Сегодня очень многие художники расписывают квартиры — это становится модным. Все хотят эксклюзивное, неповторимое, ни на чье не похожее жилище. Особенно популярны  растительные орнаменты — больше, чем геометрические узоры или абстракция. Душа тянется к живому ...

А еще иногда трудно придумать, какой сделать кайму платка, к примеру. Посмотрел на уже придуманные кем-то когда-то шаблончики — и вот  уже идея вполне себе оформилась в голове. Все это может стать хорошей «наводкой» в росписи обуви, косметички, сумочки, постельного белья и даже дубленки!

 

 

Море ШАБЛОНОВ...

Тагильская роза. МК.

Мастер класс

РУССКИЙ СТИЛЬ

Русский стиль - это и суровые избы Севера и изящные московские особняки; палаты Пскова с их нарочито неровной кладкой стен и владимирские храмы, формы которых тонко вытесаны из белого камня; буйная фантастичность Василия Блаженного и математически выверенная гармония Адмиралтейства; суровая сдержанность построек древнего Новгорода и жизнерадостная декоративность "елизаветинского" барокко.
Всё это русская архитектура.
И такая разная.

Читать далее

Серия сообщений "интересное,необычное":

Часть 1 - Стоит ли обижаться на слова?
Часть 2 - Самые холодные зимы в истории
...
Часть 9 - САМЫЕ НЕОБЫЧНЫЕ МОСТЫ
Часть 10 - СТЕКЛЯННЫЙ ДОМ
Часть 11 - РУССКИЙ СТИЛЬ
Часть 12 - ВИДЕТЬ АУРУ - ДОСТУПНО ЛЮБОМУ

Недалеко от Москвы в очень живописном месте находится село Жостово. Это село прославилось не только в нашей стране, но и за рубежом. А знаменито оно тем, что никто лучше местных умельцев не может рисовать цветы на железных подносах. Классический жостовский поднос – это крупные и сочные садовые и полевые цветы в окружении свежей листвы, как будто бы брошенные на подготовленный фон. Всем известные колокольчики, ромашки и васильки, но созданные густым широким мазком, играют по-новому. Цветочный букет жостовского подноса очень прост по своей композиции. Объёмная форма букета сочетается с продуманностью цветового решения. Бортики подносов часто украшены лёгким золотым рисунком.

Как же возникло это удивительное ремесло? В XIX веке на Руси широкое распространение получает заморский напиток – чай. Он вытеснил традиционно русский сбитень, медовуху и различные травяные настои. Возникла целая церемония чаепития. Тульские мастера принялись за изготовление самоваров. Вместе с самоваром на стол ставился и поднос, который также стал непременным участником русского чаепития.

Долгое время в центральной России использовались подносы из папье-маше. Их изготавливали наряду со шкатулками и табакерками. В богатых домах встречались и металлические подносы, изготовленные на Урале и в Санкт-Петербурге.


И вот в первой четверти XIX века в селе Жостово кто-то решил, что технологию лаковой обработки коробочек из папье-маше можно перенести на железо: тот же грунт, тот же лак, те же масляные краски. Надо отметить, что Жостово славилось кузнецами, поэтому идея жостовского подноса попала наблагодатную почву. В старых книгах нашлись записи о том, что в 1825 году местный крестьянин Филипп Вишняков с сыном открыл мастерскую по изготовлению металлических расписных подносов. Вслед за ним открывались и другие мастерские. Жостовские подносы изготавливались различных размеров и форм. Трактирные подносы достигали размеров стола, маленькие «закусочные» - не больше тарелки; шести и восьмиугольные, овальные, прямоугольные, круглые и даже треугольные для угловых столиков.

Жостовский поднос жив и по сей день. Процесс изготовления несколько изменился – металл теперь не куют, а прессуют, используют другие краски. Но ощущение праздника и радости жостовский поднос сохранил.

