Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Вышивка бисером по веревке.
http://natalies-perlen.livejournal.com/76773.html
для вышивки можно брать любую верёвку, которую найдёте в доме, лучше в х/б оплётке и не очень толстую, примерно 5 - 8 мм диаметром
нитку закрепляем в верёвке узлом или несколькими короткими стежками в разных направлениях, короче как в начале любой вышивки, на нитку нанизываем некоторое количество бисера/бусин и обвиваем вокруг верёвки, укладываем бисер вокруг верёвки плотно, но нитку не натягиваем туго
втыкаем иголку в верёвку после последней набранной бисерины, выводим на 3-4 бисерины по ходу назад
делаем закрепляющий короткий стежок поперёк бисерной низки, выводим иголку дальше, ещё на несколько бисерин назад, опять закрепляющий стежок и т.д.
когда все витки прихватили, выводим иголку к месту, где закончили обвивку, за пару бисерин до конца низки
пропускаем иголку вперёд по ходу работы в две последние набранные бисерины и нанизываем новую порцию бисера
опять обвиваем верёвку нвбранным бисером, закрепляем витки и т.д., пока не вышьем всю верёвку
сколько нанизывать бисера? тут по настроению у меня получалось, иногда пару витков наматывала, иногда больше, чем меньше витков за раз и чаще закрепление, тем аккуратней результат, но слишком короткими витками долго вышивать получается, находите для себя свой разумный компромис
удобны для вышивки бельевые верёвки с х/б оплёткой, серцевина верёвки в них по краям отрезается на пару см и оплётка подворачивается внутрь верёвки, к краю тогда легко пришить любую застёжку, с синтетической верёвкой приходится сложней, плавить края и клеить колпачки, как на моём бело-бронзовом жгуте, можно наверно и заплетать края в любой бисерной технике, как кому удобней и привычней
Эта техника называется ещё африканской. В Африке женщины скручивали пучки ковыля в жгуты и обвивали их низками бисера. Описание техники публиковалось в конце прошлого века в немецкой книге Катарины Дитрих (Katharina Dietrich) , на русский эта книга была переведенна без имени автора, подозреваю, что и без её ведома.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Автор мастер класса Анастасия Козлова, далее текст и фото мастера !!!
На днях я завершила работу, закрывающую коллекцию «Лето 2016». Этой работой стало колье-мотылек «Мезозой», выполненное в технике вышивки по коже.
Казалось бы — лето в разгаре, а мои творческие мысли уже повернули в сторону осени. Возможно, поэтому колье получило бронзово-коричневую гамму. За основу я взяла черно-белое фото настоящего мотылька и эту готовую форму наполнила своим цветом и своим рисунком. Я пыталась представить, как мог выглядеть мотылек много миллионов лет назад, в эпоху зарождения и эволюции жизни на нашей планете... в мезозойскую эру.
Хочу поделиться с вами процессом создания такого колье. Оговорюсь сразу, что на базовых моментах вышивки я останавливаться подробно не буду.Очень старалась сделать как можно более «крупные» планы, чтобы всё было видно детально. В процессе написания данного урока выяснилось, что я забыла запечатлеть один из видов бисера (японский тохо 15 размера) и камни яшмы, однако в процессе самой работы они будут видны четко, каждый материал я обязательно назову, поэтому текст тоже читаем :)
Итак, для работы нам понадобятся:
1. Инструменты: ножницы, иглы для бисера, мононить, круглогубцы, кусачики.
2. Дополнительные материалы: серебряная гелевая ручка, клей, плотный картон.
3. Материалы для вышивки: натуральный лабрадор (кабошон), натуральная яшма (бусины), натуральная кожа (для изнанки), канитель витая бронзовая, канитель гладкая бронзовая, канитель гладкая черная, «пушистая» пряжа (либо кусочек меха натурального или искусственного). И, конечно, остальные материалы, перечисленные на фото ниже:
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Автор мастер класса Алина Каплун, далее текст и фото мастера !!!
Для работы понадобятся:
|
Без заголовка |
Автор мастер класса Наталия Ничипоренко Brillamento, далее текст и фото мастера !!!
