо видно, что игрушку недобили, мордочка сморщена, перекошена и т.д.
- это пример хороших работ, где видна отличная набивка и аккуратность исполнения:
http://www.livemaster.ru/yulasha
Уважайте своего покупателя!
Не всегда дорогой материал - качественный, но качественный материал чаще всего - дорогой!
У меня был случай, когда подаренная моему ребенку кукла просто рассыпалась на глазах. Она была сшита из очень-очень тонкой бязи самого низшего качества. От прикосновений ткань тут же ползла во все стороны. Что я подумала о том мастере? Правильно! А Вам этот негатив нужен?
В любом деле, чем бы Вы не занимались, берите самые лучшие материалы, воплощайте свои самые лучшие идеи, делайте самые красивые фотографии и ждите своих покупателей! Они придут! Потому что Вы их уважаете! Вы даете им самое лучшее. Здесь и Сейчас!
Стереотип №5.
У меня плохие продажи, потому что нет своего сайта. Вот бы я с ним раскрутилась!
Чушь! Это Вам, наверное, сказали те, кто занимается раскруткой сайтов?
Вполне достаточно любого бесплатного (или слегка платного ) ресурса.
Я не говорю, что загрузил картинки и ничего больше не нужно делать. Нужно! Нужно все время работать на себя. Эта работа немного отличается от той, как если бы Вы сидели в офисе и работали на дядю. Поэтому нужно перестроить свои взгляды на жизнь. Теперь Вы- не рабыня, теперь Вы- хозяйка своей жизни! Ну, например, можно представить себя директором того предприятия, где Вы раньше работали (а также дизайнером, рекламщиком, маркетологом, бухгалтером и многостаночником – в одном лице). Эта команда должна нацелиться на конечный результат и идти точно к цели, упорно и много работая каждый день. Строить планы и выполнять их.
Я не могу сказать какой именно ресурс будет удобен Вам. Лично я зарегистрирована на очень многих, но со временем понимаешь, что работают далеко не все, поэтому экспериментируйте.
Стереотип №6
Я не умею фотографировать, потому что я- балда или потому что у меня плохая техника.
Не хочу повторяться по поводу фото здесь, так как на ЯМ есть целая подборка хороших статей.
Скажу лишь, что Вам нужно крепко усвоить одно: фото- это ВАЖНО.
Если Вы не едете на выставку и у Вас один путь – продажа в интернете, уделите фотографиям достаточно времени и внимания. Не жалейте этого времени. Вы потратите 2 часа на постановку, освещение, обработку и через 5 минут получите деньги от продажи. Чем будете тратить 5 минут в день на фото и ничего не продадите… Вы пробовали пролистывать каталог с тысячей работ? Допустим, украшения? Где задерживается Ваш взгляд, а что мелькает на страничке, даже не удостоившись Вашего внимания?
Пример хороших фото, которые трудно в общем каталоге обойти стороной (пример -как нужно делать!):
http://www.livemaster.ru/asilver
А это фотография ночью
(видимо, чтоб никто не догадался, что шарф белый) – так не надо делать.
http://www.livemaster.ru/item/225383-odezhda-sharf-s-obemnymi-tsvetami-molochnyj
(все остальные работы в магазине Катерины, кстати, сфотографированы очень хорошо).
Стереотип №6.
Успех в продажах зависит от того, насколько хорошо Вы умеете общаться с людьми, преподнести себя, свой товар, т.е. торгаш Вы по натуре или нет.
Отличный стереотип и его ломать мы не будем. Неожиданно? Объясню почему.
Вы можете быть просто гениальным мастером, но если Вы , выставив свою работу в интернете, не сделаете к ней описания, проигнорируете все комментарии к ней , не ответите на письма от потенциальных покупателей или ответите так, что своей неграмотностью отпугнете…то Вас никто не узнает!
Что же делать, если Вы гениальны, но по натуре своей - человек необщительный, молчаливый, замкнутый и вообще- социопат!?
Доверьте продажу своих работ другому. Муж, взрослый ребенок, подруга, агент в конце концов…
Стереотип №7
Творить можно только тогда, когда снизошло вдохновение / пришла муза / есть новая идея. А этого ждать приходится неделями или месяцами.