В конце XIX – начале XX столетий промысел села Жостово пришел в упадок. Но в 1928 году несколько артелей объединились в одну – «Металлоподнос». Жостовская фабрика декоративной росписи и по сей день выпускает настоящее жостовское чудо

ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ...=

Гжель — это самый известный русский народный керамический промысел. Это довольно большой район бывших Броницкого и Вогородского уездов Московской губернии, находящийся в 60 км юго-восточнее Москвы. Он охватывает около 30 деревень, расположенных вдоль известного о прошлом на Руси касимовского тракта, соединявшего Москву с зоокскими плодородными землями. Название район получил от деревни Гжель, занимающей центральную его часть.Поселения Гжели объединены одним промыслом - производством и росписью изделий из керамики. Развивалось оно с начала XIX века, причем работы гжельских умельцев хранятся в лучших музеях. Обладателями гжели в свое время стали Билл Клинтон, Индира Ганди, Маргарет Тэтчер, Жак Ширак. http://ru.wikipedia.org/wiki/%C3%E6%E5%EB%FC

И в настоящее время подлинные шедевры синей росписи на белом фоне очень ценятся. Особенно если речь идет об авторских работах знаменитых гжельских мастеров - Азаровой, Царегородцева, Розановой и других - которые уже стали антиквариатом. За их творения (даже самые простые, например, статуэтки животных) коллекционеры выкладывают сотни долларов. Намного ниже ценятся изделия массового производства второй половины XX века - на интернет-аукционах они могут стоить от пятидесяти до ста долларов.

Однако уже при подъезде к району со стороны Москвы можно увидеть множество рекламных щитов, предлагающих приобрести настоящую гжель по цене от десяти рублей за небольшой сувенир. Подделки - одна из главных проблем местных фабрик. По оценкам специалистов, в настоящее время только в Москве и Московской области действует около ста лже-гжелей, выпускающих дешевую имитацию потоком, в то время как на гжельских фабриках до сих пор все изделия расписываются только вручную.

Отличить оригинал от подделки несложно. В первую очередь, нужно обращать внимание на маркировку, которая наносится всегда под эмаль, а значит, ее невозможно стереть. Обозначается на ней или фирменный логотип завода-изготовителя, или имя мастера, если работа авторская. И, конечно, даже неопытным глазом можно заметить разницу в рисунке: настоящий художник всегда прописывает детали, применяет множество техник, в то время как на поддельные изделия небрежно наносятся несколько синих штрихов.

 

Квасник. Майолика, роспись по эмали. Гжель. Конец 18 века 

Подробнее

Получила заказ на "что-нибудь красивенькое для подарка"...
Предполагалась тарелочка или ...
Не охота что-то тарелочку, поищу по закромам...
Вот! Давно я зеркал не декорировала. Итак:
Зеркало (Икеа) покрасила белым акрилом (художественным), лаком 2 раза. Была у меня такая пластиковая кружевная лента, отрезала фрагментик в размер, и через нее, как через шаблон, прокрасила золотой краской "Геральдик" (Декола). Смотрю... красиво... нравится... Как- будто потертое кружево лежит. Ну а дальше - точечками "подняла" рисунок по краешкам кружева, серединку оформила "сеточкой" белым контуром, привинтила два крючочка для бусиков-цепочек будущей хозяйки.
Понравилось мне так, что я тут же взяла еще одно зеркало и сделала сине-золотой вариант. Поставила в ряд, смотрю - любуюсь нескромно.

А накануне этой "зеркальной" истории сделала вот такую вазу, которая простояла чуть ли не целый год в грустном состоянии, т.к. по бортику образовалась маленькая трещина. Выбросить жалко, а что делать - не понятно. Дай-ка, думаю, попробую закрыть эту трещину пробковым листом (ну не пропадать же добру!!).
Оклеила (клей "Момент.Прозрачный. Универсальный") полоской пробки, повырезала всякие там листики, покрасила все потом целиком, ну и, конечно, точечками украсила. Все-таки вещь получилась, а не травмированная стекляшка.
Вот такая история.


1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.

  Это часы с моего эскиза, который делал где-то в дороге между городами, в маршрутке разумеется, а то в поезде я в основном сплю, как муха зимой ;-). Диаметр 32 см, мдф, акрил, питание на батарейке, ручная работа.

Читать далее...

 

ссылка

 

За время моего увлечения декупажем я сделала много  рамочек для оформления   тарелок  и шкатулок. Большинство из них так и не были использованы.  Возможно, кому-то они пригодятся, т.к по собственному опыту знаю, как трудно найти в сети круглые рамочки. Вот некоторые из них.