Стартовал такой замечательный, красивый и такой летний конкурс мастер-классов от Swarovski и sw-strazy. И я, конечно же, не смогла пройти мимо :) Swarovski, как мне кажется, любят все, ну, или по крайней мере, почти все. И я не исключение. Сколько красоты можно творить с этими прекрасными материалами! Морская тематика горячо мной любима, и потому, у меня не возникло проблем с идеей изделия для конкурсного мастер-класса. Идея пришла сама и сразу :)
Предлагаю вашему вниманию мастер-класс по изготовлению небольшого летнего 3D колье «Дар моря». Данная работа не очень проста в исполнении и требует наличия определённого, хотя-бы не очень большого, опыта в вышивке бисерных украшений. Данная работа моё абсолютное ноу-хау, моя идея и разработка! Это, на мой взгляд, эксклюзивный материал, так как лично я не встречала на просторах интернета подобных мастер-классов! Итак, приступим.
Материалы:
1. Пришивные стразы Swarovski 3128 Crystal GSHA 4mm — 26 штук.
2. Жемчуг Svarovski Bright Gold Pearl 5 мм — 4 шт.
3. Одна жемчужина 1-1,2 мм золотистого цвета.
4. Бисер Тохо 15, 4-x оттенков: TR-15-22, TR-15-22B, TR-15-22C, TR-15-34.
5. Пайетки коричневого цвета 4-5 мм.
6. Мягкая и тонкая кожа перламутровий цвета.
7. Фетр золотистого цвета.
8. Нитки для бисероплетения в цвет.
9. Проволока 0,4 мм.
10. Прозрачный клей (я использую «Момент кристалл»).
11. Ножницы, кусачки.
12. Иглы для бисера 12 (я люблю иглы Pony).
|
Без заголовка |
Очень красивое и оригинальное украшение. Особенно подойдет для осенней фотосессии.
1.
2.
3.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Автор конкурсной работы: Анна Малышева
ВНИМАНИЕ!!!
Мастер-класс представлен исключительно для ознакомления с техниками плетения и вышивки бисером. Данное колье является авторским изделием!
Здравствуйте дорогие рукодельницы! Меня зовут Малышева Анна. В этом мастер-классе я хочу рассказать о некоторых приемах и техниках, которые я использую в работе над своими украшениями. А так же показать, как с помощью вышивки можно сделать красивое украшение для себя любимой или в подарок!
На создание данного комплекта меня вдохновила всем известная с детства сказка Ганса Христиана Андерсена «Русалочка». Добрая история о бесконечно сильной любви Русалочки к принцу. Нежная и прозрачная, как лепестки розы, с синими глазами.
«Русалочка вспомнила, как она впервые поднялась на поверхность моря и увидела такое же веселье на корабле. И вот она понеслась в быстром воздушном танце, точно ласточка, преследуемая коршуном. Все были в восторге: никогда ещё она не танцевала так чудесно! Её нежные ножки резало, как ножами, но она не чувствовала этой боли — сердцу её было ещё больнее. Она знала, что лишь один вечер осталось ей пробыть с тем, ради кого она оставила родных и отцовский дом, отдала свой чудный голос и ежедневно терпела невыносимые мучения, о которых он и не догадывался. Лишь одну ночь оставалось ей дышать одним воздухом с ним, видеть синее море и звёздное небо, а там наступит для неё вечная ночь, без мыслей, без сновидений. Ей ведь не было дано бессмертной души! Далеко за полночь продолжались на корабле танцы и музыка, и русалочка смеялась и танцевала со смертельной мукой в сердце; принц же целовал красавицу жену, а она играла его чёрными кудрями; наконец рука об руку удалились они в свой великолепный шатёр.»
Используемый материал http://handmademart.net:
1. Фетр (желательно по цвету бисера);
2. Кабошон – 2шт кварц-капля;
3. Бисер чешский №10/0 трех оттенков;
4. Бисер Япония Delica 11/0, цилиндр;
5. Бисер Япония 15/0;
6. Пресноводный жемчуг (5-6 мм) – 60-70шт;
7. Пресноводный жемчуг (6-8 мм) – 5шт;
8. Пресноводный жемчуг (10-12 мм) – 9шт;
9. Стеклянные бусины под жемчуг 10 мм (можно меньше) – 37 шт;
10. Пайетки фигурные;
11. Картон;
12. Кожа для оформления изнанки;
13. Фурнитура: тогл;
14. Ножницы;
15. Капроновая нить;
16. Игла для бисера;
17. Клей Момент.
