Чтобы сделать фото на документы не обязательно обращаться в фотоателье. В этом пошаговом руководстве мы покажем как сделать фото на документы онлайн.
Получение исходника
Первое, что нужно сделать — получить исходный снимок. Можно использовать смартфон. Учтите, что для различных документов существуют собственные требования. Фон в большинстве случаев должен быть белым, поэтому можно сфотографироваться на фоне холодильника.
При съемке не используйте вспышку, иначе неизбежно появление тени на заднем плане.Снимок можно сделать как стоя, так и сида, а вот самостоятельно сфотографироваться не получится.Сделайте несколько снимков и выберите наилучший.
После получения исходного снимка его нужно передать на компьютер. Конечно, можно продолжить обработку на телефоне, но это крайне не удобно. Воспользуйтесь руководством как передать файл с телефона на компьютер.
Как онлайн сделать великолепный портрет по своему фото.
Если вы уже успели наиграться со своими фотографиями, состаривая их, и глядя на то, как вы будете выглядеть в старости, то есть еще одна забава! Данный онлайн сервис появился в сети не так давно, но стремительно набирает популярность, и обойти его вниманием просто невозможно!
Aiportraits com превращает ваши селфи в настоящие портреты в стиле эпохи Возрождения, написанные маслом на холсте. Только посмотрите какие чудеса он творит:
Грандиозный список сайтов, которые помогут вам стать лучше в своем деле.
AdMe.ru с разрешения автора публикует отличный список из 300 очень полезных сервисов, которые помогут найти все — от источников вдохновения и стоковых фотографий до курсов программирования и создания имейл-рассылок.
Ни для кого не секрет, что в современной жизни фотомонтаж встречается на каждом шагу. Ведь как скучна была бы наша жизнь без красочных рекламных баннеров, без кричащих обложек журналов, без открыток и календарей на Новый Год с изображением своих братьев — сестер!
Как сделать фотомонтаж
Среднестатистическому обывателю затея смонтировать покажется абсурдной, поскольку для этого потребуется знание и опыт, на его взгляд. На самом же деле он и не подозревает, что прибегнув к Фоторедактору Movavi, сможет собственноручно выполнить несложные манипуляции.
С помощью полезных опций в составе этой программы для монтажа фотографий пользователь сможет:
поменять фон и убрать ненужные объекты (в том числе и удаление несовершенств: морщины на лице, эффект «красных глаз»)
Даже самый обыкновенный фотолюбитель прекрасно знает, что фотографирование детей - дело не из самых легких. Конечно, работа с каждым ребенком у фотографа индивидуальна, но, тем не менее, есть в этом деле некие общие критерии.
Вот об этом мы сегодня и поговорим. В этой статье я постараюсь дать вам несколько практических советов по фотографированию детей.
1. Начинаем с самого простого
Первый кадр всей фотосессии мы предлагаем сделать самым простым, можно даже сказать, банальным. Посадите ребенка на стул, и пусть он просто сидит прямо и смотрит непосредственно в объектив вашей фотокамеры. В начале съемки уделите внимание самому ребенку, его эмоциям, а не тому, что его окружает.
Каждый человек обладает тем или иным набором документов, для которых в обязательном порядке требуется фотография. В каждом городе имеется достаточное количество контор, предоставляющих съемку и печать фото на документы, однако, зачастую за такую простую процедуру цена стоит неоправданно высокой. В том случае, если у вас имеется подходящая фотография и принтер, тогда создать фото на документы вы сможете и в домашних условиях.
1. Снимайте людей в близком им окружении.
Некоторые люди совершенно не сочетаются со студией. Они чувствуют себя там неуютно это отражается на снимках. Так что вместо того, чтобы силком затаскивать любимого дедулю в фото-студию, дайте ему просто поработать в его мастерской, и снимайте, как он делает то, что ему нравится.
Вместо слез и капризов ребенка, пока вы одеваете его в для съемки студии — дайте ему поиграть с игрушками, и снимайте именно в этот момент.
2. Никогда не снимайте детей со своего роста.
Обычный вид на ребенка — это макушка его головы. Опуститесь на колени, ближе к земле, и снимайте с роста ребенка.
