Недавно у Константина Арбенина спросили: "Как вы творите, как рождается песня, стихотворение, сказка?"

Вот его ответ:

"Технология творчества очень проста: просто происходит чудо. Рождение песни, стихотворения, сказки - это такое же чудо, как рождение ребенка, только немного другого порядка, другой природы. Пытаться понять, как происходит чудо - не для человека задача. На то оно и чудо, чтобы мы, люди, не смогли его раскусить, привыкнуть к нему, описать его процесс. Все равно что ловить ускользающий сон, проснувшись. Чудо все время приходит неожиданно, с новой стороны, действует новыми методами. Если бы мы, люди, поняли, как происходят эти чудеса, мы бы перестали им радоваться и удивляться, мы бы их спугнули. Поэтому предлагаю не пытаться постичь, как они происходят, а просто принимать эти чудеса как тот драгоценный жизненный материал, из которого и складывается в конечном итоге счастье.

Дело автора (то есть человека, с которым случилось чудо) донести чудо до других людей, как можно меньше добавив к нему отсебятины, как можно бережнее его воплотить в этом мире. Чем больше отсебятины и редактуры - тем больше графоманства, тем меньше искусства. Искусство настоящего художника в том и состоит - донести случившиеся с ним чудо до других людей без искажений."

После чего спросивший написал: "Спасибо. Я вынесу эту цитату в ЖЖ, с Вашего позволения".

На что Арбенин ответил ему: "Выносите, Антон. Автор выдает цитаты на вынос.)))"

Так что и я.... выношу сюда... раз уж такое дело :)))))))

Еще про Репина. Раннюю известность художнику принес первый крупный заказ. Владелец московской гостиницы "Славянский базар" Пороховщиков в 1871 г. пожелал иметь картину, изображающую славянских композиторов разных времен и разных стран. Он обращался к разным маститым художникам, но все, слыша о таком необычном заказе, заламывали цены. Тогда предприниматель предложил написать ее молодому Репину, сильно нуждавшемуся в деньгах. Преложенные Пороховщиковым 1500 рублей показались художнику сказочным богатством, и он принял заказ, не удивляясь его странности и даже где-то нелепости. Ведь композиторы, которых следовало изобразить, жили в разных странах, многие в разное время и никак не могли бы встретиться все вместе. Так, Бортнянский, к примеру, умер в 1825 г., а Огинский в 1833 г. Римский-Корсаков и Балакирев тогда еще и не родились.В общем, налицо явное нарушение пространствено-временного континиума :)

Список композиторов для Пороховщикова составлял Николай Рубинштейн, руководствовавшийся своими личными музыкальными пристрастиями. Так, в нем не оказалось ни Мусоргского, ни Бородина, ни Кюи. Блистательно отсутствовал даже Чайковский, которого в то время обожала вся Москва. А кто же был удостоен чести быть изображенным? Посмотрим внимательно на картину "Славянские композиторы". В ее центре - русские композиторы: на первом плане М.И.Глинка беседует с М.А.Балакиревым, В.Ф.Одоевским и Н.А.Римским-Корсаковым (в военной форме). Позади этой группы сидит на стуле А.С.Даргомыжский, за которым виден И.С.Ласковский, справа А.Ф.Львов (в придворном мундире), слушающий А.Н.Верстовского. У рояля - братья А.Г. и Н.Г.Рубинштейн, между А.Г. и Львовым стоит А.Н.Серов. В глубине за ними группу образуют А.П.Гурилев, Д.С.Бортнянский и П.И.Турчанинов. Польские музыканты - С.Монюшко (крайний справа), Ф.Шопен, М.Огинский и К.Липиньский (на фоне двери). Левый край - чешские композиторы Э.Направник (крайний), Б.Сметана, К.Бендель и В.Горак.

Картина имела успех. На торжественное открытие "Славянского базара" съехалось все аристократическое общество. Репин и заказчик получили массу поздравлений. А вот Тургенев, увидев ее, в письме к Стасову назвал ее "холодным винегретом живых и мертвых". В другом письме он замечал: "Откровенно вам скажу, хуже сюжета для картины я и придумать не могу - и искренне об этом сожалею: тут как раз впадешь в аллегорию, в казеншину, в ходульность..." Сейчас картина находится в Московской государственной консерватории. Не знаю, правда, выставлена ли она там на всеобщее обозрение, москвичи могут попытаться проверить и увидеть ее воочию.

       Знаменитая картина Репина "Бурлаки на Волге" пользовалась огромным успехом на Всемирной выставке в Вене. Однако были и такие люди, кто воспринял ее в штыки. Так, тогдашний российский министр транспорта почувствовал себя оскорбленным чисто ведомственно. Он возмущался, как можно было изображать такой допотопный способ транспорт и чернить тем самым вверенное ему министерство.
       В Париже, в мастерской художника Боголюбова, который опекал российских художников - пенсионеров Академии Художеств  за границей, министр обратился к Боголюбову:
      - Алексей Петрович... хоть бы вы что ли им внушили, нашим господам пенсионерам, чтобы будучи обеспечены своим правительством, они были бы патриотичнее и не выставляли бы отрепанные онучи напоказ Европе на всемирных выставках...

 А это современные бурлаки :)    www.liveinternet.ru/users/manza_nilla/post88956920/

Это автопортрет одного всем известного художника, сделанный им в юности. Интересно, кто узнает будущую знаменитость?  Жду ваших предположений :)

Наткнулась в сети на работы питерского художника Дмитрия Шорина и вспомнила, как в апреле была на открытии его выставки в Мраморном дворце (Санкт-Петербург). Попала туда случайно, так как оказалось, что с художником у нас есть общие знакомые, которые меня туда и пригласили. Удалось и картины посмотреть, и с людьми пообщаться, и даже поучаствовать в фуршете :)))

Решила и вам показать несколько его работ. Они очень необычны и неоднозначны. Своеобразный стиль Шорина наполнен привкусом иронии и гламура. Его герои, или точнее, героини словно сошли со страниц глянцевых изданий и кадров голливудских киноэпопей. Все внимание уделяется деталям тела - лицо, руки, губы - как много могут они рассказать о своих обладательницах... В общем, смотрите и судите
сами...