1. Начало работы. Берутся 2 кабошона-капли и наклеиваются на лист фетра на определенном расстоянии. Время выдержки указывается обычно на тюбике клея.
2. Оплетение кабошона. Выводится игла у основания кабошона, нанизываются две бисерины Delica 11/0 и, отступив расстояние равное ширине двум бисеринам, пришиваются. Далее игла выводится между двумя пришитыми бисеринами. Примерно как шов «назад иголку», но в каждом стежке добавляется бисер. Игла проводится через вторую бисерину, нанизываются новые две бисерины и затем пришиваются. Игла возвращается с изнаночной стороны и выводится между только что добавленными бисеринами и так далее до конца ряда. Количество бисера в базовом ряду обязательно должно быть чётным (т.е. делиться на 2)!!!
После окончания базового ряда, необходимо вывести иглу на лицевую сторону и пропустить её через одну бисерину. Обычно ту, которая находится рядом. Начинается второй ряд! Игла продевается через первую бисерину, нанизывается одна бисерина и продевается в третью, то есть через одну (затем из 3 в 5, из 5 в 7 и так далее до окончания ряда). Набирается третий ряд так же через одну бисером Delica 11/0, последний четвёртый ряд бисером 15/0. Совет: не забываем в процессе обшивки стягивать нить, чтобы бисер плотно прилегал к кабошону, но не нужно перетягивать, иначе нить может порваться. Оплетение кабошонов готово.
3. Приступаем к работе с жемчугом. Берется пресноводный жемчуг 5-6 мм и пришивается рядом с кабошоном. Далее как описано выше жемчужина обшивается бисером (примерно как шов «назад иголку»). Первая жемчужина обшита. Для того чтобы расстояние между жемчужинами были ровными и аккуратными рядом пришивается бисерина для нового лепесточка, а затем только пришивается следующая жемчужина и так обшиваются два кабошона (смотреть рис.9).
4. Роза. Берется пресноводный жемчуг 10-12 мм. Отмеряется расстояние от «острия сердца». Расстояние зависит от того какого размера будет роза. Если больше то дальше от «острия», если меньше, то соответственно ближе. Пришивается жемчужина и оплетается первый ряд.
Схема 2. Плетение лепестка розы.
Первый ряд делится пополам и начинается плетение лепестков. Сумма бисерин у лепестков должна быть всегда нечётной. Плетется два лепестка, как показано на Схеме 2. Черной нитью обозначен первый ряд. 2-й ряд – красной; 3-й ряд – оранжевой;4-й ряд – желтой; 5-й ряд – зеленой и 6-й ряд – голубой.
На рис.13 видно, что использован бисер трех цветов. Нижний цвет – темно-персиковый; средний — персиковый и верхний ряд – белый. После того как готовы первые два лепестка розы, начинается плетение 3 и 4. Игла выводится посередине первого лепестка (смотреть рис.13) и прошивается первый ряд 3 лепестка до середины второго лепестка как на рис.14. С каждым разом лепестки становятся больше, поэтому рядов в лепестке соответственно увеличивается. Сколько рядов, и какого цвета добавлять, на Ваше усмотрение. После того, как сплетены примерно 8 лепестком (можно и меньше 6), между лепестками добавляются жемчужины 5-6 мм и только затем начинает плестись следующий лепесток. Таким образом, плетутся лепестки до нужного размера розы. И так роза готова.
5. Далее я нарисовала сердце, но в процессе работы оно превратилось в три цветка ! Поэтому на рисунке последовательность, немного не верная. Для начала рядом с розой пришивается одна бисерина, жемчужина 5-6мм и ещё одна бисерина. Только потом пришивается жемчужина 10-12мм как центр цветка и далее как на рисунках обшивается бисером большая жемчужина по кругу, а затем жемчужины 5-6 мм. Так же отмеряется расстояние от цветочка, и вышивается еще два. Края цветков обшиваются пайетками. От края цветка выводится игла, нанизываются 2 бисерины 1 пайетка 2 бисерины, и вводится игла рядом с местом, откуда она выводилась (смотреть рис. 22). Таким образом, обшиваются все цветки по краю, и получается объемная и интересная вышивка !
6. По правилам, разметку для колье и других украшений, всегда делают в начале, но у меня разметка получилась в конце. )))
Изначально казалось, что колье будет несимметричное, но как выяснилось, разметку в конце нужно было сделать! Честно говоря, на данном этапе я немного застряла, и не знала какой элемент вышить. Но спустя некоторое время картина прояснилась.