3. Оставляйте пространство в кадре в направлении взгляда.
Расположите лицо человека в одной части кадра и предложите ему смотреть в другую часть кадра (не в камеру)
4. Освещение из окон
У вас нет дорого студийного оборудования, но хочется снимать более натуральные портреты? Обычное дневное освещение, в помещении или на улице, не лучшим образом подходит для портретов. Однако, как только он пройдет через оконное стекло, то сразу становится мягким и рассеянным. Попробуйте расположить объект съемки возле окна, чтобы свет падал на него под углом. Так, без особых усилий, вы получите красивый свет, который все пытаются повторить в студии.
5. НИКОГДА не используйте стандартную вспышку.
Вспышка, идущая в комплекте с камерой, выдает эффект «олениха-в-свете-фар» даже для самых прекрасных объектов съемки и моделей. Поскольку свет идет параллельно углу наклона линзы, он отражается от объекта под прямым углом и получается совершенно плоское освещение. Если вы решили воспользоваться вспышкой, возьмите внешнюю, которую можно расположить в стороне от камеры.
Фото съемка
6. Я знаю, вы хотите снимать лица, но обратите внимания и на другие детали.
Как насчет фотографий ладошек ребенка, покрытых песком, пока он играет на пляже, или рук вашей бабушки, или глаза друга/подруги? Иногда даже маленькие детали говорят о многом.
7. Передерживайте фотографии.
Да, много времени было уже потрачено на то, чтобы убедить вас этого не делать, но передержка фотографий (делать фотографии слишком яркими) — частая и урасивая техника, позволяющая сделать портрет чистым и простым.
8. Делайте что-нибудь необычное.
Хотите классные фотографии подруги в вечернем платье? Бросьте подругу в бассейн, в этом самом платье. Хотите умильных фотографий ребенка? Положите его в огромную корзинку, как у Энни Лейбовиц, или оденьте его в одежду на 5 размеров больше.
9. Не улыбаемcя и не машем.
Самым лучшим способом «убить» момент при съемке семейных фото — крикнуть «Эй, Дэн, посмотри в камеру!». Фотография будет просто уничтожена. Я не говорю, что нужно все время снимать скрыто, просто если вы хотите, чтобы человек знал, что его снимают, хотя бы посадите или поставьте его нормально, нежели чем он будет просто смотреть прямо в камеру.
10. Снимайте вверх для усиления, вниз для ослабления эффекта.
В совете #2 я отмечал, что не стоит снимать детей сверху. Причина тут в том, что дети уже маленькие, и фотография их сверху настолько обычна, что выглядит не слишком удачно. Точно так же, вы можете представить объект более сильным и важным, снимая снизу. Например, глупо будет снимать Майкла Джордана сверху. Вы же хотите, чтобы известный спортсмен выглядел сильным, так что лучше снимать такие кадры снизу.
11. Если одному человеку немного неудобно, то два — просто идеальный вариант.
Когда я снимаю человека, который немного стесняется камеры и не получается снять удачные выражения, я всегда стараюсь сделать так, чтобы он начал с кем-то общаться. Например, сложно будет заставить детей смеяться и веселиться в студии, если рядом не будет кого-то из родителей. То же самое касается и взрослых. Если ваш объект чувствует дискомфорт от камеры, попробуйте подождать, пока он начнет с кем-то общаться, и вы получите самые лучшие кадры.
12. Выбеляйте зубы в фотошопе.
Довольно долго я высветлял зубы экспозицией. И результат меня обычно не устраивал, пока другой фотограф не подсказал мне, что лучше вручную выбелить зубы, чем выставлять по ним экспозицию. И действительно, зубы стали смотреться намного лучше. Попробуйте!
13. Создавайте контраст между одеждой и фоном.
Недавно я снимал обручение одной пары, которые решили одеть яркие цвета. Невеста одела ярко-розовый, а жених — светло-синюю рубашку. Эти цвета несомненно привлекают взгляд, поэтому я решил снимать их на приглушенном фоне. Для этого я выбрал старую серую кирпичную стену, размыл темный фон, и тд. Результаты получились отличные! Вы можете применять этот подход и при съемке модели, которая одета в приглушенные и темные цвета — просто снимайте на ярком цветном фоне, чтобы модель выделялась.
