Татьяна Чувашева, мастер детского портрета

Едва не пропустила чудесную выставку в Музее Мебели (Таганская, 13). До 31 января там размещена экспозиция детских портретов московского художника Татьяны Чувашевой.
Татьяна Чувашева родилась в Москве в 1977 г.
1995 - закончила Московский Академический художественный лицей (МАХЛ)
1995 - с похвалой дипломной комиссии и красным дипломом она без экзаменов была зачислена в Суриковский институт.
2003 - закончила МГАХИ им. В.И.Сурикова
2006 - Вступила в Творческий союз художников России (ТСХР)
2007 - награждена дипломом "За вклад в Отечественную культуру" от ТСХР
2008 - серебрянная медаль от ТСХР
2009 - член Московского Союза художников (МОСХ)
2011 - золотая медаль Российской Академии Художеств

В семье Татьяны Чувашевой и Андрея Рогова растут ПЯТЕРО детей.

Картинки с выставки:

Харченко Виктория

"Зимние розы"

Современные российские художники. Светлана Валуева (р.1966, Москва)
 

http://artchive.ru/artists/svetlana_vladimirovna_valueva/biography

С 1978 по 1985 год — учеба в Московской средней художественной школе им. Томского при институте им. В.И.Сурикова. С 1987 по 1993 год — учеба в МГХИ им. В.И.Сурикова. 1991 год — стажировка в Германии, в Штутгардской академии художеств, в классе профессора Шафрата. Работы художницы находятся в частных собраниях в Бельгии, Германии, Японии, США, Англии, Франции.

Современные российские художники. Ирина Вишневская/Ирен Шери (р.1968)
 

Ирина Вишневская (творческий псевдоним с 2001 года - Ирен Шери) закончила Санкт-Петербургскую Академию Художеств (Институт имени И.Е. Репина), мастерская Сергея Кичко. Выпуск 2000 года.

В 2001 году, победив в конкурсе "Музы Санкт-Петербурга", выиграла грант в номинации "Живопись". В 2003 году Союзом художников России награждена дипломом "За успехи в творчестве и содействие развитию изобразительного искусства в России".

Успешно выставляется в галереях Европы и США.

Лоскутные одеяла Rachel Clearfield
 

Всегда считала, что лоскутное одеяло предмет с исконно русской душой.
Ан нет. Оно - предмет интернациональный. И душа в нём по месту обитания :))

Rachel Clearfield (born 1946)
Лоскутные одеяла

Рэйчел Клифилд родилась в Англии 27 июля 1946 года. Рэйчел – самоучка-вундеркинд. В юности, сочиняя стихи, обязательно иллюстрировала их красивыми картинами. После окончания школы она получала образование в «Newcastle College of Art».
В 1976 году Рэйчел переехала в США, и создал свою частную галерею на берегу океана в Майами-Бич. Рэйчел Клифилд активный участник организаций защиты прав животных и экологии, таких как «Greenpeace», «Nature Conservancy», «Rainforest Alliance

Рэйчел говорит, что вдохновением для неё служат легендарные мастера Возрождения. А искусствовед Sylvia Penn восхищают колорит и образы: «Работы Рэйчел позволяют совершать незабываемые путешествия в места, нетронутые цивилизацией. Вот обещание рая, в котором широко открытые пространства разворачиваются в потрясающие панорамы спокойной красоты. Разнообразие деталей, узоры, сложные ритмы, добавляют внутренних переживаний, которые не скоро забываются…»



Rachel Clearfield (born 1946) «Waiting for Spring»


Rachel Clearfield (born 1946) «Altar of Thanksgiving #2»

+6 art picture...

Серия сообщений "Лоскутное одеяло":
Часть 1 - Лоскутное одеяло в живописи
Часть 2 - Лоскутное одеяло в живописи ... 2
...
Часть 10 - Лоскутное одеяло в живописи... 10
Часть 11 - Лоскутное одеяло в живописи... 11
Часть 12 - Лоскутные одеяла Rachel Clearfield

Ольга Акаси

- украинская художница, целиком посвящает себя живописи. Если верить великим тосканским мастерам, что жить – это трижды свидетельствовать : в тишине, в пламени , в неподвижности, то эта черта, безусловно, принадлежит мастеру Ольге Акаси...

"Вся суета земли скользила мимо (Портрет Лауры де Нов)", 2004-2005

Художник Ястребова Екатерина

https://kolybanov.livejournal.com/11259015.html

Современные российские художники. Ольга Суворова (р. 1966)
 

  
Ольга Суворова - питерский художник. Закончила Академический институт  живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина (Академия Художеств), знаменитую мастерскую монументальной живописи профессора Андрея Андреевича Мыльникова (выпуск 1991 года).

