Стиль ар-деко или арт-деко (от французского art déco, дословно «декоративное искусство») — влиятельное течение в интерьере, архитектуре и декоративном искусстве, впервые появившееся во Франции в 1920-х годах XX века и достигшее расцвета во всем мире в 1930—1940-е годы. Термину ар-деко дала жизнь выставка, прошедшая в Париже в 1925 году под названием «Exposition Internationale des Art Decoratifs et Industriels Modernes» («Международная выставка современных декоративных и промышленных искусств»). Хотя сам стиль арт-деко существовал и до выставки — с начала 20-х. Декоративная мощь, гламур и глянец эпохи Гэтсби помогали людям забыть об ужасах войны, отвлечься от проблем и окунуться в праздник, вспомнив об элегантной роскоши и высоком стиле.
Марка «MacKenzie-Childs» была создана американцами Викторией и Ричардом МакКензи-Чайлдс. Сегодня хозяевами бренда являются Ли Фелдман и Говард Коэн. Все производство находится в штате Нью-Йорк на территории небольшой фермы.
Здесь мастера вручную расписывают керамику и создают уникальную мебель. В коллекциях MacKenzie-Childs можно отыскать украшения для дома и сада, скворечники, текстиль, садовые инструменты.
И ещё много всего можно просмотреть здесь http://www.mackenzie-childs.com/
В последнее время среди рукодельниц невероятно популярен стиль french vintage. Часто еще возможно встретить такие варианты его обозначения, как: френч винтаж, черно-белый винтаж, винтажный монохром, винтаж монохром, французский стиль.
В в интернете огромное количество картинок в этом стиле, много примеров шикарных работ, но нигде нет информации: а что же это собственно за стиль такой? Откуда он взялся, есть ли какие либо конкретные правила, законы этого стиля? Вместе с этим стилем частично затронем и столь таинственный стиль – симплисити (таинственный потому, что во многих статьях упоминается, но практически нигде не рассказывают, что он собой представляет).
пример стиля френч винтаж от Dreams Factory
Популярность Френч винтаж (french vintage) объяснить достаточно просто, ведь работы в таком стиле легко вписываются в практически любой интерьер, они лаконичны и в то же время изысканны. Наиболее часто к нему прибегают декупажницы, но применим он практически в любом виде рукоделия, огромное количество примеров этому вы сможете увидеть ниже, по ходу статьи – более 100 фото работ различных мастериц. Возможно, вы даже не ожидали , что этот стиль применим в таких разных видах рукоделия:)
пример стиля френч винтаж от Dreams Factory
Итак, давайте для начала определимся, что же это вообще такое, и «с чем его едят».
Создайте себе осень и отпустите солнечное лето. Пусть за окном дождь и серая гамма, дома все по-другому, дома мы сами управляем атмосферой, так пусть она будет уютной, комфортной и полноценно осенней, создайте это вокруг себя и тогда ранняя осень будет в радость. Ведь осень - это здорово.
Пообещай себе проводить больше времени с теми, кто наполняет твою жизнь смыслом. Дорожи чудесными мгновениями, купайся в них. Делай то, что тебе всегда хотелось делать.Не откладывай счастье ради достижений
Осень пришла, пора признать это и найти в этом только хорошее.
Нежная мебель, экзотический текстиль, веяние наполеоновских походов, мастерские работы из серебра и фарфора – вот основные черты этого изысканного стиля.
Бидермейерский период длился с поражения Наполеона в 1815 до революции 1848 года. Во время Бидермейера европейский континент был озарен пробуждением желания добавить в дизайн интерьера новую элегантную простоту.
Основная идея стиля бидермейер заключается в том, что каждый элемент пространства помещения должен иметь утонченную элегантность, с акцентом на конструкцию и функциональность. Сочетание различных объектов невероятной красоты было важным принципом создания нового интерьера. В каждой комнате располагалось несколько различных видов стульев. Считалось, что в хорошем интерьере должна быть интеллектуальная и творческая атмосфера, которая бы позволила обсуждать искусство, музыку, поэзию. В этой дизайнерской среде выросли такие музыкальные гении, как Бетховен и Шуберт. Трудно переоценить культурные достижения этой чудесной эпохи. Бидермейер считается переходным периодом между классической (1770-1815) и романтической (1840-1870) эпохами. В различных странах это время имело разные названия. Впрочем, в каждой отдельной области были свои особенности. Чистые, простые линии и незамысловатая, функциональная форма характеризуют мебель этого художественного стиля. Наброски рисовались в небольших масштабах с изящными и элегантными формами. Лишенный ненужный прикрас Бидермейер обращает внимание человека на красивую шпонированную древесину, которая составляет площадь поверхностей. Раньше столы изготавливались из темно-красного дерева с тенденцией к имперскому стилю. В последующие годы бидермейерская мебель начала производиться из более светлых пород – березы, ясеня, груши, вишни. Мастера создавали причудливые стили.