14. Вы пропускаете половину ваших моделей.
Нет, я не говорю, что вы могли бы снимать с 2 раза больше людей. Я имею в виду другую сторону ваших клиентов, которую вы обычно не снимаете. Какую сторону? Правильно, спину! Фотографии человека, идущего от камеры, или в полу-обороте, когда тело повернуто от камеры, а лицо — к камере, могут быть весьма интересны.
15. Перед съемкой учитывайте, где будет фотография.
Как будет использована фотография? На большую часть фотографий будут просто смотреть, но некоторые фото заранее лучше снимать вертикально или горизонтально, если они нужны для чего-то конкретного. Например, если вы снимаете чей-то портрет для аватарки на фейсбуке, можно получить гораздо более крупную картинку вертикально. Если вы снимаете для анонса свадьбы, лучше снимать горизонтально, и оставить много места для текста.
Фото съемка
16. Когда снимаете в плохом дневном свете, располагайте людей против солнца.
Это ошибка, которую я чаще всего замечал. В основном фотографы располагают людей лицом к солнцу, чтобы оно не выглядело темным в дневном свете. Это не лучший подход, потому что сильный свет создаст контрастные и неприятные тени на лице.
Лучшим будет если лицо будет в тени, тогда фотограф может передержать фото, чтобы получить правильную экспозицию по лицу.
17. Точечная экспозиция — ваш лучший друг.
Если вы не уверены, что выставите правильно экспозицию вручную для случая, описанного в #16, изучите точечную экспозицию. С ней вы можете выбрать точку на лице и проэкспонировать её правильно, когда фон получится немного передержанным. Для некоторых это может оказаться проще, чем ручная экспозиция по лицу.
Если вас вдруг настиг творческий тупик, закончились новые идеи или просто ищете небольшую подсказку для фотосъемки девушки, то в качестве стартовой шпаргалки можно использовать эскизы, ведь они являются одним из важнейших этапов подготовки кфотосессии. Чем тщательнее они продуманы, тем более интересные фотографии вы получите в результате фотосъёмки. Многие профессиональные фотографы используют такую методику при подготовке и во время фотосессии. Позы девушек для фотосессии из этой статьи следует использовать как начальные рекомендации, причем лучше всего просмотреть и обсудить предлагаемые ракурсы с вашей моделью, особенно если у нее мало опыта. Таким образом, вам удастся установить психологический контакт с моделью. Во время фотосессии не стесняйтесь спрашивать у модели её мнения, какие позы ей больше нравятся. Это помогает и модели, и фотографу чувствовать себя более уверенно, а в итоге – получить достойные фотографии. Будет очень полезным, если перед фотосессией модель продумает, что она хочет увидеть на снимках, что хочет подчеркнуть? Невинность? Сексуальность? Может что-то романтическое? Или какие-то особенные черты характера? Какие варианты поз лучше ей будут удаваться? Следующие позы являются подсказкой не только для модели, но и для фотографа, их можно распечатать или скинуть себе на телефон и носить с собой как шпаргалку, которая поможет вам в трудный момент.
В этой статье к каждой представленной позе подобрана фотография в качестве иллюстрации. Все снимки взяты из интернета (преимущественно с сайта http://500px.com), авторские права принадлежат их авторам.
Итак, смотрим: удачные позы девушек для фотосессии.
1. Очень простая поза для портрета — модель смотрит на вас через плечо. Обратите внимание на то, как необычно и интересно может выглядеть портрет, если вы будете изменять ракурс.
2. Очень часто при съёмке портретов и модель, и фотограф забывают про положение рук. Однако, может получиться что-нибудь креативное, если вы попросите модель поиграть руками, пробуя разные положения у головы и лица. Главное запомнить одно правило — никаких плоских, напряженных ладоней: кисти должны быть мягкими, гибкими и, желательно, чтобы они не были обращены прямо в кадр ладонью или тылом кисти.
6. И снова вариант для положения лежа: можно попросить модель поиграть с руками – сложить их или спокойно опустить на землю. Прекрасный ракурс для съемки на улице, среди цветов и трав.