Зачем ждать?! Мы ведь договорились жить здесь и сейчас
Не пренебрегайте молескинами. Носите с собой везде хоть маленький «идейный» блокнотик. Рисуйте эскизы. Записывайте интересные мысли и высказывания. Приклеивайте забавные картинки, поднимающие настроение.
Поверьте, когда есть такой блокнот, муза будет сидеть в нем всегда, где-то там внутри, надо только открыть и посмотреть – уверяю, там стоооолько всего интересного, неиссякаемый (и пополняемый) источник вдохновения!
*********************
И помните самое главное:
Не важно где, как и за сколько,
Важно – ЧТО Вы хотите продать.
Поэтому возвращаемся к п.№1 – учимся, учимся, учимся, шлифуем, шлифуем. И получаем удовольствие от процесса творчества и от того, что кто-то любит Ваше творение и платит за это деньги!
Заранее прошу прощения у тех, кому мой тон показался назидательным, попрошу отнестись к данным бесплатным советам с легкостью и юмором и применять на себя только то, что действительно Вам подходит!
пс. Все авторы фотографий и магазинов дали свое согласие на публикацию. Глаз - мой (я слежу за Вами! ) Кто из отметившихся в моем блоге не вошел в эту статью, войдут в следующую
пспс. Если Вам нравится эта публикация- честно нажмите "нравится" (оранжевая кнопочка вверху)
пс3 Очень много получилось, я писала это вчера вечером и сегодня весь день.. но не смогла выкинуть ни одного абзаца 
и еще куда-то подевались красные строки, извините...
|
|
Без заголовка |
Подделать мед достаточно легко, добавив в него разведенный сахар, при этом различить подделку только на вкус сможет, пожалуй, только очень опытный пчеловод. Но есть несколько простых способов, которые помогут при выборе меда.
Вам понадобится:
- белый хлеб;
- мисочка;
- мед;
- грубая бумага;
- блюдце;
- деревянная палочка.
|
|
Шапочка для малыша |
Серия сообщений "Вязание":
Часть 1 - Шапочка для малыша
Часть 2 - гламурненький шарфик...
Часть 3 - шарф-накидка
...
Часть 33 - Плед: ткань + вязание
Часть 34 - Бабушкин квадрат непрерывным вязанием. 4 части видео-МК
Часть 35 - Схема "цветочка" для платья
|
Метки: рукоделие.вязание. |
Ну очень нежный и белоснежный |
Такой жакет можно связать на машине 5-го класса, или на спицах...
|
Метки: рукоделие.вязание. |
Болеро:спицы+крючек |
Для выполнения модели 44-46 размера требуется 25-300г синтетическрй пряжи; спицы №2,5.
Свяжите резинкой 2x2 прямоугольное полотно размером 76x68 см. Перегните его пополам. От линии сгиба отложите вниз 18 см - это начало проймы рукава. Сшейте боковые швы. Линию низа и проймы объвяжите крючком:
1й ряд - ст.б/н
2й и все последующие ряды - 2 в.п. для подъёма,*2 пышных столбика в 4ю петлю основания,между ними 1 в.п., 3 петли нижнего ряда пропустите (только во 2м ряду)*.
Пышные столбики можно выполнять в шахматном порядке. Ширина отделочной каймы 12см.
Когда вы наденете кофту, отверните кайму как воротник, а спинку оттяните вниз.
|
Метки: рукоделие.вязание. |
Подставка под горячее |
Автор статьи: Юлия Часовских
Идея, которой я хочу с Вами поделиться, не моя, она найдена на очень хорошем сайте обо всём, что можно сделать своими руками.
Всё, что Вам понадобится для изготовления такой подставки под горячее - это старые газеты, клей для бумаги и немного проволоки.
Если немного подробнее, то Вам понадобится:
Первый этап работы (подготовительный)
Первым делом нужно заготовить газетные полоски, для этого нужно каждую половинку газетного листа разрезать ещё на две части. Таким образом, у Вас должно получиться 16 полосок из газет шириной примерно 15 см.
Согните каждую полосу по ширине втрое. На этом этапе клей пока что не нужен.