+15

Идея довольно таки проста и легка в реализации. Ну что же давайте, приступим к ее реализации. Посадите ребенка рядом с собою и начинайте.
Читать далее...

 

Читать далее...

В номере: Французский шарм.
* Триумф роскоши
* Декупаж на ткани
* Ретро-саше
* Имитация деревянной поверхности
* Шоколад на пользу кожи
Скачать здесь

 

Огромное спасибо Джоанне , что она с такими подробностями делится своими наработками мастерства !!!!

 

 

Читать далее...

Читать далее...

кому свежей рыбки?
Читать далее...

Это просто ужасно! Ужасно, когда у совершенно разных людей есть совершенно одинаковые вещи! И я говорю сейчас не об одежде. Флешка или телефон. Это куда меньшие вещи, но не менее значимые. Конечно, можно повесить на них какой-нибудь ремешок или подвеску, однако оригинальнее они не станут.
Я купила себе новую флешку, но оказалось, что у многих моих знакомых есть точно такие же. И однажды произошла случайность – мою флешку кто-то забрал вместо своей. В итоге я осталась без презентации на уроке. Чтобы таких случайностей не происходило, я решила выделить ее. Это оказалось не трудно и не дорого.
Читать далее...

Заменитель контуров!

Важная информация для тех, кто не может найти разноцветные контурные краски по стеклу и керамике! Ну такие, которыми точечками рисуют.

Теперь буду контурить в свое удовольствие!Давайте вместе! 

                               

И еще один вариант!

шайка-лейка

у нас сегодня теплый день, в который я ни на минутку не вышла на улицу:) какой-то сплошной арт-позитив - в гостях чудесная Таня из Нанкина, днем было валяние, а потом 15 минут быстрых набросков пастелью (про все это - в следующем посте) А день начался с урока китайского по скайпу с моей московской ученицей (для меня 10 утра, а для нее-то 6: вот героиня, вот это я понимаю). Во время урока я докрасила покрыла лаком эту самую купленную вчера лейку! чуть ли не первая лейка в жизни - я же все из бутылок-банок поливаю, видать, всерьез я решила взяться за цветы:

+2

смотреть дальше

Раскраска-Матрешки

Читать далее...

МК по контурной росписи...

Введение в тему (для начинающих).

1. Для того, чтобы работать контурами, совершенно не обязательно уметь хорошо рисовать. Ведь все могут изобразить примитивные фигурки – листочки, цветочки, зверюшек для ребенка. Этих навыков вполне достаточно!

Читать далее >>>

---

  

 

Серия сообщений "--роспись стекла и фарфора":
Часть 1 - ВИТРАЖНАЯ РОСПИСЬ. МАСТЕР-КЛАСС...
Часть 2 - РОСПИСЬ КОНТУРАМИ...
...
Часть 14 - КНИГА С БОЛЬШИМ КОЛИЧЕСТВОМ ШАБЛОНОВ УЗОРОВ...
Часть 15 - ИНТЕРЕСНЫЙ САЙТ С ШАБЛОНАМИ...
Часть 16 - МК по контурной росписи...
Часть 17 - Роспись по стеклу. Мои работы... - новая серия фотографий в фотоальбоме
Часть 18 - Роспись по стеклу. Мои работы... - новая серия фотографий в фотоальбоме
...
Часть 31 - СВОИМИ РУКАМИ ИЗ КОЖИ
Часть 32 - Как сделать декупаж на стекле, кракелюр. Мастер-класс.
Часть 33 - Оригинальный подсвечник

Мезенская роспись.Рабочая тетрадь.

Читать далее...

Жостовский букет.Рабочая тетрадь.

Читать далее...

Мандала_Полётная

Восемь с половиной часов - и я уже в Шанхае! В середине пути немного трясло. Так что линии на шкатулке, росписью которой я лечила небольшое волнение в полете, получились не все ровными:) Но кривизну я исправлять не стану, пусть останется на память.

