-Метки

Animals abstract actors actual alex kanevsky american artist angela marsons architecture art art festival art history art lesson art lessons art show art-festival art-show artist artists asia audiobooks avant-garde ballet beauty biography boats books british british artist british painter camilla grebe celebrities children chinese city cityscapes contemporary art dance dennis lehane design detective dogs education elizabeth george english english idioms english lesson european figurative florida flowers food french french artist fun graphics harlan coben health helen mirren help history history of art hyperrealism iain pears illustrator impressionism interior interview italian japanese john singer sargent jussi adler-olsen karin slaughter kate morton key west landscapes language language lessons lars kepler lesson lessons links lisa jewell literature lj loreth anne white lucinda riley marisha pessl melinda leigh miami movies museums music nature p. d. james people pets philosophy photographer photography photos phyllis dorothy james poem poets portraits psychology quotations quotes ragnar jonasson russian russian artist russian avant garde scandinavian science sculpture seascapes shari lapena society spanish spanish artist sport still-life story style sweden tragedy travel travels ukraine usa video war water watercolors waterscapes who is maud dixon? wisdom women workout writer алекс каневский английские идиомы анжела марсонс деннис лихэйн джеймс филлис дороти идиомы камилла гребе карин слотер лорет энн уайт люсинда райли мариша пессл пищевая аптека савва бродский тереза дрискол хелен миррен элизабет джордж

 -Рубрики

 -Цитатник

Тайны Броукенвуда/The Brokenwood Mysteries - (0)

Тайны Броукенвуда/The Brokenwood Mysteries https://www.amazon.com/gp/video/detail/B0111NEHPI/ref=...

Питер Пандер (Pieter Pander). Портреты собак и других животных. - (0)

Питер Пандер (Pieter Pander). Портреты собак и других животных.   &nbs...

"Сказка - ложь, да в ней намек..." - (0)

"Сказка - ложь, да в ней намек..."     Страдающее средневековье Masha Ru...

Английская художница Дебора Уокер/Deborah Walker. Часть 1. - (0)

Английская художница Дебора Уокер/ Deborah Walker. Часть 1. Filtered Light; Handfast P...

Английская художница Дебора Уокер(Deborah Walker). Часть 2 - (0)

Английская художница Дебора Уокер(Deborah Walker). Часть 2   Английская худож...

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Long_Life

 -Подписка по e-mail

 

art lesson

Среда, 29 Ноября 2023 г. 19:57 + в цитатник
https://birgitoconnor.com/b...e-pigments

The Secret of Blue Pigments

January 24, 2023

 

 

If you're a watercolor artist, you know that different blues can create different effects. Phthalo blue is intense and vibrant, while cerulean blue is light and airy. Cobalt blue is rich and deep, and verditer blue is a beautiful, muted blue. Lazurite is a stunning blue with hints of purple, and smalt is a deep, dark blue.

Many different blues can be used in watercolor painting, each with unique properties. Let's look at the different types of blue pigments and what sets them apart. 

 

Читать далее...
Рубрики:  Lessons/art lessons
Lessons/art lessons

Метки:  

How to Draw Digital Art – A Complete Guide for Beginners

Пятница, 14 Июля 2023 г. 19:05 + в цитатник
https://www.artlex.com/art-...gital-art/

How to Draw Digital Art – A Complete Guide for Beginners/www.artlex.com/wp-content/uploads/2022/02/How-to-Draw-Digital-Art-–-A-Complete-Guide-for-Beginners-1-300x158.jpg" target="_blank">https://www.artlex.com/wp-content/uploads/2022/02/...de-for-Beginners-1-300x158.jpg 300w, https://www.artlex.com/wp-content/uploads/2022/02/...e-for-Beginners-1-1024x538.jpg 1024w, https://www.artlex.com/wp-content/uploads/2022/02/...de-for-Beginners-1-768x403.jpg 768w" width="1200" />

Digital art isn’t something new, however, it wasn’t always accessible to everybody. To make digital art back then you’d have to learn very complicated software, own really expensive graphic tablets and usually, you’d have to either study graphic design or work as a designer to even get to know the media.

Gatekeeping was the order of the day and knowledge wasn’t shared as much as it is right now.

With the years, it became more artist-oriented, graphic tablets weren’t that expensive anymore and tutorials started to appear on the internet on how to learn software such as Photoshop or Illustrator. But to be honest, it was really hard to learn it on your own.

Nowadays, it seems that digital art is everywhere on the internet, there is not a single person who hasn’t seen a digital art piece or even used digital assets in their daily life. And there’s an abundance of accessible courses and free tutorials or articles on everything you need to start with digital art.

Software such as procreate and Autodesk sketchbook don’t even need tutorials since their interfaces are so user-friendly, beside that, the opportunities for digital artists have also multiplied online since remote work became a possibility, and even with social media, artists now can have recognition and support of their purely digital works.

We’ve reached the point where everybody can make digital art even from their phones.

But still, there are many questions on how to start and what to do first, and that’s why this guide is for. Keep reading and by the end, you will for sure know how to start making digital art! 

Читать далее...
Рубрики:  Lessons/art lessons
Art

Метки:  

HomelikeArt by Eugenia Gorbacheva

Дневник

Пятница, 15 Июля 2022 г. 19:47 + в цитатник
 
Привет, друзья!
 