После разметки и определения центра, начинается вышивка четвертого элемента колье.
7. Пришивается 1 бусина стекло под жемчуг (центр цветка) и 5 жемчужин 10-12мм вокруг центра. От центральной бусины и между двумя жемчужинами (рис.25) выводится игла, нанизываются 8 бисерин и на небольшом расстоянии вводится между жемчужинами (рис 26). Таким образом, закрываются промежутки. Далее каждая жемчужина обшивается таким же способом, как и лепесток розы (смотреть схему плетения лепестка розы).
8. Как на рис.33 пришиваются 2 жемчужины 5-6мм и 2 жемчужина 6-8мм. И по такой же схеме плетутся лепестки. В третьем ряду между крупными лепестками вшивается одна жемчужина 6-8мм и по схеме плетется лепесток (смотреть выше Схема 1 и 2).
9. Готовая вышивка вырезается. Отмеряются места для бус. В отмеченном месте выводится игла, и нанизываются стеклянные бусины под жемчуг 10мм и бисер (чередуя 1 бусина, 2 бисерины). В данной работе было использовано по 18 бусин с обеих сторон. После набора в конце нанизывается 3 бисерины одна часть тогла и 3 бисерины, затем иглу продевают обратно через всю цепочку бусин (смотреть рис.38). С другой стороны так же.
10. Изнанка. Колье накладывается на картон, обводится и вырезается. Тоже проделывается и с кожей (смотреть рис.39). На обратной стороне колье хорошо промазывается клеем и накладывается картон. Далее накладывается кожа. Совет: форма из картона должна быть чуть меньше самого колье, а кожа на 1-2 мм больше, так как если будет меньше, то при натягивании будет рваться, да и вид будет некрасивый.
11. Отделка края. Нанизывается две бисерины и на расстоянии этих бисерин вводится игла с одной стороны и выводится с другой, и через последнюю бисерину. Нанизывается следующая бисерина и повторяется алгоритм до конца.
Романтическое колье готово! Большое спасибо за внимание! Надеюсь, в данном мастер-классе нашлось что-то новое для Вас! Всем любви, творческих успехов, вдохновения и солнечных дней!
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Добрый день, дорогие читатели!)
В новогоднюю ночь, как никогда, хочется выглядеть романтично и загадочно...а что может быть романтичнее, чем история о любви с печальным концом? Нет-нет, речь не пойдет о самой печальной повести на свете - "Ромео и Джульетта", а о истории Розы и Джека, а точнее, о знаменитом колье "Сердце океана" из легендарного к/ф "Титаник".
Перед тем, как создать это колье, я очень долго собирала материалы и информацию. Оказалось, что у этого колье, а точнее, у его прообраза из реальной жизни, невероятно интересная история, о которой я даже писала статью - Бриллиант "Хоуп" - прообраз драгоценного камня «Сердце океана» из к/ф «Титаник». История камня. Вдохновившись этой загадочной историей, я преступила к работе и создала свою интерпретацию колье "Сердце океана". Очень надеюсь, что она получилась достойной)
В МК будет показано, как изготовить максимально похожее колье, поэтому, давайте приступим...
Для простоты и меньшей путаницы, работа по созданию колье будет разделена на две части: часть 1 - создание самой подвески с кристаллом; часть 2 - плетение цепочки из кристаллов для колье.
Итак,
Часть 1 - Создание подвески с кристаллом.
Для работы нам понадобятся:
- посеребренный японский бисер Delica размером 11/0;
- японский круглый бисер фирм Toho и Miyuki светло и темно-серебряного цвета также размером 11/0;
- японский бисер Miyuki размером 15/0;
- японский круглый бисер Miyuki темно-синий матовый радужный размером 11/0;
- подвеска Swarovski в форме сердечка сине-фиолетового цвета 17,5х18 мм;
- кристаллы Swarovski в цапах 4х4 мм;
- нитки Nymo D светло-серого, бежевого и темно-синего цветов;
- пины с шариками серебристого цвета, два небольших кусочка кожи, иглы для бисероплетения, ножницы, круглогубцы, клей Момент "Секундный", леска, плотная бумага для черчения, шило.
|
Без заголовка |
|