Еще я читала книгу по цветовым сочетаниям, смотрела кино, планировала, молилась. Совсем не спится в дневных рейсах. Вегетарианское питание, кстати, в Аэрофлоте отличное - и приносят в первую очередь. Китайский парень рядом со мной молча завидовал, я так за весь полет и не призналась, что говорю по-китайски, а попыток на других языках он не сделал в силу невладения ими:)))) Зато сделал горячий сирийский парень в короткой очереди из нас двух человек около туалета. Вот не стесняются люди в нестандартных местах знакомиться! Учитывая то, что со мной вообще крайне редко знакомятся, я прониклась смелостью попытки и комплиментом про глаза:)))

Словом, я в Шанхае, тут 22 градуса тепла и солнечно! facebook и youtube тут все так же отключены. До виртуальных и реальных встреч!

ЯПОНСКАЯ РОСПИСЬ - ТРАФАРЕТЫ.

more...

А ля Русс или мода по-русски.

 

Автор: Ива_но_ва За что я люблю звезд совецкой эстрады, это за постоянство, но с вывертом. Т.е. они всегда на переднем плане борьбы за популярность. И если с вокальными данными многих из них уже давно всем все понятно, то с общим видом, а иногда и психическим состоянием не всегда всё и всем. Расписанный под хохлому Филя, с заправленной в рваные джинсы смирительной рубашкой, вызвал бурный ажиотаж в предыдущем посте о телепузиках. Спасибо prohozhaja за ссылку из МК, где я нашла отвтет на вопрос, откуда у Фили ноги росли. Но оказалось, что не только у Фили. Тетя в жОлтом с чОрными цвиточкаме костюме - аля-леггинс с черкизона, сумашедшим домом на голове и коротенькими ношкаме аффтар показа и гениальных идей кудой можно утилизировать бабушкины платки, найденные в нафталиновом сундуке на чердаке. Называется тетя круто. Сама, наверное придумала. Ну, или кто-то подсказал. YanaStasia - название тети и брэнда.

Читать далее...

Выставка матрёшек в "Аффимол-сити"

В торговом центре "АФИМОЛЛ Сити" проходит выставка уникальной экспозиции матрёшек.



"Аффимол" находится в самом сердце Москва-сити,прямо у подножия высочайших небоскрёбов.
Эта выставка представляла страну на Российской национальной выставке в Париже в 2010 году. Ультрасовременная инсталляция из символического хоровода уникальных русских матрёшек – оригинальный проект художника-сценографа Бориса Краснова.
1.Я ехал вообще-то снимать флешмоб- планкинг молодёжи(смотрите об этои в прошлом посту).Но потом решил осмотреться.Практически весь торговый центр находится ниже уровня земли



2.Когда пришёл в центральный зал(где собственно и происходил флешмоб) то поразился огромадине высокого зала.Аж душа ёкнула:



3.После флешмоба решил прогуляться по центру.
И увидел их.
МАТРЁШКИ!!!!!



4.Поднялся туда. Сверху зал ещё больше меня поразил:



5.Каждая инсталляция, высотой от 6 до 13 метров, повторяет форму всеми известной и любимой русской матрёшки – символа русской культуры.
Каждая матрёшка выполнена в единственном в своем роде стиле народных промыслов России: Хохломская, Федоскино и так далее...
Каждый вид народных промыслов, выбранный для орнамента, несет свою историю, где отразились народные представления о мире и красоте.
Матрёшки изготавливались вручную, над изготовлением каждой инсталляции трудились более 15 мастеров. Впервые в таком грандиозном масштабе была повторена древняя техника создания уникальной формы "куклы-матрешки" – посредством вымачивания дерева декораторы добивались точных изгибов и округлостей. При монтаже огромных матрёшек потребовалось самое современное подъемное оборудование, используемое при строительстве многоэтажных зданий.
Органичное сочетание известных символов русского прикладного искусства, величие и красота инсталляций, освещенные дневным светом самого большого в России стеклянного купола, площадью 10 000 кв. м, создают атмосферу света, добра и погружают каждого посетителя в мир старой русской сказки и мир лучших традиций российского зодчества.