Обращайте внимание на цвета складываемой полоски. Оставляйте снаружи нужные Вам цвета и загибайте внутрь ненужные. Лучше всего поэтому для работы подходят старые газеты с яркими рекламными объявлениями (хотя чёрно-белую классику тоже никто не отменял).
Повторите сворачивание газетных полос втрое, теперь уже полосу по этим сгибам нужно проклеить.
Сгибы пригладьте как можно лучше, это поможет потом в скручивании.
Последний раз сворачиваем полоски втрое, склеиваем. Наверное, это самый трудоёмкий процесс: согнуть, а затем склеить столько слоёв газеты. Даже не надейтесь, что Вы сможете сделать это не перепачкавшись клеем! :)
Второй этап (основной)
Теперь из получившихся полосок шириной всего около 0,6 см мы начинаем создавать фрагменты подставки под горячее своими руками.
Первым делом оцените цвета получившихся полосок и решите, как они будут расположены в готовом изделии. Вам стоит определиться и с цветовым решением каждого фрагмента (с какой стороны начинать скручивать, какой цвет будет по центру, а какой ближе к краям).
Возьмите полоску с того края, который Вы хотите закрутить внутрь улиточного "фрагмента", сделайте защип как можно ближе к краю и начните плотно наматывать газетную полоску, формируя квадрат.
Раскрутите полоску, смажьте клеем и снова намотайте. Старайтесь достичь квадратной формы фрагмента как можно раньше.
Тут важнее даже не правильные углы, а прямые стороны будущих кусочков подставки под горячее.
Склейте таким образом все 16 газетных полосок, высушите их хорошенько (лучше свои квадратики оставить сушиться на целую ночь), выложите из квадратиков узор, сложив в том порядке, в котором они будут в готовой подставке под горячее.
Третий этап (завершающий)
Теперь осталось соединить все 16 газетных заготовок воедино. Конечно, можно их склеить между собой и с каким-нибудь картонным основанием, но автор предлагает для этого иной способ.
Нужно воспользоваться проволокой или прочной нитью и сшить элементы. Потребуется 24 отрезка длиной примерно 15 см (у автора, на самом деле можно обойтись и более коротким).
Завязку нужно просунуть посередине одной из сторон элемента, между самыми последними накрученными слоями газетной полосы (снизу вверх).
Другой конец проволоки или нити проденьте через соседний фрагмент аналогично (только сверху вниз). Завязываем оба конца вместе с изнанки будущего изделия.
Переворачиваем, обматываем проволоку на получившееся связывающее колечко поперёк, опять переворачиваем и ещё раз завязываем концы. Два элемента соединены.
Таким образом нужно объединить все элементы.
Проще сделать сначала полосы по четыре фрагмента в каждом, а затем уже связывать между собой их.
Обращайте внимание, чтобы узлы всё время находились с одной стороны изделия. Вот изнанка с узелками:
Ну и вот итог работы, готовая сделанная своими руками подставка под горячее из старых ненужных газет:
Изменяя размеры и количество элементов можно создавать как подстаканники (соединяя вместе 4 элемента), так и большие салфетки (из 96 элементов) или использовать целую стопку газет, чтобы сделать цветное изображение для подвешивания на стену (тут нужно очень внимательно следить за цветом элементов).
У нас же близятся новогодние праздники, поэтому предлагаю сделать своими руками из таких фрагментов длинные бумажные гирлянды.
По такой же технологии можно изготовить и оригинальные бумажные бусины: квадратные, прямоугольные, овальные, круглые, в форме колец, сердечек или цветочков (последние - уже высший пилотаж). Кстати, чтобы упростить работу с бусинами, можно уже на этапе склеивания надеть на кончик газетной полоски подходящее по размеру колечко из проволоки (можно скрутить его самим) и разместить его в нужном для подвешивания месте. Ну, а если Вы хотите сделать гирлянду, то на каждый элемент можно вклеить по два проволочных колечка! А если сами элементы будут выполнены в форме колец, то их можно сразу склеивать, продевая друг в дружку!
Бумажные фрагменты можно окрасить после склеивания, наклеить на них фольгу, бисер (в том числе и бисерные отходы), блёстки, намотать "дождик", выполнить декупаж...