Современные российские художники. Ольга Ларионова (р.1979)
 

В 1999 году окончила художественно-промышленное училище в Амбрамцево (дпи, керамика). Затем продолжила обучение в Санкт-Петербурге, в мастерской станковой живописи Сергея Кичко  Академии Художеств им. И.Е.Репина (выпуск 2008 года).
Помимо собственной успешной творческой деятельности, Ольга Ларионова принимает участие в проекте творческой школы-студии для взрослых MASTERKLASS в качестве преподавателя.  (http://masterklass.info).

'Классический мастер по акварели'
 

Акварели вл. княгини Ольги  -  к 400-летию династии Романовых.

Автопортрет  - вл. кн. Ольга Александровна

Художник Ксения Лаврова
 

Бывало, в детстве, открываешь незнакомую книгу, вдыхаешь запах затертых страниц и скорее листаешь в поисках иллюстраций. По ним судишь – стоит ли читать. Просматривая работы Ксении Лавровой, однозначно понимаешь, читать стоило. И «Декамерон», и арабские сказки, и японскую поэзию. Эти картины пронизаны смыслами, они рассказывают нам известные истории, но на свой лад. Поют известные песни, но в них есть своя музыка. Это тайна, это загадка. Почему некоторым художникам удается взять нас за руку и увести в другое измерение, где африканская девушка сжимает тонкими пальцами лемура, а кровожадные маски ацтеков внушают ужас, где улыбаются общей тайне герои Боккаччо, где складки кимоно …пахнут хризантемами… ?

Сайт художника http://vkontakte.ru/​album33710590_882035​18


 

1. "National Geographic:девушка племени Мурси"

Имя с открытки - Evelyn Pickering De Morgan (1855-1919)
 

Luna

Читать далее

Художник Renata Domagalska/Танцевальный инстинкт
 

Elizabeth Sonrel (1874-1953)
 

 Elizabeth Sonrel - дочь живописца  от которго получила свое начальное образование в области живописи и рисунка. Далее ее обучение проходило в Париже в  Ecole des Beaux-Arts, ее преподавалетем  стал Jules Lefebvre. С 1893 до 1941 г. работы автора выставлялись в Парижском Салоне. Особенно часто экспонировались  полотна  с  женскими образами, которые были написаны по влиянием прерафаэлитов. Автор восхищалась работами эпохи Возрождения и Символистами, что отразилось в ее работах, но однозначно стилистику  письма самого художника определить трудно. Частично так же  прослеживается приверженность к модерну, т.к. детали (украшения, декоративные приемы и пр.) в ее работах  созданы с аллюзией  на  стиль  Art nouveau . После 1900 г.   она писала по большей части портреты, библейские сюжеты, натюрморты и живописные работы.

Имя с открытки - Louise Abbema (1853-1927)
 

Читать далее

Ольга Налётова 

Художник Марина Марина
 

Имя с открытки -Marie Martinkova (1886 - ?)
 

Читать далее

Художник САЙДА АФОНИНА.Часть 1
 

Джованна Гарцони (1600–1670) и её натюрморты




Джованна Гарцони (Giovanna Garzoni, 1600-1670) родилась в городе Ascoli Piceno, она происходила из семьи венецианских художников и ремесленников.


Ее художественные наклонности проявились очень рано, уже в 16 лет она подписала великолепно написанное "Святое семейство" и "Св. Андрея". Оба произведения написаны в стиле Palma Giovane, ученицей которого она была.


В то время женщина не могла сделать успешную карьеру в масштабе большой масляной живописи. Поэтому она занялась миниатюрными портретами, ботанической иллюстрацией, каллиграфией, т.е. областями искусства, считавшимися пригодными для женщин и позволяющими ей работать дома.
Первый гербарий был заказан ей в 1616 году фармацевтом из Делфта, сейчас он хранится в Вашингтонском музее.

Описана трагическая история с ее замужеством. Задолго до брака, организованного семьей в 1622 году, ею был дан обет целомудрия. Он был препятствием успешной женитьбе, в результате брак был аннулирован через суд, тяжба длилась в течении года и породила великие толки в городе.
Вероятно до 30 лет она жила в родном городе и работала для местных патронов, затем брат потребовал , чтобы она уехала и с этого времени начинается ее кочевая жизнь по Италии.
Первая остановка была в Риме, городе который она полюбила и в котором ей удалось получить ряд рекомендательных писем к знатным вельможам. В Риме она установила связь с учеными из первой научной Академиии Италии, поддерживающими оригинальные научные иллюстрации, в которых художница была столь искусна.

Gerardina Jacoba van de Sande Bakhuyzen (1826-1895).
 