6.Итак..начнём с самой крупной матрёшки.
ХОХЛОМА - самый популярный из видов русской росписи по дереву,возникший во второй половине XVII века на севере Нижегородской губернии близ торгового села Хохлома.
Для искусства Хохломы характерно два вида росписи: "фоновое" и "верховое".
Данная матрёшка расписана "фоновой" росписью.Эта матрёшка хохломской росписи фонового письма с орнаментом "КУДРУНА". "Кудрину" отличает стилизованное изображение листьев,цветов,завитков.Незанятое ими пространство закрашивается чёрной краской,и золотые ветви эффектно смотрятся на этом фоне:



7.Орнаментальная роспись ЖОСТОВО.
Этот вид народного промысла зародился в начале XIX века подмосковных сёл и деревень бывшей Троицкой волости (ныне Мытищинский район Московской губернии) - Жостове,Осташкове,Хлебникове,Троицком...
Возникновение жостовского росписного подноса связывается с фамилией братьев Вишняковых. В самобытном искусстве жостовских мастеров ощущение живой природы сочетается с декоративной обобщённостью,родственной русской народной кистевой росписи на сундуках,берестяных туесах и прялках...



8.Искусство лаковой живописи МСТЕРА.
Посёлок Мстера Владимирской области в 1932 году стали родиной нового вида искусства - лаковой миниатюрной живописи на папье-маше. Бывшие иконописцы создали его на основе традиций самого консервативного из искусств,проявив подлинное творческое новаторство



9.ПАЛЕХ. Название промысла происходит от названия села Палех. Первое упоминание об этом селении относится к началу XVII века. К середине того же века молва о прекрасных работах палехских мастеров достигла Москвы и их стали приглашать для росписи храмов и царских палат. Иконы,написанные в Палехе,были достаточно дорогими,так как писались они долго и тщательно,по старинным образцам.
Широкое распространение миниатюра Палеха получила благодаря тончайшей по цвету графике,музыкальным ритмам линий,мастерской прорисовке золотом.



10.ГЖЕЛЬ. Один из традиционных центров производства керамики. Искусство гжели зародилось в Гжельской волости Московской губернии в XVIII веке. Роспись гжельской керамики по стилю напоминает народный лубок. Каждое керамическое изделие расписано очень просто,но не вступает в противоречие с высоким уровнем художественного исполнения. До сих пор роспись на керамике выполняется вручную и делается только кобальтом.
Гжель - это моя слабость. Я люблю коллекционировать различные фигурки. Их у меня уже больше сотни.



11.ВОЛОГОДСКОЕ КРУЖЕВО. Это вид русского кружева,плетённого на коклюшках(деревянных палочках). Вологодское кружеплетение восходит к 16-17 векам,но как промысел существует с первой четверти 19 века. Начало промысла относится к 1820 году,когда близ Вологды в имениях помещиков крепостные стали выплетать отделки к платьям и белью,полражая западноевропейским. Но крестьянки превзошли Европу.



12.ГОРОДЕЦКАЯ РОСПИСЬ. Это русский народный промысел зародился в середине XIX века в районе города Городец. Яркая лаконичная роспись пишется свободным мазком с белой и чёрной графической обводкой. В росписях основное впечатление дают условные по характеру и вольные декоративные жанровые сценки. Традиционные изображения - чёрный гарцующий конь с всадником,индюк,фигурки петухов и нарядные пары.



13.СЕВЕРНОЕ БЕРЕСТЯНОЕ ПЛЕТЕНИЕ. Один из древнейших видов русских народных промыслов,известных ещё в IX-X веках. Представляет собой художественную обработку дерева. Береста - верхний слой коры берёзы - прекрасный строительный материал.Отличается лёгкостью,прочностью и водонепроницаемостью. Плетение - наиболее древний способ обработки бересты.Их узких полосок её,как и из липового лыка на Руси повсеместно изготавливали непромокаемые лапти и сапоги,заплечные кошели,лукошки для ягод и многое другое.



14.ХОЛУЙ. Искусство лаковой миниатюры Холуя - самобытное и интересное направление в декоративно-прикладном искусстве. Поселение в Суздальском уезде - Холуй - стало местом зарождения этого искусства традиционной иконописи,расцвётшего в XVII веке.