7. Самая элементарная поза, но смотрится просто сногсшибательно. Снимать необходимо с нижнего уровня, обходите модель по кругу, делая снимки с разных ракурсов. Модель должна быть расслабленной, можно менять положение рук, кистей, головы.
9. Милая и игривая поза. Отлично подходит для практически любого интерьера: на постели, в траве или на пляже. Сфотографируйте модель из нижнего положения с фокусировкой на глазах.
11. Еще одна приветливая поза для сидящей модели. Посадите модель, чтобы одно колено было прижато к груди, а другая нога, также согнутая в колене, лежала на земле. Взгляд направлен в объектив. Попробуйте использовать разные углы съемки для лучшего результата.
17. Вариантов позирования в полный рост просто бесконечно, данное положение можно взять за начальную точку. Попросите модель легко поворачивать тело, менять положение рук, головы, направление взгляда и т.д.
19. Кадры во весь рост являются довольно специфичным и лучше подходят для высоких, стройных моделей. Вот вам небольшой секрет: тело модели должно напоминать английскую букву S, вес перенесён на одну ногу, руки находятся в расслабленном состоянии.
20. Одна из лучших поз для стройных моделей с огромным количеством возможных вариантов. Чтобы поймать наиболее выгодную позицию, попросите модель медленно менять положение рук и непрерывно изгибать тело.
21. Романтичная, нежная поза. Используйте разные ткани и драпировки. С их помощью можно получить чувственные снимки. Не обязательно обнажать всю спину: зачастую, даже слегка обнаженное плечо создает кокетливое настроение.
22. Удачная поза для фотосессии и отличный ракурс, с которого модель кажется стройнее. Модель стоит боком, подбородок немного опущен вниз, а плечо слегка приподнято. Обратите внимание, что между подбородком и плечом должно оставаться небольшое расстояние.
25. Если модель наделена красивыми длинными волосами – непременно покажите их в движении. Попросите ее быстро повернуть голову, чтобы волосы развивались. Поэкспериментируйте с выдержкой, чтобы получить чёткие или наоборот, смазанные и подчёркивающие движение кадры.
26. В следующей позе модель сидит на диване или кровати. Если дать девушке чашку кофе, то можно получить тематический снимок (например, девушка замерзла, а теперь отдыхает и греется).
Фотоальбомы - теперь моя очередная любовь. Вот именно эти фотоальбомы с превьюшками. :-) С ними достаточно много возни, но при этом масса плюсов. Т.к. картинки уменьшаются не флешкой, а яндекс-фотками или вообще вручную, - все картинки четкие и качественные, не искаженные флешкой. Пролистав превьюшки можно оценить содержание всего альбома, выбрать нужные картинки, просмотреть их в размере 500-500 и только потом скачивать оригиналы. Сам альбом выходит максимально легким, ибо превьюшки 100-100 по-любому весят очень немного, а картинки 500-500 тоже явно легче, чем оригиналы и грузятся только после клика на маленькую превьюшку.
Да и вообще, нравятся они мне и все :-)))
Поэтому гружу пару фотоальбомов, вдруг кому пригодятся, и подробную "инструкцию" про составление плейлистов к этим альбомам.
(Это скрины, сами альбомы под катом:-)
С помощью фотокниги можно красиво и оригинально оформить цифровые снимки. Это поможет упорядочить большое количество фотографий и запечатлеть счастливые моменты жизни на красочных страницах. Для такого творческого порыва существует множество причин: свадьба, путешествие, рождение малыша, выпускной бал, вечер встреч и многое другое
Купив первую зеркальную камеру, вы не раз слышали, что для лучшего качества снимков следует фотографировать в ручном или в одном из полуавтоматических режимов. Вы, наверняка, уже пробовали снимать с приоритетом диафрагмы, или выдержки, но, так как у новичков хорошие результаты получаются не сразу, могли разочароваться и оставить попытки в прошлом. Однако, для профессионального роста, вам придется полностью отказаться от автоматических и сюжетных режимов и научиться настраивать фотоаппарат самостоятельно, и мы постараемся вам в этом помочь.