В общем, эта идея может получить потрясающее продолжение!
Желаю успехов!!!
|
Метки: рукоделие. плетение из газет. |
Лоскутный оригами |
Автор этой идеи - Вера Сухова из Иваново, я прочитала об этом интереснейшем варианте изготовления лоскутных блоков
Идея заключается в том, что с помощью приёма круговых складок можно обычный квадрат ткани превратить в оригинальный лоскутный блок - оригами.
Квадрат из ткани складываем пополам изнаночной стороной внутрь сначала по горизонтали, потом по вертикали, прижимая сгибы пальцем или кольцами ножниц, чтобы остались следы.
Затем закладываем круговые складки в одном направлении, в данном случае - по часовой стрелке. Глубина складки должна быть одинакова для всех сторон квадрата. Обратите на это внимание, это важно, т.к. из-за этого возможны перекосы в окончательном варианте блока.
Итак, складка первая...
...вторая...
...третья...
...четвёртая. На этом этапе работы у Вас должен получится примерно такой блок.
Выступающую верхнюю часть сплющиваем и приутюживаем. На фото - лицевая часть блока,
А это - изнаночная сторона нашего лоскутного оригами блока.
Блок закрепляем 2-3 стежками с изнанки, чтобы держал форму.
Чем меньше глубина исходной складки, тем меньше получится у лоскутного блока "шляпка".
В любом случае, размер остатка (половина стороны исходного квадрата минус глубина складки) должен быть не меньше припуска на швы, иначе полученная красивая шляпка краями попадёт в шов при сшивании блоков.
Данный вариант лоскутного блока уже интересен сам по себе и может быть использован в составлении лоскутного полотна.
Но его можно видоизменить.
Изнутри слегка набиваем "шляпку" синтепоном (именно "слегка", много не войдёт и перекосит блок).
Изнутри сделаем точечную закрепку.
Получим своеобразный "помпон".
Можно стянуть нитками "шляпку" (нить выводим из центра с изнанки, по очереди захватываем края и, стягивая, уводим нитку на изнанку).
Получаем цветочек. Его не надо гладить, достаточно пальцами расправить лепестки, чтобы было более эффектно.
Кстати, помните, я говорила о важности одинаковых размеров для складок?
На фото особенно заметно, что из-за того, что я понадеялась на свой глазомер, складки не везде одинаковы. Поэтому цветок не расположен строго по диагонали квадрата.
Не повторяйте моей ошибки. Чтобы складки были одинаковы, можно воспользоваться кусочком картона, бумаги, спички. Прикладывая их к краю квадрата, Вы всегда будете видеть, до какой точки надо закладывать складку.
А другой вариант подобного лоскутного блока - это не цветочек, а звёздочка (вполне актуально в связи с приближающимися зимними праздниками!).
Для её изготовления автор предлагает заложить складочки так, чтобы размер остатка (от края складки до края стороны квадрата) был равен 1/8 первоначальной выкройки.
Это можно сделать так: сгибаем квадрат пополам по вертикали, потом опять же по вертикали загибаем каждый край к линии сгиба середины, т.е.1/2, а потом каждый край ещё раз гнём к линиям сгиба 1/4.
Далее формируем блок, как описано выше.
А потом начинаем делать звёздочку.
Загибаем первый лучик...
...второй...
...третий...
...четвёртый (чтобы его загнуть, придётся немного отогнуть первый луч, иначе не получится).
Полученную звёздочку надо отутюжить...
...и закрепить точечными, незаметными, стежками лучики на блоке.
Если этого не сделать, то звёздочка будет распадаться.
Закреплять можно как по центру, так и по краям лучей.
Из таких звёздочек автор собрала премиленькую наволочку на диванную подушку.
|
Метки: рукоделие.лоскутная техника |
Кинусайга - это особые аппликации из старых кимоно |
Автор статьи: Юлия Часовских
Япония подарила нам такие всемирно известные чудеса как оригами, темари, икэбану, бонсай, анимэ, айкидо и многое другое. В плане рукоделия японцы как никто другой способны на кропотливый ручной труд, в том числе часто и мастерски переделывают старые вещи в новые.