Кстати, термин «Бидермейер» был создан благодаря псевдониму поэта, который саркастически описывал интересы и вкусы немецкого обывателя. Имя «бидер» обозначает «простенький», а слово «мейер» произошло от популярной немецкой фамилии.
Сегодня стиль Бидермейер снова становится невероятно популярным. Всемирно известные архитекторы Роберт Вентури, Чарльз Дженкс, Майкл Грейвс и Мило Боман вновь позволили нам насладиться его красотой. Эти творцы с успехом используют элементы стиля в качестве вдохновения для разработки собственных линий мебели.
Кроме того, стоит отметить, что мебель, созданная в Бидермейерском дизайне, является чрезвычайно ценной для современных коллекционеров. Ее можно легко использовать для безукоризненного оформления современных домов. Антиквариат с миниатюрными пропорциями отлично смотрится в маленьких квартирах и частных жилищах. Это роскошное сочетание красоты, стиля и функциональности. Что нам еще нужно?
Попробуйте обустроить собственный дом в этом дизайне, и вы непременно останетесь довольны полученным результатом.
Декор абажуров, создание люстр и настольных ламп своими руками - обширная и интересная тема для любителей рукоделия. Дизайнеры и преподаватели нашей творческой студии "Полный Прованс" посвящают этой теме много времени и творческой фантазии: мы проводим мастер-классы по декупажу абажуров, сняли несколько передач на канале СТС-Астрахань по созданию декору настольных ламп, люстр и бра (одна из них в нашем блоге http://www.livemaster.ru/topic/368919-video-master...-v-stile-provans?vr=1&inside=1).
Теперь посетители наших магазинов на Ярмарке Мастеров смогут также приобрести белые абажуры различных форм и размеров http://www.livemaster.ru/flora-provance для декупажа и росписи.
Дом в русском стиле из оцилиндрованного бревна. «Берендеево царство» — фантазии на тему русских сказок, теремов и картин Ивана Билибина. Мы не стремились создать копию терема в Русском стиле. Интересно было создать уют и ощущение «Русского стиля» в современном прочтении. Мы разработали более 50 орнаментов для украшения стен и потолков дома. В оформлении интерьера (резьба лестницы, изразцы камина, роспись стен и потолков) использованы графические элементы с работ русских мастеров 13-17 вв. Камин, лестницы и мебель изготавливали по собственным чертежам. Этот дом можно по праву назвать «домом ручной работы». Реализация проекта: 2013 год. Автор проекта Наталья Ломейко. Автор фото: Зинур Разутдинов, Дмитрий Влазнев
Понедельник, 06 Октября 2014 г. 12:34
+ в цитатник
Готика (Готический стиль) – исторический художественный стиль, господствовавший в западноевропейском искусстве в период с XIII по XV века.
Общая характеристика стиля Готика
Готика – в основном архитектурный стиль, но и в дизайне интерьера ему свойственны очень существенные отличия от других стилей, свое собственное и ни с чем не сравнимое “лицо”: огромные окна, многоцветные витражи, световые эффекты. Гигантские ажурные башни, подчеркнутая вертикальность всех конструктивных элементов.
Характерными элементами в дизайне интерьеров становятся стройные колонны, сложные формы сводов, ажурные орнаменты, окна в форме розы и стрельчатые своды, оконные стекла в свинцовом обрамлении, из выпуклого стекла, но без занавесей.Фантастичные, превосходящие все существующие до сих пор конструкции готики преодолевают громоздкость камня. Вследствие этого основными чертами могут считаться иррационализм, дематериализация, стремление вверх, мистика, легкость, экспрессивность.