уроки фотографии бесплатно
Что вы узнаете в этой статье:
Что представляют собой режимы A (Av), S (Tv) и M, определение каждого;
В каких ситуациях стоит выбирать каждый из них и почему;
Некоторые преимущества режимов (Av) и S (Tv) по сравнению с ручной настройкой;
Некоторые преимущества ручной настройки и примеры ситуаций, когда это единственный возможный вариант.
Ручные режимы съемки, какие они?
Ручной режим (M): этот режим дает вам полный контроль над тремя параметрами настройки камеры, определяющими экспозицию (известными как треугольник экспозиции) – чувствительность ISO, диафрагма и скорость затвора. В руководстве мы остановимся на каждом из параметров.
Приоритет диафрагмы (А на Nikon, Av на Canon): этот режим дает вам возможность управлять двумя параметрами настройки, а именно ISO и диафрагмой. Камера автоматически определит соответствующую скорость затвора, чтобы обеспечить вас правильной экспозицией.
Приоритет выдержки (S на Nikon, Tv на Canon): данный режим так же дает вам возможность управлять двумя параметрами настройки экспозиции, но на этот раз это ISO и скорость затвора. Камера автоматически определит значение диафрагмы, подходящее для ваших настроек.
Есть и другие факторы, которые влияют на результат, а именно - экспозамер, который используется и компенсация экспозиции. На этом мы остановимся чуть позже.
Как решить, какой режим использовать?
Я использую режим приоритета диафрагмы и приоритета выдержки чаще, чем какой-либо другой. Принимая решение о том, какой из них лучше выбрать, следует учитывать то, что вы снимаете, при каких внешних условиях и какого эффекта хотите достичь:
Выбирать режим приоритета диафрагмы следует тогда, когда вы хотите контролировать глубину резкости (DOF). Так, например, если вы создfете портрет с красивым боке, то установите апертуру, на значение f2.8 или f1.8. Выбирать режим приоритета диафрагмы следует не только при создании приятного размытого фона, но и в случаях, когда, наоборот, требуется сделать четкий снимок, выбрав значение диафрагмы f11 или меньше.
Отдать предпочтение режиму приоритета выдержки следует тогда, когда вам важно контролировать движение объекта, то есть, либо сделать объект съемки очень четким во время движения, либо наоборот качественно размыть его. Таким образом, фотографируя спортивные мероприятия, концерты или дикую природу, когда важна четкость, значение скорости затвора следует установить на значение, хотя бы, 1/500. Фотографируя движение воды, или машины в ночное время суток, интервал выдержки нужно выбирать значительно больше, как минимум 2-5 секунд.
Есть несколько случаев, когда наилучшим вариантом будет съемка в ручном режиме. Так, если вы делаете ночной портрет или пейзаж, работаете в студии, или делаете HDR снимок с использованием штатива, так же в некоторых случаях, когда используется вспышка (например, когда работая в темной комнате, вам все-таки хочется немного сохранить естественное освещение).
Вот некоторые примеры изображений, сделанные с помощью каждого из режимов, описанных выше.
уроки фотографии бесплатно
Снимок, сделанный в режиме приоритета диафрагмы
уроки фотографии бесплатно
Снимок, созданный в режиме приоритета выдержки
уроки художественной фотографии
Снимок, сделанный в ручном режиме, в темное время суток
Замена фона на фотографии: необходимое ПО и инструкция
Многие люди желают печатать фотографии на документы в домашних условиях, не посещая специализированного салона. Однако появляется проблема, заключающаяся в необходимости наличия белого фона. В условиях квартиры выполнить данное требование затруднительно, поэтому целесообразно воспользоваться альтернативным решением —
Русский фотошоп - простая программа для улучшения снимков
Для тех, кто мечтает научиться качественно обрабатывать фотографии, но не в силах освоить сложный фотошоп, ввиду множества незнакомых терминов, создана его русская версия. При помощи этой упрощенной программы можно редактировать изображения в один клик. Русский фотошоп будет легко освоить даже тем, кто ни разу не сталкивался с работой в редакторе. Здесь можно размыть или изменить фон, сделать ретушь любого портрета, используя кисти, цветокорректировку автоматического типа, а также можно добавить снимку любой оригинальный эффект.