Одним из видов такой переделки старых, не годных к ношению, кимоно является известная пока не такому уж большому количеству людей потрясающая кинусайга.
Кинусайга напоминает одновременно много рукодельных техник: лоскутное шитье, резьбу по дереву, батик, роспись, аппликацию, мозаику. Не верите, что такое в принципе возможно? Столько всего сразу?
Просто техника кинусайга - это нечто абсолютно иное, целиком не похожее ни на что.
По сути, кинусайга - это особые аппликации из старых кимоно, которые обретают в кинусайге вторую жизнь. Переделывают, однако, японцы настолько мастерски, используют такие мелкие детали, так точно подбирают фактуру и цвет, что итог работы смотрится не как соединение разнородных лоскутков, а как вполне реалистичная картина или даже фотография!
Чаще всего на кинусайга изображают пейзажи, а также улицы, части домов.
Иногда можно встретить цветы в технике кинусайга.
Гораздо реже появляются на кинусайга люди – обычно спиной, и часто старики.
Объяснить это можно весьма прозаически: передать лицо шёлковыми лоскутками совсем не просто!
Кинусайга даже и в самой Японии не слишком распространены. Эксклюзивные картины всегда создаются исключительно вручную, поэтому и получаются очень дорогими.
Как же делаются эти загадочные картины кинусайга?
Сначала делается эскиз на бумаге. Затем этот рисунок переводится на деревянную досочку. Контур рисунка на досочке прорезается совсем узенькими желобками (или канавочками), глубиной всего 2 мм.
А затем бумажный эскиз разрезается, нумеруется и используется как выкройки, чтобы из старого шёлкового кимоно нарезать маленькие, подходящие по цвету, тону и рисунку лоскутки с припуском всего 1 мм, и края этих лоскутков засовывают в прорезанные на досочке канавки.
Как Вы видите, ничего особенно сложного в изготовлении картин из шёлковых лоскутков нет. Нужна лишь удивительная ловкость рук, усидчивость и способность к долгой кропотливой работе.
Ещё мне подумалось, что можно упростить технику кинусайга, приблизить её к нашим реалиям.
Можно взять в качестве основы не доску, а плотный картон. Его же и разделить на отдельные элементы, срезав по краю каждой детали около мм картона (чтобы потом эти дырочки заполнились тканью), затем обтянуть полученные элементы тканью (края загнуть и приклеить на изнанке картонного элемента клеем ПВА или любым универсальным), а затем собрать воедино картину на втором куске плотного картона (приклеить). Возможно, так процесс изготовления картины упростится.
Более подробно о японской школе изготовления кинусайга можно посмотреть на этом сайте. Правда, к сожалению, фотографии там представлены очень мелкие.
Представленные в данной статье и другие изображения кинусайга Вы можете найти на этом сайте, посвящённом кинусайге.
Ещё небольшой рассказ и много иллюстраций кинусайги Вы найдёте в этом дневнике.
В этой статье Вы видите множество замечательных и просто удивительных фотографий кинусайга, на которых, к сожалению, мне приходится ставить и логотип своего сайта, несколько уменьшая тем самым читателям наслаждение от их просмотра. Уверяю Вас, это вынужденная мера, на которую мне приходится идти, чтобы хоть как-то уменьшить вероятность бессовестной кражи своих статей.
Хочу заявить, что логотип нашего сайта на представленных здесь фотографиях не имеет целью указать на наше правообладание данными изображениями, а лишь на наше правообладание на конкретную компоновку использованных изображений и на нашего авторского комментария, статьи к этой подборке фотографий.
|
Метки: рукоделие.лоскутная техника |
КУКЛА ИЗ ТКАНИ |
Автор статьи: Екатерина Винничек
Сегодня представляю Вам свою новую куклу. Новая она во всех смыслах. Во-первых, только что закончена, а во-вторых, такую я никогда раньше не шила. Знакомьтесь, это моя Матильда (не путать с Тильдой, о которой я так много рассказывала!).
Расскажу об истории её создания. Всё началось, когда я задумала сшить куклу-учительницу к дню учителя (всё-таки как ни крути, это мой профессиональный праздник). Стала искать в Интернете выкройки, но того, что хотела, не нашла, да и время упустила.