 Gerardina Jacoba Van de Sande Bakhuyzen родилась в 1826 г в Дании, (родилась в Гааге 27.07.1826 - умерла в Гааге 19. 09.1895) - художник цветов и фруктов.  Дочь известного живописца Hendrikus ван де Санде Bakhuyzen (1795-1860) и Софии Вильгельмины Kiehl (1804-1881).Жерардина была старшей дочерью в семье из семи детей.Отец её специализировался на написании пейзажей.Жерардина с раннего детства обратила на себя внимание родителей, заметивших её тягу к рисованию и немалый талант.Однажды в детстве она нарисовала домашнее новогоднее поздравление, украсив его цветочной гирляндой, искусно написанной акварелью.Отец, посмотрев на рисунок, сразу начал серьёзно заниматься с дочерью живописью.В 24 года она уже выиграла несколько  наград на престижных выставках.По её стопам пошёл и младший брат Юлиус.Все они работали в студии отца.Жерардина никогда не выходила замуж.Прожила она 69 лет.И лишь после её смерти позволил себе обзавестись семьёй Юлиус, находясь уже не в молодом возрасте.Всё в студии было посвящено только работе, оттачиванию мастерства. В 1861 году Жерардина стала почетным членом Королевской академии искусств в Амстердаме, в 1876 году она стала соучредителем голландского  общества Teek   и в 1879 году она присоединилась к обществу художников в  Арти,  где она регулярно участвовала в выставках . Часто (75 раз), ее работы были показаны на выставках как работы лучшего мастера. Она также выставлялась в Бельгии, Франции и Великобритании.  Король Вильгельм II купил  по случаю 25-летнего юбилея короля королевы Софи одну из её работ.Писала как маслом, так и акварелью.Её картины выполнены с высоким проффесионализмом.После её смерти  эти сокровища для любителей цветочных натюрмортов выставлялись в различных музеях Западной Европы неоднократно с большим успехом.

Наталья Плисюк. "Дорожка"

Серия сообщений "садово-дачное":
Часть 1 - Садово-дачный кооператив
Часть 2 - Тихий Дворик, Старый Домик
...
Часть 7 - Садово-дачные радости от Janet Kruskamp
Часть 8 - Садово-дачные радости
Часть 9 - Садовая дорожка

Натюрморты А. Ягужинской, апрель, 2011.
 

1. "Чаепитие" х/м, 70-80

2. "Чайник, букет и тыква" х/м, 70-80

Catherine CHAULOUX - Невероятный стиль

Художница Павлова Мария

Художница Марина Подгаевская.
 

Сайт Автора

Ирина Котова "Весна"

Художник Татьяна Чувашева
 

Художник Татьяна Чувашева родилась в 1977 году в Москве. Училась в Московском Академическом Художественном Лицее и в Московском Государственном Академическом Художественном Институте имени В.И.Сурикова на факультете монументальной живописи (мастерская Е.Н. Максимова). Член Творческого Союза художников России, Международной Федерации Художников.
Жемчужина

Тонкость колорита, простая, но тонко выстроенная композиция, и, самое главное, умение увидеть поэзию в обычном - отличительные черты живописи Татьяны Чувашевой.

Девушки, фрукты, вино.../ Художник Helen Illichovа.

Мари Элизабет Луиза Виже-Лебрён(16 апреля 1755, Париж — 30 марта 1842, там же) — французская художница.
 

Мари Элизабет Луиза Виже-Лебрён (фр. Élisabeth-Louise Vigée-Le Brun, урождённая Виже, Лебрён по мужу; 16 апреля 1755, Париж — 30 марта 1842, там же) — французская художница.



Первые уроки живописи получила у своего отца, затем пользовалась консультациями Жана Батиста Грёза, Жозефа Верне, Габриэля Франсуа Дуайена и других мастеров. Уже в конце 1760-х гг. Виже рисовала вполне профессионально: косвенным свидетельством её успеха может служить то, что её мастерская была формально закрыта властями за отсутствие у юной художницы патента.
В 1776 г. Виже вышла замуж за Жана Батиста Пьера Лебрёна, художника и, в большей степени, торговца живописью. Связи мужа усилили популярность юной художницы-портретистки в среде французской знати, и в конце концов Виже-Лебрён была приглашена в Версаль рисовать королеву. Мария Антуанетта очень высоко оценила работу художницы и засыпала её дополнительными заказами, а в 1783 г. оказала, со своей стороны, определённое давление на французский художественный истеблишмент с тем, чтобы Виже-Лебрён была благополучно избрана в члены Королевской академии живописи и скульптуры.

Художник Анна Березовская/Страна мечты
 

Художник Анна Березовская родилась в городе Яхрома Московской области. В России Аня выставляется нечасто. В основном — в Гонконге и Сингапуре. У Ани собственная студия в Хотькове, где она живет и работает. И картины, которые, однажды увидев, забыть невозможно.
"Посвящение П. Брейгелю"

На картинах — весь ее удивительный мир с рыцарями, дамами в старинных костюмах, сказочными городами и причудливыми деревьями. Аня рассказывает, что рисовать она начала в пять лет, потому что часто оставалась дома одна, наедине со своими фантазиями. Потом была художественная школа и Абрамцевский художественный колледж. Но свой cтиль ей помог найти учитель, у которого она занималась в частной студии

Сказки об Италии от Карол-Картер (Carol-Carter)
 

 

Carol-Carter

 

 

 

Читать далее