Записала важное видео для VK Donut и Patreon, которое поможет избежать многих ошибок в технике по-мокрому. Вот основные тезисы из ролика на примере морского пейзажа:
1. Использование сухих красок в кюветках.
2. Неправильный набор пигмента из кюветки кончиком кисти.
3. Использование тонкой кисти для большой заливки неба и воды.
4. Нанесение коротких и робких мазков при заливке неба и моря. Делать мазки следует размашисто - от края до края листа.
5. Слишком мало воды при первой заливке неба/моря, в этом случае поверхности быстро высохнут, и вы не успеете написать на них облака/волны.
6. Слишком много воды при первой заливке - образуются лужи.
7. Для изображения облаков/темных полос на воде, начинающие берут много воды на кисть, из-за этого краска растекается и получаются пушистые края с нечеткой формой с «просевшим» тоном.
8. Использование недостаточного количества краски для изображения темного тона. Что бы написать темное облако/волну, необходимо убрать с кисти лишнюю воду с помощью ткани и набрать много густого пигмента, меньше воды - больше пигмента.
9. Рисование отражения отдельно от предмета. Я предпочитаю писать отражение пока основной объект ещё влажный, тогда отражение красиво «вытекает» из него.
10. «Невкусные» детали. Часто начинающие художники рисуют детали полусухими красками, стараясь прорисовать каждую линию и деталь. Я предпочитаю не прорисовывать детали, а рисовать их схематично, общими формами, используя насыщенные густые краски.
Ну что, кто-нибудь увидел в этом себя? Какой из пунктов вам ближе? 😉
P.S. Вышеперечисленные ошибки являются ошибками в моей технике. К другим техникам, например, лессировочным, эти замечания не относятся.
A new video about the mistakes of beginning artists is already on the Patreon channel.
 
 
 
Рубрики:  Art/watercolors
Lessons/art lessons
Lessons/art lessons

Метки:  

Чем рисуют гиперреалисты?

Понедельник, 28 Мая 2018 г. 15:51 + в цитатник
https://sketch-art.ru/chem_...rrealisti/
 

Всем добрый день! Сегодня я решила исследовать один вопрос, а именно: «Чем рисуют гиперреалисты

 

На днях у меня опять возникла «материаломания» 

Я наткнулась в интернете на гиперреалистичные рисунки, выполненные цветными карандашами и решила присмотреться к этому материалу. 

Дело в том, что в художественных школах, училищах, академиях не учат рисовать цветными карандашами, пастелью, акрилом… 

Упор в основном делается на простой карандаш, мягкие материалы, акварель и масляные краски — остальное считается как-бы непрофессиональным… 

Вот и я не обращала на них никакого внимания, у меня был стереотип «цветные карандашики для детей».

Но посмотрите на рисунок слева и вы перестанете так думать 

Естественно, в порыве любопытства, я разузнала, какими карандашами рисуют гиперреалистыи загорелась ими. 

Все бы ничего, если бы профессиональный набор карандашей стоил не так дорого. 

Да, если покупать 12 штук, то это в принципе можно себе позволить, но ведь карандаши — не краска! 

Тут не получится с помощью 3 цветов нарисовать цветной рисунок, они не так хорошо смешиваются! 

Поэтому и выпускают наборы по 150 — 180 карандашей, которые по нашим меркам не очень-то доступны по цене 

В общем, в какой-то момент меня осенило: я вспомнила, что уже оказывалась в такой ситуации с copic-маркерами.

Насмотревшись роликов на ютубе, бросилась все читать про эти иностранные маркеры. 

Да, они хороши по качеству, не спорю, но оказалось дело не в маркерах.

Я смотрела, как ими рисуют профессионалы и поэтому приписывала этому материалу какие-то магические свойства. 

На самом деле, не в маркерах и не в карандашах дело, а в человеке. 

У каждого материала свои минусы и нет такого, которым рисовать легче всего. На эту тему я уже размышляла в статье какими красками легче рисовать .

Ну, чтобы не быть голословной, давайте посмотрим чем рисуют гипперреалисты:

Читать далее...

Метки:  

Keeping it Loose with Watercolor

Среда, 08 Февраля 2017 г. 20:22 + в цитатник
artinstructionblog.com/keep...watercolor

.

 

Learn how to keep your paintings loose and free with the following watercolor painting demonstrations. Let go and enjoy!



 

Читать далее...
Рубрики:  Lessons/art lessons

Метки:  

Sandrine Pelissier. Watercolor Mixed Media Painting Techniques

Среда, 08 Февраля 2017 г. 20:05 + в цитатник
artinstructionblog.com/wate...onstration

.

About Sandrine Pelissier

I grew up in France but have been living in Canada for the last 12 years, I am currently located in North Vancouver and work from a studio on Pemberton Avenue.

Watercolor is my medium of choice because of the unique way it allows me to render light. The transparency of this medium can make it look like the painting is lit from behind and the light is shining through the paper In my portraits, I like to tell stories about the people around me. I am very interested in childhood fantasy or fairy tales (I wish it would snow Flowers, Hair Balloon, Georgia, the Spanish dress and the Eclectus Parrot). I also like to induce a dialogue with the viewer in some paintings dealing more with introspection and mood (Mixed, In the studio).

Those portraits are not about likeness or knowing the people that are being painted, as I see my models as actors in a movie, they are the faces that will allow me to tell a story or to show emotions. Those faces are a source of endless fascination and I find the subtlety that can be achieved with watercolor well suited to the complexity of the human face.

My technique involves the accumulation of many transparent layers of watercolor. Then I like to incorporate mixed media in the background, work sometimes with some contouring. I also sometimes like to add some drawing on top of the painting or some graphic elements…

Sandrine’s Website

Sandrine’s Blog

Читать далее...
Рубрики:  Lessons/art lessons

Метки:  

 Страницы: [1]