Зато нашла совсем другое - замечательную выкройку куклы в стиле 20-30 годов.
Шилась кукла целую неделю (всё-таки нехватка времени сказывается), по вечерам. И вот наконец-то я её закончила.
Ростом она получилась довольно большая - 40 см, с очень худенькими ручками и ножками. Предупреждая многие вопросы скажу сразу, что выкройку для пошива я увеличила в 2 раза.
По традиции показываю свой швейный процесс (можно сказать, и мастер-класс), чтобы Вы могли вдохновиться и повторить его. А может, сделать свою куклу иначе, ещё лучше и ещё красивее.
Первым делом раскраиваем детали из бязи (можете использовать и другие однотонные материалы).
Сшиваем, выворачиваем и набиваем все детали. Признаюсь Вам, что выворачивать тоненькие ручки и ножки из бязи было довольно трудно. А набивать - довольно долго. И ножки, и ручки я набивала не до конца, чтоб двигались немного. Результат трудоёмкого процесса Вы можете лицезреть на следующей фотографии.
Пришиваем ручки и ножки к телу.
Ножки сначала лучше приколоть булавочками, а потом уже пришивать.
Вот такая получилась пока что бесхарактерная “тушка”.
Теперь - самое простое, но одновременно интересное и творческое! Рисуем, т.е. красим прямо по ткани волосы, туфельки и, конечно, личико. Я рисовала акриловыми красками для ткани.
Ну, а затем куклу надо одеть! Для этого кроим кукле платье. Оригинальную выкройку я слегка изменила (сделала на спинке вырез поглубже). А само платье сшила с обтачкой горловины и пройм. Ткань я взяла красную (душа попросила, Вы можете последовать моему примеру или же сделать так, как хочется Вам).
Спинка и перед платья для куклы в готовом виде.
Аккуратно (потайным швом) сшиваем плечевые швы. А затем - боковые (обычным швом).
Для нижней части платья понадобится лоскут ткани примерно 34 на 10 см (это вместе с припусками на подгиб и швы). Одну сторону подгибаем с помощью “паутинки”или просто обычным способом (иголкой с ниткой), сшиваем в цилиндр, и, присобирая другую сторону, пришиваем к низу платья. Вот такое платье с широкой оборкой получается.
Надеваем платье на куклу.
Осталось добавить немного аксессуаров для создания характера: бисерные застёжки на туфельках, чёрные бусики, сумочку из бархата, шляпку из кружев, украшенную розочкой… (может, вы добавите что-то ещё). Моя кукла получилась этакой роковой красоткой начала прошлого века, а у Вашей может быть совсем другой характер. Всё зависит от Вас!
Мою куклу Матильдой назвал муж. Просто пришёл с работы, посмотрел и сказал: “Это - Матильда!”. Теперь я и не представляю, как можно назвать её иначе, исключительно Матильда, очень уж ей подходит это имя.
На следующих фотографиях Вы можете рассмотреть некоторые детали куклы ручной работы поближе: туфелька
лицо (щёчки как обычно нарисованы моими любимыми румянами)
бархатная сумочка на цепочке (пришита к ручкам)
шляпка
вид на шляпку сверху
|
Метки: рукоделие.кукла из ткани. |
Подбор цветовых сочетаний при вязании полосатых изделий |
http://www.biscuitsandjam.com/stripe_maker.php На этом сайте можно создать цветовую гамму для вязания в полоску из остатков пряжи и задать колличество рядов для каждого цвета.
1.
|
Метки: рукоделие.вязание. |
АКИНАТОР - ПРИКОЛЬНАЯ ИГРУШКА для отдыха во время работы |
|
Метки: развлечения.игры. |
Платье |
1.
2.На чертеже основе "отсекаем" кокетку, и, если позволяет размер нагрудной вытачки, переносим рельеф ближе к боковому шву, как на фото модели.
3. На этом "рукотворном"))) эскизе процесс моделирования.Это лишь схема, или направление процесса моделирования данной модели, требующая уточнения в плане хорошей посадки и прилегания в области талии. Необходимо обратить внимание на вытачки "юбки".
|
Метки: шитье. платье. |