Программа Inpaint 3.0 - Удаление не нужных объектов
Программа Inpaint 3.0
Удаление не нужных объектов с фото
Описание: Inpaint позволяет умно удалять нежелательные элементы на цифровой фотографии, такие как ненужные объекты, текст, случайно попавшие элементы, а также пыль, царапины и грязь. Программа реконструирует фоновую поверхность.
Фотошоп дело хорошее. Но ему, как наиболее известному редактору снимков, пора маленько потесниться. Сегодня для создания коллажей, для обработки изображений широко применяются небольшие, но достаточно приемлемые по своим фунциональным возможностям программы - фоторедакторы. Интересны тем, что доступны в режиме онлайн, а простой русскоязычный редактор коллажей помогает даже самым неискушенных пользователям.
Вот один из них. Называется CreateCollage.ru, а найти его можно здесь http://createcollage.ru/
Невероятно простой для пользователей сервис по созданию простейших коллажей из нескольких изображений. Сделайте закладку этой страницы и он всегда будет у вас под рукой!
Итак, создание коллажа укладывается в 3 этапа.
Этап первый – выбор шаблона, который предоставляет редактор. Расположение может быть различным, а число используемых фотографий в предоставленных шаблонах до 6 штук. Этого вполне достаточно!
1. Не следует широко раскидывать руки и ноги, принимая позу "морской звезды".Внешне это портит фигуру.
2. Не прижимайте руки к телу в области талии.Это визуально делает фигуру еще шире.
3. Не опускайте подбородок вниз.Это добавляет лишние складки к лицу.
4. Не отклоняйтесь от камеры назад.Необходимо сделать обратное - нагнуться вперед.
5. Не снимайте свое лицо снизу.Это делает двойной подбородок на фото.
Небольшие советы:
1. Используйте свои длинные волосы.Они подчеркивают мягкость ваших форм.
2. Подберите подходящий наряд.
3. Правильно подобранный ракурс сверху делает фигуру более хрупкой и подчеркивает главное достоинство полной женщины - ее грудь.
4. Держите лицо в полоборота,распрямите спину и втяните живот.
5. Предворительно отрепетируйте перед зеркалом,чтобы найти правильную позу.
6. Хорошо на фотографиях смотрятся изгибы тела - скрещенные на груди руки и переплетенные ноги.Такая поза отлично прячет лишние килограммы и придает фотографии таинственность.
7. Не делайте неловких и напряженных поз.Чувствуйте себя уверенно.Начните фотосессию с какой-нибудь изящной стандартной позы.Эксперементируйте.Сделайте много снимков.
8. Складки на шее можно прикрыть длинными волосами или подобрать наиболее подходящую позу для их избежания.
9. Желательно не снимать женщину снизу.Лучше всего фотографировать в фас немного сверху.Снимок сверху позволит избежать двойной подбородок,улучшит овал лица.
10. Во избежании "квадратных плечей" на фото,не снимайтесь плечами вперед.Плечи - это наиболее широкая часть тела.Выбрав правильные позы,вы зрительно уменьшите их.
11. Не прижимайте свои руки близко к телу.Особенно,если вы пришли на фотосессию в одежде с коротким руковом или без.Чтобы руки не выглядели безформенными,их можно согнуть в локтях,держать на поясе или взять в руки какой-нибудь предмет,положить в карманы,опереться о стену или "замкнуть" их за головой.
Чумовая статья американского фотографа Джеймса Маэра (James Maher). Перевести её трудно, так как язык у него смачный, как в «Алисе в Стране Чудес» или в «Винни-пухе». Но я надеюсь, вы уловите суть. Итак, слово Джеймсу (фотографии его же):
Хотя я надеюсь, что вы заметите в этой статье достаточное количество самоиронии и поймёте, что приличная часть написанного мной адресована себе самому в ранние годы, на самом деле всё это хорошо описывает путь развития многих фотографов.
Надеюсь, ваш путь в фотографии не будет таким же экстремальным. Но описание этих этапов доставит вам как удовольствие, так и ускорение вашего прогресса в изучении фотографии.
Вот моё мнение по поводу типичного продвижения в фотографии, или
11 стадий, которые проходит фотограф.