15.ФЕДОСКИНО.Знаменитый старинный народный промысел лаковой миниатюры берёт начало в 1795 году. Характерной особенностью является её тесная связь с русской литографией,лубком XIX века(московским и петербургским),определившим появление наиболее типичных сюжетов(хороводов,чаепитий). Среди федоскинских миниатюр 19-нач.20 веков много тщательно выполненных копий картин русских художников.При этом мастера внесли в свои работы характерные изменения,усилили "звучание" цвета,обобщили форму изображаемых предметов,сохранили большие плоскости чёрного фона.



16.Русский императорский фарфор. Это истинный раритет,доступный лишь коронованным и очень состоятельным владельцам. Фарфором сервировали богатые столы и украшали парадные покои,он был достойным даром,скрепляющим дипломатические акты и союзы.На фарфоре запечатлевались памятные места,события,лица и имена людей,творившие историю.



17.Орнаментальная роспись ЖОСТОВО.(первая матрёшка - см.фото 7)



18.ДЫМКОВСКАЯ ИГРУШКА. Это один из самых старинных промыслов России.Существует на Вятской земле более четырёхсот лет. Дымковская игрушка - искусство рукотворное. Каждая - создание одного мастера.От лепки и до росписи процесс творческий,никогда не повторяющийся.Нет и не может быть двух одинаковых изделий.Каждая игрушка уникальна и единственна.



19.МЕЗЕНСКАЯ РОСПИСЬ - один из наиболее древних русских художественных промыслов.Её истоки теряются в отдалённых веках первоначального формирования славянских племён.Пик популярности достиг в середине XIX века.



20.Опять ХОХЛОМА (описание к 6 фото)



21.СКАНЬ. От старосляванского глагола "съкати" - сучить,свивать в одну нить несколько прядей.Это искусство изготовления из проволоки тончайших кружев.Этот вид искусства известен также под современным названием "филигрань",пришедшим из французского языка. Скань представляет собой ажурный или напаянный на металический фон узор из тонкой золотой,серебряной или медной проволоки,гладкой или свитой верёвочки. В Древней Руси скань использовалась ещё с IX-X веков.



22.Вот я и представил все выставленные уникальные матрёшки.Идя обратно в сторону метро,я увидел как почти к самому стеклянному куполу поднялся водяной столб:



23.Честно говоря, на фото это может выглядеть несколько иначе,чем наяву. Многие,кого я спрашивал,испытывали угнетающее чувство,когда смотрели на фонтан.Равно как угнетающе действовали и небоскрёбы,которые из-за кривизны стёкол,будто падали на стеклянный купол.Может поэтому там до сих пор(а открылся ТРЦ в апреле) так мало народу. Порой кроме уборщиц и охранников никого и не видишь.



24.Этот фонтан,кстати, один из самых высоких в России - 51 метр.



25.Также угнетающе действуют эти шары-клетки. Они живо напоминали посетителям клетки с пленными из фильмов "Мад Макс" с Мелом Гибсоном.



26.


Вот и всё. Надеюсь вам понравились матрёшки...

Чайники, но не ЛиРушные...

Как-то я пообещала ещё гжельки показать.
И сегодня я решила, сразу с чайничков начать.
Понемногу, и по темам, всю я гжельку разложу.
Кому это интересно я, конечно, покажу:

Покупалось и дарилось, и везлось издалека.
Сколько у меня всей гжели, и не знаю я пока.
А когда сюда поставлю, всё смогу пересчитать.
Так что, миленькие ПЧёлки, начинаю гжель вставлять.




















Последняя чашечка, которая тоже к чаю относится)))


И самоварчик, заодно:

Чайный набор "Золотые рыбки". Фаянс, роспись. МК.

Решила вам рассказать, как я посуду расписываю. Использую краски и контуры "Гамма" и Декола".

Читать далее...

Роспись мебели

 

Читать далее...

Декорируем вазы, расписываем стекло.



СХЕМА

Красота на фарфоре.

!!!!!!!!!!!!!!!!!

Роспись в стиле пэчворк. Аксессуары для дома от Dikla Fellner, Israel.

DiklaFellner

Зихрон-Яаков, 

• Израиль
• Пестрая, яркая роспись домашних аксессуаров создает легкое и радостное настроение! Посмотрите, как здорово!
•  
• 
• 

Читать далее...