1. Автоматический режим и как использовать эту $^@*#%& !?
Фотоаппарат в руках похож на кирпич, и так происходит в течение нескольких месяцев, за исключением случаев, когда вы переключаетесь в автоматический режим, чтобы сфотать вашего кота или первый снег во дворе. Вы делаете 12 автопортретов в шляпе в один день, глядя на себя в зеркало в ванной. Пройдёт 12 лет, и вы всё ещё будете использовать эти селфи.
Реальность заключается в том, что вы слышали 5000 фотографических терминов, которые вам надо знать (вы так считаете), и это вас напрягает. Вы всё ещё не понимаете, с чего начинать в первую очередь. Хотя на этом этапе есть всего пять или шесть моментов, которые вам действительно нужно изучить, чтобы начать фотографировать, никто вам об этом не говорит. Мы ещё коснёмся этих вещей.
Когда вы думаете о своём фотоаппарате, ваше сердце ускоряет бег, давление подскакивает, ладони становятся влажными и вас бросает в пот. Фотоаппарат представляется гениальным сплавом высоких технологий и силы. Так предначертано. Аминь.
Четыре объектива, пять фильтров, штатив, о которых вы рассказываете каждому встречному и поперечному, и которые в действительности вовсе не так хороши, новый ремень для фотика, вспышка, лайтрум, фотошоп, модный волшебный плагин «сильвер эфекс», новый дисплей, жесткий диск, вакомовский планшет, огромный фоторюкзак, в котором ваш фотоаппарат может выдержать десятиминутное пребывание под водой, набор для световой кисти, 5000 просмотров на форуме, учебник по HDR, о боже!…
Изредка вы вынимаете фотоаппарат, просто чтобы полюбоваться им, пока ваша жена не застукала вас. Потом вы лезете в интернет, чтобы с нежностью погрузиться в обсуждения динамического диапазона. Хотя фотоаппарат вы выносили из дома, чтобы реально пофотографировать, всего несколько раз.
Несколько простых секретов, как правильно фотографироваться
Идеально выглядеть на фотографиях хотят многие люди. Ведь фотографии запечатлевают и навсегда сохраняют какой-то момент времени. Профессиональный фотограф Джоди Болл (Jodee Ball) решила показать самые распространенные ошибки, которые мы совершаем, когда фотографируемся, и открыть секреты того, как их исправить, чтобы всегда хорошо получаться на фотографиях.
Вот несколько простых правил и секретов, как правильно фотографироваться и которых стоит придерживаться.
Тэвис Лиф Гловер из Гонолулу, Гавайи, — фотохудожник, автор статей и основатель фотостудии IPOX. Он убежден, что принципы гештальтпсихологии применимы не только к психике, душе, но также к фотографии и искусству в целом. В своей статье о принципах композиции он рассуждает о классическом правиле третей в изображениях и о том, почему от него стоит отказаться.
«Меня зовут Тэвис Лиф Гловер, я обычный фотограф, такой же, как и вы, и моя цель — создавать произведения искусства, которыми я мог бы гордиться, которыми мог бы поделиться с миром. Но в начале моего пути мне что-то очень мешало — как оказалось, это было правило третей.
Всем нам в нашем творческом младенчестве насильно скармливают идею о правиле третей, и даже когда наше понимание композиции становится более зрелым, мы по-прежнему не можем от нее избавиться. Возможно, мы сможем изменить будущее искусства, если вместе откажемся от правила третей и познакомимся с бесценными композиционными приемами, о которых рассказывается в этой статье.
Без композиции искусство процветать не может. Но, используя правило третей для ее создания, вы оказываетесь в тупике посредственности. Звучит жестко — но это так. Я пытаюсь показать, что правило третей — это даже не правило, которое нужно нарушить, это база, на которой вы строите — или не строите — свои произведения.
Это ваш выбор.»
Миф № 1 о правиле третей: «Оно делает изображение приятным глазу»
Что значит «делает изображение приятным глазу»? Уверяю вас, это не имеет ничего общего с размещением людей и предметов на пересечении неких линий. Приятна глазу та композиция, которая четко воспринимается зрителем, без отвлекающих элементов, без путаницы и непоследовательности. Как этого добиться?
Во-первых, надо понять, как мозг воспринимает зрительные стимулы. В качестве пояснения воспользуемся понятиями из гештальтпсихологии. Например, на этом фото применяется техника «Взаимодействие фигуры и фона», которая дает возможность четко разделить персонажа фотографии и задний фон.
Подпись к фотографии: Фотография Анри Картье-Брессона, которая демонстрирует великолепное «взаимодействие фигуры и фона»)
Здесь — «Закон продолжения», который позволяет создавать изогнутые арабески с помощью множества предметов.
Здесь — «Наибольшая область контраста», которая помогает направить взгляд зрителя к главному персонажу.
(Подпись на фотографии: «Наибольшая область контраста»)
Миф № 2: «Этим правилом пользуются профессионалы»
Очередной распространенный миф. Возьмем для примера Энни Лейбовиц. Она, безусловно, профессионал и один из самых вдохновляющих фотографов нашего времени. Давайте наложим сетку правила третей на один из ее снимков и посмотрим, использовала она это правило или нет.
Как видим, каминная полка идет ровно вдоль линии. Хм, видимо, Энни действительно использовала правило третей… но погодите, а как она расположила моделей? Как ей удалось создать столь замечательную композицию, если можно пользоваться только вертикальными и горизонтальными направляющими? Некоторые из моделей расположены по сетке, но что дальше? Как разместить их руки, ноги, платья, взгляды? И вот тут на сцену выходит динамическая симметрия.
Энни разместила модели согласно динамической симметрии, или, другими словами, решетчатой системы.
Динамическая симметрия помогает нам организовать композицию, она использует вертикальные, горизонтальные и диагональные линии для создания ритма и единства изображения. Будь то картина, фотография или скульптура, динамическая симметрия работает для всего.
Миф № 3: «Правило третей помогает взгляду двигаться по изображению»
Это заявление очень далеко от истины. Выстраивание объектов в какой-то точке без рассмотрения того, как будет выглядеть изображение в целом, вовсе не способствует созданию движения в композиции.
«Закон продолжения» из гештальтпсихологии дает нам несколько инструментов для создания движения и единства, которые будут перемещать взгляд зрителя по снимку или картине. Самый визуально привлекательный из них — «арабеска».
«Арабеска» — это криволинейный элемент, который вы можете включить в свое изображение; она создаст на нем образ красивого, изящного движения. Многие художники активно пользовались этим инструментом в своих работах.
Еще одна техника для создания движения — это «совпадение». Оно определяет отношения между гранями и объединяет многочисленные элементы на изображении, что помогает создать движение в стороны и вверх-вниз.
«Направляющие линии» вовсе не непрерывные полосы, как можно подумать, судя по названию. Она рваная, невидимая, и фокус в том, что мозг с легкостью воспринимает ее и сам «дорисовывает» недостающие части линии.
На этом фото видно, как Энни Лейбовиц выстраивает грани, используя руки и ноги мужчины и женщины.
То же самое мы видим на картине «Мона Лиза» да Винчи и на сложной композиции «Рождения Венеры» кисти Бугро.
Миф № 4: «Правило третей убирает персонажа из центра»
Во-первых, кто решил, что расположение персонажа по центру — это плохо? Почему нас заставляют в это верить?
В гештальтпсихологии есть техника, называемая «Закон симметрии». В общих словах она означает, что человеческий мозг всегда пытается найти баланс в зрительных стимулах. Поэтому, если мы используем правило третей и смещаем персонажа из центра, нам нужно чем-то его уравновесить. Если этого не сделать, получится плохо сбалансированная композиция.
Существует вертикальный и горизонтальный баланс (я называю их «воздушное пространство» и «направление взгляда»); чтобы получить хорошо сбалансированное изображение, нам нужно научиться управлять ими обоими.
На этой моей фотографии главные герои находятся в центре, но изображение хорошо уравновешено, потому что здесь есть и вертикальный, и горизонтальный баланс.
Мне потребовалось несколько лет, чтобы избавиться от влияния правила третей на мои композиции. Раньше я всегда располагал персонажей с одной или другой стороны, не задумываясь о снимке в целом.